博鱼体育影视广告设计(精选5篇)

发布时间：2023-11-15 丨 浏览次数：

　　博鱼体育广告影调是指一个影视广告整体的基调,表现为画面明暗对比关系及其动态转换节奏所形成的总的倾向性。色彩是构成影视广告影调的最主要视觉元素,是广告影调建构的基础。

　　根据色彩的明暗、反差和人们对色彩的生理反应、心理联想的不同,影视广告的影调可以分为冷调、暖调,柔调、硬调等多种形式。一般而言,暖色调给人温暖柔和的感觉,而冷色调则是寒冷的感受。柔调是在色彩最亮和最暗之间渐次的、阶梯式的过渡,能够构成细腻、丰富、温和而富有质感的视觉效果;而硬调则是指从最亮的影调到最暗的影调之间的直接过渡,明暗轮廓分明,视觉效果比较强烈。

　　影视广告作品是一个个动态画面的有机组合,画面色彩转换的不同节奏规律也会形成不同的影调。根据画面色彩动态转换的节奏规律,影视广告影调可以分为渐变影调、反复影调和意识流影调。渐变影调是指由画面转化产生的一种由弱到强或由强到弱的平滑的色彩节奏变化,构成起伏、柔和、优美的调性特征。反复影调是指由色彩中某一要素或者某种变化在画面上反复出现而形成一种变化而有秩序的节奏基调。意识流影调则是指色彩动态转换节奏根据表达需要进行自由变化,没有任何规律,类似文学作品中的意识流。

　　广告影视作品的色彩影调创意设计要符合广告主题的需要。广告影调作为广告作品的整体基调,实际上就是广告的隐性主题,其作用是加强受众对广告显性主题的感知、理解和记忆。因而,色彩影调的创意设计要以能否恰当地表现广告主题为原则。例如雪碧饮料广告,其广告主题为“晶晶亮,透心凉”,配合这一主题,广告色彩影调设计就应该在冷色调的范围内选择,接下来需要寻找的就是哪种冷色调更能准确地表现清凉爽快的感觉。雪碧饮料广告的水绿色影调创意,非常形象地表现出了“凉爽”的概念。

　　广告影调的色彩创意设计还要和广告商品特征有机结合起来。广告商品特征包括广告商品的物质和使用特性、包装特点等各个方面,影视广告由于直观形象,在表现商品特点方面具有天然的优势,而广告影调的创意选择,也应以突出商品独特之处为出发点。例如“白加黑”感冒片的影视广告,利用黑和白两种颜色的强烈对比作为色彩影调,有效地加强了人们对商品特点的记忆。再如可口可乐广告的红色影调不仅和饮料的咖啡色质的暖色调特点和谐搭配,而且还大大加深了人们对可口可乐包装的记忆,成为可口可乐品牌的鲜明标志。

　　由画面色彩转化而形成的节奏影调,是影视广告表现情感和情绪的基础。色彩变换形成的节奏,在视觉上能够带动受众情感和情绪的波动与变化。因此,广告影调在色彩创意设计时,还要特别注意把握受众的感知心理和情绪。一般来说,广告影调的感情脉络是从抑到扬、从低到高、从静到动、从忧到喜,色彩创意设计时可以从色彩明度、纯度、色相变化,颜色位置、方向等方面渐次变换与组合,从而形成具有感染力的情绪节奏。例如在由大S代言的最新“潘婷”洗发液的电视广告中,画面色彩转化依次为:傍晚的海边水草的墨绿――大树的翠绿――大S着装的浅草绿,色彩渐次明快,节奏也由平缓而欢快,使受众的情绪随之爽朗。

　　广告的节奏影调是由色彩的动态组合变化而形成,不同的组合变化就会产生不同的感情和情绪起伏。在影视广告创意设计中,充分利用色彩的动态组合与变化,来寻求广告商品与众不同的情绪“卖点”,是需要广告设计者深入研究和不断探索的新课题。

　　影视艺术表现的是主观与客观世界的统一体,它既能表现生活中的场景,也能根据创作需要表现出主观的心理时空。影视广告作为制造消费梦想的“艺术”,主观时空建构的成功与否在一定程度上决定了广告的传播效果。而色彩创意设计是建构广告主观时空的重要途径之一。

　　影视广告是商业色彩浓重的艺术形式,其主观时间有三种:消费者主观时间、客户主观时间和创作者主观时间。①在用色彩建构主观时间的过程中,应主要以消费者的主观时间为主,重点考虑目标消费者对不同时间的主观心理感知,以及与此相关联的文化与社会因素。同时还要注意客观时间与主观时间之间的联系。

