博鱼体育平面广告设计十篇

发布时间：2023-07-23 丨 浏览次数：

　　博鱼体育言语语境是指由语音、词句、短语、语法等因素构成语言中的上下文，以言语语境为信息传递的媒介，使交际者熟练掌握语言运用，用语言的形式传递新信息。在平面广告设计的言语语境中，言语语境是对设计作品自身的造型、颜色、图片、文字等要素进行有序组合。

　　情境语境是非言语语境中最重要的一部分。情境语境是指在一定的情景中（时间、地点、人物、事件）发生的言语行为。情景语境相当于平面广告设计作品的“使用情境”，通过作品的发生背景，强调设计作品的特定环境和时间内人们对作品产生的心灵感受。在广告设计中离不开“使用情景”的应用，“使用情景”在平面广告设计中具有重要意义。如果在广告设计中不重视情景语境的应用，随意设计几个像样的符号和图片，那设计出来的作品完全失去象征意义，人们也无法看懂作品中设计者所依托的意义。因此，在平面广告设计时，在“使用情境”中，根据情境中人物、事物、社会事件、环境问题等关系准确设计符号，另外，对作品中的角色和行为要有一定的含义，这样设计出来的作品才有象征意义，能有效表达作者的思想情感。［2］

　　大家都看过广告，广告一般是由广告语和图片组成。广告语是指广告指示信息的词语或语句。话语和语境的关系是在语言结构上反映出指示语，平面广告设计和广告语境之间的关系，在符号学原理中反映广告指示语信息。平面广告中设计的指示语是设计者表达信息语义的关键，如果广告指示信息不够清楚，那设计作品很难被人们理解，甚至误解作者的意图，而清楚的指示信息离不开广告语境的运用，从以下的平面广告作品实例中可以读出广告指示语的含义，见图1。造商之一，该图主要是突出索尼耳机的音质效果所做的平面广告。该图是一名男子头带索尼耳机，双手合十，两眼微闭，面带笑容，耳机边设计广告语“色心又起”。这个“色心”不是贬义词，是指索尼耳机带给人们的愉快心情。广告指示语脱离了广告语境和图片，人们则无法正确理解广告的意思。如上图的“色心又起”，如果脱离了它所处的特定的广告语境，那会被人误会为不良的心理，造成交流障碍。

　　在以视觉语言为主题的平面广告中，通过视觉神经，刺激大脑，产生语用联想。在其他广告设计中，也是一样的通过事物的形象刺激大脑，产生多种与事物相关联的特征。相同事物在不同语境中表达的意义也是不同的。

　　凡是事物以客观角度来看都存在一定的模糊性，那描述事物的语言、图像符号也跟着模糊不清。在平面广告设计中也同样存在模糊性，为了避免对事物的误解，通常会借助语境的手法解决模糊视觉符号语义，排除人们不正确的理解作者的意图。

　　语言有字面意思和字里含义两种表现。例如，老师和学生说同一句线点了，我该上课了。老师说这句话的意思是讲课时间快到了，8点钟是老师给学生讲课的时间；学生的意思是：马上要迟到了，8点钟是学生听老师讲课的时间。通过语境来表达一句话不同言外之意。平面广告设计中，语境的应用对视觉符号的准确表达有着关键作用。要想让人们明白作者设计广告的意图，要根据设计者有意要传达的暗示推断出设计者的真正意图，也就是言外之意。［3］

　　平面广告设计是以加强销售为目的所做的设计。也就是奠基在广告学与设计上面，来替产品，品牌，活动等等做广告。最早的广告设计是早期报纸的小布告栏，也就是以平面设计的形式出来的。用一些特殊的操作来处理一些已经数字化的图像的过程；它是集电脑技术、数字技术和艺术创意于一体的综合内容。是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动。

