广告设计教学设计精选(九篇)星空体育app

发布时间：2024-05-23 丨 浏览次数：

　　星空体育app下载从某种程度上来说，21世纪是广告的世纪，我们随时随地都有可能受到各种各样广告的影响，如公交车及路边的宣传广告等。平面广告作为广告家族中的一员已成为我们日常生活重要的组成部分，人们借助广告设计可以获得自己需要与不要的各种信息。然而，平面广告设计在教学方面还存在创意不足、针对性不强及内涵不深等问题，本研究正是基于此，探讨平面广告的构图及形象，便于更好地提高教学效果，因而，具有一定的理论与实际价值。

　　第一，平面广告的内涵。广告设计是指使照片、插图、色彩及字型图案等成为视觉对象，将感性内容与想法传递给受众，以期达到预期的目标。平面广告设计从空间上来说，是指以长宽两维形态传递视觉信息的各种媒体广告，在创作上要求表现手段具有象征性与浓缩化。

　　第二，平面广告的构成要素与特征。从广义上来说，平面广告由标题、副标题、本文、解释词、使用说明、加框文字、插图、轮廓及标语等要素组成，其中插图是涵盖照片、图表、图片及图形等文字以外的各种视觉化物体，它是传递某些内容或事实最好的表现形式之一。平面广告设计作为一种创意的艺术，通常情况下，具有明确的目标星空体育app、新颖性、差异性及创意性，特别是新颖性与创意性是平面广告设计的核心，教师尤其要注重这一点。

　　作为平面广告的内核――创意，在设计中需要以造型为中心，为了解释有关创意性的平面广告设计的有效学习方法，本研究对平面广告设计教育要素针对目的进行分类。为了有效提高平面广告创意性与新颖性的教育效果，本研究从平面广告的概念、构图及形象三方面进行探讨。

　　第一，概念。从某种上来说，概念引导了平面广告设计的整个流程，而学生在做相关的平面广告设计中，概念也是最难掌握的部分，因此，教师在平面广告设计教学中，要做好以下几点：首先，要准确掌握平面广告设计的整个流程，例如，让学生对广告进行分类与分析，训练如何制作广告创造性表现；其次，要把握广告的时代性，例如，让学生以多种视角的方式来阅读各种新闻杂志，鼓励其参加各种会议，支持其多与家人、朋友沟通交流。

　　第二，构图。教师在教学中，平面广告构图制作训练，需要学生调和对称与非对称、平衡与非平衡，不仅要学生练好各种基准线构图，更要让学生通过掌握构图广告，理解设计的差异性。为了掌握构图的差异性，首先要进行基准线教学训练。基准线是指将纸张从横向与纵向两个维度进行分割，依据设计用途来分割整个纸张。基准线可以整合设计要求，如果没有基准线广告设计将会是一件冗繁的工作。其次，学生掌握黄金分割对深刻体会构图有着非常重要的作用。黄金分割比例一般在平面广告设计中出现得较为频繁。在教学中，教师要让学生理解黄金分割的作图原理，还要让学生根据自己的生活实际进行黄金分割的构图练习。在黄金分割练习中，教师要强调构图设计中哪个要素最重要，通过要素来表达主题。

　　第三，形象。在平面广告设计中，将两个物体以特殊形态进行合成，往往能够激发人们产生好奇心，进而吸引受众的眼球，加上广告留存记忆中的时间较长，能够起到良好的广告效果。在教学中，教师可以通过让学生练习联想记忆，如，将两种或两个以上的物体进行拟人化与夸张化，然后将其融合或合成。此外，还可以让学生对各种夸张性的图片进行缩小、扩大、倒放等练习。总之，通过鲜活的形象练习，能够让学生熟悉产生灵感的要领，做出新奇的创意性表现。当然这些表现可以通过直接的方式表达，也可以通过间接的方式表达。

　　创意性、新颖性及差异性是平面广告设计的核心，也是竞争日益激烈的广告行业的生存法则，教师注重平面广告设计的创意性，提高平面广告设计的教学质量显得尤为重要。具体来说，从概念上，教师需要从整体上对广告进行分析，让学生对制作剧本进行练习，避免脱离实际内容；在构图上，让学生熟悉黄金分割与基准线制作原理，通过构图训练，让学生将基准线与黄金分割原理融合到构图中，掌握平衡与非平衡、对称与非对称的方法；在形象上，教师要引导学生打破常规思维，启发学生将日常中的两个或两个以上物体以特殊的方式结合起来，创造出新的形象，进而激发受众的兴趣，达到预期的目标。

　　广告公司与学校之间的矛盾，其实就是“供”与“求”之间的矛盾。广告公司的小规模化，发展不成熟，加上国际4A公司，和国际广告公司在中国的业务和规模是小广告公司不可比拟的，所以广告公司多数重视客服人员，策划人员，轻设计人员。

　　学生只知道熟练运用工具。头脑中没有整体规划。一般中型广告公司，专注于专业设计，往往招聘一些专业上比较有创意，能给公司注入新鲜血液与活力的毕业大学生。需要大学生参加各种专业性比赛，为企业本身应得一定的知名度。这种就要求毕业生必须有独特的思考与创意，但是目前毕业生具有一定的创意，但是执行起来却与实际脱节，无法达到对外传播。实践性不强，在大型广告公司里也有这样一种现象，许多高校毕业的设计类的毕业生，毕业后在企业真实运作情况下，常常不知所措。或者对自己的设计没有主见，没有设计理念，被客户牵着鼻子走，也不会设计出好的作品。另外学习的知识与企业实地是有些相冲突的比如利益性，在学校学习理论知识以及学校的培养目标不会以利润为主的，而是注重塑造人的品格，策划能力的高素质人才。

　　广告公司需要能帮助企业的市场营销实战型人才。广告公司是一个多单元的学科汇集，包括各种人才，在公司任职离不开交流与合作，应该对其他的知识有所涉及与了解。广告设计学科是交叉学科，涉及面较广。学生在校学习知识结构单一，广告设计专业往往偏重于平面设计，很少涉及企业文化，甚至对市场营销，传播学，消费者行为学，根本不涉及。企业凭牌涉及已经和社会脱节，对市场不敏锐，专业素质缺乏积累，限制择业发展的空间。高职毕业生只注重技术层面的学习，认为只需学会基本的电脑技能，学会熟练运用phtoshop3dmax等作图工具就可，对公司理念甚至广告公司流程都搞不清，自己没有丰富的理论知识，缺乏实践与市场脱节，设计不出成功的作品，只能摆摆样子，没有实用性。企业经常感到人才难觅，而高校传统学习方式和课程设置，导致了毕业生就业困难。