　　用色彩建构广告的主观时间,主要是通过以下两种方式来实现的。第一,利用不同色彩的串联变化让受众从主观上感觉到时间的流转。比如在《百年润发》(周润发篇)影视广告中,广告的主观时间就是由色彩明暗度的变幻设计而建立起来的。从主人公回乡,到触景生情陷入回忆,再回到现实中,色彩的明度由亮到暗,再由暗到亮,将广告中的“过去”和“现在”两个主观时间概念表现得完美而又自然,让受众心灵在主观的时光隧道中来回穿梭,给人以强烈的震撼。第二,利用色彩的内蕴意义建立广告的主观时间背景。色彩作为一种视觉符号,人们在使用的过程中被赋予了丰富的文化和时代象征意义,例如在中国文化背景中,用红色来暗示时间的话,就很容易让人们主观联想到中国解放初期的“火红年代”。在色彩创意设计时,可以根据色彩内蕴意义来展现符合广告主题需要的主观时间背景。

　　哲学家海德格尔说过:“只拥有一个现实世界是不够的,我们还必须拥有一个诗意的世界。”对于影视广告来说,仅仅将现实世界展示在消费者面前是远远不够的,还需要建构一个“诗意的”空间才能抓住消费者眼球,从而达到销售的最终目的。这个“诗意的”空间就是影视广告再造的主观空间。

　　色彩在“再造空间”过程中发挥的主要作用是渲染想象空间、突出主体形象,在创意设计时大致可以沿着两个方向思考:一是色彩补偿,通过对色彩基调、主体色、辅助色有机系统的搭配,渲染气氛,烘托主体,建构起丰富的空间想象。二是色彩对比,通过色彩在色调、明度、纯度等方面的变化,拉开背景色与主体色之间的距离,用色彩之间的对比效果来突出主体形象。立邦漆2007年的电视广告片――《我的灵感我的立邦》,就是利用色彩补偿和色彩对比进行创意、完美建构广告主观空间的典型案例。海蓝色的油漆以完美的弧线泼在墙面上,随即展示一片纯净的蓝色天空,几只白色飞鸟自由翱翔;天空下金黄色的稻田,人物在惬意的骑自行车;一望无际的海边,人物在自由享受海风吹拂的假日,畅游在海的怀抱。白色油漆在乳白色的背景下泼出,小女孩用力吹出蒲公英的花,散落一片,欢乐地奔跑于绿草白花中;海边白色骏马与白衣翩翩的女孩,沉浸在自然的怀抱里……在此则广告中,墙面上的涂料色彩是主角,而其他的风景和人物都是背景,蓝色墙面用蓝天、大海来烘托、补偿,一下扩展了主观空间,而白色的飞鸟、金色的稻田、动感的人物等,则通过色彩对比把蓝色空间凸显得更加鲜明。白色油漆也是如此,白花、白马、白衣女孩的搭配,动态地延展白色主体空间的广度,黄色的蒲公英、蓝色的大海、绿油油的草地则从主观上拓展了白色空间的深度。整个色彩系统的创意设计,使电视广告片给人以丰富的“诗意空间”想象,实现了广告主题的升华。

　　广告诉求的实现需要一定的契机和条件,而情境就是推动广告叙事发展、顺利实现广告诉求的契机和条件。在影视广告中,广告情境是由声音、空间、色彩等元素构成的,而由于色彩元素与人的情感审美心理关系密切,故在创造广告情境时发挥的作用尤为明显。

　　色彩是一种视觉生理和心理现象的外化表现。色彩有其自身的特点,也有其被人主观感知的心理效应。色彩的视觉效果越强,它的心理效应就越深刻,其精神作用就越持久。利用色彩在人的生理和心理上的视觉反应进行广告情境设计,将有助于激活受众的某种情感,加深受众对于产品或品牌的记忆,引起购买欲望。

　　在现实生活中人们看到色彩时最容易唤起意识中对过去经历、周边环境、喜爱事物以及某种情感情绪的联想。人对色彩的感知受年龄、经历、教育程度、个性等因素的影响会有一定的差异。但由于人具有社会性,因此一般情况下,人们对于色彩的情境感还是有着很大的共性。在用色彩创造广告情境时,首先要把握住人们对色彩情境感受的共性因素,然后再寻找目标受众群体对色彩感受的特殊性。比如婚礼情境,在针对大众的广告中,一般用大红颜色;但在针对一些高端消费群体和年轻时尚消费群体而言,白色似乎更具有婚礼的时尚情境感。

　　影视广告是综合的艺术,是各种符号传达广告信息的。这些符号包括字幕等文字符号,还包括非语言符号如道具,服装,音乐上等。在色彩设计的过程中,要注意色彩与各种符号的匹配问题。

