博鱼体育广告的设计与制作十篇

发布时间：2023-11-23 丨 浏览次数：

　　博鱼体育独立思考。如果说集体研究讨论能够产生共性和普遍性的话，那么独立思考就会产生个性。个性又恰恰是艺术追求的最高目标，通过教师的引导和启迪，同学互动作用，在独立思考过程中的思路必然更加明晰更加开阔，构思更加巧妙，甚至可以达到教师难以预想的效果。有了好的思路，教师就要趁热打铁，因材施教，花时间指导学生在构图、着色、制作上很下功夫，使作品创作进一步得到完美。

　　墨子对学生的教育，非常注重学以致用。他主张：“士虽有学，而行为本焉。”“广告设计与制作”专业，本来就是实用性专业，因此不要因作业量化，考试规则的限制，而流于过场，浮于形式。我们认为只有把“作业、考试、作品”三者结合为一体，才能很好地把握学习效果和质量关。常言道“台上一招，台下十年操”，广告设计的基础开课就离不了“素描、色彩”，就基本功而言，三年五载的零星课时就能达到“为方以矩，以圆以规，直以绳，正以悬，平以水”的墨子要求，是十分困难的，远不能适应高科技的迅速发展和市场竞争的客观需要。墨子本人就是一位技艺高超的木匠。在现代科学高速发展的社会里，我们现在可以向他那样要求学生，但不能把它作为教条，去死抠作业中的“橫平竖直”。必须始终抓住需要、实用的核心问题，然后以间接经验，直接经验和实行效果为标准去完成每一次作业。如果一次作业具有一定的法度，把握了总规律，普遍性和特殊性，又有抽象的思维设计理念，那么这个作业才是实在的作业，同样考试才有意义博鱼体育，更具作品的价值和实用价值。

　　“素描”是所有造型艺术的基础，素描表现形式较多，但一般归纳为全因素传统素描，当今发展为“创意性素描”。不管哪种形式哪种类别，只有与广告设计课程中的构成、电脑设计、包括字体设计、广告设计水融才能真正起到“需要、实用”的价值作用。“创新”应从素描教学开始，就要打破由单个练起，不规定表现形式，只是在授课中按类别、按形式进行介绍和帮助学生理解，拓宽眼界就行，写生时对构图、比例结构、透视关系、表现形式不作规定，使学生无拘无束的表现。我们的做法是：

　　1、不管是几何写生，还是静物写生，至少安排五个以上的物体，乃至更多一些，同时，摆设可随意些。

　　2、学生从多角度选择位置，利用传统的山水画散点透视法，即“可山前看山后，可山上看山下”，移动位置去看、多角度去看。故意让学生“悖理”地作画，不合实际的东西恰恰是原创性最重要的东西，为日后的构成、电脑设计和创作提供了临时无法预设的材料和奠定了一定的创作基础。

　　3、把以上所做素描作业带到平面构成、色彩构成、字体设计课堂上，贴于墙上或摆放在这些课程设计旁边供参考，参考结束，反馈给素描教学的老师登分入册。

　　4、最后一步是把手工设计作业带到电脑设计课堂，作为电脑设计参考材料，使素描、手工绘制、电脑设计三位一体紧密的结合。如此比较起来，过去的素描作业只能起到检验学生掌握该课程的技巧熟练程度，而完全脱离“需要”和“实用”。脱离设计和创作的实际，相关课程得不到直接联系。使“广告设计与制作”始终徘徊于单项知识和技巧的作业之中，阻碍了学生创造性思维的发展。

　　着意、随意、创意三者既相互联系又互相区别，同时也与前述的作业、作品有殊途同归之处，但这“三意”是专指“创作、创新的相互联系，而“作品”是创作的结果，“作业、考试”主要是按规定的范围，固定的数量要求完成任务的形式。“着意”是在设计、制作过程中的造型运用的法则，如“构图、结构比例、透视原理”、“虚实”处理方法等。过去由于过分谨慎而以偏概全，陷入片面性或误入歧途。墨子在《天志中》说：“匠人亦操其矩，将以量度天下之方与不方也。曰：中吾矩者，谓之方，不中吾矩者，谓之不方。是以方与不方，皆可得而知之，此其何故？则方法明也。这里的‘方法，‘法则为观事物与人的行为所应遵守的原则，‘方法、‘法则”。如能灵活运用，它就成为基本功训练的指南和登山宝训。

　　教师在“着意”教学阶段就应该启动学生的想象功能，用类比思维和扩散思维引导学生创作、创新。由于类比思维是延展思维空间的桥梁，能充分激发学生的想象力，突破时间和空间限制的自由驰骋；又由于，扩散思维不是一种具体的思维方法，而是涵盖多种具体思维逻辑的思维体系，多种思考方式的结合体。强调思考的内容不是只限于问题点，而是向问题点有关的各个方向辐射、扩散。从与之有关的各个方面，以大范围、多角度、深层次，然后将其进行比较、选择、改进与完善，最终得出最佳的创意方案。例如：石膏几何形体中“方形、圆形、锥形“称谓三原形，颜色中的“红色、黄色、蓝色”称谓三原色，就由他们的“内涵”、“外延”包罗万象。柏拉图在《会饮篇》中描述了对个体美的感觉，回忆美的理念过程，“第一步，从某一个美的形体开始，由这个美的形体孕育美妙的道理。第二步，了解这一个形体美或那一个形体美，与其它一切形体美是相互贯通的，在许多个别美的形体之中见到共同的形式美，由此获得形体美的概念”。

　　目前各个省卫视都会在傍晚播出本省天气预报节目。节目的构成主要包括四个部分：

　　第二部分是主持人解说气象信息，这部分节目没有背景音乐，电视画面主要由主持人和各种气象信息图形图像构成。

　　第三部分为各个城市点未来一天的天气情况，这部分节目主要是通过主持人的声音播报各个城市的天气情况。

　　与其他电视节目一样，电视广告是一种瞬间艺术，由于观看的选择权在观众手中，如果广告表现形式缺乏创造没有新意甚至恶俗，那么观众会冷漠对待，甚至产生厌恶。这样不仅达不到宣传的目的，而且还会起到相反在作用。

　　从表现形式上看，电视广告具备短时间高效率的表现方式。目前现代电视广告设计主题的表达不再着重于产品功能特点的介绍，只有突出品牌的风格化和个性化，突出对品牌价值观念的表达，这样那样才能赢得观众的注意，为产品增加消费者。

　　受天气预报节目构成的影响，节目中的广告形式可分为有声广告和无声广告两种。有声广告主要放置在节目片头部门，以天气预报节目特约播出形式出现。无声广告则出现在节目的其他部分：一是在节目第二部分出现的主持人解说角标广告。二是在节目第三部分出现的城市标版广告。这类广告无声、可静可动，只见其画，不闻其声，俗称“哑吧广告”。三是在节目第四部分出现的城市滚屏侧屏广告。

　　总的来看，与一般电视广告相比，天气预报节目中的无声广告因其缺少声音而在广告冲击力方面大打折扣，但又因其与广大观众十分关心的天气信息捆绑在一起而有独具特色，可以用“无声入目、悄然入心”八个字来概括电视天气预报背景广告润物无声的特点。

　　受时间限制，节目中广告的设计要求简练，必须从众多产品个性中选取最值得注意的点重点传播，使广告内容突出主题，把复杂的东西简单化，从而迅速抓住观众注意力，达到宣传产品目的。鉴于此，对于节目主持人部分的角标广告，由于观众的视觉停留在主持人身上较多，因此更需找到突出的信息点，并且广告需要有一定的动态形式，使得观众会在无意识形态下关注。但也要避免过于花俏，影响整体的画面和主持人对气象信息的解说，使广告沦为恶俗形式。

