博鱼平面广告创意与设计精选(九篇)

发布时间：2024-02-13 丨 浏览次数：

　　博鱼以往的广告模式是平面设计者设计出市场需求的平面广告，然后再通过媒体将设计效果、理念呈现给观众，使观众了解其设计理念，并因此购买其宣传的产品或者投资产品项目，这就达到了平面设计的标准。但由于以往的广告平面设计思想过于陈旧，形式过于老套，使得设计方案往往达不到客户要求，也并不能吸引更多观众的眼球。根据以往平面设计人员总结的经验，需要对平面设计的理念实行改革，制定创新型设计方案，使平面设计更符合观众的需求，更贴近人们的生活。此时，情景互动式设计方式在广告设计中应运而生，其设计理念是平面设计人员在进行设计广告的过程中，可以建立良好的互动平台，与观众或者客户进行合理有效的互动后，将其要求的条件或者建议放进设计方案中，并结合合理的设计手法，进行平面设计。这是广告设计中的一大创新思想，也是改善以往设计理念的有效手段。这种设计方式达到了客户的要求标准，更使观众参与到设计中来，有效做到与观众的互动，情景互动式创意也因此越来越受到业界的欢迎，并被广泛使用。

　　情景互动式的创意理念在现在的平面设计中起着非常重要的作用，并有着广泛的应用范围。对于以往单一的广告平面设计来说，如今的情景互动式设计方式不仅使观众与设计人员可以进行双向互动，更建立了客户交流平台，使设计人员根据客户提供的设计方向，进行合理化的设计。可见互动式的设计方式在广告设计中是十分可行的，这也引起大多数广告业公司的重视，使越来越多的广告公司运用了互动式创意进行平面设计。虽然以往的平面设计也存在一定的互动设计方式，但其形式比较普通，也比较统一，并没有受到业界的关注。而新的互动式设计理念是建立在情景模式基础上的，是情景与互动相结合的设计方法，具有很强的创新性。创新型情景互动式设计使观众有自主参与权，使其努力参与到客户体验中去，并提出合理化的参考建议，这对平面设计人员改善其设计方案有很大的帮助。建立合理的交互平台使消费者有机会提出对设计平面的有利意见，包括对设计方式的建议、对广告服务的建议及对产品展示的建议等，使设计人员随时进行合理化的修改与完善。这样有助于提高广告平面的关注度，也随之提高产品的关注度及销量。

　　在平面设计中，情景互动式创意对设计理念的创新有深远的影响，互动式设计平台的出现，使设计人员不再像以前一样盲目地进行平面设计，而是有方向、有目的地进行设计，其设计效果也比以往的更生活化，更符合大众的需求，也更符合广告界的需要。互动式创意的特点有很多种，这里针对其参与性、随时性、适应性特点进行分析。

　　情景互动式创意的参与性对平面设计有重大意义，由于建立了互动平台，使客户或者消费者能参与其中，并且对设计者提出自己的见解与意见，使设计者根据其提出的意见进行合理的设计。这种设计特点给消费者提供了一个良好的互动平台，不需要任何的身份验证，消费者只需登录到自己的账户，与平面设计人员进行沟通与交流，可以尽情地提出意见，设计人员也可以自由地选择消费者的建议，使设计理念更加深入人心。

　　情景互动式创意也具有随时性的特点，其重点强调平面设计人员可以根据客户及观众的建议对设计进行随时的修改。现在的设计理念并不像以往的设计，修改设计需要制定详细的方案，并根据制定的方案进行合理的修整与维护。而对于新的平面设计方式，情景式的互动平台很好地解决了修改难这一问题，情景互动式的创新使设计人员在接到合理的设计方案后，对原有的设计进行适当的修改，使其满足市场及消费者的需求。

　　情景互动式创意的出现对平面设计的进步起到了很大的推动作用，这种创新理念也非常适应整个广告业的发展，非常适应平面设计的发展。情景互动的创新给广告设计带来了新的元素，并一直适应广告设计的原有理念，两种理念进行融合，其结果是广告界的新变革。

　　随着社会广告业的不断进步，广告设计也在不断地创新，情景互动式创意无疑是广告平面设计创新的产物，而其主要的特点又对平面设计的进步创造一定的价值，对于以往的广告互动来说，情景互动的方式更能传达给观众不一样的视觉效果，并且更加符合观众的需求，符合社会的需求。由于社会互联网事业的不断发展，使越来越多的广告形式在互联网的平台上呈现，这也使得网页设计的情景互动式创意在广告中的作用越来越大，并且应用范围越来越广。情景互动式广告创意不断发展的主要后部推动力是社会广告市场及社会广告媒介等与之相关的社会市场的无形助手。这些影响互动式创意的市场因素随着社会高新技术的不断发展，对情景互动式创意的要求也越来越高，并促使其不断地创新，这种创新是建立在情景互动式的参与性特点基础上的。

　　平面广告设计的情景互动式创意思想也在不断地创新与进步，如今的互动式创意广告技术已经非常成熟，并且可以很大程度地满足社会各界的需求。由于传统式的广告平台只重视对社会基础信息的传达和对客户基本要求的实现，这导致广告形式过于一致化，广告内容过于统一，设计思想不够创新，但现在的互动式创意思想已经融入了新的互动形式，使消费者合理地参与到广告设计中来，使原有的设计思想加上现有的互动式设计创意，更符合社会人群对广告设计的高要求。

　　情景互动式创意思想已经被国外的广告公司广泛应用，但事实上这种广告互动形式仍然是建立在原有广告设计思想基础上的。以往的平面设计也包含了很多形式的广告设计创意，而对于其它的设计创意，情景互动式的设计创意具有以下优点：①由于其它的广告设计创意仅仅是广告设计者依据自己的设计思想完成平面广告设计后，将自己的设计思想传达给消费者或者应用客户，这种形式使消费者或客户只能被动地接受设计者传达的思想，并不能参与自己的想法。而情景互动式广告设计创意给消费者或客户以表达自己想法的机会与平台博鱼，使其可以在体验广告平面的设计后，对设计意图与服务标准提出自己的意见，设计者看到意见后依据实际设计情况进行合理的调整与修改，这是情景互动式设计理念的重要体现；②情景互动式创意思想不仅注重互动式的创意形式，更强调在合理的情景下进行互动，这种建立情景的互动形式使得参与互动的群体可以在一个相对生活化的情景下，对产品进行体验与理解，并提出自己的合理建议，这有助于提高群众的参与性及互动性。可以看出这样的情景互动式创意思想更贴近消费客户的生活，使消费者适应互动式的广告传达方式，也更容易接受广告的设计形式及广告所要传递给观众的讯息。