　　“大学办学不从市场、商家和消费者的需求出发，就不可能办好学校教育，尤其是我们这样的高职院校，更应该首先考虑市场的需求”[1]市场经济下要求的广告人才是“有敏锐的观察力，不凡的陈述里，高度的抽象里，丰富的想象力，和旺盛的活力，要具备这一些素质必须要有广泛的知识作为基础。”[2]广告专业是边缘性学科，与心理学市场营销消费者心理行为，传播学等都有一定的联系，高职院校及时调整学科专业知识结构。目前很多学校都以教授素描、色彩、创作等技法课为主，有些倾向于师范类院校，企业形象创意，市场化区很少涉及。无法发挥学生创造力，在设计领略大展身手，学生就业工作时，在设计产品是无法把产品形象气质与企业联系到一起，不能跟进企业理念，商品发展趋势，设计出来的产品没有生命力更没有市场。在专业应多设置“广告策划”“广告学”“市场营销”“消费者行为”“广告运作”等课程专业。带领学生学习设计的流程，广告公司的经营以及广告部门的机构、运行机制、广告主体客体等来了解广告公司。对以后工作环境有一个大体认识。在课程设置上与市场挂钩，学习传播学知识，消费者心理学，便于以后与客户沟通。更好的洞察消费者心态。学习市场营销知识，了解产品生命周期，企业形象等知识。扩大读书面，了解民俗知识，地方风情，开阔眼界。

　　广告设计是一门多种学科交叉融合的综合学科，具有实践性，操作性，应由转变观念，以学生为主，培养学生独立的判断力，具有一定的创造力，可以自主应对未来社会的挑战。

　　1．高校教师“传道、授业、解惑”，要在专业上有一定建树，对自己所学的知识加以理解和补充，把最先进得最前沿的知识毫无保留的传授给学生。长期以来，高校教师在给学生授课时一般采取，讲授全堂课的讲法，双方中只见教师在苦口婆心，滔滔不绝的讲授，学生被动的作笔记，这种交流，只是单向的传播。教育过程中信息的流向是双向的、互动的甚至有的老师传播知识时不注意更新，教案讲义数十年不变，缺乏知识的更新与补充，教学方法单一，很少使用新的教学手段，无法提高教学活动的效果，以及学生的兴趣。尤其是广告专业，发展日新月异，如果缺乏对市场的敏锐，仅限于理论教学，缺乏实践操作，这对日后学生步入工作岗位带来了隐患。就业单位要求学生上手快，但学生由于实践少，动手能力差，无法适应社会，在学校中学习的根本派不上用场，在工作中手忙脚乱。有的学校设置工作室，在实践中接受广告业务，能够缩短学生与市场之间差距，更早的接触社会，了解广告公司的流程，反过来思考自己在学习中的不足，从实践中来到实践中去。作为高职院校，应偏重于技能的训练，加强学生的应用性，技术性教育，从而提高大学毕业生的就业率，进行实践教学。“不但学生需要实践，教师也需要实践。广告设计实践是老师深化理论并运用于教学的必要途径，只有通过实践不断提高自己的综合素质，才能为社会培养出更优秀的广告设计专业人才。”[3]

　　2．转变观念为“以学生为中心”。以教师为中心的教学环境，教师干巴巴的讲，学生听，没有互动性，像保姆，替学生干，学生在课堂上根本没有主动性，听老师从头到尾的满堂灌，没有思考的时间，学到最后还是书本上的知识，不联系实际，应适当的参加各种活动，一方面，增加知识，开阔眼界，认识一下同等院校，同等学力的学生水平，另一方面，对学生自身的荣誉的一种激励，大胆的发挥创造新思维。

　　3．作为教师也应该加强自身的学习，“将先进的教育技术装备应尽教学农新的教学手段，现代化教育工具提高教学活动效果和水平”。[4]

　　作为高职院校艺术设计类，它更强调的是实践性、应用性和技术性。了解市场，适应变化，才能在就业市场上有竞争力。

　　1．了解广告公司流程聘请专业人才讲座，指导，充分运用社会资源，可以在实践中检验学习的方法，从单一的封闭的讲授到开放的社会，扩大与社会的交流，建立实践基地，在实践中印证专业知识。

　　目前，互联网已经得到普及，全国乃至全国的设计信息都可以在互联网上轻易获得，因此不用担心信息不足。而作为广告设计的任课教师，面临着各种各样的竞赛，因此认可教师在选择竞赛项目时一定要考虑到类别、影响力、层次等多方面影响，而且还要选择合适的课程以及技能培训目标，还要符合循环渐进的技能培训项目的内容。在选好竞赛项目以后就是设计竞赛的培训，在最后的广告设计竞赛开始之前，指导老师一定要为学生讲解广告设计竞赛的目的以及意义，让学生能够正确的面对竞赛，以一个良好的心态去面对竞赛。作为高职广告设计实践课程教学的设计竞赛项目，一定要经过慎重的考虑，选择出与学生课程有关而且有一定的含金量的专业比赛项目星空体育app，只有选择合适的设计项目，学生才能学得更多知识，提高学习的积极性，同时也大大的提高了学校的教学质量。另外需要特别强调的一点就是对于目前有一些设计项目片面的强调商业的价值以及市场化以及各种不利的项目，任课教师一定不要选择，因为这类项目会让学生滋生不正确的人生观、价值观。

　　设计竞赛一旦确定，不管是培训还是比赛，不可能只在一间教室完成，因此广告设计竞赛的整个过程将随时变换教学场地。设计竞赛的整个过程需要在市场上进行调查，需要到处收集资料以及实物制作等多种要求，因此设计竞赛需要多个教学场所才能进行。一般情况来说基础性的理论知识可以在一个教室进行，但是企业项目、设计竞赛等技能强化的教学场所大多安排在实训基地，这样更有利于竞赛的进行。

　　设计竞赛对提高学校的办学质量有着很重要的作用。因为设计竞赛的整个过程以及获奖对于同学说是受益匪浅的。从目前的角度来看，可以让学生们对学习的乐趣变得越来越对，很好的提高了学生的积极性；从长远的角度来讲，这种精神，这种专业知识将一直陪伴于学生，让学生终身受益。比赛的结果不管如何，不可能出现人人都能的同样的奖励，不可能每个同学都获奖的情况。因此这就会激励学生去那里获得奖励，获得老师的认可，学生之间形成一个良性的竞争，让学生在良性的攀比中进步。同时，任课教师也应该对学生的表现给与肯定，并且适当的教育学生，让学生培养积极的处世态度以及正确的价值观。