　　影视广告中的文字符号主要体现在字幕上。字幕一般起到注释、补充和强调广告主题的作用。在字幕的色彩选择上,首先要做到的是吸引受众,给受众以视觉冲击。一般的方法是运用色彩对比法,即背景色彩与字幕色彩的对比。其次要注意与整体广告影调和广告概念的匹配,通过字幕色彩的匹配,让消费者能更加关注与了解广告的诉求理念。如在立邦漆的“我的灵感我的立邦”广告中,字幕的色彩作用发挥得淋漓尽致。此广告主要分为五个场景,分别是自由我色彩(蓝色)、纯净我色彩(白色)、自然我色彩(绿色)、时尚我色彩(黄色)、激情我色彩(红色),每一个字幕的出现都是以泼洒相应颜色的涂料溅起“浪花”的形式,给人强烈的视觉冲击力。特别是最后广告语“我的灵感,我的立邦”出现时,在黑色的背景下,随着音乐,红色涂料“浪花”在立邦广告语字幕后“激荡”,给人以荡气回肠之感,非常鲜明地表现出广告的主题。

　　影视广告中的非语言元素包含服装、道具、声音等元素。在影视广告中,这些元素设置主要是为了突出产品与品牌信息,因此,这些非语言因素的色彩搭配,要以能更好地为广告信息传达服务为设计原则。比如波司登羽绒服的广告,在白雪皑皑的繁闹城市街道上,次要人物的服装都与背景色同色,而代言品牌的模特则穿着明黄色的短款羽绒服,伴随着音乐穿梭在城市中,随着歌声跳跃欢呼,轻盈而时尚,动感又活泼,突出了广告主题――“冬天更美了”,同时也与波司登打造时尚品牌的广告目的相一致。再如,用色彩和广告中的音乐配合,也是有效烘托主题、渲染气氛、增强影视广告感染力的重要手段之一。SONY Bravia电视机广告的创意思路,就是以色彩为发想点――让色彩侵入音乐空间。Balls(彩球篇)中,圣弗朗西斯科的街头上,250000只彩球伴随着优美的音乐一起,跳跃着随坡度滚下;轻轻的吉他声在圣弗朗西斯科上空蔓延,三四只彩色小球在空旷的街道中出现,随着彩球的增多,纯净的男歌手的声音开始低吟,悠扬的音乐随着彩球在城市的每个街道荡漾,音乐和彩球让人感觉到柔软温暖,仿佛置身于冬日的阳光中。Paint(喷漆礼花篇)是2006年7月在苏格兰格拉斯哥拍摄的,总共动用了70000升环保涂料、330米钢管、358米焊缝、455门发射礼花的迫击炮、1700个雷管、622个颜料桶,场面壮观,令人震撼。相应的音乐采用的是打击乐器与铜管乐器,如锣鼓、小号、小提琴等。在房间里,在走廊中,在户外,在空中,无处不在的色彩,伴随着嘹亮的音乐,盛开了一个个的油漆礼花,增强了气氛与节奏感,也使广告主题――“让色彩侵入空间”深入人心。

　　本文通过对数字媒体艺术基本特点的介绍，引出数字媒体艺术中影视广告的设计，也希望数字媒体艺术使得影视广告设计朝着更好的方向去发展前行。只有对数字媒体艺术的表现形式进行更深层次的发掘，并且将各种各样的视觉元素融合到一处形成一个整体，才会使影视广告带给观众更为直观深刻的视觉冲击。影视广告在制作前期可以通过数字媒体艺术进行剪辑，后期完善影视广告风格的时候还是需要对数字媒体艺术进行优化加工。

　　截至目前，数字媒体艺术早已同我们的生活息息相关。生活中的数字电视、移动互联网、智能手机等等一系列的科技产品都已经进入到数字时代。数字媒体艺术涉及的领域很广，并没有单一的局限于科技产品中，在当今的影视广告设计中也出现了数字媒体艺术的身影，数字媒体艺术在影视广告的设计中可以说是为影视广告的发展注入了全新的生命。在这样的契机下，研究数字媒体艺术在影视广告设计中的应用，有利于我国影视广告设计的发展。

　　数字媒体艺术的根本内容就是数字技术。“数字技术”与计算机一同出现在人们的生活中，它是指借助一定的设备将各种信息，包括图、文、声、像等，转化为计算机能识别的二进制数字“0”和“1”后进行运算、加工、存储、传播、还原的技术。与传统艺术所不同的地方在于，数字媒体艺术的工具不再是传统艺术的画笔，而是被电脑设备、数字软件和编程语言取而代之，创作的过程也不再是纯手工制作，很多的过程都以计算机语言的方式交给计算机完成。我们以绘画为例，人们抛开了画笔、颜料等常规的创作工具，而用鼠标、键盘、数位板等数据输入工具，结合各种绘画软件来进行创作。

　　数字媒体艺术运用统一的数字工具、技术语言，使用各种数字传播载体，可以被无限复制，如此一来使得在表现的形式上不再单一固定。我们以戏剧表演为例，戏剧是一门舞台表演的艺术，在小小的舞台上表现出生活中的喜怒哀乐，演绎世界的绚烂缤纷。在数字艺术的时代，借助数码、网络、视频、音频等计算机技术，利用声、光、电等手段，综合戏剧独有的表演技巧等就形成了具有数字媒体艺术的戏剧。

