广告海报设计精选(九博鱼篇)

发布时间：2024-01-11 丨 浏览次数：

　　博鱼电影投放市场前,做好电影的广告宣传工作非常重要,因为它直接关系到电影票房的收入,因此相关的宣传受到各大电影制片公司与电影放映机构的重视。20世纪前期,老上海的电影广告种类较多,如电影海报、报刊电影广告、路牌电影广告、电影宣传单等形式多样,为取得良好的宣传效果,每种电影广告都将吸引人注意力问题作为要解决的首要问题。我国现代广告界对广告吸引消费者注意力问题关注较早,20世纪初期,我国就已出现“广告非提醒阅者,不足收功”[1]的论断。老上海是20世纪前期我国娱乐业的中心,其电影广告在吸引人注意力方面方法较多,成绩突出,很值得当代电影广告界借鉴。笔者试将老上海电影广告中吸引人注意力的方法分析如下。

　　在电影广告获得人足够的注意力的方法中,采用元素引导是一个比较好的方法。但应引起广告设计师重视的是,元素引导需采用一种具有较强刺激的醒目的形式。20世纪前期,我国广告设计界认为“只有最强的刺激才能引起的注意”[2]88,在引导元素的处理上,“文字图画,惟浅显醒目是求”[3]是基本的准则,也是老上海电影广告以元素引导人注意力的最基本表现形式。老上海电影广告中采用醒目的文字引导人视线的设计方法出现较早,在1913年9月底上海《申报》《时报》《神州日报》等报纸刊登亚细亚影戏公司“上海战争活动影戏”的广告中,就有一幅配以“看!看!!看!!!空前绝后之上海战争活动影戏”的带有引导性的毛笔字体文字和手指上方“看!看!!看!!!”文字、呼喊中类似小丑的卡通人物图形等元素构成的电影广告,在当时取得了较好的宣传效果。除醒目的文字外,用图形来引导人的视线也是老上海电影广告的常用设计方法,在当时,我国各类电影广告常“用引人入胜的图画,以挑起人们的阅读心思”[4],如1925年张石川导演明星影片公司出品的电影《最后之良心》的以文字为主的广告中,“良心”二字处衬以很大的心形图形,不仅醒目、突出主题,而且能给人很强的视觉刺激,吸引人去阅读该广告。1934年应云卫导演、电通影片公司出品的《桃李劫》电影海报以泛黄的中间爆炸开并反卷的载有《桃李劫》电影信息的旧报纸和炸开成洞处露出的电影中黑白男女主人公照片为主图形。这种以爆炸式的轮廓中设置男女主人公的头像的形式,既吸引人,又是对当时电影男女演员的一种强调,在当时吸引了不少观众的注意力。

　　电影广告元素较多,包括文字、图形、色彩、幅面等,增大任何一种元素面积,都可以起到吸引观众注意力的作用。20世纪前期我国广告设计界已经认识到“广告面积的大小,对注目力量的强弱,很有关系”[5]。因此,老上海电影广告设计中,设计师常常通过增大重要文字如影片名称、放映场所或著名导演、著名演员姓名面积的方法使电影广告能够瞬间引起人的注意。翻开20世纪前期上海的各类电影广告,我们不难发现,这种吸引观众注意力的方法被普遍运用在老上海的报纸电影广告、电影海报、路牌电影广告、电影宣传单等形式的广告中。如1939年3月15日沪光大戏院在《文汇报》刊登的《木兰从军》电影广告中,“沪光”与“木兰从军”六字几乎占去了该广告面积的四分之三;1940年张石川导演国华影业公司出品的电影《孟丽君》电影海报中导演“张石川”、主演“周璇”“舒适”名字被放大,片名“孟丽君”三字占去了整张海报面积的三分之一,这些粗大字体的运用,使得这些电影广告很能吸引人的注意力。增大图形面积也可以起到吸引人注意力的作用,为了引起人的足够注意,老上海有些电影广告中主要电影人物与剧情图片往往占到整个电影广告的一半以上,如1947年上海国际大戏院散发的黄佐临导演的《假凤虚凰》电影宣传单(当时称本事、剧情介绍或说明书)正面三幅男女主人公的黑白剧照差不多就占了四分之三,其中两幅为男女主人公的半身剧照,很是引人注目。在几乎所有的老上海电影海报中,图形都占据了画面的主导位置,相对于文字而言,图形更能吸引人的注意力。除了增大文字、图形面积外,大面积的色彩渲染,也是老上海电影广告用来吸引人注意力的良好方法,如1934年蔡楚生导演联华影业公司出品的《渔光曲》电影海报中,渲染了整幅画面的霞光色在当年不知吸引了多少人的目光。

　　留白在20世纪前期也叫提空,是“与对比相关的一种因素”[2]90。这种方法之所以能引人注意的原因,是因为这种方法能使广告设计中的对象“离群独立,有一种卓然挺立的精神,所以容易引起一般人的注意”[2]90。空白部分多了,不仅给读者留下了视觉休息的空间,也使实体部分更容易引起人的注意。这种方式常出现在老上海各类期刊、报纸上刊载的电影广告中,以黑白方式表现为主,是一种既吸引人,又便于报刊制版的广告设计形式。1927年民新影片公司出品的《复活的玫瑰》海报中只有文字与剪影式的玫瑰及女主人像,大面积的留白使得广告图形与文字异常突出,很吸引人。联华影业公司1935年出品王人美、葛佑治主演的电影《小天使》广告除了小天使等少量的文字和飞翔的小天使头像,画面留下了大片的空白;1936年马徐维邦编导,陈燕燕、郑君里主演的电影《寒江落雁》广告,除两主演的漫画头像与片名等寥寥数字以外,大量的留白,使得图像与文字信息非常引人注目;1940年国联影片公司出品的《乡下大姑娘》海报除倚在木柱上的女主人公与少量前景外,背景以近乎纯黑色表现,近似留白的背景处理手法,使得女主人公很容易成为人们注意力的中心。

　　名导演、名演员与社会名人极容易引起社会关注,出现在电影广告中很容易引起人们的注意。20世纪前期,我国民众已经具有“名导演”的意识,很多老上海的电影海报也顺应民众的这种意识,在宣传上突出对于名导演的宣传。如1934年明星影片公司出品的电影《再生花》海报宣传中突出对导演“郑正秋”的宣传;1947年文华影片公司出品的电影《夜店》海报中导演“黄佐临”名字的文字大小要超过当时已是名演员的周璇等人,其文字大小仅次于电影名称大小。除了名导演容易引起人们的关注外,名演员也是20世纪前期人们关注的重要内容,因此老上海的电影海报中突出名演员形象的案例屡见不鲜,如1930年郑正秋导演、明星影片公司出品的电影《桃花湖》宣传册,封面采用的就是在当时人气极旺的女明星胡蝶与男主人公的形象;1934年联华影业公司出品的电影《神女》海报中红极一时的女明星阮玲玉的形象占据了画面的主导位置;1947年史东山导演、联华影艺社出品的电影《八千里路云和月》海报中突出的就是白杨和淘金的形象。一些社会名人有时也会参与影片的拍摄,如1928年张普义拍摄电影《洪宪之战》时,曾邀请参与此事件的唐继尧将军做影片主演。在该电影海报设计中,社会名人唐继尧将军的戎军照被放置在海报的显要位置,吸引了不少观众的目光。