　　情景互动式创意的设计理念是情景与互动相结合的广告表现形式，这种设计模式是广告设计的一次突破性的创新，也为广告界的平面设计发展做出突出的贡献，这种创新形式使平面广告设计更具吸引力，也使广告观看群体更容易接受广告本身所传达的思想与理念。

　　情景互动式创意思想是平面广告设计上的一次创新，也是使消费者或观众更容易接受广告设计表现形式的重要手段。这种情景互动的表现手法注重情景性与互动性相融合的特点，使观众处在生活化的情景模式下，对广告所表现的产品进行体验与理解，并在消费者与设计人员的互动平台上进行沟通与探讨，从而得出适合大众群体，适应市场需求的平面设计。但这种情景互动式创意也并不是完美的平面设计理念，也有其不足之处，创意设计人员需要根据实际设计情况进行合理分析后，再对情景互动式创意进行适当运用，使其可以为平面设计发挥最大的作用，也可以为广告市场创造更大的价值。 （责任编辑：尹雨）

　　[1]何章强.平面设计与广告创意[M].北京：化学工业出版社，2009，26（11）：67-74.

　　[3]刘文沛，应宜伦.互动广告创意与设计[M].中国轻工业出版社，2009，3（7）：86-89.

　　从某种程度上来说，21世纪是广告的世纪，我们随时随地都有可能受到各种各样广告的影响，如公交车及路边的宣传广告等。平面广告作为广告家族中的一员已成为我们日常生活重要的组成部分，人们借助广告设计可以获得自己需要与不要的各种信息。然而，平面广告设计在教学方面还存在创意不足、针对性不强及内涵不深等问题，本研究正是基于此，探讨平面广告的构图及形象，便于更好地提高教学效果，因而，具有一定的理论与实际价值。

　　第一，平面广告的内涵。广告设计是指使照片、插图、色彩及字型图案等成为视觉对象，将感性内容与想法传递给受众，以期达到预期的目标。平面广告设计从空间上来说，是指以长宽两维形态传递视觉信息的各种媒体广告，在创作上要求表现手段具有象征性与浓缩化。

　　第二，平面广告的构成要素与特征。从广义上来说，平面广告由标题、副标题、本文、解释词、使用说明、加框文字、插图、轮廓及标语等要素组成，其中插图是涵盖照片、图表、图片及图形等文字以外的各种视觉化物体，它是传递某些内容或事实最好的表现形式之一。平面广告设计作为一种创意的艺术，通常情况下，具有明确的目标、新颖性、差异性及创意性，特别是新颖性与创意性是平面广告设计的核心，教师尤其要注重这一点。

　　作为平面广告的内核――创意，在设计中需要以造型为中心，为了解释有关创意性的平面广告设计的有效学习方法，本研究对平面广告设计教育要素针对目的进行分类。为了有效提高平面广告创意性与新颖性的教育效果，本研究从平面广告的概念、构图及形象三方面进行探讨。

　　第一，概念。从某种上来说，概念引导了平面广告设计的整个流程，而学生在做相关的平面广告设计中，概念也是最难掌握的部分，因此，教师在平面广告设计教学中，要做好以下几点：首先，要准确掌握平面广告设计的整个流程，例如，让学生对广告进行分类与分析，训练如何制作广告创造性表现；其次，要把握广告的时代性，例如，让学生以多种视角的方式来阅读各种新闻杂志，鼓励其参加各种会议，支持其多与家人、朋友沟通交流。

　　第二，构图。教师在教学中，平面广告构图制作训练，需要学生调和对称与非对称、平衡与非平衡，不仅要学生练好各种基准线构图，更要让学生通过掌握构图广告，理解设计的差异性。为了掌握构图的差异性，首先要进行基准线教学训练。基准线是指将纸张从横向与纵向两个维度进行分割，依据设计用途来分割整个纸张。基准线可以整合设计要求，如果没有基准线广告设计将会是一件冗繁的工作。其次，学生掌握黄金分割对深刻体会构图有着非常重要的作用。黄金分割比例一般在平面广告设计中出现得较为频繁。在教学中，教师要让学生理解黄金分割的作图原理，还要让学生根据自己的生活实际进行黄金分割的构图练习。在黄金分割练习中，教师要强调构图设计中哪个要素最重要，通过要素来表达主题。

　　第三，形象。在平面广告设计中，将两个物体以特殊形态进行合成，往往能够激发人们产生好奇心，进而吸引受众的眼球，加上广告留存记忆中的时间较长，能够起到良好的广告效果。在教学中，教师可以通过让学生练习联想记忆，如，将两种或两个以上的物体进行拟人化与夸张化，然后将其融合或合成。此外，还可以让学生对各种夸张性的图片进行缩小、扩大、倒放等练习。总之，通过鲜活的形象练习，能够让学生熟悉产生灵感的要领，做出新奇的创意性表现。当然这些表现可以通过直接的方式表达，也可以通过间接的方式表达。

　　创意性、新颖性及差异性是平面广告设计的核心，也是竞争日益激烈的广告行业的生存法则，教师注重平面广告设计的创意性，提高平面广告设计的教学质量显得尤为重要。具体来说，从概念上，教师需要从整体上对广告进行分析，让学生对制作剧本进行练习，避免脱离实际内容；在构图上，让学生熟悉黄金分割与基准线制作原理，通过构图训练，让学生将基准线与黄金分割原理融合到构图中，掌握平衡与非平衡、对称与非对称的方法；在形象上，教师要引导学生打破常规思维，启发学生将日常中的两个或两个以上物体以特殊的方式结合起来，创造出新的形象，进而激发受众的兴趣，达到预期的目标。

　　在摄影中，“创新”、“创意”、“新锐”等名词的运用尤为普遍。那么到底什么是“创意”呢？创意是传统的叛逆；是打破常规的哲学；是一种智能拓展；是一种文化底蕴。简而言之，创意就是具有新颖性和创造性的想法。然而这种想法需要一个载体表现出来，于是在特定环境中，使用与摄影相关的专业性设备，用有目的有计划的系统性的摄像记录把它表现出来，这就形成了“创意摄影”的过程。创意摄影以摄影为原本，将摄影语言作为创意的原点，用新的想法，打破常规，破旧立新，创作出与众不同的作品，完成表现和表达的意愿，是一种具有创造性的思维方式。总之，创意摄影也就是以往的“艺术摄影”，应用在广告中，向人们展示其独特的艺术魅力。随着经济的快速发展，创意摄影里的组图创意凭借它强大的图像表现力和真实的视觉艺术无时无刻不影响着平面广告的设计。因此，组图创意摄影应用在系列平面广告中，是表现图形较好的方法。