　　对于城市点广告中的广告，就要在构思上要找到广而告之的重点，什么是要推广的东西，突出的主要目的是什么，简单明了才是设计的重中之重。而对于侧屏广告，则一定要注意它的独特性。由于此时电视版面中的气象信息在不断更新与变化，因此广告则应尽量变化少一些，动作简单些，内容单纯些。这样即使在画面上不占优势，但也能突出广告信息。

　　一般来讲，广告的构图要讲究有主有从，主从分明，繁简得当。在进行广告布局时，首先要根据广告主题确定以何种要素形式为主体，将之置于画面的中心位置，以此主导和统摄整个广告画面的造型，其他要素形式则从属于主体态势，使之生动而不呆板，富有生气。

　　在电视天气预报城市点的广告中，由于可用的版面只有一般电视版面的三分之二，因此突出重点就变得尤为重要。可以通过插图与文案之间的搭配来体现主从搭配，例如以插图作为辅助文案的角色，突出文案使之成为画面的主体。当然，插图与文案之间的主从搭配往往是相对的，二者应该是互相呼应，相得益彰的。

　　天气预报广告画面的色调一般是由多种色彩组成。为了和谐统一就要选择一种主色调，再处理处于支配地位的色彩。其他色彩围绕主色变化，形成以主色为代表的统一的色彩风格。广告画面的主色调是整个画面的主导，因此城市点广告和侧屏广告的色彩在定主色调时要考虑到城市点背景色彩，广告配合整个画面的色彩达到整体画面的色调和谐。

　　电视天气预报广告是电视天气预报重要的组成部分，它的优劣直接影响着电视画面的整体效果，影响着广告客户的投放量，并间接影响着气象影视的经济效益和气象部门的形象。作为天气预报节目的制作人员，在进行节目广告设计和制作时更要深刻体会到广告在节目中的地位和特点。设计出的广告既能宣传产品，又不影响气象信息的传播，从而达到双赢的结果。

　　杨振宁教授曾说：“21世纪将是设计的世纪”，随着视觉时代的到来，广告设计艺术已融入到人们的衣食住行当中，扮演着越来越重要的角色，广告设计行业逐渐成为中国最富活力和增长最快的行业之一。目前，我院广告设计与制作课程教学中存在下列问题。

　　《广告设计与制作》课堂教学主要是黑板讲学或多媒体教学模式，大多是把课本或网络上的知识在黑板或多媒体课件上进行内容罗列。这种以教师讲授为主的灌输式传统教学模式，忽视了学生的主动性、创造性，使学生的发散性思维、逆向性思维被束缚，学生的认知主体作用未能很好地表现出来。

　　教学知识点基本都是围绕着色彩、字体、版式编排、标志设计等理论知识为主，然后就是布置一些作业、欣赏一些佳作就算完成了。教学过程割裂了广告设计学知识与其他专业知识的联系，学生在课堂上听得懂，但实际操作却无从着手，教学被束缚在一种与社会需求脱节的状态之中。

　　（1）知识要求：了解广告设计与制作的基础理论体系、不同广告媒体的特征与局限性和设计中与印刷业紧密相关的基础知识；掌握广告传播方式、制作与实施的方法；掌握广告设计的基本规律和艺术法则；掌握广告文案包括广告语、广告标题、版面等方面的创作技巧；熟练运用手绘、电脑制图软件表达设计方案；

　　（2）专业基本能力和专业技术应用能力：具备独立搜集媒体信息、查阅资料的能力；具备一定的协调工作和组织管理能力；具有手绘、电脑制图等基本的艺术表达能力；拥有自主学习、适应岗位变化的能力。

　　（3）职业延展能力：广告项目组织能力；广告文案撰写能力；参与广告项目开发能力。

　　传统的教育最大一个弊端就是忽略学生的实践，广告设计与制作课程也不外乎有这个缺点。没有实践的经验，很多学生在短时间内都无法适应社会这个大环境，也不适应社会对人才的需求。

　　教师在整个教学过程中应运用各种资源，关注学生的特点，创造出真正适合学生发展的课堂，以使课堂教学更具有实际效果。现就提高广告设计与制作课堂教学实效性从以下三个方面进行探析：

　　教师在教学过程中充当的是“引导者、组织者、指导者”的角色，甚至企业“客户”的角色。教师应运用形象生动的肢体语言、富有哲理的话语、丰富的情感、渊博的学识，感染和吸引学生，赢得学生的依赖和敬佩，给学生创造成功的机会，耐心组织和指导学生开展自主学习，并对学生的实践成果给予客观评价，从而为学生建立开放、合作的学习环境。

　　教学资源是为教学的有效开展提供的素材等各种可被利用的条件，通常教学资源包括教材、案例、影视、图片、课件、网络等。因此，在备课阶段，教师可以利用网络资源补充教材上没有的知识和信息，围绕教学目标，根据教学重点、难点，精心设计三四个关键问题。教师可有效应用大学城空间、QQ群、微信等网络交流方式，让学生自主思考、合作探讨、提出看法，从而养成自己思考问题、解决问题的好习惯，提高课堂的实效性。

　　学生是学习的主人，教师则是知识的引路人。课堂上，教师可以利用各种资源对课前所提出的学生最困惑的问题运用演示、说明或案例分析等方式进行解答，学生则可以运用语言表达、手绘、电脑制图等方式，把问题进行具体的展现。从而实现注重学习结果向注重学习过程、注重记忆向注重思维、学生被动接受知识向主动发现知识的转变，体现出学生在教学过程中的主体地位，提高教师的教学水平和课堂教学质量，形成有效教学策略。

　　利用大学城空间，建立有效的网络资源空间课程，设立专门的广告设计与制作作品展栏目，鼓励学生把自己的作品制作成演示文档、图片、视频予以展示，师生可以通过大学城空间的评论功能或小组讨论群的功能对各自的作品予以自评、互评，实现教师与学生之间、学生与学生之间的交流与探讨，促进广告设计与制作课程的不断改革与创新和网络资源质量的提高。

　　教学反思是指“教师将自己的教育教学活动作为认知的对象，对教育教学行为和过程进行批判地、有意识地分析与再认知，从而实现自身专业发展的过程。”教师应把自己在教学活动中的不足或疑惑陈列出来，充分运用对话策略把问题进行筛选、提炼，广泛收集并分析有关的经验，以批判的眼光反观自身，在观察分析的基础上，反思课堂教学实施效果，总结成败得失，积极寻找新思想和新策略来解决教学过程中所面临的问题。

　　【论文摘要】简要分析了当前广告设计与制作专业教学存在三大问题，着重阐述了广告设计与制作专业教学的三大策略，希望对改进高职广告设计与制作专业的教学有一定借鉴和参考作用。

　　2010年7月，《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）》正式全文，其中明确指出：要大力发展职业教育，建立中等和高等职业教育协调发展的现代职业教育体系。国家不仅在政策层面向职业教育倾斜，近年来对职业教育的投入也逐渐增加，在全国范围内建立一百所示范高职院校便是最好的体现。在我国职业教育大发展的背景下，作为一名奋战在教学一线的高职院校的教师，笔者深感肩负着沉甸甸的责任，唯有尽职尽责做好教学科研工作，为我国职业教育的发展添砖加瓦。