　　新奇手法类似我们今天的创意手法。20世纪前期我国设计界观点认为“新奇之广告,犹之魔术,能引人入胜”[6]。为了更好地吸引人们注意力,新奇手法被运用到了老上海的电影广告设计中。在老上海的电影广告中,新奇的手法主要通过文字、图形与色彩这三大要素体现。在文字表现方面例如1926年李泽源导演、上海长城画片公司出品的《一串珍珠》电影广告中,“一串珍珠”四个字由红色的象征珍珠的小圆圈排列而成,在两个圆形的主人像周围以白色珍珠环绕。这种通过元素组合构成文字的新奇形式,既吸引了观众的眼球,又给观众留下深刻的印象。通过文字的肌理变化,也能起到创作新奇视觉效果的作用。上世纪40年代昆仑影业公司上海分公司出品的《三毛流浪记》海报中“三毛流浪记”五字由淡黄色带木纹肌理的碎木条图形拼成,活泼而带有流浪的意味,不仅醒目而且让人容易记住影片名称。通过图形变化创造新奇视觉效果往往能起到令人想象不到的吸引人注意力的效果。如1926年汪均康导演的《石榴裙下》海报在放大的石榴裙下聚满了缩小的或跪倒或站立的崇拜者的人物图像,夸张的石榴裙造型占据了画面较大的空间,既点明主题,也容易吸引读者的目光;1927年陈天导演的《白芙蓉》电影广告中坐着的男女主人公的头发各被夸张地拉出长长的一缕,集中到右上角飞着的小天使的手中,设计师用这种新奇的表现手法表现剧中男女主人公的爱情关系,既突出爱情主题,又很能吸引人的注意力。在色彩表现上采用新奇手法以吸引观众注意力方面,主要是在电影广告的色彩运用中打破常规,以新的色彩搭配形式来吸引人的目光。当时已经有广告设计研究学者注意到常用的“白底黑字――有时或者不足以引起注意。所以有许多的广告,是用了黑底白字,或白底红字及其他颜色的字体,来引起人们的注意”[2]90。增加广告设计中色彩对比的目的,主要就是让广告中的重要信息显得醒目,容易引起人的注意。1926年洪深、张石川导演、明星影片公司出品、刊登在1926年《明星特刊》杂志第19期上的电影《爱情与黄金》广告中,金黄色的片名文字与白色的其他信息文字在墨绿色背景色的对比下,显得独特而引人注目。1948年昆仑影业公司出品的电影《万家灯火》海报中,粗大的红色的“万家灯火”四个美术字在白色背景的映衬下,显得格外耀眼。这些新颖的配色方案,在吸引读者注意力方面起到了重要的作用。

　　以上几种老上海电影广告中的吸引人注意力的常用广告设计方法,即使以今天的评价标准来看,其理论与设计水准也较高。这些设计方法很好地解决了电影广告设计的首要问题――吸引观众注意力问题,为老上海电影的成功宣传奠定了坚实的基础。当代中国电影业已经进入到了前所未有的繁盛时期,然而在电影广告设计上却普遍模仿西方,迷失了中国人自己的方向,有些海报设计水准平平,毫无吸引力可言。老上海电影广告中的这些吸引人注意力的广告设计方法,或许能给我国当代的电影广告设计一些有益的启示与借鉴。

　　[3] 孙作民.中国日报广告以外之广告事业:近十年中国之广告事业[M].上海:华商广告公司,1936:18.

　　海报也称招贴，是一种信息传递的艺术宣传工具，是户外广告的主要形式之一，在生活中运用得极为广泛。例如，在商场中，海报用于展示琳琅满目的商品和优惠降价信息；在电影院中，海报用于影片的宣传介绍；在学校里，社团招募、讲座宣传、节日庆典等均用到海报。海报设计总的要求是以最简单的方式，达到最佳的视觉效果，让人一目了然。一般的海报内容有通知和传递信息的作用，所以主题会很鲜明、醒目，以简明扼要的语句概括出如时间、地点等主要内容。海报设计中的图形、文字、色彩以及材料载体等的运用是吸引人们眼球的主要因素。

　　构成海报画面的三要素是图形、文字、色彩。它们经过独特的组合表现，达到与人沟通交流的目的。随着高科技的发展，带动着信息技术与传播技术不断地提升和扩展。人们正大步地迈向信息时代。进而海报的形式语言应该是运用当下先进的科技手段和独特材料，多种学科的思维模式进行设计。它应该是没有任何制约的、自由的、多方式的视觉形式。传统的海报设计通常在材质上是以普通的铜版纸、牛皮纸、相纸等为承印载体，进行四色印刷、叠印或丝网印刷后，再进行一些后期处理，如针对海报局部采用上光工艺加工或覆膜等进行处理。传统海报常通过悬挂、张贴墙上或利用海报架等来进行展示。作为传播媒介的一种形态博鱼，为了达到最佳的传播效果，最理想的方法是撷取当前最流行、最具吸睛力的形式作为海报的表现形式，所使用的材料载体也代表社会发展时代变迁。那么在日新月异、不断追求个性的新时代，这种传统的海报设计是不是也应该有新的改良创新尝试呢？

　　伴着科技与传播技术的发展，海报这种平面设计形态，明显要比新材料、新媒体技术的传播方式缺少发展空间。传统海报载体的形式过于单一，我们需要对其形式进行拓展。努力将创意性、趣味性与传达的信息完美结合，巧妙地实现海报的宣传功能，同时也会给当下快节奏生活的人们增添一丝乐趣。立体动态多媒体传播已进入人们的日常生活，例如传达媒介由印刷、影视向多媒体领域发展，由平面扩展到立体，材质不再是单一的纸张、塑料，而是把更多意想不到的综合材料运用到设计中来。

　　各国设计师们在不断尝试着探索新观念、新技术、新材料运用不同载体形式进行海报设计。设计师们正结合各种艺术手法进行海报设计，注重视觉感官之外的海报开发，大胆尝试运用特殊材料和新媒体艺术作为海报的载体。例如完全打破纸张的束缚，直接印刷在镜子、塑料、金属板、玻璃、木料、编织物、陶瓷、废弃物甚至人体上，利用多种你能想象得到的综合材料做海报的新载体。

　　日本设计师原研哉就为松屋银座设计了一份独特的海报。这张海报除文字以外的图案部分都是用毛毡布质地的纸，采用“刺绣”技法表现的，利用制衣厂的数控缝纫机制出一份独特的“刺绣海报”。其特点是既不同于纸的质感，同时在海报的边缘还有一道“拉链”，通过拉链把每张海报连接在一起，方便人们把海报贴在墙壁、柱子等展示的地方。用刺绣和拉链连接的海报超越了视觉信息的范畴，它的特殊手感和海报上象征物质性的拉链运用，都给到银座逛街的人们传递出只有银座才有的感官刺激。另外还有一些特殊载体，如2009年纳广告节获海报设计铜狮奖的作品，首先映入眼帘的是一个新西兰的交通广告牌，广告牌上有一个孩子的可爱面孔，而这张可爱的面孔会在下雨时流出如血液般鲜红的液体。原因在于它运用了一种特殊的化学材料，这种材料遇雨水会变红，于是产生了这个独特的海报设计。或许很恐怖，但是在对预防交通事故方面却显得非常有效。据说这个广告牌设立后，该路段再也没出现过交通事故。2009年的OneShow金奖海报是新加坡设计广告公司JWT设计的家具海报。利用塑料气泡纸作为海报的载体，每个气泡内放置产品的图片，新颖、独创、大胆，直接传达出了产品的珍贵和脆弱，具有保护、收藏所置产品的特点。再例如，奇巧木椅海报设计，运用木制品为海报材料，以拼图的形式来表现，并将其放在公园和广场入口处，游人可以自己动手组装一把椅子，并带入园内体验“休闲一刻”。它完美地体现了广告语，宣传了产品，也服务了消费者，十分巧妙，有趣。