　　数字媒体艺术在进行影视广告设计时有很高的效率。以往的电影制作，剪辑师需要按照导演的要求一遍又一遍的查看胶片，挑选最能让导演满意的片段，剪下来再与其他胶片粘在一起，最后完成整个电影的剪辑。这样的一个过程相当耗费时间及人力，一部电影的成功放映往往需要花费大量的人力物力。现在的电影剪辑师再也不会拥有如此庞大的工作量了，数字中间片技术的诞生大大提高了电影剪辑的效率。数字中间片技术是指采用数字扫描、记录和处理的方法，替代原传统中间片所起到的影像传递和调整的作用，其技术不单包括数字校色，还有诸如剪辑、影像转换、变形、滤镜等多个方面。

　　现实生活已经告诉我们，生活越来越艺术化，艺术也越来越生活化、大众化。数字媒体艺术主要面对的群体归根结底还是广大人民群众。很多时候我们一旦聊到了艺术创作，自然的就会认为是那些拥有着过人的天赋、傲人的创作技巧的艺术家们。一个简简单单的普通人，如果没有受到过专业的技能训练，想要进行艺术创作着实是困难。但是数字媒体艺术的产生，让很多人都找到了创作艺术的机会，开始着自己的艺术创作，而传统的艺术创作手法就不再被重视了，一个人只要有思想、会使用相关的软件就可以完成创作。数字媒体艺术是完全数字化的艺术，因此数字艺术作品不再只属于艺术家，更多的变成了大众所能接受的艺术作品。

　　由于数字媒体大面积快速度的发展，使得影视广告也有所改变，影视广告的制作拥有三个较为突出的特点：第一，影视广告通常会给观者意想不到的视觉冲击享受与非凡的创意，有了数字媒体艺术作为坚强的后盾，需要不断地提升创意思维，不断创新出新的表现形式，让现实中的事物同虚拟中的事物进行无缝的结合。第二，之前我们所熟识的广告在进行创作的过程中，大多数情况下都会受制于较低的技术水平博鱼体育，从而影响了最后播出的质量，然而通过数字媒体艺术创作完成的影视广告，在进行传输的过程中不必再受限于各种客观条件。运用了数字媒体艺术的影视广告要比早期的广告带有更为鲜明的色彩对比，在表现形式上也是早期的影视广告无法比拟的。因此数字媒体艺术为影视广告带来了质的跨越，使得影视广告站在更高层次的水平进行创作。第三，数字媒体艺术让影视广告设计不再是曾经通过绘画的方式或是表演完成的了，由于数字媒体艺术的形式多样，在进行影视广告设计的时候也就不需要再进行墨守成规地创作了。随着数字媒体的普及，进行影视广告设计的时候就有了更多可以采用的思路或方案，在过去这都是无法想象的。影视广告设计中的特殊人物形象构建、特殊场景表达、时空错觉置换、气氛烘托、虚拟现实等表达形式，通过数字媒体艺术的支撑，让影视广告在保留传统意义的同时以一种全新的形式出现在大众的生活中。

　　当今社会已经进入了数字时代，在生活中随处可见的事物几乎都会与数字媒体艺术存在着直接或间接的联系。由于数字媒体艺术的越发成熟，在影视广告设计中运用数字媒体艺术也会只增不减，从而让影视广告发展成为数字化、网络化、智能化的影视广告的。我国的影视广告设计要充分利用数字媒体艺术中先进的科学技术，让我国的影视广告事业拥有更加美好的发展前景。

　　［1］姜浩，陈宇航，王强.数字媒体技术与互动影视应用［M］.北京：中国广播电视出版社，2006：42.

　　［2］付龙，高昇.影视声音创作与数字制作技术［M］.北京：中国广播电视出版社，2006：102-113.

　　我国影视广告是由文字、图形、色彩这三要素构成的，而色彩却是最能引起人们注意的。我国影视广告的优秀设计，与产品造型的色彩方面设计密切相关。在现在的影视广告设计中，色彩是产生冲击力和感染力的最重要元素。影视广告中的产品色彩设计，不仅带有普通平面广告所要求的刺激、鲜明等特征，同时也具备影视中色彩的运动特性。影视广告中的色彩与电影故事片的色彩相比，没有那么自由、随意。影视广告中的色彩，必须根据要求对象的特征和广告的表达需要来决定。这不仅是由于色彩能带给我们的视觉刺激，更是因为在这样的视觉刺激背后有着对情绪的控制。因此，恰当的产品色彩运用于影视广告产品造型中，具有重要的意义。