　　图形应该包括文章所配插图和起辅助和美化作用的辅助图形。插图应该更多的考虑文字和大小，辅助图形应该考虑衬托、美化的作用。从设计的角度来讲，平面广告是平面设计图形设计的一种，是具有相当视觉美感的一种艺术造型，但它同时也是实用美术，它在商品经济中所起的作用和创造的价值越来越为人们所重视。中国传统文化的内涵十分丰富，涉及的范围也相当广阔，传统图案只是它浩瀚江海中的一支涓涓细流。中国传统向来推崇以和为贵、和气生财、家和万事兴的处世哲学，“端午节”是中国古老的一个节日，而最能形象生动表述出来的，要拿古老的扇形图形和粽子的插图来解释了，此海报在图形的设计中考虑到了中国特色的元素。而正是这支永不枯竭的细流至今依然浇灌和渗透在许多的现代艺术领域之中。

　　一个平面广告设计要是没有文字，那是多么的枯燥乏味。文字的特别设计，在艺术设计中越来越受到重视，所占的份量还越来越多，已经成为现代美术设计中的重要课题，同时也说明了具备书法艺术的学识和修养，对于设计才智的发挥起着不可忽视的作用；更说明书法艺术在现代设计中的应用有着广泛的前途。现代设计中，无论是包装、装饰、标志、书籍、招贴、广告还是环境设计都可以借鉴书法艺术的表现形式，拓宽现代设计领域。商业平面广告设计通过特殊的艺术的字体表现出来时，必然会以一定的方式来展现自身商品价值。

　　在千变万化的色彩世界中，我们视觉能感受到的色彩非常丰富，按种类分为原色，间色和复色，但就色彩的系别而言，则可分为无彩色系和有彩系两大类。色彩三要素是色彩最基本的属性，是研究色彩的基础，也是最重要的概念。色相、明度、纯度称为色彩三要素。它们是研究色彩的基础。画面的色彩基调将会深深影响该画面作品给观众的印象，所以色彩设计在作品的企划初期即占有一定的重要性。一个平面广告设计效果的好坏，最终是由色彩来体现的。首先要处理好单个色彩与整个画面的关系，应整个面的连续展示效果，以及远近距离上的视觉效果。还要考虑“商品在人们眼中的冲击力”“造成与众不同”印象。用色要尽可能做到明快、简洁；纯色相比混色，其对比较强，显得有冲击力，套色少比套色多更醒目，以减少造成视觉混合的不良后果；能用二色时则无须用三色，这样的用色决不意味着单调和贫乏，而是更经深思熟虑、深刻提炼，能做到言简意深，百看不厌，给人留下深刻的印象。

　　当前，商业和设计行业出现了重叠，设计工作必须要在这个需求较高的新环境中能标出自己的领地。设计不仅要跟上美学的发展，还必须赶上科技的进步。随着四周标识语的不断增多，设计者要重新去适应不熟悉的新领域博鱼体育。在设计和制作中都占主导地位的网络领域就是其中一种。个性化是设计师对平面设计个性差异的独到见解，设计就成为无限超越自我，获取随心所欲的表达。

　　在平面设计领域，图形是其视觉语言，它给人们的感受是共同的，它的最大特点是追求国际视野，使设计具备一流品质。而全球化与多元化的设计需求对图形的创造，思考角度，大众理解提出了合理化的认知观。在构思和表现上现代平面设计的语言表述是一致的。观看世界现代设计的走势，研究现代社会对平面设计的影响，对保持敏锐的设计思维和使作品和现代世界设计接轨显得十分需要。

　　平面设计所处的地位与从前已大不相同。在观看方式方面，无论是通过眼睛还是用鼠标去点击，深入设计空间的方式也不同了，最主要的是速度比从前快了。平面设计以往多在二维状态中进行创作。在经历二维程式化的设计之后，设计师在探索新的界面，力求打开新的思维空间。科技进步和全球信息化，从某种程度上缩短了时空差，人的想象随着时空概念的变化而延伸，平面设计也逐步从二维向三维到四维空间延展，设计中的时空化与科技化为我们展现出丰富的空间符号。

　　设计是有目的的策划，平面设计是利用视觉元素来传播广告项目的设想和计划，并通过视觉元素向目标客户表达广告主的诉求点。平面设计的好坏除了灵感之外，更重要的是是否准确地将诉求点表达出来，是否符合商业的需要。设计一个好的平面广告应有以下几个要求：1）立意要好。要兼有说服、指认、传达信息、审美的功能。2）构思新颖。要用新的方式和角度去理解问题，创造新的视野，新的观念。3）构图简练。要用最简单的方式说明问题，引起人们的注意。4）色彩鲜明。即采用能吸引人们注意的色彩形象。5）广告要重点传达商品色彩的信息、运用色彩的心理效应、强化印象的用色技巧。