　　改变以往老师讲学生听为主的教学模式，在讲完广告中的一些基本概念和精彩案例(要有老师自己的实际案例)分析之后，课堂上的大部分时间由学生进行创作和相互交流讨论为主，老师的角色主要是对每一个同学的创作思路进行交流、引导，启发学生从多个角度对问题进行思考。教师更多的是做一个提问者，不断的对学生的创意进行考验，让学生在不断的提问中去发现问题、解决问题，完善自己的创意。在教学过程中，根据学生在学习过程中出现的具体情况，对授课内容与进度作相应调整，打破以前按教案模板教学的形式，因为如果只是按照事先已经备好的教学内容来上课，那么在上课的过程中，有太多因素会导致学生无法与教师形成共鸣，因此适时变化就显得尤为重要，这样才能真正根据每个学生的具体情况来进行课题的布置，在授课过程中不断与学生交流，听取他们的反馈意见，让他们直接参与到教学方法的讨论与课题设置中来。

　　在教学过程中，我一直强调“以学生为本”，对每一个同学都会进行单独的辅导、交流，因为每一个学生的创作主题和思路都不一样，教学的方式就必须跟着改变，对于基础好、思想敏捷的学生，主要以大方向大思路的引导为主，更多的时间让学生自己进行资料的搜集与分析，独立进行思考与创作。在这个过程中让学生多欣赏一些国内外较为前沿的广告设计作品，并要求其能略为评点一二。通过这种方式，能调动起同学们的积极性，也能引起大家的共同兴趣。也使得“以学生为本”在最大程度上得以实现。对于基础薄弱的学生主要进行软件的熟练操作和进行更多的广告技法讲解，帮助其能尽量的表达出创意。在课程结束之前要求每个学生都能在讲台上讲解自己的创意作品和学习心得，让学生锻炼口头表达能力，同时让同学们之间能相互加深了解。这样的做法有助于学生在工作之后能更好的向设计主管或是客户表达出自己的创意构思。

　　兴趣是最好的老师，所以老师在备课和作业布置上，要针对中职学校学生的特点，多做一些他们立即能感兴趣或与之有密切联系的内容的练习，这样学生就干劲十足，发挥的余地也大，也能把自己的亲身体会和感受表达出来，并真正体会到学以致用的乐趣。在广告设计作业的布置中，要求学生为学校的各种社团活动做一些海报设计，以学生自身最感兴趣的产品，如“饮料、运动品牌、数码品牌、游戏”等产品为主题进行海报创作。这样的主题更能充分发挥学生的创造热情，因为这些产品都是他们最感兴趣且日常能接触到、使用到的，同学之间会有很多的心得可以交流。教师的主要任务就在于如何引导学生去欣赏一些与创作主题相关联的精彩广告作品，并教会学生怎样以专业的眼光去分析作品。

　　将实际的设计项目引进课堂，是对中职教学强有力的促进手段。项目教学的特点在于对设计结果的评判是来自于实际的市场，这就要求学生必须去倾听来自市场的声音，接受市场的考验。所以我会利用身边的各种条件为学生创造接触实际项目的机会，让学生在校内就能感受到毕业之后才能接触到的设计经验。在为潮州的一个印刷企业设计圣诞节的宣传手袋的项目中，我班学生经过内部挑选共提供了16个设计方案全部被企业采用，并制作出成品作为圣诞节礼物送给企业的客户，企业奖励的奖金也悉数发给学生。除了利用身边的实际项目之外，我还常常将一些设计比赛也引进到课堂中来。我组织装潢专业的老师带领08装潢设计的同学共同参与了《2010年广东省“小手拉大手，禁毒建和谐”主题禁毒宣传海报创作竞赛》，分别获得了优秀组织奖、一个D组一等奖、三个二等奖和一个三等奖的良好成绩。这样的项目不仅让学生学到了知识，同时也让学生增强了对自身的信心。项目教学的引进对学校的教学和学生的学习都是一种严格的考验，也是中职学校提高教学的一条重要途径。

　　当前广告设计教学的挑战主要表现如下：第一，大学生特别是在广告设计的实践教学环节，对信息的组织、图文的结合，以及相关技术的运用上主观性太强，欠缺对目标对象信息接收方式、习惯和心理的尊重，客观性和市场的针对性严重不足。第二，高校从事广告设计教学的老师，常是美术或设计专业的毕业生，艺术为主体的知识背景在一定程度上限制了教学的方向。多见注重训练学生进行艺术化表现、创意的能力，缺乏引导学生认识广告的科学性，以及研究目标对象、尊重目标对象观念的培养等。第三，急速发展的中国市场，在广告信息传播媒介环境多元化的背景下，市场需要能真正解决问题的人。就广告设计而言，应能在新型媒介环境下开展针对市场、用户或消费者的实效化的设计，明确无论是艺术化的操作，还是科学化的精准定位与刺激，都是获取实效的策略和手段。解决上述挑战需立足于科学与艺术是广告设计综合属性的理解，应以强调“实效为本”开展广告设计的教学。核心手段是在广告设计的教学中，注重效果检测实验的设计和开展。其积极意义主要表现在：能消减大学生在广告设计时的主观性判断，树立客观的创意、设计意识；能帮助授课教师有效平衡教学重心，使科学性、艺术性在广告设计的教学中通过实效性的检测寻找到良好的平衡点；培养真正能适应市场需要的专业人才，同样也保障学生今后职业生活的顺畅性。目前，高校教学经费的投入不断增加，国家整体科技实力的快速提升，以及虚实空间的二元社会生活状态下，开展对广告设计作品的事先测试，明确作品的效果基本没多大难度。如，可以运用眼动仪精确测定人们眼动和心理状况；虚拟网络空间也为问卷的发放、交流和访谈创造了条件。

　　效果检测实验的设计，以提高学生设计的客观性为目标，以增强艺术、科学思维的融合发展为立场，以完善、补足传统教学环节的不足为出发点。实验设计的整体流程包括四个阶段：准备、测试、修改、实验体会的宣讲与讨论。实验的准备主要指广告作品设计成型后，学生进行分组并准备开展测试的阶段。目前高校广告设计的教学，课程的开展常结合“大广赛”或“学院奖”，同学们针对这两个大赛的选题开展设计并形成作品，在最后的教学周即可对其进行效果检测和进一步完善。学生按5-7人进行分组，在分组的基础上尽量集合相同选题、相同类型的作品来开展测试。实验的核心是测试阶段，在这一阶段分为三个部分：组内测试、眼动测试和综合测试。组内测试是广告设计专业的学生对相同选题下的作品，着重于专业视角来判断以形成优劣排序。眼动测试主要运用眼动仪对作品进行设定观看时长的测试，获得普通消费者观看作品时眼睛运动的轨迹、重点观看的对象以及所用时间多少的数据。综合测试是运用问卷、访谈、对比等一系列的市场调查、研究方法，直面普通消费者开展对作品的检测。相同选题、类型的广告设计作品在问卷、对比、要点采分等方法的测试下可以获得有效数据，从而生成被测作品大众视野下的优劣排序。作品修改阶段涉及对比、结论和调整方面的工作。对比主要针对组内、眼动和综合测试三个方面的结论来获得作品优缺和最优作品的最终结论。这里，特别是组内专业人员的测试针对于作品优缺和最佳作品的判断，可能与综合测试的结论存在差异。这种差异对于广告设计的专业人员来讲，正是提高他们市场素养的良好切入口，敏锐的同学会借此大幅度提高自己的专业能力。最优秀或最差作品眼动测试的结论，可以表明作品视觉处理上的优缺，从而为学生广告设计的视觉处理上形成清晰指引。实验体会宣讲与讨论阶段要求全班同学在一起，每小组推选一名同学汇报自己小组在实验过程中具体做法、学习效果等详细情况。这里的宣讲，还应有理论思考的展示，应提出广告设计中创意、视觉表现、技术运用中的规律性认识，明确广告设计中效果检测实验的价值和意义等等。（图1）