　　我国影视广告中产品造型色彩设计的有效应用，有助于准确表达影视广告信息。影视广告中色彩可以表达味觉和视觉的综合效应。为了得到整体的产品色彩效果，影视广告设计者要根据影视广告主题和产品特性的要求，相互关联，选择各种不同的色彩构成画面的整体。影视广告制作者一般会在影视广告中使用到各种相对应的产品色彩，并且用产品的本身颜色作为影视广告的主色调。在市场竞争激烈、产品同质化加剧的背景下，更加需要巧妙技巧的色彩运用来突出产品特点。

　　我国影视广告中产品造型色彩设计的有效应用，有助于使消费者精确定位市场。消费者在选购产品时，视觉的第一印象往往是对产品色彩的感觉。色彩能够影响视觉感受和情绪状态，能够寄托消费者的理想，使消费者产生情感共鸣，具有重要的心理提示功能。很多品牌通过对产品的色彩设计，会给消费者不同的心理感受，使产品目标市场细分，实现消费者精确定位，快速锁定消费者的目光。总之，不同的产品色彩会使产品市场不同，在不同的消费者眼中有着不同的心理提示，使消费者快速精确定位产品特性。

　　产品色彩设计使商品形式多元化，刺激了消费者消费意向。产品色彩冲击可以给人带来心理和精神的享受。在影视广告中，巧妙的色彩运用，不仅能加强广告的画面感，吸引大家的注意力，还能直接或间接传达广告信息。通过色彩设计，在心理上影响消费者的感知、记忆、联想、情感等，唤起消费者的购买欲望。通过长期的生活实践，人们对色彩具有了知觉力、辨别力，了解了色彩的象征意义和感情蕴涵博鱼体育，形成了对色彩的习惯审美心理。恰当、科学地应用产品色彩，会产生较高的审美价值和有益身心健康的特殊效果。产品造型色彩是最廉价和最有效地提高产品个性化、人性化及附加值的手段。通过对产品的色彩设计，使得工业化的产品形式变的丰富而多元化。

　　色彩结合光线形成特殊影调，营造特殊氛围，是产品色彩在影视广告中的重要应用。影视广告的影调可以分为冷调、暖调，柔调、硬调等多种形式。因此，配置色彩与光线要和谐，营造影视广告中突出的产品色彩，营造一种特殊氛围强调画面视觉咸、吸引观众注意、调动大家的积极情绪具有重要作用。从上面可以看出，光线会影响色彩形成不同倾向的影调。影视广告片无论色彩多么丰富，都会要有色彩与光线结合，营造特殊氛围。此外，色彩的巧妙使用是影视广告设计成功的关键。产品色彩的表现是无限的，色彩结合光线形成特殊影调，使产品色彩具备各种存在的意义，同时也潜藏着一种神秘的魅力。因此，在我国影视广告的设计中，要充分运用广告色彩的表现力，创造特殊氛围的效果。

　　色彩是构成影视广告影调的最主要视觉元素，能够形成其他感官的连觉效应。视觉与听觉产生连觉效应是广告影调建构的基础。因此，在影视广告设计中，应根据产品色彩的明暗、反差及人们听觉相结合，从而产生各种的生理反应、心理联想。影视广告中的产品造型色彩如果可以恰当的被利用，就可以对广告画面的效果起到重要的辅助作用；如果不能得当的被告运用在童影视广告中，产品造型色彩所表达的内容与画面的灵魂不统一，就会对影视广告应有的效果起到破坏作用。总之，巧妙利用视觉与听觉的统一，对于产品色彩在影视广告中的有效应用，具有重要的意义。

　　影视广告创作者可以根据自己的创作目的或者意图，来选择不同的色彩节奏。在影视广告中，用起伏、强弱变化的线、形、色，能形成渐变的、有条理的、有秩序的关系。将不同色相、明度、纯度的色彩按照一定的秩序组织起来，也可以使画面产生强烈的节奏与旋律感。在影视广告中，这种节奏、韵律不仅仅是表现在一个画面里，还可以通过时空的变换来实现。影视广告中，色彩节奏的有效应用，可以极大的丰富所表现的情感种类。色彩的节奏感可以表达各种想法以及情感，既可以是动的，也可以是静的；既可以是生硬呆板，也可以是活泼生动的；能倾诉悲伤，也能抒怀欢乐。总之，巧妙利用色彩节奏，在我国影视广告设计中具有重要的作用。

　　总之，产品造型色彩设计，在我国影视广告的发展中占据着重要的地位。在以后影视广告的发展过程中，相关设计人员，还要对产品造型进行更深一步的探索，从而更加深刻理解如何把色彩应用于影视广告当中，从而促进我国影视广告领域更好的发展。

　　[1]李锋，王智鸿. 当代影视广告创意语言探析[J]. 艺术与设计（理论）. 2011（01）

　　[2]崔晓敏. 影视广告中的色彩语言[J]. 声屏世界. 2011（03）

　　平面广告指以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告，它包含着图形、色彩、文字及三者编排形式等表现要素。平面广告是广告的主要表现手段之一，在设计上应具有独特的表现手法和感情。消费者每天会接触到太多的广告信息．平面广告能否打动消费者关键在于其是否具有强烈的视觉冲击力。平面广告视觉传达效果有赖于图形、色彩、文字等表现要素的适当利用及三者的整合效果。

