博鱼体育广告的设计与制作精选(九篇)

发布时间：2023-07-27 丨 浏览次数：

　　博鱼体育关键词：广告教育；影视广告设计与制作教学，新视角；强化实践；教育思想观念

　　我国的广告教育与发达国家相比起步较晚，使中国的影视广告工业和广告教育进入新的发展阶段。从发达国家知名广告教育院校发展的历程和我国影视广告设计与制作教学的现状来看，我国的影视广告设计与制作教学还有很长的路要走，尤其是影视广告设计与制作实践教学的研究与开发，切和必要。至今，在一些综合性院校，文、理、艺术检查指标、评判标准一刀切的现象很普遍。影视广告设计与制作课程体系不明确，盲目扩招，软硬件设施跟不上，给高校的功能结构、管理体制、教学资源带来压力和挑战；随意增减专业和课程，粗放式教学，导致学生综合素质不全面、缺乏解决实际问题的能力；照搬其他院校的教学管理模式，造成人力、物力和时间上的浪费；重课堂教学轻设计实践、重文凭轻能力的用人体制，导致师资队伍缺乏实践经验和市场竞争能力，理论与实操严重脱节，教学形式单一，很多专业教师从未有过真正的设计体验，怎么可能有真知灼见？怎么可能给学生正确地引导？怎么能够准确把握设计的发展动向。伴随商业的竞争和市场经济全球化的不断推进，随着广大消费者文化水平、审美眼光的不断提高，以及新的消费理念的产生，影视广告更新周期加快，影视广告设计与制作呈现出越来越专业，越来越需要技术支撑的特点。教育部从2003年就明确提出，要以就业和社会需求为导向，推进新一轮高等教育改革，改革人才培养模式，加大就业评估，大力推进订单培养、校企合作培养，加强实践能力、动手能力等等，力度是空前的。历史赋予设计教育前瞻性。

　　面對不断发展变化的市场行情，影视广告设计与制作教学欠发达的院校，首先要确定课程方向，明确人才培养目标。必须在更新教育思想观念的基础上改革影视广告设计与制作教学的模式，加快影视广告设计与制作教学的步伐与力度，构建具有鲜明特色的影视广告设计与制作教学体系。面对社会需求高素质专业人才和高等教育多样化、多渠道的现实，高等教育要及时调整自己的发展战略，确定培养方向和目标，形成自身的特色和优势，这是树立品牌的核心，也是大学对外竞争和可持续发展的关键。因此，学校应该从战略高度去建构特色鲜明的课程体系，从操作层面上组织课程计划和确定教学模式，遵循课程运行规律，循序渐进地推进影视广告设计与制作教学的改革与实施，为自主学习，自我发展，营造良好的课程教学环境。

　　为了适应全球经济一体化的大环境，世界各国的高等院校都在进行着不同程度的探索和改革，突出专业特色，提高应用能力和综合竞争力。就广告专业而言，除必要的基础教学设施外，还要建立广告专业实验室，与该专业相关的专业实验室，也应该给师生们提供畅通的渠道，以便他们随时进行教学实践活动，使物尽其用。通过实践，教师和学生了解与专业相关的重要知识，在教学的过程中自然明确要掌握的重要内容，从实践的过程中，积累书本上、课堂上学不到的知识和技能。

　　21世纪将是我国影视广告教学大发展的时期，必须加强影视广告教学的国际交流与合作，不断探索新思路、新方法，推进与影视广告教学强国影视广告院校的合作力度，推进与印刷强国影视广告印刷企业的合作力度，吸取别人的经验和成果进行有效的研究，取得更加广泛和独特的观点，扩展已有的经验，提升专业竞争力。希望高校尽快把提高教师队伍综合素质放到重要日程上，为广告专业的优秀教师提供发挥的平台和成长的空间，在经济条件允许的情况下，支持专业教师参与有影响的专业学术活动，尽量安排教师和学生一起参观各种影视广告拍摄，影视广告成果展览会，掌握最新的影视广告专业技术知识和发展动态，这种人性化的管理，对激发教师的创新潜能、责任心都有积极的作用，这种求真务实的管理方式定能影响广大师生的教风和学风。

　　为了适应社会的发展对计算机技术的要求，高校应该结合本校广告制作专业学生的特色，将《网页设计》课程从教学模式、教学内容、考核方式等方面来阐述怎样改革提高教学效果，并探讨在教学中如何培养学生的实践能力。

　　目前，随着我国经济的发展和社会的进步，计算机网页制作越来越成为社会发展中一个重要的组成部分。信息时代的到来和高新技术的快速发展对计算机广告制作专业提出了新的要求。而且网页设计项目已成为世界技能大赛的竞赛项目，因此对网页设计上要求不仅信息传达合乎页面要求，而且网页的艺术美感以及高新软件的整合应用也是不容忽视的。学生的艺术感也应体现在网页设计课程之中，这也是计算机广告制作专业的重要组成部分，但是现阶段课程的教学存在设计和制作的整合问题，降低了网页设计课程教学的整体水平。新的要求促使网页设计教程进行教学改革，以适应时代的发展。

　　计算机广告制作专业依托信息技术的不断进步逐渐发展起来，新的发展需要新的教学模式来与之相适应，因此促进计算机广告制作专业的网页设计课程的教学改革的主要目的是适应社会发展对于计算机教学的要求。广告专业学生可以结合所学的字体版式设计、动画设计、色彩设计、界面设计等课程，适应时代变化对专业发展的需求，拓宽设计类学生的应用能力。原有的教学模式已经不适应新时期教育事业发展的新要求，因此实行教学改革、改变传统的教学方式是发展计算机教育事业的重中之重。

　　随着计算机技术的不断发展，传统的教学模式已经不适应时代的发展和社会的进步，促进教学改革，在原有的基础上进行教学模式的改革和创新已经成为计算机广告制作专业的必然要求。现阶段网页设计教程中的知识结构和授课方式仍然属于传统层面，对于教学效率的提高产生了不利的影响。促进教学改革的主要目的是为了改变传统的教学模式，适应时代的发展。例如引入行为导向教学法，模拟现实情境，将学生工作的岗位特性搬入课堂，让学生体会真实场景的操作。

　　教育事业的发展强调的是教学效率的提高以及学生学习能力的增强，传统的教育方式和教学方法单纯的重视教学成绩，忽视了学生综合能力的发展。计算机广告设计专业的学生在学习时更需要全面发展，掌握更多的计算机技术，提高他们的专业素质和能力。网页设计课程是一门复杂、知识点繁琐的课程，不仅仅需要灵活的授课方式，也需要学生灵活接受各种网页设计的知识和技术。进行教学改革在传统教学模式和方法的基础上进行创新，不仅仅能够提高学生的学习能力和效率，也能促进教学效率和教学水平的提高，为计算机广告制作专业的发展提供了新的动力。