　　上文已述实验主要包括4个阶段：准备、测试、修改、宣讲。准备阶段学生分组的具体实施中，教师需要求他们重点解决三个问题：组队同学的凝聚力问题；组长的组织领导和奉献精神问题；测试作品的选择以及归类整理的问题。现在的大学生具有较强的个性，多人组队情况下应该要求、指导他们召集具有较好关系能有效沟通的同学成组以保证实验的顺利开展。小组长是推动实验的领导力量，所以在同学们成组时，应着重强调小组长的职责和义务，让其成为保障实验顺利开展的核心力量。对测试作品的选择方式有二：第一保证组员设计的作品在本组参加测试；第二也可以对全班同学的作品进行汇合、归类与交换，在集合同一选题、类型的作品基础上来开展测试。特别是第二种方式，作品进行了归类和交换，测试的客观性会增加，结论对作品的提升将具有更大价值。效果检测实验的核心是作品测试，测试分为三个部分：组内自测，眼动测试和综合测试。这三部分的测试及获取的结论，既可以保障广告作品效果检测的精准度，同时也可促成学生从专业性、科学性、市场性角度对作品的创意、表现进行多层面的综合审视，在确保学生能有效、精准地修改作品之外，更能塑造他们广告设计思维的综合性。组内自测的任务是广告专业的同学，以自己的专业学识、价值标准来对作品进行判断（图2）。在自测实验中，可以指导学生综合或具体，分项目对作品进行测试。在近些年指导学生开展实验中形成了多种方法。如：可以从印象最深的、最有创意的、最具有美感的、最贴合主题的、最能勾起购买欲望的角度入手；可以着力于创意构图和实际销售力的两个角度入手；也可以针对广告创意、广告语、色彩搭配、画面表现、广告主题这五个方面以10分制来进行评价。总言之，对作品的组内自测主要有两种类型：第一是从综合感知的角度来判断作品优劣的综合性测试；第二是以单项要点来对作品进行判断的具体化测试。眼动测试使用Itrack60眼动仪，要求每小组对5-7件作品进行测试，每件作品展示5秒，测试的样本人员不少于10人。同时，要求小组成员尽量邀请非广告专业的同学或其他民众来参与测试，以增强眼动测试样本的代表性。Itrack60眼动仪程序的操作较简单，难度在于要筛选、培训被测试人员，对于初次开展实验的学生而言具有难度。学生有一些真实的体验，“我们组总共做了四次实验，直到最后一次才真正意义上完成了，得到了需要的数据报告。”“之前在听老师讲解眼动议的时候就觉得它高大上，亲自尝试果不其然，感觉它的实用性非常强。”眼动测试获取的数据以眼动轨迹图和热点图为代表（图3）。立足于眼动轨迹图和热点图及数据，即可对作品中相应视觉元素及设计方式开展是否有效的判读。具体而言，10人测试样本产生10组数据，观看同一作品产生的眼动轨迹，以及重点注视区域的数据，可以针对某一测试对象来单独导出，也可以把所有被测对象的数据合并在一起导出。一般情况下，眼动的轨迹图单独导出较好，便于清楚识别视线游动的路线；而眼动热点图做整体导出更好，多人数据的重叠中作品的热点区域更能直观展示出来。（图4）学生在实验过程中，形成了针对眼动实验的认识。如：“你以为你的作品理论上人们注视点应该按照你所期望的去走向，比如说先看画面后看文案再看品牌等。然而出来的热点图并不是那样的。所以说眼动仪的测试是需要的，理论需要有科学的支撑才能站得住脚。那我们的作品才有修改的依据与指导。”综合测试是直接面向广告投放市场的测试，可以运用现场作品展示、调查与访谈等多种社会调查方法来开展，以获得普通民众对作品的认知与判断。为保证结论的有效性，指导老师需要求每一小组的测试样本不少于30人。具体来看，5-7个组员的小组，每人应完成6-10人的调查，从而为组内、眼动、综合测试三者结论的对比、综合奠定坚实基础。在近几年的综合测试中，学生开展实验显现出多元的思路，表现在：从受众对广告创意、契合主题等方面展开深度访谈；针对于颜色搭配、空间构图、创意表达、购买欲、喜爱程度等方面开展调查；综合运用访谈法和问题法来开展大众测试，在问卷调查中针对不同的问题，给出评分标准，在问卷测试的同时还对被测试人员进行访问等。（图5）修改阶段需首先把组内测试和综合测试的结果，进行对比生成结论。在此基础上，针对眼动测试所反映的具体情况再进行视觉上的调整。在组内与综合测试结果的比对中，必然会发现专业人员和社会大众在作品判断上的区别，这会给学生带来宝贵的启示，专业判断和大众判断有效融合的契机在此便获得了。眼动测试与组内测试、综合测试的结果相结合，便可以看到获得肯定的作品视觉呈现的具体方式。此外，眼动测试也能揭示所有作品在视觉传达上的不足，相应数据即是作品修改的可靠依据。组内与综合测试结果的比对中，学生的代表性结论有“广告设计时，要站在大众消费者的角度思考，要创作消费者喜闻乐见的，体现广告专业水平的广告，才能取得好的广告效果。”眼动测试方面：“通过眼动仪视觉路径图和热点图分析得出，一幅优秀的广告平面作品在设计中，不单单只是注重创意，还应在画面上对整体构图以及色彩的搭配进行严谨考究，简洁的画面和丰富的色彩往往更能获得人们的好感。”三者相融的综合分析方面：“画面简洁很重要，要重点突出诉求直观，简洁易懂不受专业与非专业的限制；创意源于受众心理，感性诉求与理性诉求相结合更能打动受众，诉求者与受众角度一致更易准确有效表现创意；创意立足生活归于平凡，广告创意与日常生活息息相关更易于受众理解并记忆，无需繁杂一个简单趣味的切入点就足够了。”上述认识都具有深入度，有了这些认识后，学生便可开展对作品的调整与修改宣讲阶段是学生对实验体会、思考、作品修改情况的诸多交流，特别是不同观点的对撞中，对提高学生的设计思维和能力具有突出价值。宣讲的具体步骤是每小组做好PPT的研究报告，并推选一名同学上台发言，其他同学可以提问，表明观点以进行讨论。如此，学生开展的效果检测实验成果，便在更大范围内进行了传播和交流。近些年的教学效果是可观的，主要表现在学生对广告设计的理念、视觉传达的规律上有了更为深入的理解和认识。在同学们的自由发言中，常常有尖锐的争论。比如，有个别同学认为眼动测试因为有观看作品时的较多限制，所以数据的真实性欠缺而不具备被实际价值；相对，绝大多数的同学却肯定眼动测试的价值，特别认可眼动仪的客观真实性，对广告设计而言具有的突出意义等等。多种观点的碰撞，有时较为激烈，常需教师对学生的情绪进行引导。此外，宣讲中更便于同学们发现大家所提观点具有的一致性，有助于他们归纳和总结，从而提高理论素养和实践能力。所以，效果检测实验报告的宣讲与讨论，在教学活动中具有重要价值不可轻视和忽略。