　　图形是设计者根据抽象理念，以一定形式呈现的视觉形象，表达的是理念内涵与心理意向。人们通过对图形的理解来从中获得对现实生活的理解，从而实现设计者要达到的目的。显然，选择好的的视觉语汇及其组合形式来阐释设计主题，对设计出具有良好视觉的平面广告非常重要。

　　首先，使用动态图形产生视觉冲击力。在平面图形设计当中如何表现动态呢?图形的不对称表现。利用图形大小或位置错落对比可以产生动感画面博鱼体育，利用图形本身的大小变化可以产生运动趋I利用一组直线的长短的变化可以产生消失或者靠近的心理感觉。利用图形的不同排列或部分拉大缩小也可产生动感，平面的不规则空间。不规则空间就是平面空间的空白空间布局。图的形态为实形，底的形态为虚形，虚、实可以互相转化，当视点放在实形上．背景就变成虚形，当视点放在虚形上，背景则变成实形，运用好虚实形变化可创造出强烈的错视感和视觉冲击力。动态形象的引用，通过制作具有动感形象的照片(如运动的人或物等)来吸引顾客的注意力．这在数字化时代并非难事。模糊的表现效果。模糊也是表现动感的一种方式，人们在观看物体时希望看得清楚，而模糊的图形会诱发人们的探求心理，平面设计中利用它可以起到事半功倍的效果。

　　其次，使用新异性的图形产生视觉冲击力。图形的新异性表现有异形同构、同形异质、混维同构、矛盾表现等。异形同构指利用不同造型间存在的某种共性，通过绘画或电脑方式进行同构，形成新的但现实生活中不可能真实存在的形象。由于不同造型在形与意方面有内在联系，所以可以形成具有想象力和趣味性的图形，同形异质是指运用同样的图形．通过质感的变化产生图形的多样变化。具有不同寓意或材质的图形组合会形成全新的图形；混维同构是指将不同维度空间的形态进行错位混合的图形构成方式，不同空间层次的移位同构都是产生混维的方法。在广告设计当中利用这种表现手段拓展了更广阔的空间表现领域-矛盾表现指利用二维空间里画面空间和形态本身的互相借用，表现三维空间里的矛盾冲突，增强视觉错位感和形态张力，创造图形谜语或魔术图形，给人带来趣味性的图形结构和具有启发性的、丰富寓意的图形空间。

　　再次，使用图形的体量感产生视觉冲击力。体量感即视觉张力，有两种表达，一种是大体量，是在考虑合理的视觉接受范围下把所表现的图形局部放大，突出表现重点，另一种是小体量．是把所表现的图形缩小到观者一定距离内观看的极限，与背景形成强烈的视觉对比。

　　人对色彩赋予了社会或生活情感特征，良好的色彩会通过影响顾客情感而影响顾客的购买意向与行为，因而平面广告的色彩设计总是备受重视。色彩的这种情感特征鼓励设计师利用概括和夸张的表现手法，从而使广告中的色彩直接冲击消费者的视觉，并产生直达心灵的效果。那么如何通过色彩设计增强平面广告的视觉效果呢?

　　首先，根据广告所要表现的对象特点采用特定的色彩。广告设计的色彩与广告表现的对象特点之间有必要的联系，在设计当中要明确所要表现对象的特点和设想的广告创意，寻找到最贴切的色彩。不同产品的性质是不一样的，那么与之相对应的色彩就具有特定性，为了强化产品的性质，设计师运用各类对比与夸张等手法加强视觉印象。

　　其次，利用整体色调的统一性与局部色彩的呼应。广告设计作品给观者的最初印象取决于画面的整体色调，画面中占大部分面积的色彩的特点决定了整个画面的氛围，色调体现出广告的性格，从而突出的产品形象，比如说暖色系会造成温暖感，冷色系会造成寒冷感。在安排这种统一色调时，还应该考虑小面积的对比色彩，使画面产生艺术感染力。

　　文字在信息的表述方面具有双重性：意义的指向和表示特定信息的设计图形，广告中的文字是向受众传达信息的主要手段之一。文字起源于人们对自然界进行模仿的图形符号，因此文字本身的造型及编排方式就具有视觉表现力。中国的汉字起源于象形文字的表意文字系统，为中国广告的视觉表现领域增添了更广阔的创意空间。具有视觉冲击力的平面广告文字表现要素体现在两个方面：对文字的合理编排和把文字作为图形语言的视觉表现。