　　网页设计课程是新时期计算机教育事业发展中一个重要课程，对于广告设计专业的进步一发展有关键作用。广告设计专业的学生在学习网页设计课程时需要大量的实践活动，只学习书本上的文字知识是不能将网页设计技术熟练运用的。传统的网页设计教程大部分都是教师“填鸭式”授课，学生听一节课能真正学到或者是熟练运用的技术很少，使得教学效率大大降低，也不利于学生学习学习效率的提高。进行教学改革，加大实践课程所占的比重，让学生在学习的过程中多进行实践训练。促进教学改革，有利于培养学生的实践能力和技术水平，使其能够熟练运用网页设计的相关知识和技术。

　　改革的实质是在传统的基础上扬长避短，进行继承和发展创新。计算机广告制作专业关于网页设计教程的改革创新也是在原有的基础上进行创新发展，并不是完全摒弃传统的教学方式，而是在继承中发展、创新。因此改革的前提是寻找创新点，逐步进行创新点的改革，从而对网页设计教程开展全方面的改革。

　　平面设计是沟通传播、风格化和通过文字和图像解决问题的艺术，广告制作过程中经常会运用到平面设计的技术和方法，因此促进网页设计教学课程的改革其中一大突破点就是在平面设计的技术之间寻找平衡点。平面设计中有很多繁琐复杂的内容需要计算机技术辅助设计，在教学改革的过程中，应该使其能够适应平面设计发展的需要，促进二者发展的平衡。

　　教学内容的构建和改革是网页设计教程改革的重点，传统的教学方式只是教师讲解或者简单示范网页设计的相关知识，这种方法没有让学生在学习过程中留下深刻的印象，更无法让其熟练运用相关技术。因此在教学改革的过程中，要合理构建教学内容，适当增加实践训练课的比重，做到理论和上机相结合，老师可以现场示范教学、答疑，解决理论和实践脱节的问题。采用多媒体网络示范教学，以提高教学效率和学生的实践能力以及技术水平。

　　针对计算机广告制作专业的现状，进行教育改革已经是必然要进行的了，如何进行教学改革和实践也成为了计算机教育事业需要关心的重要问题。网页设计教程的改革主要应该从以下几个方面进行：教学模式应该从原有的基础上进行创新发展，选择一种合适网页设计的教学模式；教学内容要改变原来单一枯燥的知识灌输方式，转变为师生互动的交流模式，同时也要加强实践训练，巩固课堂上学到的知识；考核方式上，原有的方式主要是以考察为主，改革的过程中可以适当加大考试考核的比重，以督促学生更好的掌握网页设计的相关技术。

　　针对现阶段计算机技术的发展和网页设计教程教育模式的现状，教师在授课的过程中应该多与学生互动，采用知识讲解和实践训练相结合的方式来促进学生对于网页设计技术的理解和运用。

　　引进项目教学法，让学生直接参与到项目中，既可以提升学生的整体操控能力，又让学生在项目要求中得到锻炼。在引进项目中让学生亲身参与，了解从设计初稿到中期客户要求修改反馈意见到后期制作完成的全过程，做到课堂书本与实践相结合。如我们自己编制的校本教材在案例《熊出没》中，网页首页的效果图如下：

　　教学内容的改革涉及的是网页设计课程的一些相关技术，在教学过程中，以基础操作为主，实际应用加入其中不应该将全部的知识和技术都灌输给学生，而应该是有选择的讲解。比如网页设计中有关平面设计的知识和技术是整个课程的重点内容，着重讲解的同时应该加强实践训练，加深学生的记忆和理解程度。对于那些不重要或者是理解难度较小的知识，可以使当的减少课时，这种详略得当的教学方式可以促进教学内容具体化，并且可以提高学生学习的效率。教学内容的改革是整个改革中较为重要的一部分，需要师生互动才能取得更好的效果，在提高教学效率的同时巩固学生所学到的知识。

　　考核方式一直是教育事业中的一个重要环节，关系着学生学习成绩和学习能力的评价。大部分关于计算机技术的考核都是以考察为主，不能准确地反映学生学习的真实水平和能力。在网页设计与制作中，可以以真题假作的形式考核，让学生发挥自己的审美能力和软件操作能力，以整体效果、版面设计、色彩搭配、内容主次分明等方面作为现场考核的标准，然而现阶段针对考核方式的改革应该增加考试考核的比重，根据学生的考试成绩来判断他们的学习能力和知识的接受程度，进一步改进教学过程中遇到的问题，促进教学水平的提高。

　　计算机广告制作专业的网页设计课程教学改革与实践是计算机教育中的关键环节，针对目前教学过程中遇到的问题，促进教学改革是解决这些问题的重要手段。只有明确计算机教育中与现今社会需求之间的不足之处，才能提出相应的措施来解决，在原有的基础上进行创新发展，促进教育水平的提高和教育事业的发展，为我国计算机技术的发展提供新的动力。

　　随着现代社会经济发展速度不断提升，社会中各个行业对广告的需求量越来越大，这就要求有更多的广告设计与制作人才参与到社会的发展中。高职院校作为我国专业技能型人才培养的重要院校，其在社会人才的供给上占据重要地位。而高职院校中开设的广告专业就是社会发展过程中广告专业人才的主要来源，所以其教学质量直接关系到广告行业的发展，也关系到各个行业广告宣传的效果。文章将根据高职院校广告专业实际教学，对广告设计与制作课程存在的问题进行分析，并探讨有效课程的创新策略。

　　广告设计与制作是广告专业人才培养过程中的重要课程，其在人才专业能力的培养中起到十分关键的作用。在当代社会文化背景下，企业对广告的创新要求越来越高，因为只有在广告具有足够创新能力的情况下，才能让企业的宣传取得应有的效果，从而促进企业的快速发展。但根据我国高职院校广告专业教学现状来看，广告专业的教学并不能满足社会对广告人才的要求。其中广告设计与制作课程的教学更是缺乏创新，导致广告人才的创新能力极度匮乏，不能适应现代社会对人才创新能力的要求。所以在高职院校不断发展的过程中，必须要对广告专业的教学进行改革，尤其是对广告设计与制作课程进行改革，加强该课程教学中对学生创新能力的培养，从而满足现代社会对广告人才创新能力的要求。因此，加强对高职院校广告设计与制作课程的创新研究显得尤为重要。

　　根据目前高职院校广告专业的课程设置来看，其课程设计相对丰富，能够满足广告专业的教学要求。但是根据其设置的具体课程来看，其中有很多课程十分凌乱，并没有明确的教学目标，也没有对课程的顺序进行合理的安排。这样就导致高职院校广告专业的学生只能根据教师的指导完成学习，并不能根据自己的实际情况有方向性的开展学习活动。而对于广告设计与制作课程的设计，很多高职院校都将这门课程作为一门独立的学科在开展教学，并没有将其与广告专业其他课程联系在一起，导致其教学活动脱离广告专业的教学要求。这样就导致学生在学习广告设计与制作的过程中不能按照社会的需要有针对性地学习，从而在进入社会后不能满足社会的要求，影响学生的长远发展。