　　中国画是中国特有的，其装饰性强，富有视觉冲击力，广告设计中的中国画装饰性借鉴就是一个广告设计与民族文化借鉴话题范围内需要探讨的问题。

　　中国画的装饰性手法是在表现现实的基础上，不拘泥于透视、解剖结构、色彩的真实，而是按照内容的需要以及美的原则，强调造型中的某些因素，不追求物象的逼真，而是依照画的需求以及作者的感受，按照审美法则对物象的造型因素进行归纳、夸张、取舍和整理，使其成为取之于自然而又高于自然的艺术形象。通过理想化、式样化的手段，将无规律变为有规律，将杂乱无章变成有条理，将不定型变为定型，从而创造出各种表现模式。中国画是世界绘画艺术中最讲究装饰手法的一种，也可以说是“装饰性绘画”，中国画的装饰手法，主要表现在形似、色彩装饰等方面。

　　用线造型形成了中国画非常简练特殊的装饰风格，而线条的运用又是装饰绘画中的一个重要标志。东晋大画家顾恺之明确提出“以形写神”的主张，把传神写照作为绘画的最高境界，追求神似成为中国画家在表现方法上的准则。人物画要刻画出人物的精神气质，山水画要描绘山川的神采气韵，花鸟画要写出花木禽兽的勃郁生机。中国画用色具有鲜明的民族审美特点，中国画所使用的颜料决定了它必定带有装饰性效果，我们习惯以红、黄、蓝、白、黑为“原色”，其中以黑、白为主色，“黑白分明”对比强烈。我们民族习惯以红色为喜色，红与黑、白也形成强烈对比，吴昌硕、齐白石笔下的花卉就常为红花、黑叶，体现了用色上的装饰性。中国画的设色带有画家的主观色彩。竹本是绿色，而中国画传统画法多画成黑色。坡甚至善用朱砂画竹，称之为朱竹，朱竹风致潇洒，极有装饰魅力。由此可以看出，中国画色彩具有较强的“装饰性”。中国画强调色彩的主观归纳，主张应该根据画面的需要和作者的感官发挥色彩的作用，倡导“意在本色”，南齐谢赫的“六法论”中的“随类赋彩”，就精辟地概括出了中国画的用色规律。

　　平面布置是中国画的一种重要装饰手法。中国画以线造型，属平面布置。它追求平面上点、线、面的节奏感，布局灵活、可超越时空，进行“平列式”“平层式”“大观园式”的构图。通过平面布置法可将不同时空的物象互不相碍地处理在一起，不受时空限制可把不同时空场合之事物同时组织在同一画面之中，也可将不同时间内发生的各种故事情节统一描绘在同一画面内，却毫无生硬牵强之感。平面布置力求洗练单纯、平铺直叙、明快爽朗，这样使中国画的装饰意味就更浓。