　　首先，对于平面广告中字体的编排应从整体形式构成出发，根据文字的内容属性和文字各种对比形式，使受众的视线随文字的次序而流动，造成悦目、明快并有整体感的视觉层次。

　　其次，文字的特点决定了其图形化表现应用，尤其是汉字。为了引起人的视觉注意。需要在字体设计时运用不同的表现手法来处理和装饰美化，灵活地组织字形并进行艺术加工，以加强文字视觉的感染。

　　平面广告设计中的画面信息包括文字、图形、色彩等元素。对这些信息的编排可以影响画面的表现效果．编排就是各元素的有序安排或者对相同的元素进行不同安排。

　　随着科技的不断发展，计算机三维技术日渐成熟，已经广泛应用于计算机三维动画、影视特效、电子游戏、栏目包装、影视广告设计、互联网视频信息处理等领域，而且其应用领域还会随着技术的不断发展和成熟得到不断的拓展。计算机三维技术不仅赋予影视广告设计更灵活的表现力，具有传统技术所达不到的优势和能力博鱼体育，对于影视广告设计业前后期制作和传播流程的发展还具有颠覆性的促进作用，已经成为影视广告制作的通用技术。

　　广告作为产品营销的重要手段，影视作品作为人们休闲娱乐的主要项目都与人们的生活息息相关。为了达到更好的效果，要求影视广告作品必须具有较高的创意性，能够营造出更丰富的视觉效果，给人以更强的视觉冲击力，使影视广告作品更具表现力。计算机三维技术较二维动画制作在技术、效果等各方面都具有飞跃式的进展，是二维动画不可比拟的。计算机三维技术依靠电脑强大的运算能力对现实进行模拟，在经历建模、赋材质、调动作、渲染等步骤后，营造出更加逼真的视觉效果，使制作后的影片、广告同现实一样自然、流畅，而且还不需要像二维动画那样进行逐帧着色，是一项省时、省力、高效的动画制作软件，为影视广告设计创意发展提供了有效的艺术和技术支撑。

　　计算机三维软件在功能方面具有共性，都包含建模、材质、渲染、灯光等基础功能以及动画、流体、动力学衣料、粒子等动画功能。从功能角度出发可以将计算机三维影视广告设计分为特效影视广告设计和动画影视广告设计。

　　计算机三维特效广告设计是指为实拍影视画面增添特殊效果，使影视广告设计更具表现力和视觉冲击力，而且在观赏时不会让人们觉察到明显的三维痕迹，即利用三维软件特效模块制作出雨、雪、烟、雾、火、爆炸等自然现象或者一些出人意料之外的违背常规的特殊等。这种实拍与三维特效技术结合的方式被广泛应用于洗发水、饮料、药物等广告之中，使受众在欣赏时有身临其境般的感受。如米其林全天候轮胎动画广告，其中以三维特效技术营造出雪、火等各种恶劣环境，即突出了产品特性又给人以耳目一新的全新感受，其所呈现出的强大的视觉冲击力也给观众留下了深刻的印象。

　　计算机三维动画影视广告设计是指以三维动画模块和基础模块功能制作出虚拟的角色和场景，并融入摄像机拍摄手法，以动画的形式将广告内容呈现给观众。三维动画技术还能够为影视广告增添奇妙、夸张的浪漫气息，给人以更加深刻的印象，并从视觉上认同并接受商家的产品制作理念，如威猛先生系列产品的广告无论是人物形象的塑，还是广告中除垢效果的制作，无不渗透着安全、舒适、放心的产品设计理念，这也是消费者最为关注的重点所在，广告利用三维技术呈现出的创意和理念成为打开消费者心门的钥匙，能够有效地激发消费者的购买欲望，可谓是一个深入人心的成功广告作品。

　　按影视广告中所运用的三维技术比例可将其分为部分计算三维影视广告设计和全计算机三维影视广告设计。如法国无声电影《昆虫总动员》就属于部分计算机三维影视广告设计作品，其大背景都以现实场景为主，只是在对昆虫形象的塑造，表情、动作的刻画时灵活巧妙地运用了三维技术，呈现出逼真的视觉效果，这也是这部作品的成功的主要原因，三维技术所打造出的无声胜有声惊人效果，使其上映后连续获得两周的票房冠军；全计算机三维影视广告设计作品比较多，其中包括角色、场景、摄像机等元素都由计算机虚拟而成，纯制作效果没有任何的成分，其可以更加自由地展现创作者的意图，如最新推出的3D动画片《美食大冒险》，以三维技术带领观众探索神奇的食物世界，完美展体现了中国面食文化，可谓动画版的舌尖上的中国――面食版。

　　从设计风格角度出发可以将计算机三维影视广告设计分成仿真风格和纯卡通风格两在类。如：中国首部玄幻武侠动画《侠岚》就是一部仿真风格的计算机三维动画作品，描写了一部众多少年侠岚们凭借自身智慧、实力、坚强的意志和团结的精神不断提升自我、巩固友情的故事，是一部具有积极向上奋斗精神的励志动画片；今年备受众人关注的国产3D动画《西游记之大圣归来》则属于纯卡通风格的三维动画，无论是人物形象的的设计还是场景、画面效果等方面都渗透着夸张的动画色彩，影片色彩艳丽、造型简洁却能够以其夸张的表现力吸引观众的眼球，使其具有更强的欣赏价值。