　　平面广告具有艺术性和专业性，要用视觉去表达、传递思想和感情，需要对图片、文字、符号等要素进行创造和设计。平面广告在空间概念上，一般指的是以长和宽为两维形态，进行商品及产品的视觉信息的传达和宣传的广告形式；从广告的制作方式上说，一般分为印刷类、非印刷类及光电类三种广告表现形式；从广告的使用场所上说，它可以分为户外、户内及可携带式三种广告形态；从设计的角度上说，平面广告包含了文案、图形、线条、色彩及编排等要素。系列平面广告是指一组基于同一主题或同一风格而发展的超过一种以上创意表现的平面广告。系列平面广告与单一的平面广告相比具有创意的延续性、时空的扩展性。正因为如此，它远比单一的平面广告在品牌传播中的效果更持久、更有效。平面广告设计和创意摄影是相互作用和相互依存的，创意摄影作为平面广告设计的一个组成部分，是与其他设计元素相互补充、互为支撑的，设计的概念和内容的一部分是交给创意摄影去完成，一部分却是由其他手段表现，它们是一个和谐的整体，是相互促进、相互影响的。创意摄影作为平面广告的重要组成部分，它在系列平面广告中的应用拓展了设计表现领域的新空间，使设计者获得了前所未有的创意和表现自由，同时，给平面广告设计带来了新的刺激，为平面广告设计开辟了新的思路及探索方向。

　　国内主要集中在创意思维和摄影艺术，侧重于研究创意摄影的表现方式及新思维的发展。如金伟聪在“广告摄影的创意与表现”中对广告摄影的创意与表现形式等问题进行了深入研究，探讨了国内广告摄影发展现状和广告摄影的创意构思及广告摄影的表现技巧。张正元等在“摄影艺术在现代平面设计中的应用”中从摄影艺术与设计的相互关系出发，剖析了两者各自的特点和摄影如何在平面设计中起到应有的作用。周洪刚在“摄影在平面广告中的运用”中从摄影及平面广告摄影的概念，摄影与设计的结合，摄影在广告中的运用及如何将摄影与广告结合起来等方面对摄影在平面广告中的运用进行了分析。

　　国际上主要从创意、创意表现、拍摄制作等方面进行，研究创意摄影的外在表现形式和内部拍摄技巧。如在冈特兰堡为Egoist杂志所作的平面广告中，其表现主体就是一系列的创新性土豆再组合的创意摄影图片。

　　采用组图创意的方式表现出创意摄影在一个系列平面广告中的具体应用方式，对环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题进行平面广告的设计与创新表现，探索平面广告中的创意摄影的构思、拍摄及设计创新方法，为创意摄影和平面广告的有效融合与创意表现提供借鉴与参考。下面以环境保护、食品平面、旅游宣传三类不同主题的平面广告创意设计为例。

　　环境保护类系列平面广告以环境保护为宣传点，采用“组图创意”的方式，利用三张具有创意的摄影作品。在构思上，将河流、桶、树木、木屑、鱼、调料食材等创意摄影作品与平面广告相结合，把环境污染因素中人为因素体现出来，使此类平面广告简洁易读、直接明了、内容清晰、鲜明等。在拍摄手法上，利用专业技巧，考虑光线、构图和清晰度等问题在现实生活中拍摄。在创意上，河之未来，将脏桶与河流相结合，表现出人类工业化对环境的污染已迫在眉睫，大量黑色污水从脏桶中流向河流，提醒如今的人类不马上制止则在未来后患无穷；树之未来，同样采用木屑与树的结合，影射出未来树木可能真会变成木屑；然而人类对鱼类的大量捕杀，鱼之未来，则将调料食材与鱼相结合，呼吁人们禁止捕杀并立即保护环境。在后期处理中，是将原先拍好的摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上，可做招贴，路牌广告，灯箱广告，等等。

　　食品平面类系列平面广告以食品为宣传点，采用“组图创意”的方式，利用三张具有创意的摄影作品。在构思上，用生活常见食材如葱、柠檬、茄子等，把对身心有益的食品共分为三类，如绿色：让生命更鲜活、黄色：让生命更完美、紫色：让生命更富有。在拍摄手法上，将买来的食物在室内打光拍摄成可用素材，在拍摄素材时采用一定的专业技巧，考虑光线、构图和清晰度等问题。在创意上，如图4绿色食品，葱与羽毛的结合，用一种最古老人类的装扮，用葱的根须代替人的头发，头上插着羽毛，体现出的是一种原始自然的感觉，相对应的是绿色食品给人的感觉；黄色食品，同样地也是将柠檬与墨镜相结合，利用一种拟人的手法表现出柠檬的一种悠闲自在的人生态度，这和黄色食品带给使用者的感觉一样让人倍感清新，有食欲，很自在，很完美；然而生命除了鲜活、完美以外，富有也是少不了的，紫色食品，这类食品富含大量维生素PP，能调节神经、愉悦心情，它在生命中起调节器的作用。在后期处理中，是将拍好的摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上，可做招贴，路牌广告，灯箱广告，等等。