　　现在平面海报中已有部分立体元素的在尝试运用。设计师尝试一组利用毛皮、绳子、冰块，甚至番茄酱等各种载体组成的系列字母海报，创意十足，趣味横生，有更能快速传达信息、引起人们注意的效果。

　　随着传统的海报逐渐变成了一个复杂的艺术综合体，数字多媒体技术、光影、3D技术等给海报设计的多元化带来了更多的可能性，也为受众更好地体验提供了更多的技术支持。这也要求设计师们需要具备更开阔的眼界，掌握先进的技术，拥有更多新奇的想法和灵活的头脑。以新媒体艺术为载体的海报设计从声、光、电等多感官去表达主题，唤起人们对于海报不同领域、空间、形式载体的探索和思考。生动有趣的广告离不开数字科技和创意的完美结合。2014年英国航空公司在伦敦皮卡迪利广场设置的互动广告牌实时航班动态TheMagicofFly-ing夺得了“戛纳国际创意节”直效类全场大奖，这则广告招贴的内部系统设置通过与航运系统的数据打通，当飞机飞入雷达控制区域内，广告牌就会启动接受信息并触发广告牌中的男孩起身指向飞机，精确显示当前的航班。例如，当飞机冲上云霄时，小孩起身指着飞机说：“看呀，那是从巴塞罗那飞来的BA475。”当然作为一个广告，相关的航班信息也会伴随出现。一眼望去这个户外广告牌与其他平面招贴广告别无两样，但是重点在于每当航班起飞划过天际时，或飞向远方时，又或是有航班飞回时，这则广告招贴便有了“生命”。每当飞机在天空中呼啸而过时，你是否好奇它究竟驶向何方？英航这次的广告制作非常成功，充满盎然童趣，能够吸引观看者的注意并产生共鸣。

　　笔者曾尝试制作以保护濒危动物为主题的系列海报设计。与传统海报略显不同的是，笔者想通过一种新的载体材料和展示方式，给人一种全新的视觉感受，让画面变得丰富、有趣。动物的形象从抽象到具体变换，富有层次感。海报的寓意是濒危动物正慢慢消失,若不加以保护，不久的将来，我们只能看到它们的化石和背影。笔者尝试的承印载体分别是十张透明的菲林片和有暗纹肌理的特种纸，还有灯片纸，将其分别做成相同的海报。画面中的图形均采用模切镂空方式，由于材料不同，最后呈现的视觉效果也不一。首先是用特种纸做载体，每张纸的打印颜色逐一渐变加深，营造出深邃感，是想给人一种有如化石般的多重肌理效果，并且特种纸赋予了海报特殊的感官感受，每张纸镂空部分重叠后的造型又增加了海报整体的视觉层次感。其次是灯片纸，它是用于做灯罩的材料，这种材质做海报的特点是打印时，需将图片镜像处理，制作后需将背面打光才能展现通透的效果。最后试用菲林片为海报载体，菲林上的颜色呈现也会与纸张的感受大相径庭。承印上的颜色会更加剔透，图形间自然地产生叠透，通过叠透能使图形产生空间感，使图形虚实结合，若隐若现；自然地交叉叠透，产生错综的视觉关系，使整幅海报拥有了一种神秘的空间感。由于菲林片本身具有触感轻薄的特点，其通透的特质，给人一种脆弱的感觉，从而能表达出濒危动物犹如菲林片那般脆弱而需要保护，巧妙地切合了海报主题。

　　摘要：本文阐述了在数字媒体的语境下，通过感官性，娱乐性，参与性和主动性来诠释海报语言，将“动”的概念融入“静”的海报当中，从而使艺术设计的传统课程——海报设计焕发出新的魅力.

　　海报又称为招贴画，是运用文字、图形、色彩、版式等视觉元素根据一定的创意主题进行编排的一种街头广告，一般是贴在室内或室外的墙体上.其最大特点就是平面化和二维性，靠好的创意来吸引人们的注意力.新媒体时代人们更多注重的是三维甚至四维效果的体现以及人性化的交互体验.艺术设计课程中的海报设计也应不断的改革和创新，从“危机”中找寻“机遇”.互动式海报设计在传统平面海报当中融入感官上的互动，使它突破二维形态的局限，从静态表达转为动态，让平面海报变得亲切而又富含创意.

　　新媒体时代下，人与人之间的信息交流更为便捷，每一天，人们都在用自己的感官体验同身边的事物进行互动交流.交互设计是近些年在设计界提出的较热门的设计理念，它多用于产品设计，以人与产品的互动为主，旨在让顾客有效而愉悦的使用产品.

　　目前，互动式设计在新媒体领域的运用越来越广泛，如网页界面的图标设计、网页广告互动等，在街头也有很多广告融入各种媒体技术，集声、像、互动于一体，表现出其震撼的广告效果，如图1是加多宝自动售货机，只要路人在其机器前大喊一声“过年来罐加多宝！”声音的分贝数达到售货机的标准，加多宝售货机就会自动掉下一罐加多宝.这种通过互动就能得到奖励的广告吸引了围观的路人，一罐饮料可以换来那么多行人的关注，其广告效果成几何倍数增长.得到很多群众的赞叹：竟然有如此有创意的宣传方法.这个有趣诙谐的创意来自于澳大利亚的“人体实验自动贩卖机”，在参与者按照机器的指示操作之后，就可以获得薯片.自然的将广告融入生活，吸引顾客与其互动，在引起顾客兴趣的同时起到了宣传的作用，这就是互动式设计的魅力所在.

　　互动式设计追求视觉表现和传播方式上与人的互动关系，这种“互动”将成为当代海报吸引人群的关键.而传统海报主要是以平面的二维方式展示，大众看来，传统海报是静态的、简单的、二维平面的，不易联想到其动态效果.因此如何将二维静态的平面海报转化为能和观众互动的动态形式，是设计者首要解决的问题.

　　互动式海报不是“呆板”的陈列品，它不仅仅是单方面的去陈述，而是通过从图形、文字、色彩等编排，将原来二维转向三维甚至四维，再结合不同的材质及人的听觉、嗅觉、触觉等，使人和海报产出互动和交流.而传统的艺术设计平面海报作品是运用图形设计元素来传达信息，这种信息是从一个方向传达出的，由图形本身来告诉给观众，观众只会被动的接受这些信息.这种平面的展示效果，不能同观众互动交流，其传达效果就会弱化很多.海报仅仅贴在墙上所获得的注意度不高，很难吸引观众；平面型海报单方面的去表达情感信息，不一定能引起观众共鸣，容易被人遗忘；平面海报只能对某一地点某些受众有作用，在发展上有局限性.这种单一的海报作品已跟不上时代的需求和人的感官体验.