　　笔者在高职院校主要从事广告设计与制作专业的教学工作，在本专业的教学实际中发现了诸多问题，在笔者看来，通过教学反思总结出的这些问题在高职广告设计与制作专业中具有一定的典型性和代表性，因此，在此进行粗浅地探析，希望能够抛砖引玉，对高职广告设计与制作专业的教学起到一定的借鉴和指导作用。

　　职业技术学院培养的是为生产建设一线服务的实用型人才，强调技术的学习本无可厚非，但是广告设计与制作专业并不仅仅是完全强调技术应用的专业，在进行广告设计的时候，还需要一些科学理论的指导。但是目前的基本情况是：大部分高职院校广告设计与制作专业的教师并未认识到广告设计基础理论的重要作用，依然只是重视广告设计中技术的应用，这直接导致了培养出的人才缺乏一定的广告设计的理论基础。在这些因素的综合作用下，使得广告设计与制作专业教学的总体水平不能提升，所培养出人才的素质参差不齐。

　　信息化时代的到来，各种新兴媒介也随之涌现出来。以往的电脑、电视、广播、报纸媒介依然是广告的主要传播媒介，但是其他的广告传播媒介也正在积极兴起。例如手机、车载led显示屏、空中飞艇气球吊篮等。这一些新兴媒介的大量涌现，使得广告的教学也必须做出改变。但是在实际的广告设计专业的教学过程中，笔者发现受传统观念的影响，黑板加粉笔的教学模式依然占主导地位，在广告教学中缺乏现代化教学设备的应用，使得广告的教学滞后于广告的发展步伐，这对学生的成长和发展时极为不利的。

　　如前文所述，职业技术学院培养的生产一线的实用型人才，这就要求其动手实践能力较强。针对这一特点，职业技术学院的教学应该增加专业实践环节，以增强职业技术学院学生的动作实践操作能力。但是，现在部分高职院校广告设计与制作专业的教学或多或少存在与广告实践脱节的问题。高职院校广告设计与制作专业的教师在学校教学的内容与学生进入广告公司所需要的知识技能不匹配，学生从高职院校毕业后，还需要花时间去学习相关的知识技能才能胜任目前的工作，这对毕业生日后的发展是极为不利的。广告教学的实践环节欠缺这一问题必须引起我们的关注和重视。

　　在笔者看来，把广告设计理解为单一的技术专业不利于广告设计与制作专业学生的广告设计理念的形成。大量的事实表明，广告设计与制作专业学生缺乏相关的理论基础，在以后的广告设计与制作的实践中是难以有长足发展的。因此，广告设计与制作的专业教师需要重视广告理论知识的教学，使学生能够在广告基础理论的指导下，增强对广告流程的认识，为学生日后的发展奠定坚实的基础。

　　广告学是一门跨学科的学科，涉及新闻传播学、社会学、心理学、营销学等诸多理论知识。因此，完全有必要使广告设计专业的学生在掌握基础广告理论知识的前提下，开阔视野，提升广告理论的跨学科性。

　　在广告教学中现代化的教学设备，利用多媒体信息量大更新快，图像和声音并茂的特点，提升学生对广告色彩、图像、声音等方面的敏锐度和洞察力，这对广告设计专业的学生具有十分重要的意义。借助多媒体设备，教师可以在教学中展示成功的广告案例，可以将更新更快的知识呈现在学生的眼前。

　　学校学习的广告知识是不是有效的，需要到实际的广告工作岗位中进行验证。但是我们不能等到学生毕业走向工作岗位以后再去验证学校的教学是否有效，学生的成长发展是不可逆的，即使到时候发现了教学中的问题，也是于事无补的。因此，需要在日常的广告设计专业的教学中加强实践环节，在实践中不断发现问题，不断解决问题，从而实现教学效果的最优化。进行校企合作建立实训基地是一种比较好的实践方式。

　　高职广告设计与制作专业的教学中存在诸多问题，笔者依据自身的教学实际和教学反思，撷取高职广告设计与制作专业教学过程中三个具有典型性和普遍性的问题进行了探析，希望能够对改进高职广告设计与制作专业的教学具有一定的借鉴和启示作用。

　　1．1操作基础在此实验中，重点培养学生的实际操作能力，讲授的内容以实践出发，讲授各类广告制作的基本要求，讲授与此相应的喷绘知识、印刷知识、网络广告设计知识。让学生做出的作品可直接用于户外广告、印刷品广告、网络广告等。在此实验的操作部分已介绍了颜色的设置，因此，在此实验中要求学生确定“企业标准色”。

　　1．2创建选区与编辑选区在此实验中，以如何选取图像为基础操作，讲授如何通过选取不同的图像设计制作广告作品。并在此实验中应用广告创意所学的广告编排设计广告作品。此实验中要求学生完成VI设计中“建筑外观”设计部分。

　　1．3绘制图像在此实验中，用画笔、自定义形状等工具可绘制出广告作品中所需要的各种元素。并利用色彩的运用及广告编排设计技巧达到突出主题，增强视觉效果的目的。此实验中要求学生完成VI设计中“企业标志”设计。

　　1．4编辑图像此实验的主要目的，是通过各种操作编辑修改已制作出的广告作品，并在前面所设计的广告中加入广告标语。标语要短小精悍、顺口易记，它的位置非常灵活，或斜放、或直立、或呈半圆形等，在广告设计中，标语可起到平衡构图的作用。此实验中要求学生完成VI设计中的“企业名称标准字”、“品牌专用字体”、“企业名片”、“企业旗帜”、“企业信纸”、“企业信封”等部分设计。

　　1．5图层应用图层是Photoshop的重点内容，是广告设计中技巧性很强的一部分，有了图层的应用，使得广告制作更加方便，修图简单，也使制作出的广告有了更好的效果。此实验要求完成VI设计中的广告类设计部分。广告要以不同的媒体形式制作。即：路牌广告博鱼体育、杂志封面广告、报纸广告、网络广告。

　　1．6滤镜的应用滤镜是广告制作效果的工具，没有它广告作品是单调的，很多的创意都是依靠滤镜来达到理想的效果。本实验讲授了内置滤镜和外挂滤镜，要求学生使用滤镜加强VI设计中所作广告的视觉效果。此实验完成VI设计中的“T恤”服装类广告设计部分。

　　1．7颜色调整颜色应用是照片修饰不可缺少的工具，也是广告设计中调整图像颜色的重要手段，通过此实验的学习，可以调整VI设计中各广告的颜色以达到理想满意的效果。此部分要求学生练习电脑画像。

　　1．8通道的应用美国人称：“通道是核心，蒙板是灵魂”，足以说明通道在Photoshop中的重要地位。通道的作用非常强大，它对你的图像可以做各种修饰，达到设计中理想完美的效果。多用于特效字体及底纹的设计，此实验要求学生设计制作“日光灯效果”、“凹凸字体效果”、“木纹效果”、“岩石效果”。

　　1．9路径的应用路径是一组绘图工具，可绘制出设计者所需要的任何图形。此实验要求学生完善VI设计中的“企业标志”部分。

　　2．2实验指导书根据本实验特点编写了实验指导书。其内容包括：“实验目的”、“实验原理、方法与手段”、“实验组织运行要求”、“基本知识点与参考”、“实验内容和步骤”、“实验注意事项”、“思考题”、“考核形式”、“实验结果分析与实验报告要求”等。

　　2．3实验报告根据本实验课程的特点编制了实验报告。主要内容包括：“实验目的”、“预习的基本知识点”、“实验方法、步骤及内容”、“设计项目”、“创意思路”、“实验结论与分析、存在的问题”、“指导教师评语”、“成绩”等。