　　设计是用独特的视觉语言去诠释一种文化精神。中国平面广告设计对中国画装饰性的借鉴表现在：一是对中国画造型元素的借鉴，二是对中国画技法的借鉴。

　　广告设计不仅传递广告信息，重要的是传递信息背后隐藏的精神，唯有精神交流与满足需求相结合，才能最大限度地产生广告效应。所以，借用中国画装饰性手法，可以使设计的装饰意味增强，同时也增加广告传递过程中消费者的文化认同感。如《装饰》2006年第6期一幅号召大家保护文化遗产的公益广告，造型采用民间年画和门神元素，使用中国画的用线手法，画面组合排除光暗体面，画面左侧门神身子的构成只选取文化符号加以排列，求形似。整幅图色彩简洁，但黑白灰空间分割合理，图中心偏上位置采用看似中国画落款的形式，将广告文案置于图案中，使得重要的广告信息在较复杂的背景中突显，激发人们阅读的好奇心，从而产生广告效应。这一公益广告不仅使人们知道了“燕赵民间文化遗产抢救、保护和传承”的重要性，而且通过代表中国传统文化的门神与年画儿童，促使人们思考传统文化遗产保护和传承问题，整幅作品视觉传达效果具有较强的力度和文化厚重感。采用中国画工笔用色和平面布置法进行广告设计，可以让人产生典雅、传统等联想，提升广告对象的品位。《装饰》2005年第10期第90页西湖印象海报，整体色调分别为蓝灰色和绿灰色，总体上都采用了虚实结合的手法，画面造型为二胡和莲蓬，为工笔实写。背景采用写意的手法，水墨渲染。水墨渲染使得静止的二胡和莲蓬多了灵动的气韵，给人的感觉似二胡奏出的旋律，悠扬动听；似莲蓬生长的水域，清澈透明。两幅图的右侧远景似模糊似清晰，把西湖淡抹的雅致在这似与不似之间表现得淋漓尽致，突出了“触弦心动”的广告主题。

　　中国画的物象造型具有明显的继承和借鉴的特点，故其画面形象带有很强的式样化。这种具有式样化造型的观念贯穿在整个中国画的造型理念之中。平面广告设计在借鉴时应避免程式化，因为广告创意求新、求异，如果在中国画装饰性借鉴上显出造型或手法的程式化，这与广告设计的要求是不符合的。《装饰》2005年第10期第108页同样也是关于中国文化保护的，主题是“关注中国年文化”，在中国画元素借鉴上是雷同的，不同的是该图用色采用中国红为主色，构图分割不同，但就广告创意来讲并没有太多新意。此则广告借用荷花和鱼这两类中国画传统的主题表现形式，用写意的手法，用画的形式来体现“和而不同”。虽清新淡雅，但从平面广告设计的角度来说，整幅作品画意胜于设计意味，且选材上类似，这与广告设计创意求新的要求还是有一些距离的。

　　中国画是中国传统文化的艺术瑰宝，将中国画的装饰性借鉴到当代平面广告设计中来，既显示了传统性，又体现了时代感和现代性。只有运用好了传统文化设计元素，把握广告设计的规律，才能设计出有文化韵味，让受众也可以准确理解视觉传达意图的好广告。我们期待着中国的平面广告设计在传统文化的借鉴过程中，能够更具国际设计水平，体现时代精神和中国特色。

　　1）图像是传播信息最直接的形象简语，简单的图片就能传递长篇大论才能说清楚的信息，这于产品信息传递无疑是事半功倍。2）图像是最易识别和记忆的信息载体，优秀的图像让人过目不忘，形成长时记忆。广告商标、标志、企业形象就是利用图像的这一特点加深消费者的印象，促进消费。3）图像是超越国度的世界语：世界各民族的语言文字不同，但对于图形的感知力却基本一致。在异国他乡，语言不通，图形可以帮助人迅速交流、沟通和理解，广告运用图形艺术也有助于商品走向世界，与国际接轨。4）图像是最准确的信息投射形式。用语言描述的信息，接受者接受时要经过大脑的联想，不同的人会有不同的想法，图形放在面前，传递信息绝不模糊走样。5）图像因具丰富的可视性而成为最具吸引力的信息载体。人们对形象的偏爱是天生的，翻书时往往会先看插图，因为图的可视率更高。教师上课时如果能够多运用图形进行教学，想必教学效果肯定比枯燥无味的大段文字大段的文字好的多，况且教学的课程又是广告设计，可以利用课件教给学生如何把你的文字利用图形进行表达出来，既有教学效果又有示范效果。但图形化教学模式不是一味的选用图形进行操作，它可以运用图标、表格、组织结构等等的形式进行文字图形化，把文字变成图形的编排模式，这种的教学模式可以使学生一目了然的明白老师的教学内容，不用去刻意的一句一句文字的阅读。图形化教学模式跟做广告设计一样的性质，使学生能在有限的课堂时间迅速准确的明白教师的教学目的和内容，增强了教学内容的易读性和可理解性。