　　高职院校广告专业的教师一般是本专业高等院校的毕业生，其在广告专业的理论知识上有很好的基础，并且熟练掌握广告设计与制作相关技能。所以，在高职院校广告设计与制作教学中，学生能够在教师的引导下很好地完成对广告设计与制作理论知识的掌握。但广告是一门实践性很强的学科，所以广告教学对学生动手能力十分注重。而广告专业的教师对技能操作的教学缺乏认识，片面地根据传统广告设计与制作技能教学要求开展教学活动，导致学生很难适应教学的节奏，并且实践技能的教学质量受到严重影响。其中主要是教师不具有足够的创新意识，在开展教学活动的时候只能根据传统的教学方法开展教学，导致教学不能让学生的实践技能水平得到有效提升。另外，高职院校广告设计与制作专业教师在教学方法上的创新能力不足，导致课堂教学不能吸引学生的注意力，从而影响教学质量。

　　对于广告设计与制作而言，其需要让学生在不断的教学实践中掌握专业技能知识，并且积极参与到广告设计与制作中，从而促进学生动手能力的提升。但在实际的教学中，很多学生缺乏主动创作的意识，并且没有这方面的热情，感受不到创造对自身能力培养的重要性，从而影响教学实践的效果。同时，广告设计与制作专业的学生在开展学习的过程中并没有足够的创作机会。这主要是因为很多高职院校与社会企业的合作有限，并不能让学生实际参与到企业日常运营中，更不能实际参与广告的设计与制作。而广告设计与制作本就是实践性的课程，所以这样就会导致学生在教学中不能让自己的能力得到实质性提升。另外，教师对教学实践的认识不足，认为教学实践就是让学生自己开展相关设计与制作活动，缺乏对学生的指导和纠正，导致学生在遇到问题的时候不能得到有效解决，影响学生的学习效率。

　　教学评价是教学活动的最后一个环节，其可以帮助教师发现教学中存在的问题和不足，从而让教师在下一阶段的教学中制定有针对性的教学策略，提升教学效率和教学质量。但根据高职院校广告设计与制作课程的实际教学情况来看，很多教师在开展教学活动的时候没有制定完善的教学评价体系，甚至有的教师只对学生的考试成绩进行评价，不对学生存在的问题进行总结和分析。这样就导致高职院校广告设计与制作课程教学中存在的问题很难被发现，并且教师也会因此而按照原有的教学方法开展教学，教学活动将不能解决学生真实存在的问题，导致教学质量受到严重影响。对于有完整教学评价体系的学校，其中一些教师在开展广告设计与制作课程教学的时候对问题的理解不足，导致其指定的教学方法缺乏针对性，从而不能帮助学生更好地开展学习。

　　课程设置的主要作用是安排学生的学习内容，也就是对学生学习的内容进行规划，让学生能够在课程设置的前提下更好地完成课程的学习。所以，高职院校在对广告设计与制作课程进行设置的时候，就必须要解决课程设置盲目和凌乱的现象，让课程的设置变得更加有序，并且具有高度的合理性，这样才能让学生在开展广告设计与制作课程的时候不断提升学习效率，从而提升自身的技能水平。根据高职院校广告专业教学的实际情况，可以在第一学年的时候为学生设置一些基础的广告学知识和技能，让学生能够拥有良好的广告设计与制作基础。如在第一学年教学中针对图形、色彩和素描三个部分内容进行强化教学，让学生能够掌握三个方面的基础知识，从而为今后的学习打下坚实的基础；而第二学年可以让学生学习数码媒体设计与平面设计相关内容。其中平面设计主要是让学生学习广告宣传页的制作、招贴、标志设计等内容。并且在开展教学活动的时候以工作室为基础，让学生能够在学习的过程中不断开展时间活动，从而促进其能力的提升。数码媒体设计主要是让学生掌握视频后期处理和制作，并教会学生如何使用相关软件。这一过程中也要以工作室为基础，让学生有更多的机会接触数码媒体设计相关软件；第三学年则可以将前两年的知识有机地结合在一起，注重对学生广告设计与制作实践动手能力的培养，让学生了解社会对广告设计人才的要求，从而帮助学生更好地适应社会。

　　教师是教学活动中的重要组成部分，其个人能力直接关系到教学质量。对于高职院校的广告设计与制作教学而言，教师不仅要具有较好的专业理论知识储备，还要有高水平的专业技能水平，这样才能满足高职院校广告设计与制作教学的要求。所以，高职院校在开展广告设计与制作教学的时候，必须要不断引进先进的教学人才，让其将先进的教学方法带到本校的广告设计与制作教学中。同时，高职院校还要不断对教师的个人能力进行提升，通过定期培训让教师能够在掌握专业先进技术的同时，让教师的广告设计与制作教学能力得到有效提升。如在开展日常教学的过程中，高职院校可以通过与社会企业的合作引进企业在职员工到校兼职，这样不仅能够将广告业对广告教学的最新要求带到学校中，从而促进学校教学理念的转变。同时，这样还能让学生在学习的过程中接触到广告业的实时动态以及相关技能的更新，从而促进学生个人能力的提升。

　　广告设计与制作具有很强的实践性，只有通过教学实践的顺利开展，才能让学生的实践动手能力得到实质提升。所以，在高职院校开展广告设计与制作教学的时候，必须要加强对学生实践能力的培养。其中首先需要改变传统的教学理念，将深入理解广告设计与制作课程的特点，并认识到学生实践能力培养的重要性，并将这些理念应用在实际教学中；其次博鱼体育，高职院校要根据学生实践能力培养的要求，设置更多的实践课程，并且与专业的其他课程进行合理搭配，从而促进学生专业整体能力的提升；最后，高职院校要根据广告专业的实际需求，建立足够的实践教学基地，并保证每个实践教学基地都有足够的设备设施能够满足实践教学的要求，其中主要是计算机、网络和相关制作软件的配置。

　　教学评价是教学质量得以提升的重要前提，因为只有良好的教学评价才能帮助教师掌握学生存在的问题，从而不断改变教学方法，找到最适合学生的教学模式。所以，高职院校在开展广告设计与制作教学的时候，还要根据课程的实际情况建立健全教学评价体系。如在教学评价环节加入学生实践动手能力成绩，避免片面地考核学生对广告设计与制作课程理论知识的掌握。同时，高职院校联合企业开展教学评价，将学生的综合能力作为评价的主要指标。这样既能全面了解学生的广告设计与制作能力，也能了解学生适应社会的综合能力，然后制定相应的教学策略，这样对学生进入社会后的长远发展有很大帮助。

　　广告设计与制作是广告专业的核心课程，其教学质量直接关系到学生进入社会后的生存和发展。所以，在开展广告设计与制作教学的过程中，必须要根据学生的实际情况，在强化理论教学的同时强化学生实践动手能力。这样才能满足社会对广告人才的要求，促进学生进入社会后的长远发展。而高职院校作为专业技能型人才培养的主要院校，更要通过广告设计与制作课程的创新来提升专业的教学质量，这样才能促进院校的快速发展。

　　[1]顾平.高职院校广告设计与制作专业开设《商业项目实践》课程研究[D].中国美术学院，2012.