　　2．4实验教学辅助资料2．4．1课件按本实验课程的要求编制了教学课件。2．4．2网站为了让学生在课下能随时学习到课上所讲的内容，设计制作了多媒体教学网站，网站上提供了课堂上所讲的大部分内容，使学生能在课下轻松地复习课堂所学知识。2．4．3图库为了满足学生设计制作广告作品的需要，特提供了649M的图库，放在网上供学生设计时选用。

　　3．1创意与设计分离，广告创意与平面广告设计由原来的2门课“广告创意”和“平面广告设计”合并而成，一直以来先由一位老师讲授“广告创意”部分共21学时，后由另一位老师讲授“平面广告设计”部分共30学时，这种分离式的讲授方法使学生不能很好地把创意应用在平面广告设计中。理论与实践很难相结合。

　　3．2教学软件使用的是盗版的PhotoshopCS目前，在本实验课程的教学中使用的是盗版的PhotoshopCS，经常出现以下问题：在使用过程中经常出现错误提示，然后自动关闭PhotoshopCS系统；有些功能不能正常使用；通道中不能使用汉字等。影响教学过程的正常进行。

　　3．3本实验课程学时不足，广告创意与平面广告设计是实战性非常强的一门课程，平面广告设计中所用到的软件应该有2个，一个是Photoshop，主要用于处理图像，广泛应用于户外广告，婚纱影楼；一个是Illustrator，主要用于印刷品的设计制作。目前，由于时间不够只介绍Photoshop，这使得学生在实战设计中少了一条腿走路，不能达到圆满的教学效果。

　　3．4分组的困惑，由于本实验课程所有考核内容都将在平时完成，如果分组并按每组设计制作的作品给成绩，从积极方面来看，可培养学生的团队精神，发挥集体创意力量，但此方式将有一部分不爱学习的学生在此门课中不会受益；如果不分组（目前采用此方式），老师的工作量将呈10倍的增长，且不能培养学生的组织能力、团队协作精神。

　　4．1将创意与设计融为一体，创意与设计是不可分割的2个部分，设计中需要用到创意，创意中需要用到设计。因此，在教学中应该是一体的。重新修改教学大纲，将创意部分融于9个实验中，用到什么创意内容就讲什么，这样学生在实验中直接应用创意思路，使创意能更好地为设计服务。

　　4．2购买正版Photoshop软件，正版软件稳定性、兼容性好，很少受到电脑病毒的感染。操作上不会出现上述所说问题。当然商业用PhotoshopCS5为5800元一套，一般学校也买不起，但有一种教学用的PhotoshopCS5价格相对较低，但只能用于学校的教学，希望学校给予考虑。

　　4．3增加学时以满足教学需要，在平面广告设计中，印刷品广告占很大的比例，在实验课程的VI设计中90％的广告是印刷品广告，如果课时不足，只能用Photoshop软件设计，但在实际工作中是行不通的。为了让学生能真正达到学以致用，望学校能为本实验增加课时。

　　DM杂志是“Direct Magazine Advertising”的英文字母缩写，即直投杂志广告。DM杂志作为信息传播的载体，有制作精美、满足特定读者需求、承载广告信息较多、读者有效阅读率高等很多优点。特别是DM杂志是免费赠阅的，能够有针对性地选择目标对象，点对点地定向发行，DM杂志属于广告类印刷品，通常DM杂志的发行不需要刊号。

　　（1）提供信息咨询服务。以集体宿舍生活为特征的大学生群体对学习、生活、娱乐等各方面的信息有很大的需求。高校DM杂志是以地方高校大学生为主要目标群体，免费赠阅的DM杂志，为在校大学生提供学习、生活、娱乐等方面的针对性信息咨询服务。作为大学生自己创办的杂志，了解学生群体的信息需求内容及特点，不仅可以及时、准确地将学生需求信息做有效传达，而且也为学校周边企业、商家与大学校园之间架构起信息传播、交流的渠道，让大学生在校学习期间熟悉学校周边最新的消费资讯和市场信息。

　　（2）培养创新实践能力。DM杂志从项目策划到设计制作，包括复杂的工作环节，可以促进参与项目实践的学生多种能力的提升。学生通过栏目策划、版面设计、采编内容、杂志组稿、杂志广告设计制作、电子杂志制作、纸质版杂志印刷与发行等工作实践，提高项目组成员的创新实践能力。每期杂志还可以通过开展活动，调动过多学生开展市场调研、参与设计、撰写文章，为在校大学生提供展示才华、开展创新实践的平台。另外，通过项目实践，可以使学生更直接地接触社会，了解企业、商家的需要，加深对社会的认识，增强对社会的适应性，提高综合素质，积累工作经验，为以后就业和创业打下坚实的基础。

　　（3）丰富校园文化生活。高校是一个比较特殊的社会环境，学校的教学要求和管理模式使得校园文化生活比较单调，学生的生活也比较封闭。大学校园象牙塔式与社会隔离的生活，使很多学生毕业后对融入社会生活很不适应。校园DM杂志的以其精美的设计、新颖的内容成为大学生群体开阔课外生活视野，策划开展丰富多彩的活动的平台，是搭建企业、商家与学生群体信息沟通的桥梁，为校园文化生活注入生机与活力。

　　《课外》DM杂志主要面向全校学生，以“为在校大学生提供学习、生活、娱乐等方面的针对性信息咨询服务”为宗旨组织采编内容，通过杂志组稿、版面设计、杂志广告设计制作、杂志印刷与发行等工作实践，在提高项目组成员创业实践能力的同时，为在校大学生量身定做一本免费发行的杂志。该杂志将提供丰富的课外资讯服务，为在校大学生打造一个课外学习生活和交流的平台。

　　（1）团队组建。项目组成员通过参与DM杂志策划、采编、设计与制作、发行等整个工作流程，确立自己在整个团队里最擅长的工作岗位，为自己未来的职业生涯规划起到关键的指导作用。在杂志编写顾问委员会和专业教师、企业导师指导下，4名团队成员开展杂志的栏目策划、杂志内容采编、广告招揽、广告设计、纸质版杂志设计与制作、电子版杂志设计与制作、杂志发行等工作。在具体工作中，将发动广告学专业全体学生积极参与博鱼体育，为专业学生提供专业创新实践的平台。

　　（2）业务范围。1）内容采编、广告招揽、纸质版杂志设计与制作、电子版杂志设计与制作、杂志发行。2）杂志广告经营与设计：封面广告、跨页广告、夹页广告、书签广告等。3）杂志创作团队承接广告设计业务：标志设计、广告设计、包装设计等。

　　（3）设计定位。《课外》DM杂志专门针对在校大学生，以“为在校大学生提供学习、生活、娱乐等方面的针对性信息咨询服务”为办刊宗旨，杂志内容坚持信息的实用性、服务性、指导性和健康性原则。杂志的设计要充分发挥广告专业学生的创新设计能力，坚持创新性、针对性、有效性的完美统一，满足大学生群体追求时尚、张扬个性的审美需求。杂志的出版发行争取校园学生群体的全覆盖帮助广大学生更直接、更方便、更快捷的获悉关于学习、生活、就业等方面的针对性资讯，丰富校园文化生活。不断提高《课外》DM杂志在学生群体的知名度与美誉度，使《课外》杂志成为在校大学生群体学习生活的“良师益友”，也为广告专业学生提供开展持续经营的创新创业实践平台。