　　旅游宣传类系列平面广告以旅游景点为宣传点，采用“组图创意”的方式。在构思上，取自“华山”景区的景色，有效将华山摄影作品与平面广告相结合，达到旅游景点宣传的效果。在拍摄手法上，实例三的拍摄技巧和实例一、实例二有所不同，实例三在拍摄素材时，除了需要掌握一定的专业技巧外，还需要考虑远近、光线、构图和清晰度等问题。华山日出，拍摄这张照片时，在相机中配上适当的滤镜进行拍摄，使得画面的气氛更加浓烈富有感染力。在创意上，如图7华山云海，将山峰和云海进行拍摄后加以处理，体现出仙境的效果；华山日出，把吸引着众多摄影爱好者爬山观日的华山“日出”景色，同时拍摄出许多不同作品后再进行后期处理加工，也能达到加大宣传的目的；华山劲松，华山的松树，可谓最有特色，有着北方独特的风格，用松树表现华山的雄健可谓再合适不过了。在后期处理中，也是将摄影作品结合PS、光影魔术手等软件进行拼接处理。在宣传用途上，可做招贴，路牌广告，灯箱广告，贺卡、明信片，等等。事物的发展需要不断创新，只有敢于突破的勇气，才会有机会享受成功的喜悦。新生事物需要呵护但也需要历练，只有在不断的尝试下，才能积累经验，厚积薄发。这里在探索创意摄影在平面广告中的构思、拍摄及设计创新方法时，结合项目组全体成员的相关专业知识，采用前期创意策划、素材资料收集、实地考察、创意摄影、照片后期处理、平面广告设计与制作为系列平面广告增添了新鲜血液，使它更具有生命力。将此类作品可通过印刷到招贴、路牌、灯箱、明信片等地方达到更好的宣传目的。用海报吸引消费者的注意，加大宣传力度，从而影响的范围更广。

　　设计创意也称idea,是广告创作的专用名词,意思是创新性的思维和设计创作。广告设计就是一种创造性图形与文字的表达,在限制性的二维空间里运用适当的制作工具,通过设计元素、图文组合、合理的色彩搭配来表达广告设计师的创意,在平面作品中将视觉、信息与传达相互统一。平面广告设计是在有限的空间里展示无限的创意。迄今为止,世界各国的广告大奖上，评委们评判广告优劣的标准还是看平面广告的“创意”。笔者在做汽车广告的时候，为了体现品质，借用了许多关于品质的图形，有高档消费品与汽车的相关部件结合起来，画面非常独特唯美，但是信心很精准。配合精炼的文案广告主一次就认可了。由此可见成功的平面广告设计离不开好的创意,就像叶茂中说：“没有好的创意就去死吧”，配合恰到好处的表现手法才能显示广告的功效。设计师们想做出好的广告设计作品,需要从很多方面来综合考虑,专业的角度和市场的角度,分析竞争对手的广告投放情况,分析广告主的思路。帮主广告主推荐报纸、杂志、DM单、楼宇框架、宣传册单品等形式,一达到更好的广告效果。

　　是平面广告设计必不可少的构成元素,可以运用摄影、扫描图形、绘画表现、抽象图形、装饰画等。但是由于现代广告的模式化、同质化影响,消费者在接受广告信息的时候会产生一种审美疲劳,所以我们选择合适的表现方式，可以起到出人意料的广告效果。

　　也就是广告标题、副标题、正文、随文、广告语。由于版面的限制，我们将信息的重点放在广告标题和广告语上。信息纷繁复杂的时候，受众一般都是先看标题，然后引入画面其他的内容阅读。在文案创作中要求语言精炼、突出受众能得到什么而不是广告主觉得好的文案，关键是利于受众的。至于广告采用双关语、象征、浪漫、比喻、对比、幽默等手法，需要确定当次是设计什么类型的广告主题。除了平面广告设计中的文字，以及文字具体的表达含义，运用特殊的排版方式也可以达到良好的效果。文字作为平面设计中的一个元素时,它的大小、字体类型、是规矩还是手写形式，排列位置、段落的疏密、摆放画面不同的区域等都能传递出特定的信息，往往会对主题起到至关重要的作用。

　　它能通过冷暖色调、明度、黑白彩色、纯度博鱼、调和、对比、大小面积等把设计者的想法传达给受众。色彩最能突破空间的局限，可以从距离较远的户外广告，到距离较近的框架广告，再到印刷类的广告，唤起受众的高度关注，其次引入具体的阅读内容。近年来有许多产品广告就用鲜艳的颜色,也有运用素雅的情调来占领一席之地的品牌。色彩的灵活运用、合理运用,可以把最优秀的广告主题信息传递给受众。

　　现代广告的表现形式种类繁多，但任何形式的广告都离不开广告文案这个重要的载体。据调查，广告效果的50%～75%取决于广告文案，足以说明广告文案在整个广告中具有至关重要的地位，直接关系着广告活动的成败。

　　平面创意设计又称为平面广告设计，就是一种能把信息的传达程序化和简单化的设计。平面创意设计由于传达的内容与主题简洁明了，能在瞬间抓住人心，吸引人们的注意，从而成为广告的主要表现手段之一。平面创意设计是广告活动中的重要环节，它包括创意构思与视觉表现等阶段。设计定位是平面创意设计的基础，由广告的主题或主体提供基本条件，考虑受众人群的概况为依据所做的创意思维。平面创意设计的信息传播，主要是依靠视觉传达来进行沟通受众群体的感知而实现的。平面创意设计包含很多的组成部分，有版式编排设计、标志设计、海报设计、字体设计、插图设计、包装设计、书籍设计等，这一切都和广告的设计与制作有着必然的联系。

　　进行平面创意设计的过程中必须遵循一定的设计原则，其中包括：真实性原则、独创性原则、促销原则、和形象性原则这四种。真实性原则是平面广告设计的生命和本质，也是平面广告的灵魂。《广告法》的第三条规定已经明确了广告必须要具有真实性，平面广告的真实性主要在于宣传的内容要真实，应该与推销的产品或提供的服务要相互一致，不能过度夸大，歪曲事实。尤其在药品广告中极为重要。独创性原则，要求设计的作品具有一定的创造性，独一无二。由于平面广告设计是一种依靠设计师发挥独特的想象力、敏锐的洞察力和强烈的直觉力，以全身心的智慧和思维来进行说明和说服的过程，因此平面广告设计中的创意是整个广告设计过程中最有魅力且最关键的部分。广告的最终目的就是促进销售，所以促销原则在整个广告活动中具有非常重要的地位。大卫・奥格威曾说过：“我们的目的就是销售，否则就不是广告。”这句话极好的体现了促销原则在平面广告设计中的重要性。在现代经济高速发展的今天，同类商品的品质几乎都是大同小异，消费者在选购商品时，首要考虑整个商品所提供的品牌形象。因此遵循形象性原则才能使商品的销售立于不败之地。

　　在工业高度发达的今天，平面创意设计已经成为人们日常生活不可或缺的一部分，在社会的各个方面都起到了举足轻重的作用。具有传播信息的作用；发展经济的作用；宣传教育的作用，以及美化生活的作用。