　　[2]程思思.浅谈高职院校广告创意设计课程的优化与创新[J].出版与印刷，2014，04：48-50.

　　[3]杨植.高职院校广告设计与制作课程的创新研究[J].大舞台，2015，05：207-208.

　　[4]杨植.高职学院广告设计与制作专业课程创新设计[J].现代装饰（理论），2015，07：249-250.

　　高职院校中的广告设计专业作为近十多年来发展最为迅速的专业之一备受社会多方面关注，因社会需求量的激增及能力要求的提高，各高职院校大力开展广告设计专业的建设工作，各类针对广告设计专业的教学研究也随之增多。依据国内高职院校对广告设计专业制定的人才培养目标可以将高职广告设计专业核心职业能力界定为广告策划能力、广告设计制作能力、广告营销能力三种能力，根据不同地域特征及院校特点，各高职院校在培养重点上会有所不同博鱼体育，例如，江苏地区的高职院校多数侧重于广告设计制作能力的培养，笔者则以此为范畴进行研究。本文是笔者有关《建设高职院校广告设计专业“品牌模块式与创意社会化”特色教学的设想及研究》课题的先导，主要对近年来高职广告设计专业研究现状及面临问题作汇总分析，侧重于2010年后的相关研究，本文可作为近年来高职广告设计专业研究的发展缩影，供各位学者以参考。

　　根据高职广告设计专业的相关研究资料显示，研究大多数集中在职业能力培养、业界岗位需求相适应、工作室教学模式、课程设置改革、专产业一体化及工学交替机制、以赛促教与以赛促学教学模式、师资建设等方面。主要文献中：潘赞平《高职院校广告专业学生职业能力培养体系探析》（09.08）与梅健等《高职广告专业实践教学体系的构建与实施――以核心职业能力为导向》（14.03）探讨了职业能力在高职广告设计专业中占据的重要地位及培养体系的研究；李鸿明等《高职广告设计专业人才培养体系与业界需求的相适应研究》（14.01）、罗丹《从职业岗位能力需求谈高职广告设计专业工学结合教学模式的优化》（15.02）与姚傲雪《市场需求下的广告设计专业实践教学研究――以高职院校为例》（16.09）提出了业界、岗位需求与高职广告设计专业相适应的要求，认为广告行业在快速的发展下刺激了高职广告设计专业的发展，但快速之下存在专业定位不准确，师资结构不合理，实践教学条件差，课程设置不科学等问题；杨等《高职广告专业实施“工作室”制教学模式的实践与研究》（12.03）、冯明兵《高职艺术设计专业“工作室化”教学模式初探――以广告设计与制作专业为例》（12.11）与马景凤《高职广告设计与制作专业工作室教学模式探索与实践》（13.03）针对工作室教学模式进行探讨，以开设了现代设计职业教育先河的包豪斯为例，强调采用作坊教学方式的优势，提出产学研一体化，同时对存在问题给出建议；邹迎九《基于层次分析法的高职广告专业知识能力类课程设置》（15.09）、石慧《中澳高职广告设计与制作专业课程比较研究》（16.02）与胡晓霞《高职院校广告设计与制作课程的创新分析》（16.11）均在课程角度对广告设计专业的课程设置、创新等进行了研究；黄宁《“专业产业一体化”下的高职广告专业发展研究》（10.11）c李宣霖《高职广告专业生产性实训基地和工学交替机制建设探索》（11.09）研究了专产一体化及工学交替机制的建立，认为现有问题是缺乏有效的工学机制，提出探索建议；宗振举《行业大赛是高职广告设计与制作专业工学结合人才培养的重要路径》（14.07）与田商菲《高职广告设计专业“以赛促教、以赛促学”教学模式研究》（16.02）涉及了大赛教学模式对广告设计专业发展的影响；阳艳群《高职院校广告专业实践教学改革探析》（11.02）、佘艳琛《基于精准化调研的福建省高职广告专业发展对策研究》（16.12）与曾婷《高职院校广告设计教学现状与改革》（16.04）则站在整体角度上去分析探索了高职广告设计专业的现状与改革对策；陈晓欢《高职广告专业师资队伍建设的探究与思考》（15.11）是对师资建设提出了观点。另外，还有部分学位论文也对高职广告设计专业的发展及改革进行了探讨。

　　综上分析：2010年左右研究高职广告设计专业专业产业一体化、项目实训、工学交替等机制建设较多；2012年左右工作室观念较为热门；一直以来职业能力的培养在高职广告设计专业的研究中占据重要；近年来市场需求与高职广告设计专业相适应的研究较多；以赛促教、以赛促学的观念也在近几年得到提倡；2015、2016年，研究方向从教学模式开始回归本源，注重课程设置的反思及改良，与此同时，从宏观角度探讨高职广告设计专业发展现状及问题的研究也频繁出现，可见各高职院校广告设计专业已逐渐从多年快速的发展期转向沉淀期且努力通过回顾与反思以谋求专业于未来的更好发展。

　　随着网络的飞速发展，全球的网络广告也迅猛地发展和普及开来。作为一种新兴媒体，网络广告的设计和制作显得尤为重要，并由此对培养网络广告设计人才的高校广告学专业提出了严峻的挑战。怎样才能培养出高质量的集网络广告策划、创意、设计于一身的复合型人才，是目前各高校相关专业值得研究的重点课题。就此，笔者在对我国网络广告设计课程教学现状分析的基础上，提出几点改革探索建议。

　　当前我国高校网络广告设计课程教学还基本处于艺术设计教师、广告学理论教师和网页制作教师相互脱节的状态。艺术设计、网页制作教师不懂营销、策划、传播等广告学理论知识，广告学教师欠缺广告设计与网页制作专业知识。这样就导致了学生设计出来的网络广告作品残缺不全。

　　网络广告创意是广告在设计过程中要着重考虑的关键问题之一，也是能否吸引消费者的首要因素。但长久以来，有些网络广告过分注重技术本身的表现形式和音频、视频效果，缺乏广告诉求内容与多媒体效果的有机统一，除了在视觉和听觉方面给人以刺激之外，很难产生让人记忆犹新、赏心悦目的效果。