　　如图2由巴西声乐公司制作的《互动声音海报》，海报中心图标表示此款海报能发出的声音.其海报材质就是电影后期特殊配音材质.普通人也许不了解电影电视音效的制作，这一系列海报让观众了解到部分音乐制作过程.使观众在触碰的同时把听觉也融入其中，打破传统平面广告单一靠视觉传达的局限性，使海报的信息传递手段由生理感受上的被动接收转向满足心理感知的主动获取的层面.

　　现代社会人们在无形中已接受了各种形形的信息，因此，一般的传统平面海报已不能给受众带来感官上的刺激以留下深刻印象.平面海报主要通过对作品的空间认知、材料运用、造型肌理等元素实现对观众感官上的刺激，达到其表现的主题.

　　如图3国产惊悚悬疑电影《林妹妹》，首次使用了互动式电影海报，开创了国内运用互动式海报设计的先例.画面中出现的是男主角，毫无表情的脸隐藏在黑暗当中，背景音乐若有若无，搭配上时而一闪而过的光效博鱼，当参与者使用鼠标翻转拼图博鱼，拼图下若隐若现一张女人的脸孔，整张海报惊悚恐怖的气氛让人不寒而栗.海报通过恐怖的音效和诡异的气氛体现出影片中人与人之间的复杂关系.如图4是英国广播公司（BBC）的年度海报设计，其巧妙地将海报一分为二，贴在墙面的拐角处，人们在墙的一边只能看到海报的一部分，一眼看上去并不能看清楚整张海报，也就无法得知海报上全部信息，观众会用一种疑问的眼光来审视它，而当人们转过路口后心中的疑问便豁然开朗：“S E E BOTH SIDES OF THE STORY”，译为片面的看待事物会影响人们正确的判断与理解，BBC的责任就是为观众提供全面的报道，这种展示是通过这个转角完美的表达出来.

　　观众与作品互动产生的情趣表现也反映出人们的爱好、需求和价值观等.互动式海报站在观众角度，将感受、互动过程作为设计表现方式,它满足了参与者在接收信息的过程中选择与参与的互动愿望.看重与观众的情感交流，在引导参与者的过程中发挥感染力和影响力，然后引起参与者的共鸣.

　　如图5《接吻互动海报》由日本某大学的设计团队制作，当你亲吻海报上的女主角时，女生就会做出例如脸红的反应.事实上的，海报是通过探测参与者头部与海报距离的感应机器来实现互动，当参与者与海报非常接近时，海报就会将预先设置的图片切换过来.这种简单的设置，引导参与者去理解“爱”的主题，从一个良好的互动沟通，达到海报传播某种信息的目的，比平面海报更打动人.如图6麦当劳户外拼图游戏海报，参与者要通过拼图才能复原海报原貌，激发路人的参与感，从而注意到海报宣传的产品.如图7《解码》互动海报实验，来自荷兰设计师Trapped.原有的海报内容隐藏在白纸之下，由行人自己去撕开上面的障碍，才能品味到下面的秘密.

　　互动式海报的娱乐性是通过设计师的设计指引，实现观众与海报互动，旨在过程的有趣体验，使观众的大脑在体验中保存了这段记忆，达到了更好的传播效果.互动式海报以游戏的方式出现在海报中，参与者有选择的进行观看和互动，通过诙谐的娱乐效果对受众产生吸引力.

　　如图8《生肖鼠》使海报与包装融为一体.这个作品展开为海报，按要求折叠后变为生肖玩具形象的复合形态.通过有趣味性的折叠过程，实现了二维与三维形态的转换.大众在折叠过程中品味到了中国传统的“年”文化的乐趣.该组海报还设计了包装的延伸产品，如把海报拆成贺卡、说明书等.折叠，拆分等手法体现出后现代设计的游戏心理，更贴近时代.如图9趣味瑜伽互动式海报体现了以柔韧性为主的瑜伽运动.在这一系列广告海报中，当路人将海报抚平时出现的是运动中的人们，接着以海报的垂坠感顺势通过瑜伽动作来体现瑜伽过程中人体惊人的柔韧性.无独有偶，图10海报按照人们平常运动时手指在各种不同的运动身器材上的位置留出了圆孔，受众出于好奇而在不自觉中完成了健身的动作，也理解了海报中的巧妙构思——“健身其实十分轻松”.这种互动式的海报更符合新媒体时代下人们的心理需求，参与者在与海报互动的过程中感受到乐趣，并轻松接收海报中的信息.

　　互动式海报与周边路人主动互动交流，人也能成为海报的一部分，从而在过程中诠释海报的线《灵感来了》是一系列表达灵感类主题的路牌招贴，独特之处在于海报中装置了电灯泡，每当电灯泡下有路人经过就会被感应到.当路人行走到灯泡下面时灯泡就会发光.用诙谐可爱的方法主动与路人互动并使其领悟到海报中的信息.图12，是某音乐网站的车站海报，海报中有一个黑色的圆形图案，当等车的路人坐在海报前，就会在无意中与海报融为一体，黑色的图形很快使某个路人成为有着“爆炸头”型的潮人，显示出海报中黑人音乐的主题.

　　新媒体时代数字化交互的性质是互动式海报发展的前提.当代互动式海报设计虽然处于萌芽状态，但随着我国互动式产品设计的推广，互动式海报的感官性、参与性、娱乐性和主动性将在海报广告设计中得到充分的利用.数字媒体时代下互动式海报的优势就在于交互性，摆脱单方面的传递信息，用新颖的表现形式吸引参与者的注意力，在参与过程中加深受众对相关信息的理解.随着新媒体时代数字化的发展，互动式海报设计将加快与传统平面海报的融合，成为海报设计的主流.

　　在新媒体时代潮流下，海报设计不断进行自我形态的进化，互动式海报在传统海报创作的基础上，加入了互动设计的感官性、参与性、娱乐性和主动性，使作品更有说服力，易引起参与者的共鸣，创新的表现形式有记忆点，最大化的让海报与参与者进行沟通互动.这样便达到了海报宣传的目的.

　　〔3〕阿茹娜.论平面广告设计中的趣味性[D].呼和浩特：内蒙古师范大学，2008.

　　1998年2月，原告根据被告上海元祖食品有限公司（以下简称“元祖公司”）的要求，提出广告策划案和设计稿。被告“元祖公司”决定将其中的元祖雪月饼图案“月上小天使撒雪花”作为主题图案，并委托原告设计了“元祖雪月饼盒包装设计”、“元祖雪月饼大包设计”、“元祖雪月饼小包设计”、“元祖门店DM设计”。后双方商定含菲林制作费在内，四项设计的费用分别为9000元、4500元、4500元、3500元。1998年6月，原告以“备忘录”形式向被告“元祖公司”提出声明：“请贵公司在根据我公司开具发票的适当范围内使用我公司的设计。如要超范围使用，必须征得我公司的同意。”在此前后，原告与被告“元祖公司”未就“月上小天使撒雪花”图案著作权权利归属及使用作出约定。

　　1998年7月，被告“元祖公司”向被告广州北都国际广告有限公司（以下简称“北都公司”）提供了“月上小天使撒雪花”设计稿，要求在此基础上为其设计促销宣传物。被告“北都公司”对“元祖公司”提供的原构图的月牙形状、月晕和雪花洒落方向作了稍许改动，并以此为基础进行促销宣传物设计，包括海报、垫板、DM、提货券、促销单片。随后被告“元祖公司”在促销活动中使用了“北都公司”的上述设计，在“每周广播电视报”上的广告也使用了改动后的“月上小天使撒雪花”图案。原告认为被告“元祖公司”超越了使用范围，向法院提起诉讼。