　　所谓系列广告，是指在同一广告策略指导下，经过统一策划后连续的主题、风格相同，画面、文字、内容有所变化的系列广告作品，数量一般在三个或三个以上。①如世界闻名的绝对伏特加系列，不仅在广告创意上体现系列性，在文案上也是具有统一性。系列广告的目的是为了从不同的角度和深度，全方位、多角度、全过程、立体化地表现广告的中心主题，进行全面的信息宣传，扩大其市场影响力。系列广告文案的特征有以下四个方面：

　　系列广告文案的内容有一定的关联，有统一的定位，或是以一个主题为中心，在不同侧面对同一的广告信息用不同的表达方式来不断深化。

　　系列广告的设计都具有统一的风格，呈现出一种鲜明的风格特性。不论是同一种产品的系列设计，还是同一类产品不同型号的系列设计，都要求在风格上具有一致性，和谐统一，具有强烈的整体性与视觉性。

　　系列广告文案的结构是相似、相近、甚至是相同的。人们区分系列设计还是单个设计，最重要的标志就是看设计的结构在表现上是否具有一定的相似性。

　　在系列文案的表现中，虽然主题、风格相同，但它们并不是对同一则广告作品进行简单的重复，在信息宣传的方面有变化以外，系列设计作品之间最大的差异是表现的变化，其中包括标题的变化、正文的变化、以及画面的变化等等。以系列广告文案的信息为标准来分类，系列广告文案可分为三种类型：信息一致型、信息并列型、信息递进型。

　　信息一致型是指系列广告的所有作品都传达完全相同的信息，但采用不同的表现方法来表现，可以将一个广告的信息内容通过不同角度、反复的表现，使广告受众对广告信息产生刻骨铭心的印象。

　　信息并列型是指部分系列文案将同一主信息分解成不同侧面的分信息，通过系列的形式加以表现，从而使广告受众在连续阅读过程中，对广告信息的各个部分有全面的了解。

　　信息递进型是指系列广告传达彼此关联、层层递进的信息。这种类型适合企业产品的发展进程，或者具有悬念型的广告，使广告受众对广告信息不断深入的理解。

　　广告文案是广告作品中非常重要的部分，广告中可以没有画面、没有声音、没有语言，但是不可以没有文案。广告文案在平面创意设计中的作用显得极为重要。广告文案在整个平面创意设计中有时会起到解释说明的作用，让受众更加容易的理解广告所要传达的信息内容。在现代平面创意中，文案创意是关键。系列广告文案的创作表现与单个广告文案有所不同，尤其在创作步骤中区分得较为明显。第一步，研究广告主体的广告目的、广告策略、广告计划等方面，在平面创意和表现的规定性策划中，决定是否运用系列文案形式。第二步，在决定运用系列文案形式之后，对广告主题信息的各个方面要素进行有机的分类。分类的原则是信息层次的同一性和各个信息含量之间的均衡性。第三步，在决定系列文案的总信息和各个单则文案分类信息决定的基础上，进一步决定系列文案的整体表现风格、语言特征以及画面的构成，以形成一个系列整体。第四步，进入每个单则文案的具体写作过程后，文案人员要运用语言符号，将前面所规定的信息传播任务、风格、特征等各个方面进行到位的表现。第五步，是在单则文案完成的基础上，进行系列文案的整体协调、配合和整合的过程。②因此，系列广告文案在画面构图、语言表现、风格体现等方面应该是统一的，但也要注意统一中有变化，变化中要统一。

　　在平面创意设计中，广告文案的创作要注意语言的相互呼应和风格的一致性，同时也要注意信息的完整性，不能够遗漏任何一个重要的信息。除此之外，还应根据产品或企业的自身特点，选择适合的表现方式。在系列文案的创作中，最为重要的是善于创造新的方式，唯有创新，才能激发活力，唯有创新，才能占有一席之地。

　　[1]万秀凤，高金康，主编.广告文案写作[M].上海财经大学出版社，2005.

　　[2]王艺湘，主编.平面创意设计与文案创作[M].清华大学出版社，2010.

　　[3]周杨静，李金明，编.广告设计与实战[M].清华大学出版社，2012

　　[4]郭有献，编.广告文案写作教程[M].中国人民大学出版社，2007.

　　摘要：现今，随着我国经济的不断发展，使得平面广告设计越来越受到人们的重视，并且新的科技和思维的更新向人们展现出了各种各样的表现形式。在广告设计中，广告创意是最主要的基础，通过广告创意可以设计出更加富有表现形式的广告作品，使整个平面广告设计丰富多样，达到吸引人们眼球的作用，本文就平面广告设计中的创意问题进行了相应的探讨。

　　平面广告在非媒体广告中占有重要的位置，它的设计是一种包容性非常强的领域，其创意是广告的观念派生，以美学和视觉心理学的规律为依据，通过确立主题来凝聚广告的诉求重点，具有多层次性，多义性。它的创意过程可总结为感觉性、趋向性、想象性、逻辑性、视觉性、情绪性等方面，主要因其在有限时空氛围中，求得无限想象和创造力，因此常常作为优先决断被放在首要位置上。

　　平面广告创意作为设计构成的基础，形式心理的把握是十分重要的，其表现手法主要由视觉冲击法、对比衬托法、富于幽默法、合理夸张法、借用比喻法、连续系列法等这几种手法设计。从视觉心理来说，人们是厌弃单调划一的形式，追求多样变化，连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则，使人们于“同”中见“异”，于统一中求变化，形成既多样又统一，既对比又和谐的艺术效果，加强了艺术感染力。因此只有掌握广告图形的一般形式结构规律，探寻其内部形态语言和表现手法，才能更好地创造出丰富多样的广告作品。

　　平面广告的内容有文字的，也有图片的。并且其内容是起到主要的宣传作用也可以说是平面广告的主体。通过平面广告的内容，能够让观众产生丰富的想象力，让观众在愉悦的心情之下欣然理解并接受其内容并且对此广告产生深刻印象，甚至能终身记忆，这才是平面广告的最高境界。

　　色彩在平面广告上是必不可少的要素，平面广告的色彩搭配首先要与色彩和包装物的照应有关系，其次要注意其色彩和色彩自身的对比关系，这两点是色彩运用中的关键所在。比如蓝色代表悲观、忧郁、消极因素，紫色代表神秘、尊重、财富等因素，橙色代表鲜艳可以增加人的食欲；绿色可以净化人的心灵掌握各种颜色的语言，这样的合理地搭配就可以产生不同的色彩语言。固然，有很多经典的广告都是黑白配的，并不是说色彩其种类的变幻的广告就能够达到很好的推广效果，因此说.运用什么色彩并不是主要的，达到广告的目的才是最重要的。