　　网络广告有很多的优势，但也有很多的弊端。如：中国网络广告的设计形式和创意水平不高，点击率低。主要是缘于网络媒体的状况，但在网络创意想法方面的表现也同样如此。大多数广告主每年都花大笔的资金向新浪、搜狐、腾讯等大型网站购买媒体空间和广告位，然后交给营运商几张产品的图片，没有任何创意和设计地贴在用重金购买来的媒体空间和广告位，这样的网络广告点击率自然也就不会高了。

　　由于教学模式死板，教学形式单一，很容易导致学生学习兴趣不浓或造成眼高手低的现象。例如：前面提及到的目前各高校教授网络广告设计课程的师资，大部分由艺术设计教师、网页设计教师、广告学理论教师组成，很少有集这三种知识于一身的复合型教师。往往艺术设计教师大多都强调视觉设计这一块，而忽略了策划、营销、网络推广的内容;网页设计教师过于强调软件的使用和网络运用知识，而忽略了广告的创意、美感以及策划、营销的内容;广告学理论教师却铺天盖地的灌输策划、营销、管理等理论，却弱化了网络广告的创意、设计和网络知识。久而久之，学生的学习兴趣就越来越淡化，或有一些学生认为所学内容与之前学习的平面设计、网页设计、广告策划、市场营销很类似，经常埋怨教师讲的东西过于简单，所以就不认真听课，有些学生甚至经常请假和旷课。但就是这些平时听起来似乎简单易懂的知识与技能，在真正制作起来的时候却无从下手，导致了眼高手低的现象，

　　(1)现在网络上存在的一些跟随鼠标、你不点击它不走、或者每打开一个网页它就跳出来的的强行网络广告。还有一些用美女和黄色图片作为点击按钮的网络广告，让人深恶痛绝。例如：漂浮广告，令人讨厌的抢眼珠和拦截鼠标的方法来强迫人们关注的做法，实在难以恭维。弹出式广告曾被业界认为是网络广告效果最好、点击率最高的广告形式。然而，点击率虽高，但却有不少广告是被无意中点击到的。还有的更是出于无奈，不点击广告，弹出的窗口就不会消失。随着设计与技术的发展，强迫式广告对受众构成的侵犯程度也越来越严重。从最初的可以关闭到根本没有关闭按钮，从遮盖四分之一页到半页再到全屏，面对强迫式广告的骚扰，网民们苦不堪言却又无可奈何。

　　(2)电子邮件广告曾一度因其速度快、覆盖面广、成本低、客户针对性强、到达准确等优点而受到客户青睐。但因其管理的混乱，法制的不健全和商家_味为经济利益所驱使，使得电子邮件广告几乎成了电子邮件垃圾的代名词。

　　(3)网络广告出现后，其所带来的新变化让运行了十几年的《广告法》不堪重负，无所适从，许多问题都无法解决。比如：虚假博鱼体育、欺诈性广告、滥用他人肖像做广告、侵犯网民隐私权、电邮中的垃圾广告、强迫性广告，等等。消费者的身心利益受到了不同程度的侵害。急需出台一部《网络广告法》来控制网络广告的混乱局面。

　　1.从教师培训、合作和市场需求着手针对我国高校网络广告课程中存在的艺术设计、网页制作教师不懂营销、策划、传播等广告学理论知识，广告学教师欠缺广告设计与网页制作专业知识的现象，可以采取选送年轻教师外出进修学习，培养将两种知识相互糅合运用的人才，或者是广告设计教师与广告学理论教师、网页制作教师分工合作，共同教授网络广告课程，互补不足，这样方能培养出优秀的网络广告设计制作人才。例如：桂林理工大学人文社会科学学院(以下简称〃我院”)广告学专业学生的《广告创意》课，就是采取上述分工合作方式来完成的。先由我院广告学专业教师上前半段广告创意概论、广告创意原理、广告创意策略等理论性较强的章节，让学生把创意的基本理论弄清楚了之后，才由广告设计教师来上后半段广告创意表现等章节。这样合作起来很受学生欢迎，也收到了很好的效果。

　　针对广告学为基础学科的学生，教师要从网络广告的管理、运作、策划以及对市场产生巨大推动力的作用来重点讲述，从提高学生的管理能力、策划能力、市场分析能力、运作能力、推广能力以及消费心理等方面的知识能力，培养学生对网络广告的兴趣，从而使网络广告更加理性化，更加能针对市场的需求，使其达到视觉效果与广而告之的的统1。

　　《网络广告》本身就是一门应用性和实践性很强的专业课程，培养出来的学生不是用纯粹的网络广告理论去做广告，也不是用纯粹的电脑制作技术去漫无目的地制作网络广告，而是培养既懂网络广告的营销原理，又能恰到好处地应用计算机技术去完成广告营销的任务。

　　我院的作法是：一方面让学生积极参加全国的各种广告赛事，如全国大学生广告大赛、学院奖、金犊奖等。另—方面让学生与一些网络广告商、企业、网站等联系，接一些网络广告业务回来兼职制作。遇到困难时教师给予指导解决。这样就大大地提高了学生的学习兴趣和实践能力。我院每年还举办一次广告文化周，其中有平面作品展、影视作品展、网络广告作品展、策划作品展、摄影作品展、名人讲座、广告晚会，等等。这些活动全部由广告学专业的学生自主策划、组织、运作，使学生的各方面都得到了充分的锻炼，实践、组织、协作能力得到了一定的提升。因此，理论与社会实践相结合的教学方法是一定不可缺少的。只有这样，培养出来的学生才能直接适应市场的发展需求，受到用人单位的青睐。

　　在创作广告时，让学生从广告制作的策划和创意方面入手，在广告主利益与受众心理之间找到一个平衡点。了解了受众心理，从受众的角度出发，把受众的感受放在首位，让受众根据自己的要求、喜好，选择是否接受以及接受哪些广告信息。将网络广告的内容做得更具体、真实。广告和内容清晰简明又有号召力，不但能向来访者提供产品或服务介绍，也同时向他们提供其它有价值的信息。把广告宣传当成一个与受众沟通的过程，从广告沟通的来源，沟通的性质以及沟通的目标入手，实现对受众态度的改变，引起受众的兴趣。同时结合网络的特性，扬长避短，及时将受众的信息反馈，定期更新广告的信息，保持新鲜感与实用资讯。要突破已有的广告类型，寻求网络广告形式的创新，创作寓于游戏中的网络广告、多媒体广告、FLASH广告等受众乐于接受的具有良好效果的广告。