　　广告设计教学中效果检测实验的设计与开展，立足于当前不断良化的教学条件、市场经济建设的现实需求。对塑造学生广告设计观念的客观性，艺术与科学思维的相融，以及面向市场的实践能力等方面具有突出的意义。实验开展的四个环节，准备、测试、修改、宣讲是一个有序的整体，其中以测试阶段为核心，组内、眼动与综合测试分别从专业性、科学性、市场性三个角度对作品进行衡量，以确保学生获得更深入的理论认识和实践锻炼。同时，实验的挑战与不足主要体现在学生对眼动仪设备的有效使用上，所以高科技设备的使用，相应培训在教学环节中应投入更多的精力，才能为学生顺利开展实验提供保障。

　　[2]闫国利，白学军编著.眼动研究心理学导论[M].北京：科学出版社，2011.

　　我校广告学专业主要为国内大中型企业和经营策划类广告公司培养应用型高级策划人才 ，根据这个定位，结合我校的“教学研究型大学”的性质，八年来完成了三版培养方案，一 次比一次完善，为广告学专业教学提供了科学合理的依据。在广告本科教育实践中，我们十 分重视广告实践教学，每一版教学培养方案都设计了若干实践环节，并在执行中取得了较好 的成绩，有必要列专项进行研究。因此列出本文题目并从以下三方面进行探讨。

　　广告学综合了新闻传播学、市场营销学、管理学、文学、艺术设计、工学等多种学科， 形成了知识理论系统比较完善的应用性强的新学科。应用学科的特点决定了广告学专业的教 学在加强基础理论知识教学和注重综合素质培养的同时，还要更加注重强调理论与实践结合 能力的塑造，因此要设计研究出科学合理的理论教学体系和实践教学体系，满足教学目标的 需求。实践教学体系在教学中主要体现为实践环节的设计安排，它是理论教学的验证、实践 和创造，是对理论教学的丰富和发展。广告学不是纯粹的文科专业，从业务看，它属于知识 技术智慧密集行业，科技含量较高，操作性较强。这种亦文亦理非文非理的属性给实践教学 环节的设计带来了难度。

　　我们的思路是：从培养高素质广告学人才的目标出发，根据广告科学和行业发展的现状 与趋势，以强化创新意识和创新能力培养、加强广告职业素质教育为重点，以调整设计实践 课程类型和课程内容及教学过程为手段，对广告学实践教学体系进行整体优化和改革创新， 建立新的广告学实践教学体系。提出设计出亦文亦理非文非理的实践教学内容和过程模式的 改革思路。传统的实验实践教学是单纯以消化吸收所学理论为目的、以验证性实验为主导的 单科实验教学内容体系，本研究欲将其转化为以培养学生实践技能和创新能力为目的，以设 计性、综合性、创造性实践课程为主导的多学科知识交叉融合的实践教学内容新体系，彻底 改变实践教学对理论教学的补充、依赖和附属的地位，充分发挥实践教学在培养学生实践能 力方面的重要作用。

　　因此，在实践环节的设计中应把握以下三个原则。第一，广告学是文、理、工、艺、经 、管兼容的专业，实践教学要体现知识手段的综合化。广告学属于应用学科，实践教学环节 和内容要有利于创新思维的培养。第二，广告学实践教学体系的设计要与业界发展结合，体 现业界发展的先进性，体现职业化和技能化特点。第三，将各实践环节的设计置于整体课程 体系中来统筹考虑，既要互相独立，不重复交差，又要彼此连贯，逐层递进。使每个实践环 节既具有不可替代性，又被整合到统一的实践目标体系链条中，并做到四年不间断。

　　认识实践的安排主要是让学生对广告行业和业务有一定的接触，观察了解所学专业的用 途，增加专业的感性认识。该类别设置三个环节：广告见习、读书报告、广告市场调查。

　　广告见习是广告学专业学生实习的第一步，安排在大学一年级比较合适。该实习一般做 法是通过参观各级各类广告公司，请公司专职人员作专门讲座、学生在公司做短暂停留观察 ，认识并了解广告公司及业务情况，了解项目的策划与广告推广工作流程，使学生对广告业 务形成初步的认识和感受，为陆续学习的专业课积累专业认知经验。 

　　读书报告是大学一年级结束时的读书实践活动。通过修养类和专业类图书的阅读，开阔 视野，加强低年级学生的文化修养和专业素质积累，为以后的其他实践环节打下文化基调。 读书活动以小组为单位进行，然后在全年级召开大型读书报告会，最后每人上交一份读书报 告。

　　广告市场调查是对全部商业活动的资料、情报和数据进行系统、客观、广泛且持续的收 集、记录、分析、评价，并做出结论与建议，供企业经营决策者参考的一种活动。在广告学 专业中，广告市场调查既是手段又是目的，它为广告策划提供第一手资料，为广告决策者提 供可靠的数据和信息；也可以是一项独立的工作技能，专门从事各种信息调查与研究。由此 可见，广告市场调查是训练学生掌握调查知识与技能的重要环节。该项目安排在第三学期， 是在学习了市场营销和广告调查及相关调查软件等课程之后进行的实践活动。

　　课程设计走的是工科路线，就是在某一门课程学习结束时，利用课程的基本原理或核心技 术设计一个项目。在广告学专业课程中，部分策划、制作类课程可以设计此环节。如广告策 划与创意、公共关系与实务、影视广告摄制、企业形象策划等课程。

　　广告策划与创意的课程设计实际就是做一个项目的策划，运用所学的理论知识进行

　　基本 功训练。教师给出选题或学生自拟项目，学生在教师指导下利用广告策划方法和创意技巧， 作模拟策划，要求在策划程序规范上与市场接轨，要有操作性。学生分组开展活动，教师作 相关细节要求，然后在一定范围内展示。