　　平面广告的版式常用的有三种形式——方形版、出血版和退底版，也可是二种版式相结合，在内容的版式排布上，要根据左上、右上、左下、右下的视野顺序进行排布。同时配合上合理的版式使用率，使平面广告主次分明、分布合理，最后达到平面广告的宣传推广效果。

　　定位是使潜在顾客心中得到有利的位置。心理定位的着眼点并不是产品，而是着重于产品与消费者心理位置的统一性关系，是去了解顾客心中的想法。要用智慧去挖掘消费者心理那些或明或暗的需求，在消费者心理需求空间中为产品构建一个适当的地位。心理定位是强调带给消费者其精神享受和心理满意。因此我们需要依据消费心理学的理论知识，适时、全面地把握不同目标消费群体的个性心理结构。

　　固有刺激法是由里奥·贝纳首次提出的，他认为对购买诱因进行科学的、全面的了解才能够实行整合行销传播策略，购买诱因即消费者为什么要选择并购买你的产品。广告创意的第一要素就是要将自己产品的卖点和消费者诉求能够符合，然后通过朴素、真诚的广告“语言”将其表达给消费者。

　　广告策略中的品牌是消费者对品牌所蕴含的诸多消息，其建立在消费者的心中，形象法是由大卫·奥格威首次在20世纪60年代提出的一种广告创意策划理论。这种理论方法可以直接的指出产品和品牌形象之间的关系，也可以说，产品本身是不具有品牌形象的，是因为其产品自身使用价值后，其他的背景因素而产生的利益，归属于在消费者物质利益的基础之上其他的心理利益。

　　销售主张法由罗瑟·瑞夫首次提出，自2O世纪5O年代以来，销售主张法一直都是广告创意界中最具有影响力的理论之一，UPS的核心理论即先对广告和产品的概念进行明确，随后利用各种表达方式，让广告具有独特性和实效性。所谓的“明确概念”，即在广告创意的过程中，每一条广告都能够充分体现出产品会为消费者带来利益的消费主张，也就是说，通过让消费者看到广告之后，消费者便能够产生购买的理由。

　　实施重心法是由威廉·伯恩巴克首次提出的，此种方法又被称为“R0I”理论，在此过程中我们首先要要尊重消费者，广告不能以居高临下的口吻与你的交流对象说话。其次广告手法必须明确、简洁，并且广告必须与众不同，必须有自己的个性和风格。广告最重要的东西是要有原创性和新奇性。最后不要忽视幽默的力量。幽默可以有效地吸引人的注意力，使人得到一种收听、收看和阅读的补偿。

　　詹姆斯·韦伯·扬说：“在每种产品与某些产品与某些消费者之间都有其各自相关联的特性，这种相关联的特性就可能导致创意。”找到产品特点与消费者需求的交叉点，是形成广告创意的重要前提。广告创意的过程，就是在看起来毫无关联的事物之间，去寻找建立一种具有新的意蕴的内在联系，并使之切题、可信、新颖和易于理解。运用联想，把各种事物联系起来思考并发现它们之间的相似性和共性，就可以由此及彼，触类旁通，引发灵感，产生新的创意。

　　综上所述，在平面广告的设计过程中，创意在其中发挥着至关重要的作用，创意就是把想要表现的事物有效的结合在一起，并且进行相应的创新，用艺术的手段表现出来，这样才可以有效的提高平面广告设计的效果。除此之外， 在平面广告设计当中创意一定要具备层次性、思维性和综合性，这样才可以有效的反应出当代广告设计师的能力，从根本上使平面广告设计的质量提高。

　　[1]于学勇. 图形在平面广告中的创意表现[J]. 艺术教育. 2011（05）

　　[2]黄亚美. 浅谈现代平面广告设计中的图形创意[J]. 湖北函授大学学报. 2009（03）

　　[3]周微微. 平面广告设计的创意[J]. 黑龙江科技信息. 2009（36）

　　[4]王琴. 浅谈平面广告设计中的夸张创意[J]. 数位时尚（新视觉艺术）. 2009（02）

　　平面广告自十九世纪至今发展历史已有一百多年，印刷术的发明更是让平面广高飞速发展，经济的快速发展带来了市场的繁荣，市场对广告的需求量急剧增加，奠定了广告多元化发展的基础。到二十一世纪，广告的发展技术已日趋成熟，在理论与实际运作方面已经形成了一套完整体系，视觉文化的时代已经悄然来临。我们的身边已经离不开广告，而创意思维方式也已经成为当今世界广告设计师们重要的思维方式之一。

　　平面广告的表现形式多样化，包括报纸、杂志、宣传单等等，它们的共同特性就是全部的平面广告都会出现三种画面构图形式：一是有图像和色彩，没有文字；二是有文字色彩，没有图像；三是有图像文字和色彩。

　　在优秀地平面广告设计中，创造的要点是图形的大小、图形的表达内容、图形的内在含义。只有合理恰当地运用这几点，才能设计出完美的平面广告。在平面广告中图形的主要表现方式为绘画和摄影，它们以艺术性和真实性这两个特点成为广告创意中和广告主题表现的重要组成部分。绘画以自身的艺术性和创造性给观众带来美学理想，摄影则是用真实性吸引、说服消费者。

　　文字指的是广告中文案部分，包括标题，正文，随文，广告语。在平面广告中文字的限制往往很多，这就造就创作重点转移到广告标题和广告语的语言推敲上，在这其中标题所占的分量又要大一点。在文案创作中要求语言精练、风趣幽默、内容丰富，可以采用双关，象征物，比喻，对比等写作方法，用文字的魅力来传达信息，吸引广大消费者。

　　色彩的直感性最强，通感度最大，所表达的内容也最为丰富。从设计的思维角度对色彩的演绎是最微妙，最细腻，最丰富多彩的。通过色彩还可以带给消费者意想不到的心理变化，它是人与色彩之间的一种沟通方式。色彩是无声的，可是她通过冷暖色调，明度，纯度，色彩调和，位置，对比，大小面积等属性把设计者的思想传达给消费者。色彩能够传递人们情感，甚至不同地区的文化等。我们要根据色彩的视觉规律来设计平面广告，如在冷暗色调的背景中药以暖色，亮色做点缀。每一种色彩都有自己的含义，所以当在设计平面广告的时候选择色彩更需严谨，色彩的种类选择不应为多一点，而是应该少一点，繁多的色彩让观众对色彩的读解产生误解，进而产生其他不良后果。在一幅优秀的平面广告中，第一进入受众视线的是色彩，色彩确定作品的基调风格，提高整个广告的水平，是反应主题的重要元素。