　　原告诉称：被告擅自篡改原告所设计的“月上小天使撒雪花”图案，在报纸、海报、垫板、提货券、DM上使用，其行为侵犯了原告的作品使用权、获得报酬权和作品完整权，请求判令被告停止侵害，在市级报纸上登报公开赔礼道歉，赔偿经济损失人民币10万元。

　　被告“元祖公司”辩称：“元祖公司”已在其信息会上明确中选的设计著作权归“元祖公司”享有，其在雪月饼盒包装设计项下支付的9000元中包括了“月上小天使撒雪花”图案著作权转让的费用，因此委托“北都公司”以该图案为基础设计并在报纸广告等助销宣传品上的使用，不构成对原告著作权的侵犯。

　　被告“北都公司”辩称：“北都公司”既无义务，也不可能对“元祖公司”所提供底图的著作权来源进行审查。原告与“元祖公司”间的争执与“北都公司”无关，无论是否存在侵权的情况，“北都公司”都不应承担法律责任。

　　法院经审理认为，原告为被告“元祖公司”设计的“月上小天使撒雪花”图案属美术作品，原告和被告“元祖公司”未就该作品的归属及使用范围作出明确规定，根据著作权法的规定及保护作者利益的原则，应认定该作品著作权由原告享有。被告“元祖公司”委托“北都公司”修改后在垫板等助销物上使用属“未经著作权人许可使用其作品”的行为，构成对原告作品使用权和获得报酬权的侵犯，依法应当承担停止侵害、赔礼道歉、赔偿损失的民事责任。被告“北都公司”接受“元祖公司”委托，以原告的设计为基础进行设计时，虽不明知该设计稿著作权归属，但未对设计稿著作权状态进行必要和合理的审查，属未尽应有的注意义务，应推定其主观上具有过错，亦构成侵权，应承担停止侵害的责任。

　　被告“北都公司”对“月上小天使撒雪花”图案所作的修改，并非实质性的改动，也没有对该图案的主题、内容造成歪曲和篡改，不构成侵犯原告作品完整权。

　　鉴于原告未提供被告侵权所造成的经济损失的依据，被告“元祖公司”应赔偿的数额及赔礼道歉的形式由法院根据其过错程度、侵权方式、后果等因素酌情确定。依照《中华人民共和国著作权法》等四十五条第五项规定，判决如下：一、被告上海元祖食品有限公司、被告广州北都国际广告有限公司停止对原告上海建功广告装潢有限公司著作权侵害；二博鱼、被告上海元祖食品有限公司于本判决生效之日起十日内以书面方式向原告赔礼道歉；三、被告上海元祖食品有限公司于本判决生效之日起十日内赔偿原告经济损失人民币6000元。

　　一、委托作品的著作权归属问题受委托创作的作品，著作权的归属可以由委托人和受托人通过合同约定。如果合同未作明确约定或者没有订立合同的，由于在完成委托作品的过程中付出独创性劳动的受托人，其才是智力劳动的行为主体，是创作意志的决定者，因此著作权应属于受托人。就本案而言，原告与被告“元祖公司”之间形成委托设计关系，但双方并未就设计图案的著作权归属作出明确约定，根据著作权法的规定，该作品的著作权应属于原告。

　　二、作品的许可使用问题任何人使用他人享有著作权的作品应当同著作权人签订许可使用合同，取得著作权人的授权或同意。本案被告“元祖公司”在确定采用原告“月上小天使撒雪花”的主构图设计方案后，委托原告设计了“元祖雪月饼盒包装设计”、“元祖雪月饼打包设计”、“元祖雪月饼小包设计”、“元祖门店DM设计”。这实际上已不再是对作品的委托设计，而是运用主构图于具体物体上的一种使用关系。本案原被告虽未就使用问题达成书面协议，但原告就四项设计向被告进行报价，并开具了发票，双方商定含菲林制作费在内，四项设计的费用分别为9000元、4500元、4500元、3500元。后原告又以“备忘录”形式向被告“元祖公司”提出声明：“请贵公司在根据我公司开具发票的适当范围内使用我公司的设计。如要超范围使用，必须征得我公司的同意。”这实质上是双方以事实行为就该主构图许可使用的范围作出了意思表示，应视为原告同意被告在该四项上使用主构图。但由于被告“元祖公司”并不享有著作权，其要在其他项目上使用该主构图，则必须充满重新征得原告的同意。

　　新媒体时代下，人与人之间的信息交流更为便捷，每一天，人们都在用自己的感官体验同身边的事物进行互动交流.交互设计是近些年在设计界提出的较热门的设计理念，它多用于产品设计，以人与产品的互动为主，旨在让顾客有效而愉悦的使用产品.目前，互动式设计在新媒体领域的运用越来越广泛，如网页界面的图标设计、网页广告互动等，在街头也有很多广告融入各种媒体技术，集声、像、互动于一体，表现出其震撼的广告效果，加多宝自动售货机，只要路人在其机器前大喊一声“过年来罐加多宝！”声音的分贝数达到售货机的标准，加多宝售货机就会自动掉下一罐加多宝.这种通过互动就能得到奖励的广告吸引了围观的路人，一罐饮料可以换来那么多行人的关注，其广告效果成几何倍数增长.得到很多群众的赞叹：竟然有如此有创意的宣传方法.这个有趣诙谐的创意来自于澳大利亚的“人体实验自动贩卖机”，在参与者按照机器的指示操作之后，就可以获得薯片.自然的将广告融入生活，吸引顾客与其互动，在引起顾客兴趣的同时起到了宣传的作用，这就是互动式设计的魅力所在.

　　互动式设计追求视觉表现和传播方式上与人的互动关系，这种“互动”将成为当代海报吸引人群的关键.而传统海报主要是以平面的二维方式展示，大众看来，传统海报是静态的、简单的、二维平面的，不易联想到其动态效果.因此如何将二维静态的平面海报转化为能和观众互动的动态形式，是设计者首要解决的问题.互动式海报不是“呆板”的陈列品，它不仅仅是单方面的去陈述，而是通过从图形、文字、色彩等编排，将原来二维转向三维甚至四维，再结合不同的材质及人的听觉、嗅觉、触觉等，使人和海报产出互动和交流.而传统的艺术设计平面海报作品是运用图形设计元素来传达信息，这种信息是从一个方向传达出的，由图形本身来告诉给观众，观众只会被动的接受这些信息.这种平面的展示效果，不能同观众互动交流，其传达效果就会弱化很多.海报仅仅贴在墙上所获得的注意度不高，很难吸引观众；平面型海报单方面的去表达情感信息，不一定能引起观众共鸣，容易被人遗忘；平面海报只能对某一地点某些受众有作用，在发展上有局限性.这种单一的海报作品已跟不上时代的需求和人的感官体验.由巴西声乐公司制作的《互动声音海报》，海报中心图标表示此款海报能发出的声音.其海报材质就是电影后期特殊配音材质.普通人也许不了解电影电视音效的制作，这一系列海报让观众了解到部分音乐制作过程.使观众在触碰的同时把听觉也融入其中，打破传统平面广告单一靠视觉传达的局限性，使海报的信息传递手段由生理感受上的被动接收转向满足心理感知的主动获取的层面.