　　公共关系与实务课程设计主要是做一个公关策划。安排学生以小组为单位，立足于某一 企业的形象传播和公众关系的建立与维护，挖掘机会，形成公共关系活动项目，然后对项目 所涉及的各项影响因素进行深入调研与分析，形成公共关系活动框架，并对其进行合理性、 可行性和创新性的分析论证。之后指导学生进行具体的公共关系活动的策划，形成公 共关系活动策划书及活动项目计划书。最后通过一定的评价程序，选择质量高、可行性强的 项目进行模拟实施。整个过程在老师指导下由项目组长组织控制，活动结束后集体讨论项目 的可行性、创新性等，发现问题并作弥补。影视广告摄制课程设计主要进行影视广告的策划、创意、制作技巧训练，将理论与实践 结合起来，进行影视广告的摄制和简单的影视广告的编辑。该项目通过实践操作，应使学 生了解影视画面的含义、影视摄像的造型元素及影视广告的基本原理，了解影视画面编辑的 艺术与技巧，掌握影视广告的策划与创意、影视广告拍摄、制作技术的基本技能，掌握并能 运用所学的知识进行影视广告拍摄和基本的影视广告编辑与制作。一般分组进行，必须实地 拍摄，编辑制作方面规定应用具体技术或艺术技巧，最后拿出一个15或30秒的广告作品及 工作脚本。

　　企业形象策划课程设计通过理念识别系统、行为识别系统、视觉识别系统等的全案策划 训练，培养学生熟练进行企业形象策划与形象传播的能力。在操作中可以灵活设计或选择项 目，可以选择现实中形象传播不佳或没有形象传播的企业或事业单位立项，也可以自己考察 合适的创业项目，成立一个模拟公司并为公司进行理念识别系统、行为识别系统、视觉识别 系统的策划及其内外传播策划，形成企业识别系统手册和企业识别系统传播策划书。最后组 织成果讨论、评选、展示。

　　创作实践类设计了一个项目即广告创作。广告创作包括广播广告创作、电视广告创作（ 含拍摄与制作）、平面广告创作，每一个品种都含文案，是综合性实践教学环节。该项目是 广告策划、广告创意、广告制作的研究性实践，是理论与实践结合的训练项目。通过该环节 的教学，使学生在具体的单项创作中对策划、创意、制作理论融会贯通，提高学生的应用能 力和创新能力。广告创作的内容：运用所学的专业知识对特定的产品进行分析，以产品或品 牌定位为核心，确定产品卖点，选择最佳创意角度，通过平面广告、影视广告、广播广告进 行品牌传播；从广告传播的角度对广播广告、影视广告、报纸杂志广告的传播方式进行研究 ，制作相应的广告作品。在教学中可以根据具体情况作说明会或展示。

　　文案研究是在第五学期进行的一项应用研究必修训练科目。通过对广告作品与案例的研 究训练，旨在调动学生的知识储备进行综合运用，提高整合能力，培养、提升学生的创新精 神和创新素质，训练学生的研究能力和创新能力。通过广告作品与案例的研究训练，学生基 本获得以下几方面应用能力：广告文案的文字部分鉴赏与分析能力；影视广告作品鉴赏与分 析能力；平面广告作品的鉴赏与分析能力；各类广告案例的分析、研究能力；写作分析评论 文章的能力。要求学生严格按照作品鉴赏与案例分析的方法和程序进行，搜集相关资料，整 理数据，撰写评论和报告。

　　模拟课题训练是在第七学期进行的一项应用研究必修训练科目。通过科研课题的申报程 序训练，旨在调动学生的知识储备进行综合运用，提高整合能力，培养、提升学生的创新精 神和创新素质，训练学生的研究能力和创新能力。通过科研课题的申报程序训练，学生基本 获得以下几方面应用能力：科研资料的搜集、整理、分析、运用能力；专业论文选题能力； 科研项目的基本申报能力（含申报程序、撰写课题论证报告、填写课题申请书、实施课题研 究等）；答辩能力；学术道德修养自控能力。要求学生严格按照科研课题的申报要求与规范 进行选题、搜集资料、整理数据、填写表格、论证课题、撰写报告、结论研讨、答辩等环节 ，培养创新精神和创新能力，锻炼科学研究能力。

　　学年论文是在二、三学年课程结束后进行的综合项目，安排学生结合该学年专业课程， 练习撰写学术性论文。这是全面提高本科生素质的一个重要环节。通过对广告领域某一课题 的调查研究和对比分析，使学生了解广告业的实际情况，在理论与实践的结合中去巩固、充 实和深化所学的专业理论知识；掌握各种调查研究和搜集资料的方法和手段，熟悉学术论文 的基本规范和写作方法；培养学生综合运用已学各门课程的理论和方法，分析解决广告实践 中某一理论问题和实际问题的能力。

　　毕业论文是高等学校本科毕业生在大学阶段全部学习成果的总结性作业，是衡量毕业生 能否授予学士学位的重要依据。在这个意义上，大学毕业论文也是学士学位论文。应届毕业 生在导师指导下，运用所学的基础理论、专业知识和基本技能，来分析和解决本学科或行业 的某些问题。写作毕业论文是大学生掌握正确地提出问题、深入地分析问题、科学地解决问 题的方法，培养科研能力、从事专门技术工作的能力和写作 能力，提高思考和创造力，为毕 业后独立从事科学研究和专门技术工作打下良好基础的一次综合训练。

　　毕业设计长期以来是针对理、工、艺术等学科专业安排的综合实践环节，相当于文科的 毕业论文。该项目应用于广告学专业，主要与我们培养目标定位有直接关系。我们主要培养 策划类人才，策划是学生必备的基本功。学生毕业时可以选择作策划方案，要求策划的产品 或服务必须结合当前市场，作实地调查和战略分析，制定可执行的营销、传播策略，并作效 果预测。作出一个完整的策划方案，请相关企业代表与学校指导教师共同审查。这个成果与 毕业论文同样是衡量学生毕业能否授予学士学位的重要依据。

　　毕业实习是专业教学设计的最后一个科目，是实践教学的高潮。该科目的进行，是对学 生将理论知识转化为实践的检验，是对学生整个专业知识结构和学科能力结构的总考察；是 教师对教学成果的验收，是学生对广告职业生活的全面熟悉、适应和演习过程。此项实习， 拟达到以下目的：让学生深入广告行业，参与具体业务，熟悉工作流程，锻炼操作能力，为 毕业后进入广告行业作心理准备；使学生将所学的广告理论知识应用于实践中，培养锻炼学 生在广告策划、经营管理等方面的能力；检验广告学专业培养方案的科学性和实用性，检验 教学质量，反馈人才培养规格，促进教学改革，提高教学水平。毕业实习设计了广告策划、 广告管理、广告设计制作、广告教育等内容，要求在双方的指导教师的指导下承担或参与实 质性的业务，回交工作方案和对方案的分析、相关工作调查分析、可视性实习成果、实习 报告等。