　　在广告设计中，图形一般占据画面的主要位置，是广告成败的关键。图形设计的最简洁有效的方法是利用视觉审美规律整理形态元素，使之成为设计作品。广告设计创作之初，手头会有一大堆图形的形象资料，有效组织这些元素，就能创作出具有符合形式美法则和视觉美感的广告设计作品。因此，在教学过程中，教师可以利用教学课件进行图形化处理，给予学生正确的示范，讲课过程中就可以形象的解释和讲解课程内容。

　　1、图表的汇总图表具有良好的视觉效果，可方便学生查看数据的差异、图案和预测趋势。利用图表可以将抽象的数据形象化，当数据发生变化时，图表中对应的数据也自动更新，使得数据更加直观，一目了然。主要的数据有柱形图、条形图、折线图、饼图、XY散点图和面积图。这些图表在广告课程中主要可以用来统计广告数量的趋势。如图1所示，我国广告行业市场规模的数据资料，利用图标的汇总方式进行数据说明，要比文字叙述更清晰，更明确，学生可以一目了然的了解整个广告行业的规模。

　　2、组织结构图组织结构图是企业的流程运转、部门设置及职能规划等最基本的结构依据，常见的组织结构形式包括中央集权制、分权制、直线式以及矩阵式等。在广告教学中，可以利用组织结构图进行组织元素进行表达和传递信息。教学中的课件设计应与广告中的图形设计原理一样的，据有关资料表明，人们观察广告通常是一种无意识的行为过程，而且人们观察广告的时间通常是5~8秒钟，看路牌广告的时间更短，为2~3秒钟。所以，要是受众在如此短的时间内理解广告所需要传达的信息，图形设计就必须简洁明了了。做广告设计课件里的图形设计也应根据课程内容来设计，如果是大量的文字信息，学生看一眼就没有兴趣再学习了，优秀的课件应该用图形符号说话，用语言来解释。日本著名平面设计师福田繁雄曾经指出：“设计中不能有多余”、“简洁的形态最能引人注目”。「3p35这种设计理念和中国传统美学中的“恰到好处”的观念类似，在意识上暗合了东方文化中的“归一性”。根据教学课件作为传达信息的特点，一个图形的诉求必须单一而明确，即只有一个目的，过多的内容只会造成相互之间的干扰，特别是作为教学。如果图形元素过于繁琐复杂，导致教学内容不明确，甚至有可能会误导学生。如图2，广告公司设计团队结构图，学生在学习过程中，思路清晰，一目了然，而且不会产生厌学情绪。

　　3、图片和文字的结合运用图形语言，即用图形来创造一种“无声的语言”，用图形来进行人与人之间的交流，以达到传播、沟通的目的，获得人们共识。图形传递的信息要比文字的叙述快得多。比如一个“水”主题的广告题目，用文字表达需要很多强有力的例证来说明，而一副简洁的图形在瞬间就能传达其深刻的含义。在教师制作课件的时候，可以用图形来表达要讲述的内如，比如“平面广告的构成要素”内容的讲解，在以往的教学课件中，都是运用文字讲述。平面广告的构成要素包括商标、间接图形、直接图形、色彩主调、产品名称标准字体和文案及说明文字。如采用图形化教学方法，运用图形直观的表达出广告的构成要素，学生会更好的理解。如图3。运用图形和文字相结合进行传递平面广告的构成要素，整体效果要比文字的叙述好的多。

　　依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定，乙方接受甲方的委托，就委托设计事项，双方经协商一致，签订本合同，信守执行：

　　1、甲方需在合同签订之日起两个工作日内将委托设计总费用的30%付给乙方(乙方收到甲方的款项后作为设计的开始时间)。

　　2、设计完成后，甲方需在三天内由人签名或盖章确认(以传真方式确认同样有效)，乙方以此为定稿，确认后甲方应当即付清设计费用的全部余款。

　　2、设计完成的时间为___个工作日(由甲方原因耽误的时间，完稿时间应顺延)。

　　2、甲方在余款未付清之前对该作品不享有任何权利，甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任。

　　4、设计完毕，甲方结清全部款项后，甲方应在一个月之内进行商标注册，注册不成功乙方为其免费重新设计。

　　1、甲方有权对乙方的设计提出建议和思路，以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。

　　3、甲方在付清所有设计费用后有权要求签订著作权转让合同，以享有设计作品的所有权利;