　　现代社会人们在无形中已接受了各种形形的信息，因此，一般的传统平面海报已不能给受众带来感官上的刺激以留下深刻印象.平面海报主要通过对作品的空间认知、材料运用、造型肌理等元素实现对观众感官上的刺激，达到其表现的主题.国产惊悚悬疑电影《林妹妹》，首次使用了互动式电影海报，开创了国内运用互动式海报设计的先例.画面中出现的是男主角，毫无表情的脸隐藏在黑暗当中，背景音乐若有若无，搭配上时而一闪而过的光效，当参与者使用鼠标翻转拼图，拼图下若隐若现一张女人的脸孔，整张海报惊悚恐怖的气氛让人不寒而栗.海报通过恐怖的音效和诡异的气氛体现出影片中人与人之间的复杂关系.英国广播公司（BBC）的年度海报设计，其巧妙地将海报一分为二，贴在墙面的拐角处，人们在墙的一边只能看到海报的一部分，一眼看上去并不能看清楚整张海报，也就无法得知海报上全部信息，观众会用一种疑问的眼光来审视它，而当人们转过路口后心中的疑问便豁然开朗：“SEEBOTHSIDESOFTHESTORY”，译为片面的看待事物会影响人们正确的判断与理解，BBC的责任就是为观众提供全面的报道，这种展示是通过这个转角完美的表达出来.

　　观众与作品互动产生的情趣表现也反映出人们的爱好、需求和价值观等.互动式海报站在观众角度，将感受、互动过程作为设计表现方式,它满足了参与者在接收信息的过程中选择与参与的互动愿望.看重与观众的情感交流，在引导参与者的过程中发挥感染力和影响力，然后引起参与者的共鸣.《接吻互动海报》由日本某大学的设计团队制作，当你亲吻海报上的女主角时，女生就会做出例如脸红的反应.事实上的，海报是通过探测参与者头部与海报距离的感应机器来实现互动，当参与者与海报非常接近时，海报就会将预先设置的图片切换过来.这种简单的设置，引导参与者去理解“爱”的主题，从一个良好的互动沟通，达到海报传播某种信息的目的，比平面海报更打动人.麦当劳户外拼图游戏海报，参与者要通过拼图才能复原海报原貌，激发路人的参与感，从而注意到海报宣传的产品.《解码》互动海报实验，来自荷兰设计师Trapped.原有的海报内容隐藏在白纸之下，由行人自己去撕开上面的障碍，才能品味到下面的秘密.

　　互动式海报的娱乐性是通过设计师的设计指引，实现观众与海报互动，旨在过程的有趣体验，使观众的大脑在体验中保存了这段记忆，达到了更好的传播效果.互动式海报以游戏的方式出现在海报中，参与者有选择的进行观看和互动，通过诙谐的娱乐效果对受众产生吸引力.《生肖鼠》使海报与包装融为一体.这个作品展开为海报，按要求折叠后变为生肖玩具形象的复合形态.通过有趣味性的折叠过程，实现了二维与三维形态的转换.大众在折叠过程中品味到了中国传统的“年”文化的乐趣.该组海报还设计了包装的延伸产品，如把海报拆成贺卡、说明书等.折叠，拆分等手法体现出后现代设计的游戏心理，更贴近时代.趣味瑜伽互动式海报体现了以柔韧性为主的瑜伽运动.在这一系列广告海报中，当路人将海报抚平时出现的是运动中的人们，接着以海报的垂坠感顺势通过瑜伽动作来体现瑜伽过程中人体惊人的柔韧性.无独有偶，海报按照人们平常运动时手指在各种不同的运动身器材上的位置留出了圆孔，受众出于好奇而在不自觉中完成了健身的动作，也理解了海报中的巧妙构思“健身其实十分轻松”.这种互动式的海报更符合新媒体时代下人们的心理需求，参与者在与海报互动的过程中感受到乐趣，并轻松接收海报中的信息.

　　互动式海报与周边路人主动互动交流，人也能成为海报的一部分，从而在过程中诠释海报的真正意图.《灵感来了》是一系列表达灵感类主题的路牌招贴，独特之处在于海报中装置了电灯泡，每当电灯泡下有路人经过就会被感应到.当路人行走到灯泡下面时灯泡就会发光.用诙谐可爱的方法主动与路人互动并使其领悟到海报中的信息.是某音乐网站的车站海报，海报中有一个黑色的圆形图案，当等车的路人坐在海报前，就会在无意中与海报融为一体，黑色的图形很快使某个路人成为有着“爆炸头”型的潮人，显示出海报中黑人音乐的主题.

　　新媒体时代数字化交互的性质是互动式海报发展的前提.当代互动式海报设计虽然处于萌芽状态，但随着我国互动式产品设计的推广，互动式海报的感官性、参与性、娱乐性和主动性将在海报广告设计中得到充分的利用.数字媒体时代下互动式海报的优势就在于交互性，摆脱单方面的传递信息，用新颖的表现形式吸引参与者的注意力，在参与过程中加深受众对相关信息的理解.随着新媒体时代数字化的发展，互动式海报设计将加快与传统平面海报的融合，成为海报设计的主流.

　　“招贴”和“宣传画”是海报的形成，海报是户外广告的一种。它主要分布在公交车站、城市闹区、电影院、商场、地下通道、公园、高速公路等公共场所。海报是一种瞬间的街头艺术。与其他广告形式有所不同，海报画面大、内容广泛、表现力丰富、效果突出、可以远观。常见的海报有电影海报、比赛海报、店铺海报等等，这些大多数都是属于招贴海报。海报主要突出关键词，语言要求简单易懂，清楚明白活动目的、性质，写明时间、地点、单位等。

　　我们经常会误以为一个画面气氛的强烈是取决于图幅的大小，或者是色彩的多姿多彩，其实不然，过于充分完整，往往缺乏透气感，而且很难给人想象空间，把人们的思维都给堵死，让观者没有发挥的空间。

　　在看书的时候我们都会有感受，如果字号排版过密或者长度不适中，阅读的时候我们就会感觉到视觉疲劳，眼睛刺痛。那么在我们的海报设计中也是有这个原理所在，如果我们的排版过密，太过丰富不但没有起到令人印象深刻的作用，反而会给人不舒适的感觉，我们需要良好的组织，疏密相得益彰，才能使画面偶更多的层次与空间感。

　　在中国画中白色也是属于一种颜色，所以画家们都十分注重留白，以虚和实相结合的处理方法来达到最佳的画面效果。海报设计也会经常运用到留白的方法，设计师将想要表达的理念与文化，通过这种留白的处理方法准确的表达出来。我们可以把平面广告作品中的二维空间分成实空间和虚空间，虚空间指的也就是留白部分，但它绝对不是可有可无或者胡乱安排的，它是设计者的精心构思安排下的产物。

　　我们所有的作品不单单是与人的情感建立深层的联系，同时还应该富有趣味性，可以引起观者的共鸣。

　　在广告海报设计中，我们都知道它是为了向公众传播某样东西而进行的活动，目的是推销商品，推进一种事业等等，他们需要借助视觉图像准确传达信息。而意蕴是深层次的东西，具有深厚的审美意义。我们的海报设计不仅要表达出信息，同时也应该是拥有意蕴美，内涵美的艺术创作。留白的艺术手法恰恰是最佳的方法来完成。巧妙的留白与平面广告设计的理论相结合，画面空间的布置和独具特色的构思能够给观者带来许多灵感，画面也能呈现出别具一格的东方韵味，并且能够给观众带来一种淡雅宁静致远的心灵感受。