　　有了好的创意之后就需要把我们思维中的“创意”以独特的平面广告展示给受众，在得到认可之后，这样的创意才算真正起到了实质性的作用，才算是一则合格的广告。由此看来，优秀的创意还需优秀的展现方式来做它的载体，通过两者的巧妙组合，才能达到吸引消受众，感染受众。广告创意表现是以艺术作品的方式来表达广告主题和广告目标，是将广告创意具体化的过程。

　　事物具有多样性。创意联想法是平面广告中一种应用最为广泛的方式。比如，由胡萝卜想到兔子，再由兔子想到兔毛手套，再有兔毛手套联想到冬天。联想法就是丰富广告的创意内容，把所有的事物进行分析，排列，然后对事物进行设计串联起来，再表达广告的主题。这样的创意方式来源于丰富的生活经历，并且要求广告的主题拥有深厚的文化底蕴。联想法是在所有的广告创意思维方式中比较感性化，可以快速地拉近与受众之间的距离，快速打动感染受众。

　　反向创意法是一种逆向思维活动形式，在广告中描绘画面，引导受众思考，让受众通过思考的方式来感受设计者所表达的广告主题，通过这样反其道而行的方式，让受众对画面，文字等的印象更加深刻。在这样的广告创意中，通常使用幽默调侃最为广告的主题。反向联想法留给受众的联想空间大，使受众印象深刻。

　　潜意识灵感指设计者自觉的下意识的设计方式。灵感的闪现来源于设计者的潜意识，自然地完成想象和侧向思维。历史上有大量的优秀创意都是由作者的潜意识灵感创作出来，但是这样灵感的基础必须是对生活的持续观察，生活经验的累积，还必须结合时代背景的，所以潜意识灵感创作是多方面的综合结果。每一个设计者都有潜意识灵感，可是由于个人文化素养，专业知识，设施条件的影响，导致最后表现出的广告形式大不相同，这也让平面广告的设计更加具有活力和潜力。

　　平面广告设计思维的演变，是由不同的经济，文化发展和环境共同决定的。广告设计的创意思维是现代科技与艺术的完美结合，也是感性与理性的摩擦，创意思维是平面设计的主题，也是当代文化的体现。不同国家，地区，和个人主义思维造就了不同风格的平面广告创意思维，同时也使平面广告的发展更加具有活力，竞争更加激烈。广告的设计具有的时代性，平面广告的设计思维能够充分地表现出一个时代的特征以及时代的变革，不同时期和地域的广告穿衣思维都代表了不同的文化特征。

　　在现代的社会之中，平面广告作为一种重要的传播信息的形式，在人们生活的各个层面之中均有着广泛而深远的应用，同时平面广告作为一种非常关键的商业性营销手段，对人们生活的影响也相当重大。另外，还需要注意的是平面广告在很大程度上可以对人们的消费产生实质性影响，在很大程度上左右人们的思想理念。由于平面广告的存在，也使得商品的交流变得更加顺畅，使得我国现代化社会主义市场经济得到持续稳定的发展。其中，图形创意作为平面广告设计之中的重要手段，对于整个广告的艺术效果有着积极作用，故应加强分析和研究。

　　针对人们现代化生活之中图形创意的应用层面加以研究，是开展后续工作的重要手段。图形创意是物体形状的平面展示形式，通过对图形的设计，可以使得整个物体的视觉效果得到提升。另外，在西方的广告之中，也有相关的信息设计；在平面广告作品之中，图形可以在很大程度之上引起公众的注意，并且吸引消费者的眼球，使得公众的焦点得以集中。通过设计者创造出一种有效的、鲜明的内涵设计符号，也可以使得其符号承载大量的内涵和数据信息。图形在现代化的生活之中扮演着相当重要的角色，同时在人们日常的交流与沟通之中也起到了关键性的作用。通过图形的应用，可以全面的突破传统语言表达方面存在的障碍，使得不同的信息可以在有效的范围之内得到有效传播。另外，与文字的表达方式相比，图形还可以迅速的抓住消费者眼球，使得其注意力得到集中，使得消费者始终关注图形所表达和描述的信息。但是，要想真正意义上发挥出上述分析的图形创意的重大作用，还应当加强对平面广告的各个层面研究，对不同的图形进行科学化的处理，对各个图形进行重新的加工和处理，使得图形可以以一种简洁、清晰并且直观的方式表达出设计者所想要传递的意图，进而从根本上增强平面广告的创意，使得公众的记忆与理解均得到加深，以一种简单并且富有内涵的表现形式，表达出深刻的主旨。

　　根据上文针对当前图形创意在日常生活中的应用进行细致的研究，可以明确图形在日常当中所扮演的重要角色。下文将针对图形创意在平面广告设计之中的具体应用进行深入的探讨，旨在不断促进实践工作的发展，促进设计水准和设计效益的稳步提高。

　　首先，通过图像创意的应用可以从根本上增强整个广告的艺术效果，可以为广告的设计塑造出一种完美的视觉形象。视觉是广告设计之中的基本原则。对于广告的设计来讲，设计者的创意，主要是通过视觉效果进行传播和表达，由于图形是一种重要的表现形式，所以可以大量的进行复制和传播，另外，通过图形创意的应用，还可以使得公众对于广告之中的相关元素有更加深层次的了解和掌握，可以很好的吸引公众注意力 ，使得其目光得以集中，广告作为一种重要的传播信息的媒介，应当立足于将图形和文字进行结合，着重于设计的艺术性和观赏效果，只有这样，才能够真正意义上发挥出图形创意的根本作用。

　　另外，通过图形创意的应用，还可以使得视觉效果得到强化，体现出图形创意的优越性。一个优秀的广告作品，应当可以赋予图形生动性，在针对图形进行处理和加工的过程当中，应当注重趣味性和幽默性，更好的迎合观众的需求以及喜好。另外，图形的观赏性可谓是独一无二的，是文字所难以比拟的，所以还应当深入的应用图形创意，来增强整个广告设计的艺术效果，使得其表现力和感染力均得到提升。