　　3、乙方对设计的作品享有著作权，甲方在未付清款项之前不得使用该设计作品。

　　1、甲方在设计作品初稿完成前终止合同，其预付的费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的，应当支付全额的设计费用。

　　甲乙任何一方由于不可抗力，不能履行合同时，由双方协商解决。确实无法调节，则根据合同法办理。

　　本合同一式两份，甲乙双方各持对方签字(盖章)合同一份，均具有同等法律效力。

　　据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定，乙方接受甲方的委托，就委托设计事项，双方经协商一致，签订本合同，信守执行：

　　1、甲方需在合同签订之日起两个工作日内将委托设计总费用的30%付给乙方(乙方收到甲方的款项后作为设计的开始时间)。

　　2、设计完成后，甲方需在三天内由人签名或盖章确认(以传真方式确认同样有效)，乙方以此为定稿，确认后甲方应当即付清设计费用的全部余款。

　　2、设计完成的时间为___个工作日(由甲方原因耽误的时间，完稿时间应顺延)。

　　2、甲方在余款未付清之前对该作品不享有任何权利，甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任。

　　4博鱼体育、设计完毕，甲方结清全部款项后博鱼体育，甲方应在一个月之内进行商标注册，注册不成功乙方为其免费重新设计。

　　1、甲方有权对乙方的设计提出建议和思路，以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。

　　3、甲方在付清所有设计费用后有权要求签订著作权转让合同，以享有设计作品的所有权利;

　　3、乙方对设计的作品享有著作权，甲方在未付清款项之前不得使用该设计作品。

　　1、甲方在设计作品初稿完成前终止合同，其预付的费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的，应当支付全额的设计费用。

　　甲乙任何一方由于不可抗力，不能履行合同时，由双方协商解决。确实无法调节，则根据合同法办理。

　　本合同一式两份，甲乙双方各持对方签字(盖章)合同一份，均具有同等法律效力。

　　依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定，乙方接受甲方的委托，就委托设计事项，双方经协商一致，签订本合同，信守执行：

　　1、甲方需在合同签订之日起两个工作日内将委托设计总费用的30%付给乙方(乙方收到甲方的款项后作为设计的开始时间)。

　　2、设计完成后，甲方需在三天内由人签名或盖章确认(以传真方式确认同样有效)，乙方以此为定稿，确认后甲方应当即付清设计费用的全部余款。

　　2、设计完成的时间为___个工作日(由甲方原因耽误的时间，完稿时间应顺延)。

　　2、甲方在余款未付清之前对该作品不享有任何权利，甲方在余款未付清之前擅自使用或者修改使用乙方设计的作品而导致的侵权，乙方有权依据《中华人民共和国著作权法》追究其法律责任。

　　4、设计完毕，甲方结清全部款项后，甲方应在一个月之内进行商标注册，注册不成功乙方为其免费重新设计。

　　1、甲方有权对乙方的设计提出建议和思路，以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。

　　3、甲方在付清所有设计费用后有权要求签订著作权转让合同，以享有设计作品的所有权利;

　　3、乙方对设计的作品享有著作权，甲方在未付清款项之前不得使用该设计作品。

　　1、甲方在设计作品初稿完成前终止合同，其预付的费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的，应当支付全额的设计费用。

　　甲乙任何一方由于不可抗力，不能履行合同时，由双方协商解决。确实无法调节，则根据合同法办理。

　　本合同一式两份，甲乙双方各持对方签字(盖章)合同一份，均具有同等法律效力。

　　论文摘要：如何以最简洁的表达去引起受众的最大关注呢？聪明的广告人从最基础的平面构成的语言中提取了答案，他们根据点、线、面的形态特征和性格特性进行创作，科学地达到了广告诉求的目的。

　　在平面广告设计作品中，用于画面设计的手段可谓风格各异，流派繁多。但在流行复古、返璞归真的今天，越来越多的作品更倾向于简洁明快的表达方式。如何以最简洁的表达去引起受众的关注呢？聪明的广告人从最基础的由平面构成的图形语言中提取了答案，他们根据点、线、面的形态特征及其性格特性进行创作，科学地达到了广告诉求。