　　在网络广告设计形式上，让学生利用先进的网络广告制作软件结合色彩、文字、图像、视频、摄影、构图等手段，把所要宣传的产品制作出具有互动性、趣味性、娱乐性的视频直播、fas、游戏、网站链接等内容丰富、具有吸引消费者的网络广告。让网民在自发的心理驱动下去接受并点击广告，接受广告讯息，从而激发顾客的购买欲望。而不是使用下三烂的手段去强迫网民点击。

　　无疑，虚假、欺诈性广告、滥用他人肖像做广告、侵犯网民隐私权、电邮中的垃圾广告、强迫性广告，等等，对用户造成了侵扰，妨碍了用户对网络的使用。专家指出，强迫用户阅读的广告，不仅与用户的自愿原则相背离，同时也无偿地占用了网民有偿的上网时间，应该通过相关法规加以限制。而目前我国尚无专门的机构或专业的管理监督手段来对网络广告进行有效的跟踪和监控，网络广告基本上还处于一种自由发展〃的状态。据工商管理部门和消协的统计，国内不少经济发达地区的消费者对网上虚假广告的投诉日益增加。专家提出，制定《网络广告法》是以后解决网络广告中法律问题的必然趋势，人们也期盼着有关部门尽快出台相应的法律法规。

　　另一方面，则要加强网络道德教育。通过开展有组织、有计划、系统化的网络广告道德教育活动，引导网络广告经营者、设计及其从业人员由理性认知网络违法广告的危害性到自觉践行广告道德准则，履行相应的广告道德义务，网络广告违法行为，促进网络经营行为自律。

　　广告行业在30余年的时间里成为我国发展速度较快的行业之一，需要大量的专业人才。对过去十几年中高职高专院校广告设计与制作专业的发展进行回顾，能够发现开设广告设计专业院校的数量在迅速增多，大多数院校开设广告设计与制作专业的原因是社会对这一领域人才的需求量大，或者是拥有相近的优势专业，还有一部分院校则是为了扩大招生资源。总的来看，高职高专院校设置广告设计与制作专业存在一定的盲目性，导致其专业发展存在一些问题，如专业的定位不够准确，师资队伍的建设不够合理，还有的学校无法为学生提供良好的实践条件，在课程设置上也不够科学。纵观广告设计与制作专业的发展史，这些问题都有待解决，以下将进行详细分析。

　　第一，部分广告设计与制作专业的教学呈现出空有理论而缺乏实践经验的问题。部分高职高专院校的广告专业教师是刚从学校毕业的毕业生，这类教师只是具备一定的专业理论知识，但没有相关的从业经验，导致其在教学过程中专业知识结构比较单一。虽然这类专业教师能够保证学生所受教育的系统性，但是其实践经验的缺失必然导致学生的学习停留在理论表层上。另一部分教师在广告行业从事工作多年，其虽然经验有余，但是在观念上往往表现出一些滞后性博鱼体育。广告行业是一个发展日新月异的行业，教师必须具备创新意识，时刻保证对新知识和技术迅速产生反应，只有这样才能正确地把握教学方向，培养出适应社会需求的应用型人才。第二，存在教学和行业需求脱节的现象。这是一个较为严重的现象。在当前的教学过程中，广告设计与制作专业的教师都会强调对学生专业技能的培训，确保学生的动手能力和技术实用性。但是由于课堂上的一些实验项目的制约，学生还是会出现对行业需求不适应的现象，这主要是因为学校里的设计项目往往是虚拟的，学生并不能够充分地考虑应用可行性和成本，以及受众身处的环境，对于工业生产也缺乏理性的认识。当前的经济模式是以市场为导向的，所以教师应该遵循市场的模式，不断促进艺术和实践的结合，并且激发学生在校期间的创作热情，坚持提高学生的专业技能。对于学生专业技能的培养仅仅局限于校内的模拟设计是不够的，这样很难满足学生在毕业之后的工作需求，无论是学校和个人都会面临被淘汰的危险。因此，对于实用性人才的培养是广告专业教育亟待解决的问题。

　　对于高职院校来说，在广告设计与制作专业的教学改革过程中，必须体现出高职高专院校的特色，突出教学的实践性和灵活性，授课的时间可以根据需要灵活调整，授课的地点则最好选择一些广告公司作为一线场地，授课的方式则应该选择工学融通的形式。如，学校应该和一些企业联系，安排学生到校外的实习基地和相关的广告公司进行实习，让学生处于实际工作环境中，更加全面地了解行业环境和工作需求，进而能够取得更好的学习效果。另外，高职高专院校的广告设计与制作专业教学应该体现出人才培养的地域性因素，在课程的设置上应该更多地结合当地的地域特色，培养出一批符合当地经济发展需求的人才。如，陕西的经济发展情况与北京相比是有所不同的，那么当地院校在广告人才培养的过程中就应该体现出陕西的经济特色。如果当地的房地产、药品、汽车和食品的广告投入占据了广告产业的前四名，那么广告专业的课程设置中就应该增加这四项相关的讲座和选修课，让学生及时丰富相关的知识，一旦学生在当地从事相关工作，就能够很快地适应。最后，高职高专院校的广告设计与制作专业必须体现出设计和制作这两大核心能力的培养。高职高专院校对广告人才的培养主要在于设计能力和制作能力的培养，设计能力可以通过设计技巧和设计软件等课程进行巩固，但是广告制作能力必须通过实训项目逐步地培养。学校可以以教师为媒介引入一些校外企业项目，让学生参与其中，在实际的项目中一边探究一边学习，实现实践性教学。

　　目前，国内各高职院校广告设计专业的人才培养多以工学结合、工作室制、产学研结合等横向培养模式展开。长期以来，大部分高职院校的设计专业都直接套用这些横向人才培养模式，虽然能把这些横向培养模式最大限度地运用于广告设计专业，但是忽略了高职广告设计专业基于市场需求的岗位细分化特点和培养模式实施所需时间以及方法的要求。由此可见，探索一套符合高职院校广告设计专业特色的培养模式十分必要。

　　国内学界相关研究包括以下几个方面：第一，广告设计与制作专业人才培养模式的研究。广告设计与制作专业是我国艺术设计领域的传统专业，专业开设时间长，开设的院校多，教学模式的相关研究也很多。第二，高职广告设计与制作专业职业定位的研究。高职教育直接面对职业岗位，因此岗位职业定位是人才培养模式建立的基础。第三，广告设计与制作专业课程教学模式的研究。目前国内高职广告设计与制作专业的教学模式大多引入了职场工作流程和模式。第四，广告设计与制作专业课程内容的研究。随着广告行业的细分和新媒体的发展，基于高职广告设计专业市场需求的岗位细分化特点，进行纵向延展的阶梯式人才培养模式的新探索很有必要。职业定位阶梯式培养模式是根据细分职业理论，将高职三年共计六个学期的时间进行科学划分，并利用有效的媒介达到阶段性培养目标。基于国内广告公司内部核心结构，针对高职学生能力、志向和职业发展规划分成两个教学定位，分别是广告客户管理和广告创意设计。教育者对两个定位的学生实施阶梯式培养模式，即将六个学期分成基础培养、定位培养、整合培养三个阶段，确定阶梯式培养目标，最大限度地因材施教，并通过后期的整合培养，凭借实际项目、比赛、毕业设计等媒介，使两个定位的学生共同完成课内外的实践，进行小范围的整合尝试，让学生受益，使其更加适应当下广告市场对人才的新需求。广告设计专业的培养模式引入“职业定位”“阶梯式”等概念，有利于本专业人才培养模式的完善，继而为学生创造更匹配、更真实的职业规划，并用阶梯式的分段训练、跨专业整合使理论性教学和实践性教学获得优化组合，为培养高职学生的职业能力提供有效的保障。