　　（4）栏目设置。栏目设置有时尚看点及时尚人物推介内容，如《潮人志》《看潮》；有校园个性青年介绍，如《校园美少年》；有优秀摄影作品选登，如《摄即是空》；有文学作品推荐及学生优秀创作选登，如《文学小青年》；有学习资讯介绍和学习经验分享，如《学会习吧》《学姐告诉你》；有校园周边商家信息选登，如《校园周边》等。

　　（5）印刷发行。《课外》DM杂志设计制作规格标准为80克铜版纸，彩色印刷，16开版本，每期36页。杂志发行周期为电子版杂志每季度一期，一年瑚，纸质版杂志每学期一期，一年2期。开学季、毕业季等推出特别增刊。具体发行是以宿舍为单位，每个宿舍一份，印刷数量首期计划1000份，根据发展需要增加印刷数量。力争做到目标受众全覆盖，不断提高其在学生群体中的知名度与美誉度。

　　（6）实践效果。首先，满足在校大学生学习、生活、娱乐等方面的信息需求；杂志精美的设计、丰富的内容拓展了学生们的视野，丰富了大学生校园文化生活，在学生群体中建立了良好的口碑。其次，参与项目工作的学生成员，得到了多项能力的综合训练，创新实践能力显著提升。再次，项目组开展实践以来，已发行4期，承揽商业广告16项，创造了一定的经济效益，为杂志的进一步发展创造有利条件。

　　（1）模拟广告公司开展经营。《课外》DM杂志项目组，工作形式模拟广告公司。杂志的制作费用主要通过刊登企业、商家广告来承担。广告业务在与商家谈好后，拿到定金，然后进行广告的设计与编排。这样既能使工作与管理规范化，又能减少经营风险。

　　当前，广告设计行业是一个创造潮流、创造奇迹的职业，是21世纪最有前景的朝阳行业之一。随着我国市场经济的发展和企业产品国际化竞争的加速，提高产品质量和服务的同时，势必注重广告的效用并加大广告的投入，从而为广告业提供了更为广阔的市场空间和空前的创意领域。随着对广告从业人员的数量和质量要求更显示出不断增强趋势，广告业需要大批专业人才。而高职教育中的广告设计专业设置就是应对目前广告人才的稀缺，面对广告设计行业的挑战和机遇，提出了高职广告设计教育的新模式，培养面向设计、制作、策划、文案、创意的高等技术应用性专门人才。

　　国家教育部展开了高职高专教育人才的培养工作意见，在这个意见中高度强调了高职教育人才要拥有实际从事工作的技能，要掌握建设、生产、服务、管理等一线工作岗位的能力博鱼体育。因此广告设计的专业设置和人才培养要紧紧围绕“培养全面发展的具有优势品质与技能的合格职业人”这一根本任务，坚持内涵发展，以专业建设为重点，以提高质量为核心，进一步推进以构建广告设计专业的“职业人”培养模式，实施“优势发展的教育培养优势发展的职业人”的战略，促进广告人才全面协调的发展。

　　高职广告设计以配合国家经济发展政策与服务产业发展需求为宗旨，培养品德高尚、具有国际视野的，掌握适应信息时代的广告设计与制作专业技能的应用型人才。广告专业的职业人培养设计方案应在职业岗位技能调研的基础上，在专家指导委员会的指导参与下和本职专业教师共同开发的。专业的目的是为了适应广告设计与制作岗位工作的需要，专业直接对应广告公司、设计公司等有关企事业单位的广告设计职业岗位技能要求，教学过程就是指导学生完成工作任务的过程，教学内容就是系统化的广告设计的工作内容，教学项目的设计以广告设计工作任务为载体，教学模块的设计以实际工作过程为依据，设计及相关的理论知识分解嵌入到各个教学项目中。同时广告专业还应着眼于学生的终身学习与可持续性发展。

　　在课程设置方面，一年级以基本职业技能为主，二年级以项目技能实训课为主，三年级以岗位综合技能为主导入顶岗实习、毕业设计、就业一条龙，三年形成一个较为完整的职业人培养计划。学生通过三年学习已具备成为广告职业人的基本知识和技能，能在相关广告专业公司，从事广告设计、广告制作、广告策划、广告等工作；在电视台、报社、杂志社等宣传媒体单位从事广告设计、广告经营管理工作；在各类印刷出版公司、包装公司从事相关的出版与印刷的设计任务；在酒店、商场等各类企业或机构的广告部门和相关服务部门从事广告设计与策划工作。

　　为了培养合格的广告职业人，必须重视广告设计专业的实践教学，在教学方法上采用项目导向、任务驱动的模块化教学，采用校外课堂与校内课堂结合及一名教师加名设计师的教学方法开展教学。针对高职的广告设计专业，特别重视学生实践与动手能力的学习与掌握，从课题出发，结合实际教学案例，由课题的分析中引出学生必须掌握这些课程必要的理论知识，分几个阶段和作业要求来完成专业课程的教学工作。

　　将教学与比赛结合起来，鼓励师生参加各类相关的广告设计专业比赛，做到“以赛促教”和“以赛促学”。目前高职广告设计学生的基础普遍薄弱、学习态度不够明确，自我约束力薄弱等，针对这些现象，在教学上要以“鼓励式”、“竞技式”的方式方法。同时根据教学的进展，选择恰当的广告设计比赛课题作为训练项目，这些措施的实施既增强了学生学习的积极性，也在一定程度上检验了教学效果。如学生海报设计作品《保护环境拯救地球》（见图1），参加浙江省文化厅举办的浙江省―――西澳洲职教生联合平面艺术展比赛，获得了一等奖，并且该作品走向西澳洲展览交流；学生品牌策划与推广作品《美艳美饰》参加浙江省文化厅举办的首届全国青年现代剪纸艺术设计大赛，荣获了二等奖（见图2）。此外还推行工学结合和校企合作，研究出一套适合于广告设计专业的“实习、毕业设计与就业一条龙”的新型教学模式；广告设计专业的学生毕业实习在广告企业内部进行，选择实习中的实际项目课题作为毕业设计的课题，既培养了广告学生的职业技能又提高了学生的业务水平。

　　根据《教育部财政部关于实施职业院校教师素质提高计划的意见》（教职成〔2011〕14号），高职院校要积极组织开展培训基地建设工作。因此广告设计专业的职业人培养首先需要紧密联系相关企业开展校企合作、工学结合，与广告公司签订紧密型的校外实训基地，保持密切的联系，将对推动校企合作起到很大的作用；其次深化广告实训基地的建设，推进校外顶岗实习，提高学生的实际动手能力，加强校内虚拟实验的建设，把工学结合作为职业教育人才培养模式改革的重要切入点，带动专业调整与建设，引导课程设置、教学内容和教学方法改革；此外，加强对紧密型合作企业的联系走访工作和教学研讨活动，包括研究广告专业建设，邀请设计行业专家讲座，组织学生到企业参观考察，派专业骨干教师到企业从事一线设计工作学习，有利于建立广告专业互动平台、课程设置的规范化、学术资源的开发与共享，解决广告人才培养的深层次问题。

　　21世纪的广告设计人才是具有各项综合能力的高素质职业人，具有设计和管理能力，提升人际沟通，视野宽阔的应用型广告专业人才。在这广大的设计市场前景下，未来市场对广告设计专业的合格职业人的需求将越来越大。因此高职设计教育者提出了广告职业人才的培养模式，高职院校要区分本科院校，要借鉴国外发达国家的职业院校，积极吸取他们在广告人才培养过程中成功的办学经验，从而探索适合中国国情的高职广告专业的人才培养新模式，只有出色的教育才能培养出特色的职业人才。

　　[1]教育部关于印发《教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》的通知[Z].中华人民共和国教育部公报，2000（5）.