　　点、线、面是平面构成最基本的造型要素。当它们个别存在时，点具有集中，线具有延长，面具有重量的性格特征。因此，巧妙地将点、线、面运用于广告设计中，可以表现出许多不同的情感和视觉效果。

　　几何学中的点是线与线的交叉，是抽象的，只有位置，而无大小和形状。而在造型艺术中的点是一切形态的基础。它有一种跃动感，可以产生球体滚跳的联想；它有一种生机感，可以产生对植物种子的联想；它有一种闪烁感，可以产生诸如发光体的联想；它还具有节奏感，一种类似音乐中的节拍的节奏……

　　从点的视觉特性来看，点是力的中心。当画面中只有一个点时，人们的视线会全部集中于这个点上。这说明，单独的点本身没有上、下、左、右的连续性和指向性，但它具有极强的向心力，能产生一种富有聚集性的视觉效果。在我们平常见到的平面广告作品中，利用点的这一特性的作品屡见不鲜。设计者为了突出或强调某一部分的视觉效果，而将人们的视线最终凝结在点上。

　　当画面中有两个同等大的点并各自占有其位置时，其张力作用就表现在连接这两个点的视线上，在视觉心理上产生吸引和连接的效果。这一点多出现于通讯传播类的广告作品，中国移动公司曾经推出“全球通”系列作品，将在不同地域的联络双方（一对情侣），同时出现在一个画面中，视作两点，将视觉心理上两点之间的连接和吸引作为影射，使人联想到是全球通的通讯网络满足了两个人的互通需要。从两人的表情上不难看出，他们的交流没有任何的障碍，这也无形中暗示着，中国移动全球通的网络设备资源值得信赖。这件作品给受众留下了深刻的印象，同时也达到了广告诉求的目的。

　　当画面中两个点大小不同时，大的点首先引起视觉的注意，但视觉会逐渐从大的点移向小的点，最后集中在小的点上。越小的点聚集性越强。在摩托罗拉推出t191手机时，有一则平面广告：在作品的画面上，一只大狗，盯着一部小手机，由于小点的聚集力强于大点，人们的目光最终落到这部小手机上。一句成功的广告语：个子比我小，人缘比我好！立刻使人们记住了这款手机的特征。

　　也有一些平面广告，经常会强调点的整齐划一，以形成秩序美。他们通过大小相通、间隔相等、横平竖直的严谨构图模式，将画面呈现给广大消费者。同一种图形可以按照不同的规律有秩序的排列，并给人以视觉上的舒适感，称之为秩序美。秩序美是平面广告设计的核心体现，也是一种韵律美。

　　但是，整齐划一的秩序美极易陷入呆板、呆滞之中，而我们又可以利用这一缺点作铺垫，通过近似、渐变、特异等构成手段的运用来使画面变得活跃起来。例如：一幅雀巢咖啡的平面广告：画面上整整齐齐地排列着11杯热气腾腾的咖啡，几乎充斥了整个画面。每杯咖啡里的勺子都冲着不同的方向，好像钟表的时针一样分别指向不同的时刻，而右下角的最后一个位置却没有热气腾腾的咖啡，取而代之的是一袋红色包装的雀巢速溶咖啡，预示着这袋速溶咖啡与那11杯咖啡的味道和品质是一样的。红色的袋装咖啡与白色的咖啡杯形成了鲜明的对比，有了白色的咖啡杯和银色的小勺作铺垫，更加衬托出了醒目的红色袋装咖啡。画面有了对比，活跃了构图，增强了表现力和视觉冲击力。作品中运用了点这个构成元素，每杯咖啡和袋装速溶咖啡都可以看作是点，并运用了点的特性：简洁、醒目，还有颜色上的对比，使广告更加生动、更具活力。

　　几何学上的线是点移动的轨迹，只有位置和长度。在造型艺术上，线的形态多种多样，它给设计提供的变化是无穷无尽的。概括起来可分为两大类：直线和曲线。

　　线的视觉心理感受具有方向感，有一种动态的惯性。线的这种变化的性格，对于动、静的表现力最强。不同的线会给人不同的视觉感受，一般来说博鱼体育，垂直线给人的感觉是：庄重、强性、单纯、严峻等；水平线给人的感觉是：平和、安定、静寂、永久等；斜线给人的感觉是：动感、活泼而有深度；曲线给人的感觉是：厚重、饱满、优雅、柔软等。