　　实践教学作为理论教学的拓展和提升，在方案中体现出了与理论教学内容的紧密相连。 实践项目大多为理论课程的延伸。因为广告学的应用学科性质，理论教学要有与之相配套的 实践教学环节，使实践课与理论课相辅相成，提高学生的实践能力，激发创新精神，培养学 生的创新思维和综合能力。

　　作为一个专业实践教学方案，一定要注意从人的认识规律和专业技能整体构成出发去构 建。本方案的设计从认识实习到社会调查，从策划与创意、公关、cis、影视到广告案例研 究、广告课题模拟，适合人的认识规律和学习规律，并且科学地阐释了广告业务的各构成部 分。

　　传统的包装设计教学中，系统性规范性贯穿其中。包装设计课程设计通常按部就班从包装基本形态到应用设计逐步进行。但在结合广告学专业特性，尤其要求审美与使用结合的前提下，若仍一成不变得采用传统教学方式，教学效果将会大打折扣。包装设计如何面向传统和未来，不仅要培养学生设计审美的水平，但也要培养解决实际问题的能力，多方面进行包装设计创造力的教学。我们需要认清专业课堂教学与课程体系在社会实践中的关系。市场发展日新月异，我们必须紧密结合当下社会实际状况。包装设计课程中有许多细微的环节并没有做到从市场、实用以及整体的角度去把握包装设计，比如学生对包装材料认识的缺失———相当部分可利用材料已经成熟运作在产品包装中，但在专业实践教学中并没有更新这部分教学内容，学生当然也无法做到触类旁通、举一反三。包装设计课程不仅要体现出科学性、综合性、先进性，还要充分考虑到可操作性以及设计教学与市场研究的关系。

　　包装设计是与市场及产品非常贴合的课程星空体育app，这需要我们在包装设计课程过程中加强对市场的勘探了解。作为以现代设计为导向的设计课程，不论我们在设计理论中，还是实践操作中，现代包装发展阶段和发展状况都要了然于心，而且这个过程是不断发展不断跟进的。这也是对于设计类课程教学来说最基本的要求之一。这并不是简单的几分问卷调查，也不是纸上谈兵，这需要在教学过程中引导学生了解现代市场发展，还要在生活中做个“有心人”，才能够真正的做到包装设计的现代化，做到包装的超前设计。课程教学需要把握包装设计在课程体系中的定位。包装设计并非孤立地做好保护产品和视觉美观就够了，它在广告学专业中是作为一个环节一个链条存在的。课程教学需要带动学生宏观得观察包装设计的意义并思考包装设计要与企业品牌的关系，将包装设计课程与其他课程融会贯通。将“以人为本，从实际出发”的理念注入教学设计。“绿色包装”等环保观念在包装设计发展中常被提及，实际上有些设计也已经将此付诸市场。但如何在教学实践中做到“以人为本，从实际出发”还是一个挑战。有些学生在错误的引导下盲目地追求“绿色包装”，结果导致设计成品甚至比非“绿色”更昂贵。这种在教学中确实需要我们深思，正确引导，避免这种状况的发生。

　　要想为学生设计创新型人才培养模式，必须将丰富的知识内容教学与实践制作教学视作同等重要。包装设计课程需要引导学生多方面地实践操作，包装设计教学并不能止于学生的电脑样稿或者手绘概念图，它需要学生熟悉相应的材料和工艺，熟悉包装制作的各个环节和流程，尤其是在课程中后期，实践制作起着至关重要的作用，它决定了学生是否将包装理论知识转化成设计能力并提高了设计素养，最终这些专业知识通过实践环节将有利于他们今后所面临的实际问题。

　　如今，在中国的广告业中，社会市场需要大量优秀的设计类应用型人才，在短短的十几年中，中国有较多的高等学校开设了艺术设计类专业，大批艺术设计专业的毕业生走向了社会。但是在中国当代的设计教育的体系下，很多毕业生只具备高等学历，却没有设计工作经验。一方面，广告类产业想招收“实战型”、高层次的创意设计人才；另一方面，广告设计类专业毕业生大多没有“实战”经验。

　　当今中国的教育体制基本以应试教育为主，学生在进入大学前比较注重文化类课程，所以，很少有美术类专业的学生在进入大学前较为系统地学习过专业知识或接受过专业训练，由于专业课学习时间较短，为了升学考试，他们只是有针对性地进行部分课程的训练，难免专业素质不全面，审美意识淡薄，审美观念欠缺，审美能力不足。

　　目前，高校广告设计教育课程的安排基本上是从基础课程开始。由于我国的艺术设计类专业教育体制不完备，原本是应该由学生在上大学之前解决的问题，却留到大学期间才逐步解决。所以，有些高校只好占用大学的三分之一时间对学生进行绘画基础教育，从而忽视了广告设计知识的教育，忽视了广告策划及广告设计心理学等相关的重要教学内容。

　　广告设计专业是一门实践性、应用性都很强的专业。但是，现在高校与市场是分离的状态。毕业生有设计理论知识，却不知如何把理论知识与当今的产业衔接起来。除此之外其还缺少团队合作能力的训练。学生已经习惯了教师的手把手指导，有一定的独立思维、设计能力，却缺少团队合作精神，因此，其走入社会后，由于缺少团队之间相互沟通、协调的能力，很容易被市场淘汰。

　　广告设计专业要针对广告类人才市场需求的变化，制订综合性的课程计划。广告设计教学必须从实际出发进行教学改革，加强教学实训的环节，提高学生的实践应用能力；突出综合素质训练，强化岗位化教育；以广告设计制作和管理能力训练为主，采用学与用结合的实训教学方式。这种实训教学方式从社会的实际情况出发，有针对性地对学生的能力与素质进行培养，强化学生对专业岗位知识的学习及运用，完善教学内容。如此，学生毕业走上工作岗位以后，上手较快、动手能力较强，经过锻炼可成为优秀的广告艺术设计人才。

　　在教学的程序设计上，传统教学是以教师照着教案教一步，学生就跟着学一步的形式来进行的，学生最后上机操作完成设计作品，这样势必会让学生感到学习的被动。另外这样做花费的时间很多，学生的收获却很少，达不到主动探究学习的目的。教师在教学时，应围绕着学习内容，创设出探究情境，把知识巧妙地设计成为问题，引导学生主动学习专业知识，掌握广告设计的基本方法。

　　广告设计是实践性很强的课程，如果把理论课和实训课分开上，学生的知识就会出现断层，这样在有限的教学时间内很难达到预期的教学目标。教师可以采用模块化的教学方法，即把教学阶段分为理论教学、实践教学、岗位实践教学三个阶段，结合不同的教学内容，采用灵活的教学方法，如案例教学法、竞赛教学法、岗位模拟教学法、探究学习法等。