　　[2]洪致平.探索现代服务业“职业人”培养之路[M].浙江人民出版社，2010.

　　[3]教育部财政部.关于实施职业院校教师素质提高计划的意见（教职成〔2011〕14号）[Z].

　　工学结合作为现代职业教育的重要特征已成为共识，工作过程导向课程模式的核心思想是做中学，即“学习的内容是工作，通过工作实现学习”。工学结合以学习领域课程为典型代表的理论实践一体化课程让学生亲身经历结构完整的工作过程，通过在真实工作情境中的实践学习，帮助学生形成对工作的认识和经验，获得包括关键能力在内的综合职业能力（而不仅仅是技能），满足学生个人全面发展的需要。

　　近年来，通过建设工作室实现工学结合被各大职业院校的广告设计与制作专业争相使用，尊重艺术设计教学自身的特殊性和创作规律，改善了学习环境及气氛，增强了课程的实践性和创新性。该模式的教学过程能将课堂教学、课题、实践等内容有机地融为一体，强化了以过程教学、实践教学为主的教学方法，更富有职业教育的特色。

　　1.培养学生综合职业能力的需要。综合职业能力是指从事某种职业必须具备的，并在该职业活动中表现出来的多种能力的综合，是个体将所学的知识、技能和态度在特定职业活动或情境中进行类化迁移与整合所形成的能完成一定职业任务的能力。这不是单一的某种能力，也不是一个个毫不相干的、孤立能力的机械相加，而是相互联系、相互影响的有机整体，是各种能力的“综合”，主要包括专业能力、方法能力和社会能力。其中，方法能力和社会能力（又称为“关键能力”）中的很多内容属于情感类的教学目标，无法简单通过学科系统化课程和传授式教学来实现，必需实施基于工作过程的“工学结合”课程，才能让学生获得“工作过程知识”。综合职业能力的培养是教室与传统课堂所不能实现的，必须通过真刀实枪地完成职业典型工作任务才能形成。建立广告设计与制作工作室，为学生提供了在真实的职业情境中学习的舞台，成为培养学生综合职业能力的支撑条件，满足了工学结合教学的需求。

　　2.构建学习领域课程模式的需要。目前，企业对职业院校不满意的主要问题是毕业生缺乏必要的工作能力。刚走出校门的毕业生需要花几个月甚至更长的时间，才能适应工作要求。要想改变这一现状，职校生应具备一定的工作能力和基本工作经验，其前提是在校期间系统地完成过一些典型工作任务。因此，工学结合课程的核心不再是传授事实性的专业知识，而是让学生在尽量真实的职业情境中学习“如何工作”，专业课程只能是从一个个具体的“工作领域”转化而来且用于学习的“学习领域”，即来源于工作实际的、理论与实践一体化的综合性学习任务。学习领域课程的实施需要理论实践一体化教学场所，广告设计与制作工作室为此提供了平台，不仅克服了传统教学的局限性，实现学校与企业的“零距离”对接，最大限度地消除或缩短学生在实际工作中的磨合期，而且让学生在校也能感受到专业认知、专业学习、职业体验。

　　3.建设以专业教室和工学结合整合式学习岗位为代表的教学环境的需要。工学结合课程需要相应的教学媒体和环境，应创设尽量真实的工作环境，让学生有机会完成与典型工作任务较为一致的学习任务。因此，高质量的实训基地具有重要的意义。实训基地建设是课程建设的重要内容，其核心是校内“理论实践一体化的专业教室”建设和校外基地的“工学整合学习岗位”建设。在校内建立广告设计与制工作室，按照典型工作任务完成的流程（岗位）来设计布局，使其达到真正的“教、学、做”为一体。并将工作室和教室的功能合二为一，使其既有课堂的教学功能，这是课堂教学的延伸和理论的实践；又有企业的生产功能，成为学生迈向岗位的桥梁和企业的培训基地。

　　1.立足市场调研，找准专业定位。当前，开设广告设计专业的中职学校相对较少，没有多少成熟的标准和经验可以借鉴，并且普遍存在培养目标定位含糊、把中职生按照高职生的标准来培养等问题。导致培养的学生高不成低不就，既达不到设计师的要求，又不具备一线技工熟悉的操作技能。广西南宁高级技工学校（以下简称“我校”）课题组通过大量的行业调查，走访企业管理者、行业专业人士、设计师、历届毕业生并进行沟通和讨论后，了解了企业需要什么样的设计人才、这个专业当前运用的操作平台是什么、工作流程是怎样的。因此，结合企业对设计人才知识结构及岗位能力框架的要求制定适合中职广告设计与制作专业的人才培养目标：面向广告设计和广告制作企业一线，培养具有良好的职业道德和职业素养，具有系统的应用知识和广告设计能力及理念，能熟练运用各类设计软件进行小型广告设计的技能型人才；精通中小型广告制作及其材料，能熟练操作喷绘机、写真机、覆膜机、横幅机、刻字机、雕刻机等设备进行广告后期制作的操作型高技能人才。

　　（1）工作室硬件建设。“工欲善其事，必先利其器。”工作室教学模式得以顺利开展的前提是设备要配齐全。以我校为例，先后购置大型喷绘机、专业写真机、雕刻机、刻字机、覆膜机、专业的尼康单反相机和专业摄像机，以及具有专业的视频采集卡、专业显卡等高配置的电脑，同时建设了具有各类摄影器材的摄影室等，为工作室教学的顺利开展和承接项目提供了保证。

　　（2）工作室师资建设。师资是广告设计与制作工作室的灵魂，工作室的师资要过硬。不仅要有承接项目、承担工作室各项任务的能力，带领学生顺利完成各种教学、设计与制作的任务，还要有责任心和奉献精神，对工作室学生进行各项能力的培养，并对他们的人生目标和发展方向提出建设性意见。近年来，我校从社会上引进具有企业实践经验的人才到学校任教，并让他们成为双师型的教学骨干和工作室的负责人。

　　（3）完善的管理制度和充足的资源。管理制度是工作开展的保证，工作室建设必须有完善的管理制度与之配套。工作室必须参照广告公司来组织管理，必须借鉴和吸纳企业的工作标准、生产流程、职业行为规范，向学生灌输企业的价值观，强化诚信、责任、感恩等与企业文化有密切关联的教育内容。工作室的主导教师为主要负责人，学生为辅助负责人，教师根据学生的能力来安排合适的管理任务。工作室工作人员有明确的职责分工和岗位职责，同时要遵守法规制度，爱岗敬业，钻研业务，团结协作，积极完成各项基本任务。同时，作为“教、学、做”为一体的场所，还必须要有充足的学习资源提供给学生，包括信息资源、资料资源、互联网资源等。

　　（4）工作室项目来源。校企合作、工学结合是当前职业教育改革和发展的方向，但大多数校企合作并不能对企业产生直接的效益，反而增加企业负担，因而企业对教育改革的积极性普遍不高，校企合作的难度很大，差强人意。笔者认为，解决项目来源是广告设计与制作工作室的主要难题。我校在成立广告设计与制作工作室时，给项目主要来源的定位是以学生自主需求、教师教学需求、学校宣传需求、校园商铺需求等为主，校外市场为辅的方式来征集项目。学校是一个小型“社会”，广告设计与制作工作室可将校内的各种广告承接下来，满足广告设计与制作专业工学结合教学和实训的需求。