　　广告设计专业建立有效、合理、优化的培养模式，有利于建构理论上的逻辑框架，建立一种职业定位阶梯式的培养模式，同时规范两个职业定位的教学内容、教学计划、教学目标、教材选择及学生成果评判机制，使其成为具有一定程序性的策略体系。设计行业跨专业、跨媒介合作的整体趋势对高职院校人才培养模式的重新制订是个契机。在这个课题中，先尝试小范围的整合，为跨专业、跨媒介整合奠定实操基础。其理论依据是基于细分职业理论和教育学理论，通过对4A广告公司核心职位的调研，确定广告客户经理和广告设计两个岗位所需的职业能力内容，进行职业定位并安排对应的阶梯式人才培养模式。由此确定广告客户管理和广告创意设计两个定位的基础培养—定位培养—整合培养的内容、培养方式、阶段目标和阶段效果。目标是重塑广告设计专业培养模式的内容，建立“职业定位”“阶梯式”培养模式，将传统的培养模式从工学结合、产学研结合、工作室制等向定位阶梯化、整合化方式靠拢；规范广告设计专业人才培养模式具体操作步骤，使其符合教学规律和学生的思维模式，促使学生有效地掌握定位后的专业技能，并能与其他职业定位的学生通过整合方式，将所学技能有机地结合并运用到实际项目中；完善广告设计专业课程体系，建构课程之间的相互关联性，进一步促进学生创作思维的发展，并对整合培养在高职院校培养模式中的发展发挥重要的作用。

　　研究内容将“职业定位”“阶梯式”引入培养模式，研究“职业定位”“阶梯式”的理论依据；研究广告客户管理和广告创意设计两个教学定位的职业能力范围；研究“阶梯式”即基础培养、定位培养、整合培养的阶段培养内容、培养目标、培养效果，并在此基础上建立阶段式教学。重整广告客户管理和广告创意设计两个教学定位课程的教学计划、课程标准、课程内容及成果评判机制；阶段培养前期强调基础培养、中期强调定位培养、后期强调整合培养，把这种阶梯式培养模式与知识理论、媒介有效地结合，提升广告设计专业培养模式的质量；对比研究在传统“横向”培养模式和“阶梯式”模式中学生对职业定位的认知体验，并对学生在三个阶梯中培养目标的完成情况、遇到的问题进行归纳和总结，对学生获得的奖项、就业率、作业优秀率、毕业设计的完成情况等进行检验；研究“阶梯式”培养模式后期的“整合培养”的实现方法。通过完成比赛选题、工作室商业运作和共同完成毕业设计等，各媒介渠道相互高度整合，形成紧密的后期“整合培养”模式，从而与基础培养、定位培养形成“合—分—合”的培养模式路径。

　　摘要:本文对广告设计中商业性的运用、广告设计中艺术性的运用、广告设计的商业性和艺术性结合、广告商业性与艺术性的矛盾以及解决广告商业性与艺术性的矛盾的途径进行简要的分析。

　　广告设计是一种职业。是基于在计算机平面设计技术应用的基础上,随着广告行业发展所形成的一个新职业。该职业技术的主要特征是对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素,结合广告媒体的使用特征,在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图,所进行平面艺术创意性的一种设计活动或过程。广告在我们的生活中处处存在,由于它有着明确的使命和专业的要求,使得一个成功的广告设计必须具备一定的商业性和艺术性,本文就主要对这方面进行分析。

　　商业是以货币为媒介进行交换从而实现商品的流通的经济活动。商业有广义与狭义之分。广义的商业是指所有以营利为目的的事业;而狭义的商业是指专门从事商品交换活动的营利性事业。广告设计的主要内容是准确、快速地向消费者传递商品信息。广告设计的首要目的就是宣传商品以及获取广告效益。广告设计首先要考虑的是作品如何和商品以及市场有机的结合起来,要达到准确地传递信息的目的,让大众能够直观地感受到每个环节。创意是广告的基础,没有创意的广告是不会在市场中突现的。广告受大众的被动性接受是非常普遍的,只有创意独特、极具美感的广告,才能使大众在无意之中突然被吸引,从无意中的一瞥,到欣赏甚至解读,给大众留下深刻的印象。但是在实际中,正是由于很多的广告没有创意性,只是一味的模仿、缺乏内涵,使得广告设计存在很多的不足之处。这种广告设计不能吸引大众,游离于商品特性之外,根本是没有市场的。广告设计的目的就是向大众提供商品的主要信息。其实一个广告设计的成功与否主要是在于它对消费者影响力的大小。广告设计成功的基本前提就是准确地传递商品信息。广告设计担负着明确的商业任务。

　　在现实生活中,有很多广告给大众留下了非常讨厌的印象,像脑白金的广告,“今年过节不收礼,收礼只收脑白金”,这个广告每天无数次的播放,这样的广告被消费者评为“恶俗”,那么这个广告就没有什么艺术可言。这样的广告有可能在短的时间内,给企业带来很大的利润这种简单商业宣传再加上大规模的广告投放,随然在较短的时间内给企业带来很大的效益,但是这根本不利于品牌的塑造,从长远来看,根本就不利于企业的发展,有可能毁掉一个潜有力的品牌。因此,一个广告的优秀不仅在于其商业性,更在于其所表现的艺术性。

　　艺术是指一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属浓缩化和夸张化的生活。广告的艺术性指广告最终表现出来的形态是艺术性的,虽然从预算到评估都是科学的,但是广告在过程中经过了创意的加工和艺术性表现,所以具有了艺术性。广告设计讲究艺术性,却不是完全意义上的设计。艺术性是广告展现自我性格最好的载体。不同于政治口号,标语,广告本身就是一种软性宣传,对于观念的灌输就更来不得半点强制。广告擅长融理于情:即通过一种感性或者艺术化的手法将一个理性的主题形象化,生活化,感人化。艺术性的表现手段同样也避免了长篇大论式的直白说教,主题的诉求甚至还能起到耐人寻味的效果。广告是属于视觉范畴的艺术,广告的目的就是让刺激消费者消费,因此,必须借助准确地艺术表现形式,让消费者以一种愉悦的心情接受并且消费。由此可见,广告设计的艺术性和商业性应该是紧密相连的。