　　在海报设计中留白是需要技巧的，是经过思考得来的艺术表现。留白的技巧首先就应该是从整体宏观把握，去思考怎样留白是适合空间组合形态，能够准确传达信息的同时又能满足空间的多样性与开放性。切忌胡乱的留白，为了追求留白而留白。其次我们还应该思考整个海报设计师所想要呈现的状态是什么样子的，留白多少才能符合意蕴的表达，留白处一定要给人一种意境，给人的遐想是能从虚延伸到实物。

　　19世纪中叶战争后，《南京条约》将上海作为通商口岸，由于地理位置便利，上海经济迅速发展，成为了中外贸易往来的枢纽，城市中进驻了众多商家，各类商品增多商业竞争逐渐激烈，一些国外商人为了在市场竞争中获得一席之地，便开始在城市内做广告宣传，如报纸广告、霓虹灯广告、电车广告，形式不断推陈出新，上海市广告业一时引领全国风气之先，尤其是1883年，上海市著名报纸《申报》在头版，刊出以“申报馆主人谨启”的名义刊出公示：“本馆托点石斋精制华洋月份牌，准于明正初六日随报分送，不取分文。”从此，“月份牌”便以“广告”代名词的身份在上海地区出现，并在长达半个世纪的广告业中占有首屈一指的位置。

　　作为中国早期的图像广告，民国月份牌广告设计的流行归于当时广告从业人员对市场和消费者心理的长期摸索，提出了广告图像设计中“3B广告原则”，这一原则对现代广告影响深远。

　　民国早期月份牌图像组成主要有三个部分：（1）年历的各月份;（2）广告文字;（3）广告配图（美女为主）。这一时期中国传统的年画对月份牌影响较大，传统年画中的神话、戏曲以及文字表述风格都在民国早期月份牌得以体现。早期月份牌设计原则有：（1）文字表述迎合消费者心意，尤其以吉利线）广告人物长相俊秀，吸引消费者;（3）广告图像画中有戏，引起消费者浏览兴趣。

　　随着广告竞争加剧以及大城市消费者不断求新崇洋的心理，月份牌广告设计者为迎合消费者心理需求，利用广告引导消费，广告设计者逐渐在月份牌广告画中展现现代都市的繁华与时尚，引导人们追求现代都市消费。在此背景下出现了新的三条设计原则，即“3B原则”，是beauty（美女）、baby（儿童）、beast（宠物）的简称。在“3B原则”指导的广告图画理念下，首先，民国月份牌中美女成为主角，从古代的貂蝉、西施至近代阮玲玉、胡蝶都是月份牌中的绝对主角。其次，儿童作为多子多福的传统吉祥意义象征，被越来越多的作为月份牌点缀，这一时期著名的广告画家金梅生常常在广告绘画中将美丽的妇女与可爱的儿童一同展现，从而构成令人向往的妻子美丽贤惠、儿童天真无邪的幸福家庭图景。最后，宠物在月份广告牌中也频繁出现，宠物通常和小孩子在一起，围绕在美女身旁，悠然自得。美女、儿童、宠物这三者形象在消费者心理中都是值得人们爱怜，不忍割舍的心爱之物，三者构成的民国月份广告牌不仅吸引消费者目光，更将广告产品与三者融合统一，使消费者爱屋及乌，对广告产生好感，起到深入人心、影响持久的宣传作用。“3B原则”对现代广告影响深远，成为现代的广告宣传图像设计中基本理念之一。

　　现代市场竞争变得越来越激烈。面对经济全球化的发展趋势，我国的广告创意在国际化与本土化之间无法找到一个很好的契合点，部分广告因为违背我国传统观念而遭到人们的指责。月份牌广告作为中西方商贸交流的产物，它在较短的时间内能够从舶来品变为人们喜闻乐见的广告形式，其成功之处确实值得当代广告设计者进行深入学习与研究。

　　我国传统文化是中华民族长期发展中形成的文化积淀，是民族团结进步的动力。传统文化的影响力涉及人们生活各个方面，无所不包，人们对传统文化有着天然的认同感和亲和力，民国月份广告对传统文化的把握值得现代广告设计人员学习。民国月份广告创意源泉来自传统木板年画，将传统文化中的图案、典故、历史人物与广告宣传相结合，达到让消费者欣然接受的效果。现代广告设计中，针对消费者设计引领时尚潮流的，可以从我国丰厚的传统文化中汲取资源，产生更为良好的效果。

　　各个民族由于在地理环境、文化样式、经济水平、政治体系等各个方面具有较大的差异，因此，民众的思想观念、认知方式、审美偏好也必然存在诸多不同之处。月份牌最初在中国发展的时候也面临着消费者审美偏好的问题，后来，其设计内容与设计风格本土化调整之后，迅速得到人们的认同。因此，广告公司在进行跨区域传播，尤其在跨国传播的时候，一定要实现设计方式与设计内容本土化，符合人们的认知方式和认知习惯，比如可口可乐春节推出的“刘翔带我回家”作品就是一典型案例。

　　校园广告的分类方法很多，如果以空间存在形态来划分校园广告类别的话，那么目前校园广告存在形态总的来看可分为校园平面广告、校园电波广告、校园网络广告这三大主要类别。

　　1.校园传单校园广告中同学们最经常接触的广告类型就是传单，它是校园广告中最普遍最常见的广告形式，走在大学校园里，随时都有可能接到业主派发的各类传单。2.校园海报招贴校园招贴广告是指张贴于校园公共场所的印刷品广告，也称校园海报，可分为校园商业海报和校园公益海报两大类。（1）校园商业海报在高校中常见的商业广告有企业招聘广告、产品促销广告、职业技能培训广告等。从广告经营方面来看，校园商业广告也是以营利为目的的广告类型。在校园商业广告中，中国移动在高校校园业务的市场推广广告是最为常见的的。动感地带以“我的地盘听我的”这句极具个性、活力、时尚的品牌宣言，以及“时尚、好玩、探索”的品牌内涵，成功地进入了年轻人的消费领域，成为高校手机通讯业务的首选。（2）校园公益海报校园公益海报一般以校园公益现象为题材，如倡导戒烟、鼓励环境与资源保护、呼吁和平，重视教育等。同校园的传单相比，校园内的海报招贴作为平面广告的一种，它的广告视觉效果更加强烈，可创作发挥的也余地更大。优秀的海报招贴设计往往引人注目，具有较高的艺术欣赏价值。3.校园横幅走在大学校园里大家抬起头经常会看到这样的横幅广告：“天翼杯”校园足球赛、感谢“动感地带”对校园十大歌手比赛的支持等。这些横幅广告，不仅仅提升了广告主的知名度，也丰富了学生们的校园文化生活。成本低廉，也颇受广告主的青睐。4.校园POP广告校园POP广告的目的是将活动策划者的意图准确无误的传递给学生，在活动现场激发学生们即时参加的冲动。由于POP广告符合现代消费的理念和消费习惯，并且成本低廉、简单快捷，具有其他促销手段无可比拟的优越性，因此备受商家的青睐，在校园产品销售中，担任重要的角色。5.校园户外平面广告校园户外广告可分为非电子类和电子类两种基本形态。非电子类有道路指示牌、商店招牌、招贴等。电子类有霓虹灯、电子显示屏、LED电脑显示板、电视墙等。校园户外平面广告利于培养和维护品牌知名度并且提升产品好感度的广告。因此在设计时应该适当的考虑对周围环境的美化作用，注意广告的艺术品位和格调。好的校园户外平面广告会用一些新颖的造型、醒目的图形和色彩、巧妙的广告语来唤起受众的关注度和好感。