　　计算机三维影视广告之所以深受广大观众的喜爱和认可，主要由于通过计算机三维技术所能够呈现出很多适合各阶段人们心理发展和追求的新奇创意和感受，其主要表现在视觉特效、微观世界模拟、娱乐心理认同、更全面功能展示、无限创意等方面。

　　计算机三维技术能够制作出传统影视广告设计所达不到的效果，能够更直观诠释产品功能和塑造品牌价值博鱼体育。

　　计算机三维技术可以无限拓展影视广告设计的创意空间，这也是其主要优势之一。创意作为影视广告的灵魂，通过计算机三维技术制作出来的影视广告作品，可以不受任何客观条件制约，创造出更加美轮美奂的视觉效果，以随心所欲的运动效果、虚幻的形像、绚丽的灯光效果、丰富的质感表现来吸引观众的眼球。一个好的创意需要具备七个要素，即精彩的故事情节、赏心悦目的画面、较强的逻辑性、充分表达主题思想、独特的个性、符合大多数观众的价值观以及不超出制作成本。计算机三维技术能够满足以上七要素，轻松地帮助创作者展开自己的想象力，不需要考虑是否存在拍摄困难的问题，对于一些危险镜头，可以不通过实拍，而是使用三维虚拟角色来完成，在有效地提高演员安全指数的同时，将创作者的创意展现得更加淋漓尽致。

　　计算机三维技术所打造出耳目一新的效果也是提高影视广告效果的重要手段。三维特效技术能够更真实地呈现微观世界，如一些感冒、牙膏、清洁品的广告中，都可以利用三维特效技术去刻画病菌和细菌，即增强的广告的趣味性又使其功能得以充分地展现。好的视觉特效能够给人强烈的视觉冲击力，可以让人过目不忘，所以视觉特效也是影视广告设计中广泛应用的主要技术手段，对于增强影视广告效果具有重要的现实意义。

　　计算机三维技术可以完成大场景的制作，通过完全虚拟的场景来替代现实场景，对于场景的刻画也更加逼真，这样就可以大大地降低舞台实景搭建的费用，为商家节约制作成本，而且由于其在制作方面的优势使其能够有效地缩短制作周期、降作成本。

　　计算机三维技术可以自由地构建人见人爱的虚拟卡通角色来提高画片的观赏性，卡通角色以其简单、可爱、个性化的形象和鲜艳的色彩获得引人注目的效果，而且满足各年龄阶段观众追求新、奇、特的时常心理，如脑白金的广告就是以不断变换的两个卡通老人的舞蹈形象达到突出主题效果，突出表现了其拥有赋予老年人青春活力的效力。在一些牛奶、酸奶、儿童牙膏、巧克力等广告中经常会用到虚拟卡通角色来提高广告趣味性，使其更具观赏价值和亲和力，更容易被人们所接受和认可。

　　计算机三维技术还能够拉近其与观众的距离，达到更好的传递内心感受的效果。央视垃圾分类广告厨房篇就是巧妙地运用了计算机三维技术，在正确区分厨房垃圾后从垃圾桶里开出绚丽多彩的鲜花，通过和谐、温馨的画面让人们了解到正确区分分厨房垃圾能够变废为宝，使垃圾变成肥料，更增加了广告的说服力，使人们能够在生活中自觉地对垃圾进行正确的分类，对于保护环境起到了不可忽视的促进作用。

　　计算机三维技术之所以能够广泛应用于影视广告设计领域主要是因为它能够帮助创作者设计出满足各种年龄结构、文化层次、心理需求观众群体的影视广告作品，能够有效地提升影视广告的影响力和说服力。同时，计算机三维技术能够有效地拓展影视广告设计的传递空间，在不断丰富影视广告设计表现手段的同时还增强了影视广告设计的创造力和表现力，能够充分地挖掘创造者的潜力。随着科技的不断发展，无论从人们对技术的理解和掌控能力角度，还是从人们对精神层面的需求角度出发，都显现出影视广告对计算机三维技术的应用将成为时展的必然结果，势必会受到越来越多的受众的喜爱和认可。但我国的计算机三维技术水平较发达国家相比还有一定的差距，所以我们要积极地引进发达国家的创意开发方法和制作经验，逐渐形成具有中国特色的，较为完善的计算机三维影视广告设计体系，不断拓展影视广告设计作品的创意空间，使其更具人文关怀，以保证影视广告设计业得到持续、稳定的发展。

　　[1]崔晋.计算机三维技术在影视广告设计中应用的研究[D].郑州大学，2008.