　　广告是一种大众化形式,它以一种独特的方式影响着大众,这种方式就是倡导时尚,引导潮流,诱导消费。这就提出了广告的商业性。广告是给目标消费者看的,要让目标消费者掏钱买产品,很简单,从广告中就要让他看到产品能带给他什么好处,这个好处足以使他动心,并产生购买行为。然而,广告与艺术又有千丝万缕的联系。日趋巧妙的创意和日渐精良的制作已经使今天的广告具有了越来越多的艺术的特征:平面广告是一种摄影艺术;电视广告有“袖珍电影”之称;广告歌曲被人们竞相传唱……在竞争日益激烈、同类产品日益增多的今天,要想自己的产品在同类产品中凸显出来,如何抓住消费者的眼球,提高广告的艺术性就显得更加重要。

　　广告在短短的几十秒的电视媒体广告或者一个平面广告,用简单的信息向消费者输入消费信息,使得消费者心中描绘出美好的画面。艺术可以很浪漫,但是广告根本就不是很浪漫的事,它的目标是谋取较大的利润,它是商场上生意的一个重要环节。广告设计者必须站在生意这一边,利用它的专业使得生意看起来更加的有气质。广告是不能用艺术的标准来进行评价的,因为它根本无法评价。因此,在广告界的许多权威人士都提出广告商业性和艺术性的结合。优秀的广告设计作品应该是商业性与艺术性完美结合的产物,商业广告设计难就难在能兼顾商业性与艺术性于一体。只有商业性与艺术性的统一,才能达到经济效果与社会效果的统一。故而一份优秀的广告,是应将经济效益与艺术欣赏紧密结合的一种艺术行为。

　　一个优秀的广告设计作品肯定是商业性和艺术性完美的进行结合,但是在现实中,在广告的商业效果和艺术的表现的过程中,经常会出现两方面的矛盾和争议。然而这两方面的矛盾会使得广告人与客户之间的利益合作直接受到影响。

　　第一,通常广告人和客户之间会以不相同的观点对广告作品中的艺术和诉求方式产生争议。在这一点中,广告人更多的是以广告作品中的艺术以及广告人主观思维的预期效果说服客户,这时更多的是强调艺术,而不是商业效果;而在商人方面则更多的是以自身多年的商业经验和同行业的失败或成功经验来主观判断广告人的作品与自己的预期有着距离,同时还更多地强调的是商业效果,而不是艺术。第二,当商人和广告人的意见达成一致之后,还有另外一个评判广告艺术与效果的权威,就是广告的受众方博鱼体育。无论是广告人还是商人,他们都不是广告的受众方。广告的受众方都是定位中的目标消费群体,这个消费群体会根据产品的不同和市场定位的不同而不同,这种不同更多的是体现在文化差异和接受能力的差异方面。如果在广告人用自身的主观意识完成的作品中,通常都是带有高级理解能力和阅读能力的群体才能明白广告的诉求与表现,而那些不具备这种理解和阅读能力的群体就很难明白广告作品中的含义和诉求寓意。

　　第一,寻找与客户之间的双方接受点是作为一个广告制作者应该做的,并且对于客户的意见,广告制作者还应该给予考虑,在广告作品中还要尽可能的体现客户的意见。对于广告的客户,无论他们对于广告的理解有多么的差,不能因此而否定他们在自己领域内的成功。对于广告制作者而言,在广告领域以外的领域,他们根本就没有客户了解的多,那么这时就需要对客户的意见进行充分理解和尊重,只有这样,制作出的作品才能更加的优秀。在营销中,广告只是其中的一部分,而这有需要在营销的范畴内有效地进行。作为一个广告制作者,应该清楚广告只是营销中的一部分,它不能超越营销的范畴。

　　首先,广告主在与广告公司合作时,要想清楚自己的产品是不是要做广告。准备投入多少广告费用。如今是信息时代,广告已经进入品牌时代,不管多好的产品,如果不进行推广,不让人知道,永远不会有人来购买。连可口可乐的老板都说他只要三天不做广告,就害怕世界人民遗忘掉可口可乐,所以,相信现在还没有不需要做广告的产品;其次,选好了广告公司,就要全面。详细地提供产品的信息,让广告公司深入地了解产品或服务,使之针对市场和产品做出好的广告,要给广告公司充分的时间,毕竟从最开始进行产品市场调查到一则好的广告作品诞生,中间需要耗费大量的人力、财力。广告主提供的有关工作的细节和背景资料越充分,广告公司对工作费用的估算就越精确;第三,广告主应正确对待广告。广告不是万能的,更不可以为了节省资金,轻创意重投放,甚至天真地认为,广告就是重复投放,节省了产品。品牌的推广费用,却忘了广告的真谛,创意;最后,广告主切忌过多干预广告公司的创作。应充分地信任和尊重广告公司的工作。广告公司具备专业的广告知识和制作技术,他们懂得什么样的广告才适合企业形象及其产品。所以,广告主若一定要参与广告的制作,那么就一定要从产品和企业本身形象出发提出建设性的建议,而不能任凭自己个人的爱好将好好的广告作品糟蹋掉。

　　广告设计作为商品要想赢得大众的信任和满意,最终实现其设计的价值,因此,必须通过一定的检验,广告设计的成功与否是和是否达到营销目的有直接的联系。总而言之,广告制作者需要最终客户的意见,并且还要站在大众的角度去考虑问题,从而使得自己的设计成功。

　　[4] 余艳波,张明新. 广告的科学性与艺术性之争:源流与辨析[J]. 湖北大学学报(哲学社会科学版), 2006, (06) .

　　二、目标：让自己具备会计专业要求的所有技能，并熟悉广告设计与制作专业所需的全部基本技能与知识。

　　能够实现现代审美欣赏能力的广告专业人才和广告设计师，要能熟练熟练的掌握各种广告设计软件与又能运用广告设计理论创作设计各种大众传播的广告的视觉艺术作品(大学学习计划书范文)

　　素描、色彩、设计概论、装饰图案、字体设计、平面构成。色彩构成、标志设计、广告摄影、书籍装帧、广告设计、vi策划与设计、包装设计、图形创意、广告概论、报刊广告设计、报刊广告设计、展示设计、

　　photoshop和coreldraw。autocad和3dmax。制作技术主要是:掌握各设计及制作手段及广告制作与输出技术。学生毕业后可面向各类广告公司和企业广告部门、专业设计公司、网站媒体设计、报刊出版及杂志、印刷设计公司、包装公司、从事专业设计制作及设计管理工作。