　　通过图形的应用，可以使得整个广告的效果得到增强，使得广告的传递更加广泛，并且对于观众，也必将引起深刻的共鸣，故今后应加强图形创意的研究与分析探讨，不断促进设计工作的改进与完善。

　　在现代的社会之中，平面广告作为一种重要的传播信息的形式，在人们生活的各个层面之中均有着广泛而深远的影响，图形具备更加直观、明确、视觉冲击力强的优越性。这使得它能够更加容易的与读者产生共鸣，其视觉魅力更能在广告设计中展示出来。综上所述，根据对现代化平面广告设计之中图形创意的相关运用进行综合性的研究，从实践角度着手，针对图形创意的特征博鱼、优越性等，进行了细致的探讨，同时对实践工作之中应当重点加强和重点改进的部位进行了细致的研究，旨在以此为基础，不断地增强平面广告设计的艺术性效果，为现代化的设计工作稳定发展奠定基础。

　　[1]陈丽.浅谈平面广告设计中的视觉要素[J].牡丹江教育学院学报，2008（02）.

　　（一）平面广告设计中图形创意的作用。图形作为构成平面广告版面的主要视觉表达元素，其具有较强的表现力，易于引起人们的关注，从而得到良好的广告效果。在平面广告的设计中，图形创意的主要作用有以下几个方面：1.利用直观的形象使受众更容易接受和理解广告意图，准确的传递了广告的主题；2.利用图形的丰富表现力，吸引目标人群的注意，扩大广告效应；3.利用图形传播信息的直达性，引起人们相关诉求的共鸣，形成良好的感召效应。当今社会是高度发达的商业社会，各种商品竞争相当激烈，人们每天要面对大量的广告信息，广告设计师如何让自己的广告作品在众多同类广告中脱颖而出，就成为了图形创意必须要达成的目标。好的图形创意可以让人耳目一新，并且过目不忘，最主要的是能准确的传递商品信息，达成广告最根本的目的。

　　（二）平面广告设计中图形创意的基本应用原则。平面广告中的图形创意不同于其它类别的图形创意，因要满足广告宣传的特殊要求，所以在创意过程中要遵循一定的基本原则，才能达到最大的广告宣传目标，其遵循的基本原则主要有：1.图形创意要能够表达准确的产品诉求，能够准确的抓住产品的根本特征，准确的表达产品的信息；2.图形创意表达方式简洁明了，能够使受众在够在一目了然之间明白广告的意图；3.图形创意富有趣味性，通过满足受众的趣味心理，在紧张的社会环境中营造一种轻松的氛围博鱼，以利于广告的传递。

　　（一）具象图形表现形式。具象图形是以实际的事物作为题材，如人物、动物、风景、建筑等等，通过对具体事物的摹仿，提炼出写实性和特征鲜明的图形元素。具象图形元素由于贴近生活，所以易于被人们辨识和引起共鸣。如利用广告受众熟悉的环境作为背景，将会使其获得认同感；用实际的商品图片作为展示内容，将会是消费者对广告中的商品有直观的认识。

　　（二）抽象图形表现形式。与具象图形不同，抽象图形是运用点、线、面等抽象元素来描绘物体特征，设计师可以充分发挥想象力和创造力来使抽象造型具有形式美感，具有较大的设计自由度，同时可以表现出概念化的设计语言，从而使得图形创意及广告设计更具有现代感。

　　（三）意象图形表现形式。意向图形是对广告所宣传的内容深层次内涵的表达，虽然与产品等广告宣传内容无关，但却是吸引目标人群和满足其精神诉求的主要方面。如一些节庆商品上的吉祥图案，表达了美好的寓意，虽然可能与商品本身的属性没有任何联系，但却能让人们感受到节日的气氛，并因贪好其所表达的吉祥含义来购买商品博鱼。意象图形的运用要求设计师要能够更深次的理解目标受众的心理，选择恰当的图形元素，从而更好的表达广告意图。

　　图形作为平面广告中的基本元素，是平面广告设计中设计师进行创意的主要对象，图形创意通常采用的表现手法主要有以下几种：

　　（一）同构手法。同构是指通过利用各种图形之间的共同元素，并将各种图形综合重现出来，已达到完整表达设计理念的目的，同时也能更好的吸引广告受众的目光。在实际的平面广告设计中，表现同一意图的图形有多种的选择，简单的选择其中一幅往往不能很好的表达设计意图，并且设计方案也显得简单而乏味，这就需要广告设计师采用同构的手法来综合多种图形，进而创作出一幅完美的广告作品。同构手法是广告设计中最为常见的一种图形创意方法，需要设计师能够从多个不同的角度和领域来构思作品，充分发挥其想象能力和创造能力。

　　（二）解构手法。解构是指在图形的搜集和寻找过程中，将得到的大量图形资料和图形元素按照设计意图进行新的排列组合，从而创造出一个新的图形形象，表现出新的设计效果。平面广告设计过程中，设计师需要运用大量已有的图形元素，这使其想象和灵感的基础来源，也是其学习、理解、掌握和成熟的一个过程，为了将自己的设计意图表现出来，以往所接触到的和有目的的搜集而来的图形元素都是完成广告作品的基础性资料，最终的广告作品都要通过这些具体的图形语言来表达。结构手法是复合手法的基础。

　　（三）异变图形手法。异变图形是指将原有的图形进行异变，通过创造性的思维是原有图形得到进化和改变，从而得到了满足广告表达意图的新的图形。异变图形类似于自然就的进化过程，是将现有图形不断变化完善的一个创造性过程。在实际的广告设计中，设计师要充分理解原有图形的表现手法及表现意图，并根据事物之间的内在联系选择适合的图形进行异变，特别是那些艺术性较高、造型独特的图形作品，然后充分发挥创造力及想象力对图形进行异变。

　　（四）置换图形手法。置换图形是指在保持原有图形基本结构的基础上，将图形之中的部分元素进行置换，进而创造出新的图形作品的一种创作手法。通常采用的都是一些广告受众所熟悉的基础图形，在置换图形之后，让人们在看到自己所熟悉的图形时感觉到与以往不同的异样之感，从而对其进行特别的观关注，最终达到广告的目的。置换图形是利用图形之间的相似性来进行创作的，而所置换的图形元素往往是广告所要突出表现的部分，这就要求广告设计师要在基础图形的选择上和置换元素的选择上两个方面来进行认真的思考。