　　（1）以真实项目引领课程改革，调整教学内容。课程是实现教育目的和培养目标的重要手段，也是学校开展一切教育教学活动的依据。课题组对本地区的广告行业进行广泛的市场调研，充分摸清了广告设计行业工作岗位设置及工作过程状况，依托广告设计与制作工作室，改变现有的课程设置，强调以就业为导向、以真实的“项目教学”为载体、以技能训练为重点、以综合职业能力的提高为目标开发设计，建立工学结合的学习领域课程模式，主要学习领域有《办公文档处理》、《数码照片的拍摄与处理》、《影视制作》、《平面广告设计与制作》、《标志与VI设计》、《包装设计》、《网页美工与网络广告设计》等。

　　（2）以真实项目改变课程教学的组织与方法。首先，在教学过程中，改革传统的教师授课、学生被动学习的方式，采用企业案例进行讲授，在剖析案例的同时结合将要进行的项目，就设计的一般性规律、特殊性规律、作业要领与基本流程、方法等进行阐述。鼓励学生积极加入项目小组，培养学生自主学习的能力。学生在自主学习遇到超出能力范围的任务时，要发挥教师的主导作用，组织、指导、帮助和促进学生的学习，充分发挥学生的主动性、积极性和创造性，使学生最有效地进行学习，达到最优的教学效果；其次，通过项目分析和讨论，向学生简要介绍设计的基本观点、设计原则和设计方法。通过课堂讨论提高学生对设计的悟性。把各知识点化成任务，以提高学生的参与兴趣，激励学生积极思考和解决问题，使学生认识到解决问题途径的多样性和创新思维的重要性，开阔思路，提高学习兴趣。

　　（3）以真实项目改变对学生的管理。传统的教学模式把教师视为管理者，把学生视为被教育和被管理的客体，管理手段的过多运用致使学生的个性得不到充分发展，创造能力得不到充分锻炼，学生习惯于接受管理和教育，而自我教育、自我设计、自我控制的意识和能力都不强，创新能力相对落后。学习领域课程借助工作室将教学延伸至真实项目，将项目搬到课堂中来供讨论、计划与决策，使学生的角色转换为广告企业中的一员或是项目小组中的某个岗位，对学生的管理方式也随之改变，变化为企业对员工的管理，广告设计与制作的行业规范、企业理念、价值观、道德观、规章制度等成为对学生管理的要求。

　　我校广告设计与制作专业依托工作室实施工学结合学习领域课程教学模式以来，形成了鲜明的职教特色：学校各种类型的活动随处可见广告专业学生忙碌的身影，校园处处显现出广告设计的氛围与痕迹，学生在各方面的能力上崭露头角，初见成效。可见，工作室是培养学生团队合作精神、调动学生学习积极性的有效途径，它不仅能让学生在工作中积累经验，在失败中找到自己的不足，真正理解广告设计与制作的精髓，同时使教师能更好地组织教学，营造良好的学习气氛，培养出真正具有创新精神和解决实际问题的综合职业能力的广告设计与制作人才。

　　完全学分制是一种把必须取得的毕业总学分作为毕业标准的一种教学管理制度，它要求按照培养目标和教学计划中各门课程及教学环节的学时量，确定每门课程的学分，设置必修课和选修课，规定各类课程的比例，以及准予学生毕业的最低总学分。与学年制、学年学分制等传统的教学管理体制相比，完全学分制最大的特点在于学生可以根据自身的情况，自主地选择课程、上课时间以及老师;同时，又可以设计与优化自己的知识结构，具有较大的学习自主权。因此，完全学分制要求学校能够开设大量的课程群，除极少数专业面很窄的专业课以外，每门课程都应有数位教师授课，而且选修课涉及的学科要广，所占比例要大，以满足不同学生的不同选择。因而完全学分制灵活性强，有利于学生知识结构趋于多元化，也有利于学科之间的渗透及边缘学科的发展。

　　广告学专业正是一门典型的综合性边缘科学，它涉及社会学、经济学、心理学、新闻学、传播学、语言学、统计学博鱼体育、美学、艺术学等众多学科，并且广告学本身有着自己完整的理论体系和许多分支学科，同时还涉及消费者心理学、市场营销学等方面的知识。完全学分制为广告学专业的人才培养提供了非常好的平台，同时也对专业课程的设置与课程体系的调整优化提出了新的挑战。

　　上海工程技术大学广告学专业自1997年开始招收专业本科生，本科办学历史至今已有19年。目前，广告学专业已经形成了鲜明的专业定位与特色，紧密联系新传播环境下对新型广告人才的需求，同时依托艺术设计学院多种媒体艺术创意设计的背景，提出了“注重学生媒体创意传播能力，培养既有品牌整合推广意识，又掌握多种媒体创意制作能力的整合推广应用型广告人才”的专业培养定位。完全学分制的推行，对专业课程体系的调整提出了新的要求，特别是学科基础平台课的拓展和专业方向课程组的设置。本着“以人才培养为核心，以专业方向为目标，以专业课程体系为依托，以学生自主学习为渠道”的指导思想，本文提出以下构想。

　　强化专业核心课程。我校广告学专业核心课程的设置与国内众多院校广告学专业基本一致，既注重专业基础理论，也重视广告实务操作。专业核心课程由学科基础必修课和专业基础必修课构成，部分分布于学科基础平台课程组，部分分布于专业课课程组。主要有《传播学概论》《整合营销传播》《广告学概论》《广告调查》《广告策划》《广告效果测评》《影视广告制作》《广告文案》《广告摄影基础》《中外广告史》《广告创意》《广告媒介》《网络营销》《实效促销》等。完全学分制下，专业核心课程面向本专业所有学生，采用集中安排，统一授课，并安排专业水平最高、教学经验最丰富的教师授课，以保证质量。时间安排上，核心课程应尽量安排在一、二年级开设，最迟不应迟于第5学期。

　　细化专业方向课程模块。完全学分制下，应改变原有的“一套教学计划框定所有学生”的做法，充分尊重学生的专业兴趣，挖掘学生的专业特长，有针对性地细化专业方向，重新划分课程模块，合理分配学时，从三年级开始让学生自主选择专业方向课程，让学生学有所长，业有专攻。目前，我专业尚未形成有体系的专业方向选修课，现行教学计划中，学生的选课余地也比较有限。结合我专业现有资源与优势，以“品牌整合推广与传播执行”为专业特色，拟开设的专业方向有：广告策划与创意、营销调研与数据分析、广告设计与制作、媒介与市场行销。拟拓展的专业方向有：广告经营管理、新媒体广告运作、跨文化广告传播。

　　围绕专业方向形成“套餐式”课程组。各方向课程组均由“理论课+实践教学+第二课堂+毕业设计论文”构成，具体构成如下。

　　广告策划与创意方向：理论选修课包括《品牌专题》《汉语文化》《商务文案》《经典广告个案研究》《影视广告专题》《创意产业策划》《网络广告创意策划》《会展策划》《新媒体广告策划》等;实践教学环节包括《广告策划专题实习》《活动策划实习》《中外品牌专题研究》等;第二课堂为策划类创新创业、素质拓展活动;毕业设计为策划创意方向相关选题。

　　营销调研与数据分析方向：理论选修课包括社会学、传播调研方法、广告调查技术、统计与分析软件应用、数据库应用等;实践教学环节包括广告调查专题实习、品牌专题调研与分析实习、消费者调研与分析实习等;第二课堂为营销调研相关创新创业、素质拓展活动;毕业设计为营销调研方向相关选题。