　　1.校园电视广告（也称影视广告）在大部分高校的学生宿舍里面都会有一台电视机，同学们平时会有意或无意的看到电视里面各种类型的广告。在校园广告中，电视广告也是一种有效的传播媒介。2.校园广播广告校园广播广告是借助听觉形象作为诉求手段，来传达讯息的一种传播方式。校园广播也是校园文化生活的一大亮点，每天早上都会听到喇叭里传来各种讯息，包括新闻、歌曲、散文等等。

　　校园网络广告的特点是和网络媒体的传播息相关的，随着网络技术的日益完善，校园网络广告的触角和表现形式也必然随之变化。网络广告是利用网站上的广告横幅、文本链接、多媒体的方法，在互联网刊登或广告，通过网络传递到互联网用户的一种高科技广告运作方式。高校的学生几乎人人都有电脑，接触的网络广告和网络信息不亚于其他的校园广告形式。（四）异军突起的校园手机媒体校园手机媒体是一种以手机为载体的媒体形式，校园手机媒体打破了地域、时间和计算机终端设备的限制，具有很好的便携性，可随时随地接受文字、图片、声音等各类信息，实现了受众与信息的同步。校园手机媒体，拓展了沟通能力，延伸了互动的意义，手机媒体在校园广告中的前途无可限量。

　　大学校园具有一定的封闭性。在校大学生获得信息方式大多是通过广播或者互联网，而信息的普及也主要是依靠相互间的口头的传播。这样的环境下，就形成了一个较为封闭，但又不失活跃的消费市场。

　　对商家和企业来说，高校是一个巨大的，高素质的新型消费市场。目前为止，企业在校园的竞争不是十分激烈，要比在市场上竞争容易的多，并且开发成本也相对较低。

　　校园广告的消费市场集中，商家和企业能够通过各种类型的活动进行快捷并且有效地宣传。高校的学生必将走向社会，致使校园市场具有未来的导向性，和信息传达的连续性。这就用最低的成本占领了最有潜力的未来消费市场。

　　高校的文化既有校园文化，又蕴含着部分的社会文化，因此具有大众性和独特性的双重特征。校园广告作为校园文化的一部分，也必然具有相同的属性。

　　大学校园的市场潜力越来越受到商家和企业的关注，各类广告不断出现在各大高校的校园里面。与此同时，一些不良的广告信息也随之蔓延到了校园内，严重影响了校园的文化建设，破坏了校园的良好风气。因此要加强对校园广告的管理，建立校园广告准入制度，杜绝不良广告的侵袭。⒈加强不良广告监察力度对校园不良广告要加大监察力度，严厉打击不良广告，从源头制止不良广告的入侵。⒉监督各类广告传播校园广告的传播途径多种多样，要对各种类型的广告的传播过程进行监督，一旦发现不良广告，应及时进行制止和清除。⒊开展校园广告欣赏教育加大校园优良广告的宣传力度，让同学们明白不良广告的危害，让大家学会自觉不良广告，共同建立健康和谐的校园文化生活。

　　校园广告是校园与社会间的桥梁，合理的利用校园广告，不仅仅会带给商家利益，也会丰富校园文化，活跃大学生的校园生活。建议如下：1.校园广播与广告校园广播是校园生活的重要组成部分，对大学生的影响也非常明显，校园广播可以合理的利用广告，不仅仅带给商家利益，也能丰富学生的视听，活跃校园生活。2.校园活动与广告大学生的校园活动十分丰富，各种运动会、迎新晚会、征文比赛等等，这些活动就可以与广告主协商，一方面解决活动经费，另一方面，也让大家在活动中收获了各类的知识，娱乐身心。3.校园平面媒体与广告常见的校园平面媒体有校报，各院系宣传栏等，这类校园平面媒体也可加以利用，与广告主一起营造良好的校园氛围。⒋校园设施与广告校园的很多设施都是广告的载体，比如：校园的灯箱可让商家做一些符合校园文化的广告等。

　　企划部的主要职责分三个方面：一是企业内部文化的建设，二是企业对外的宣传形象构建，三是产品品牌的建设和推广。至于公司战略的制定，需要各部门共同协商，才能确定。为更好的完成企划工作，我将近期任务和工作流程设计出来。

　　需要尽快设计出各卖场的统一布置风格，包括色调、样式、材料博鱼、摆设等，以免在铺市过程中，产生混乱。而统一的风格，容易对消费者形成多次视觉冲击，形成记忆。室外广告尽量利用橱窗，需要设计橱窗广告的统一风格。

　　需要统一展台设计、横幅、海报、彩旗、易拉宝、dm单及公司宣传册。另外，促销人员的服装、名片、工作牌、绶带也要统一设计。展示风格也要确定。

　　二、公关活动的制定、执行，包括软硬广告的安排；文稿图片收集； 媒体联系，关系协调等。

　　对每一个活动进行现场监控，及时弥补准备过程中所遗漏的或突发事件，同时进行现场拍照。

　　对每个活动进行总结，每周一下午交结案报告，并将与活动有关的所有文字资料和图片资料整理成文档，归类备案。

　　e、提前三天填写礼品请领单，到仓库了解库存情况，对于活动中所用的而库存中没有的物品填写物品申购单，确保所动所需用品的到位。

　　对每一个活动所需的人员配备进行统计和安排，并提出人员支援，或要求招收促销员。另外，确保广场活动和演艺活动的演艺人员和派单人员的到位。

　　对公司活动所需场地进行合理安排，避免场地的过分拥挤和冲突，确保每周都有活动在做。

　　每个活动所涉及到的制作物填写一份制作物清单，交由设计，内容包括：活动名称、制作内容、数量、设计要求、文案、图片等。

　　包括活动现场的设备布置、海报架和背景架布置、指示牌及宣传单的布置、活动所需用品的布置。

　　每次活动结束，将所有有关该活动的物品（包括桌椅、海报架、背景架、指示牌、宣传单、kt板等）清理干净。

　　e、资料归档（制成档案表） 内容包括：客户资料；已发文稿资料（原始和复印件资料）；企划案（对策划案收集文稿或电子文本）；记者名单；媒体资料；广告合同整理；广告样稿收集；dm收集；有关政策及市场动态资料收集。

　　f、广告合同 广告合同的制作、登记、保管、签订、备案、交 财务等，同时制作合同登记表。

　　g、广播稿的拟定 对所有的活动拟定广播稿，内容包括：活动名称、时间、地点、活动厂商、活动内容等宣传信息，另外，设计不同节假日的大众性广播稿。

　　a、制作dm派发计划 针对企划活动，确定是否要派发dm，如何派发，派发对象等。

　　f、整理资料归档 所有设计稿；签字确认过的稿子原件；设计稿电子文本；印刷品成稿全部归档。

　　b、每月第二周策划例会 讨论策划案，编写成册（活动方案、媒体计划、活动经费预算、设计计划、制作物清单、公关计划及费用）