　　实践性教学是广告专业的重要特点，社会人才市场对广告设计专业毕业生有快速成材的迫切要求，学校也要求学生对毕业设计精心策划，因此实践教学是广告教学中不可分割的有机组成部分。如何加强学生的实践操作能力，是广告教学中的重点和难点，也是系统开展现代设计教育要重点解决的核心教学问题。学生的设计能力只有在实践中才能得到真正的提高和展现。想到去年指导学生参加全国大学生广告设计大赛以及以往校企合作实训的经历，困扰笔者多时的问题便迎刃而解。其实，广告设计的课程教学与广告设计比赛、校企合作相结合，不就是一项产、学、研合一高职教学模式的行之有效的方法吗？

　　教师可以在授课计划中安排与大学生广告艺术设计大赛相关的命题，如时报金犊奖、全国大学生广告艺术大赛等，重点是对商业广告命题的解读，这种教学安排具有命题实战性强的特点。同时，教师可以要求学生关注央视相关频道与栏目的有各个知名企业参与的广告设计大赛，让学生进一步了解了“名牌企业”所关注的视角，让学生思考广告的商业性，以及如何把握商业性广告的本质与核心。所以，课程授课计划应围绕学院奖展开，理论知识的教授以商业广告的特点与核心为重点，实训课题就以商业命题为选题。

　　在广告设计的教学实践中，我们不断改革探索，形成了操作性比较强的“业务专案组”型的广告设计教学模式。我们每年直接到企业获取第一手的产品资料，以此为设计题材，根据企业的广告设计操作方法，要求每4名学生一组模拟一家广告公司，组成“广告设计组”，分别来代表广告公司的策划部、创意部、设计部、制作部，按照现代广告运作过程，依次完成广告策略推广方案、广告创意方案、广告设计方案、广告制作。指导老师在指导过程中则模拟广告公司的业务总负责人。所有项目必须人人参与，由项目负责人统筹和安排，学生代表不同的业务部门，或组成客户服务部门，或组成设计团队，直接体验广告设计公司的业务运作经营模式。设计的品牌、产品及广告要求是真实的，学生要根据市场的实际情况，进行模拟操作。我们直接与一些企业联系，获取前沿资料，以正在市场上推广的产品为案例。根据公司的要求，学生进行策划、创意，设计出不同的广告推广方案。在设计作品完成、课程结束总结时，邀请广告公司设计师代表参加，对作品进行点评与总结。

　　艺术设计类专业成绩的评定不同于其他学科专业，该学科是一门十分注重培养实践能力的学科，传统的考试办法不适合艺术设计学生成绩的评定，技能训练类课程的考试主要是考察学生的动手能力，艺术类学生成绩的评定主要依据教学过程中学生创作的主要作品。以展促评的做法有以下几点好处：第一，要求学生在展览中展示3～4幅自己平时的作业，用来综合评价学生一个学期的学习收获，最后评出一、二星空体育app、三等奖，以资鼓励。第二，公开展览带来了学习的压力，水平低的学生为了使自己的作品不至于在公众面前“丢丑”，会自觉加强训练，努力达到较高的水平，而水平高的学生在展览中展现了自己的成绩，也会为今后的学习带来强大的动力。第三，学生习作展不仅增强了专业的学术气氛，更活跃了校园文化，有力地推动了校园精神文明建设。

　　广告作为一种重要的营销方式，能够提升企业和产品的知名度，提高企业的经营效益。广告的本质是为了追求互动性，在新媒体时代下，广告的互动性能够得到充分的体现。当前，随着互联网技术的发展，新媒体时期的广告与传统的广告不同，其更多的是由目标受众有目的、有意识地进行检索而获得的，与商品信息有着良好的互动。新媒体广告本身还具有信息服务连接的功能，能够实现对商品信息的整合，保证我国广告发展质量水平。在市场发展的过程中，因人们职业、性格、爱好、年龄以及性别的差异，广告需要结合商品状况来制作，从而更好体现商品的性能，更好地满足消费者的心理，提升商品的市场份额。因此高校在进行新媒体广告教学时应该改变原有的教学方法，制订出更加科学的教学方法，提升学生对新形势下广告设计的认识。

　　新媒体出现时间短，发展速度快，显著特点之一是理论研究滞后。而将理论研究广泛地转变为教学内容也需要一定的时间。因此部分高校新媒体广告设计教育的突出问题是教学在一定程度上缺乏系统而稳定的理论指导，这直接影响到广告设计专业的教学质量。

　　广告设计复杂性较高、系统性较强，特别是新媒体广告在技术上门槛高、关联领域多、更新快等特点加大了教学难度。在新媒体广告设计教学中，教师需要依照当前复杂的广告市场对内容进行全方面把握，需要对各项计算机技术、信息技术、多媒体技术等进行全面了解。学生除需要学习广告策划、广告创意、设计制作、市场营销等相关内容外，还要花费大量时间学习网络应用技术、影视编辑技术、摄影技术等新媒体关联技术，学习难度大幅提升。

　　高校广告设计教学应该不断改善自身的教学体系，这样能够提升学生学习的积极性，以便更好地满足社会对广告设计人才的需求星空体育app。构建新媒体时代的广告设计教学体系，需要注重培养学生的新媒体广告设计能力，让学生带着目的研究相关问题，掌握课程的重点和难点。除此之外，还要为学生创建更多的实践机会，让学生到电视台、广告公司等参观实习，让他们了解所学专业。学校还要不断强化广告的关联课程教学，提升学生计算机相关课程、创意类课程、视觉表现类课程的学习效果，从而全面夯实广告设计课程之前的基础关联课程，为学生学好新媒体背景下的广告设计提供保障。

　　在新媒体广告教学设计中，教师要提升广告设计相关技术的课程比重，最大限度地开阔学生的学习视野，提升学生新媒体广告设计水平，从根本上改善学生对新媒体广告技术的认知及应用效果。在进行新媒体广告设计教学时，高校应该利用自身的教学优势，提升教学中的广告技术比重，在原有教学的基础上设置新媒体广告设计技术分析内容，提升新媒体教学质量。教师要全方位讲解新媒体广告技术，确保学生能够熟练掌握并运用，从技术上保证教学质量。

　　高校要加大对高校教师队伍的建设，对教学人员做好相应的培训工作，加强院系之间的合作，提升自身的师资力量。同时学校还可以聘任新媒体领域的优秀人员作为兼职教师，让他们将自身的技术和经验讲述给学生，提升学生对新媒体广告设计的认识，积极推进高校新媒体时代广告设计教学的改革和探索。广告设计不是一个人的工作，它需要团队的合作，因此在教学过程中教师还要培养学生的团队精神，提升他们的合作意识，从而不断提高学生的广告设计能力。只有不断优化教学体系和教学方式，才能培养出新媒体时代所需的广告设计人才，进而促进我国广告设计教学质量的提升。