　　广告设计与制作方向：理论选修课包括平面广告设计、户外广告设计、CI设计、VI设计、影视广告设计制作、广播广告设计制作、网络广告设计、多媒体广告设计等;实践教学环节包括影视广告制作实习、广播广告制作实习、网络广告制作实习、多媒体广告制作实习;第二课堂为广告设计制作相关创新创业、素质拓展活动;毕业设计为广告设计制作方向相关选题。

　　媒介与市场行销方向：理论选修课包括消费行为学、市场营销学、财务管理、商务谈判与沟通、电子商务、当代传媒概况、传播调研方法、专项媒介研究、媒介计划与购买、广告投放效果测评等;实践教学环节包括媒介计划与购买专题实习、品牌推广专题实践实习、媒介机构调查专题实习等;第二课堂为媒介购买、市场行销类创新创业、素质拓展活动;毕业设计为媒介与市场行销方向相关选题。

　　按照以上构想将广告专业课程体系进行“方向模块”的调整优化，一方面保持了专业教学的完整性、系统性，一方面也形成了真正的专业特色。特别是专业方向课程组中，从专业方向理论课，再到专业方向实践实习课，始终围绕一个专业方向，无论是理论的学习，还是实践技能的培养，乃至最后的毕业设计(论文)方向，都能够目标明确，一气呵成。在学习过程中，学生也有较大的选择空间，体现了一定的自主性。

　　强化广告实务类课程。当前，国内主要高校广告学专业普遍重视广告实务类课程，理论课与实务类课程的比例最高达到2∶8，如厦门大学、中国传媒大学、武汉大学、中国人民大学、暨南大学等。对我专业实务类课程的教学，力争形成“精兵领衔(基础理论+实务理论+应用软件+实践教学)、贯通式教学”的模式。

　　加强实践教学环节。对于专业实践教学环节的课程，力争与社会企业联合进行，与实际项目相结合，与各级别的学科竞赛相结合。每门实践实习课程结课后，鼓励师生进行各种形式的课程汇报、成果展示、经验交流活动，并将有形资料整理归档。

　　开展学生广告技能比赛。在院系内不定期开展相关学生广告技能比赛，以鼓励学生加强广告操作能力的训练，并展示自己的专业技能。创意类比赛：文案撰写、广告故事脚本绘制、原创广告歌曲等;设计制作类比赛：(平面、影视、广播、网络)广告作品制作、广告配音等;整合营销传播类比赛：策划方案及提案、营销调研报告等。

　　广告实战项目进课堂。紧紧围绕我专业培养应用型人才的定位，在各类广告实务课程、实践实习课程、创新实验课程中引入广告实战项目或课题。以实战项目、课题激发学生的学习兴趣，使课程目标更为明确，有助于引导学生自主学习，并积累专业实践成果。引入项目可包括学科竞赛、校企合作项目、企业委托项目，大学生创新训练项目、合作教育科研训练项目以及其他项目。

　　完全学分制背景下，如何设置专业课程体系才能给学生最大的自主选择空间，把专业学习的自主性完全交给学生，由学生根据自己的专业兴趣与个性特长自行设计专业方向的课程构架，是一项需要长期研究并不断改进完善的工程。只有最大程度激发学生的自我学习主动性，才能真正体现完全学分制的优势，真正实现“因材施教”的教育原则。

　　如今，在中国的广告业中，社会市场需要大量优秀的设计类应用型人才，在短短的十几年中，中国有较多的高等学校开设了艺术设计类专业，大批艺术设计专业的毕业生走向了社会。但是在中国当代的设计教育的体系下，很多毕业生只具备高等学历，却没有设计工作经验。一方面，广告类产业想招收“实战型”、高层次的创意设计人才；另一方面，广告设计类专业毕业生大多没有“实战”经验。

　　当今中国的教育体制基本以应试教育为主，学生在进入大学前比较注重文化类课程，所以，很少有美术类专业的学生在进入大学前较为系统地学-j过专业知识或接受过专业训练，由于专业课学习时间较短，为了升学考试，他们只是有针对性地进行部分课程的训练，难免专业素质不全面，审美意识淡薄，审美观念欠缺，审美能力不足。

　　目前，高校广告设计教育课程的安排基本上是从基础课程开始。由于我国的艺术设计类专业教育体制不完备，原本是应该由学生在上大学之前解决的问题，却留到大学期间才逐步解决。所以，有些高校只好占用大学的三分之一时间对学生进行绘画基础教育，从而忽视了广告设计知识的教育，忽视了广告策划及广告设计心理学等相关的重要教学内容。

　　广告设计专业是一门实践性、应用性都很强的专业。但是，现在高校与市场是分离的状态。毕业生有设计理论知识，却不知如何把理论知识与当今的产业衔接起来。除此之外其还缺少团队合作能力的训练。学生已经习惯了教师的手把手指导，有一定的独立思维、设计能力，却缺少团队合作精神，因此，其走入社会后，由于缺少团队之间相互沟通、协调的能力，很容易被市场淘汰。

　　广告设计专业要针对广告类人才市场需求的变化，制订综合性的课程计划。广告设计教学必须从实际出发进行教学改革，加强教学实训的环节，提高学生的实践应用能力；突出综合素质训练，强化岗位化教育；以广告设计制作和管理能力训练为主，采用学与用结合的实训教学方式。这种实训教学方式从社会的实际情况出发，有针对性地对学生的能力与素质进行培养，强化学生对专业岗位知识的学习及运用，完善教学内容。如此，学生毕业走上工作岗位以后，上手较快、动手能力较强，经过锻炼可成为优秀的广告艺术设计人才。

　　在教学的程序设计上，传统教学是以教师照着教案教一步，学生就跟着学一步的形式来进行的，学生最后上机操作完成设计作品，这样势必会让学生感到学-i／的被动。另外这样做花费的时间很多，学生的收获却很少，达不到主动探究学-j的目的。教师在教学时，应围绕着学习内容，创设出探究情境，把知识巧妙地设计成为问题，引导学生主动学习专业知识，掌握广告设计的基本方法。

　　广告设计是实践性很强的课程，如果把理论课和实训课分开上，学生的知识就会出现断层，这样在有限的教学时间内很难达到预期的教学目标。教师可以采用模块化的教学方法，即把教学阶段分为理论教学、实践教学、岗位实践教学三个阶段，结合不同的教学内容，采用灵活的教学方法，如案例教学法、竞赛教学法、岗位模拟教学法、探究学习法等。

　　实践性教学是广告专业的重要特点，社会人才市场对广告设计专业毕业生有快速成材的迫切要求，学校也要求学生对毕业设计精心策划，因此实践教学是广告教学中不可分割的有机组成部分。如何加强学生的实践操作能力，是广告教学中的重点和难点，也是系统开展现代设计教育要重点解决的核心教学问题。学生的设计能力只有在实践中才能得到真正的提高和展现。想到去年指导学生参加全国大学生广告设计大赛以及以往校企合作实训的经历，困扰笔者多时的问题便迎刃而解。其实，广告设计的课程教学与广告设计比赛、校企合作相结合，不就是一项产、学、研合一高职教学模式的行之有效的方法吗?

　　教师可以在授课计划中安排与大学生广告艺术设计大赛相关的命题，如时报金犊奖、全国大学生广告艺术大赛等，重点是对商业广告命题的解读，这种教学安排具有命题实战性强的特点。同时，教师可以要求学生关注央视相关频道与栏目的有各个知名企业参与的广告设计大赛，让学生进一步了解了“名牌企业”所关注的视角，让学生思考广告的商业性，以及如何把握商业性广告的本质与核心。所以，课程授课计划应围绕学院奖展开，理论知识的教授以商业广告的特点与核心为重点，实训课题就以商业命题为选题。