　　当我们设计平面广告时，就可以选择一些与商品气质相同的线来作为素材。例如，兰寇的一则睫毛膏的平面广告：画面的视觉中心是一个条形码，条形码每条线的前端都演变成了长长的向上翘起的睫毛，优雅而时尚；左上角是兰寇的品牌名称，右下角是睫毛膏的图片，均占了很小的比例。这样就衬托出了“条形码”睫毛。设计师在这幅作品中充分利用了曲线的特性：饱满、优雅、华丽而柔软，给观众留下了深刻而美好的印象。条形码作为现代商品必备的一种识别性符号，又能够给人以时尚、前卫的感觉，由此使观众联想到了产品的流行与时尚。其独特的设计构思和巧妙的设计语言非常值得我们借鉴。

　　在几何学中，面是线移动的轨迹，具有长度、宽度而无厚度。在造型艺术上，面和线有着密切的关系。面有轮廓线，在造型上比点和线更能确定形的意义。

　　1.1明确媒体广告定位，实现广告艺术设计目标。在平面媒体广告的艺术设计中，设计人员应对产品、媒体的定位进行分析，以为基础保障设计目标的实现。针对广告宣传需求及产品特点确定媒体广告艺术设计定位，实现价值判断目标及需求。根据平面媒体艺术设计中不同基本图形进行有机组合与分层运用方式，实现平面媒体广告立体空间感的表现。以此，实现市场销售中对平面媒体广告视觉信息传达目标。为了保障平面媒体广告艺术设计质量，满足市场销售工作中平面广告视觉宣传需求，设计人员应对多种设计元素进行分析，结合产品特点及行业特点，突出视觉效果及视觉冲击力。通过设计元素的艺术组合、图形创意及色彩运用，实现艺术设计目标。

　　1.2掌握平面媒体广告艺术设计特征，保障设计质量。在现代市场经济发展中，平面媒体广告艺术设计已经不是一门纯粹的艺术，其通过视觉信息传达及艺术设计满足消费者审美需求及视觉传到目的。为了保障市场宣传效果，在平面媒体广告艺术设计中应掌握平面媒体广告艺术设计的特征，通过对产品信息的图像化设计以及点、线、面、体视觉要素的运用及处理，吸引消费者视觉注意力及关注兴趣，进而满足市场宣传与销售需求。针对市场销售对平面媒体广告设计要求，在设计活动中设计人员还应注重艺术设计元素及审美基础的运用。针对消费者的审美情感及审美素养情况，定位艺术元素的运用。同时，针对目标受众运用审美艺术心里及艺术元素进行平面媒体广告的设计。以此迎合消费者审美需求及产品信息了解需求，满足市场销售工作信息传达目的。

　　1.3以视觉创新艺术设计为基础，提高平面媒体广告设计质量。在现代平面媒体广告艺术设计中，视觉创新是满足时展潮流需求、满足市场销售需求的关键。针对平面媒体广告艺术设计需求，设计人员应强化对时代性及敏锐性的掌握，以求异创新为基础，摆脱传统图形艺术设计存在的弊端，通过多元视觉接触、多层次、多角度、多题材的运用，实现平面媒体广告图形创意及风格的创新，提高平面媒体广告图形作品艺术感染力及说服力、提高作品视觉效果及信息传达能力，满足市场宣传需求。在平面媒体广告艺术设计视觉创新中，应首先树立图形视觉创意思维。根据现代广告行业中对图形视觉的需求，强化视觉创意思维的处理及创造性思维的建立。通过创造性思维的树立，改善传统平面媒体广告艺术设计中图形形式单一、手法单调的现状，提高平面媒体广告艺术设计效果及市场营销能力。另外，平面媒体广告艺术设计人员还应注重多元设计方式在图形世界表现中的运用。通过丰富图形创意元素、通过多元化设计方式，提高平面媒体广告的视觉冲击力，满足市场营销工作需求。在平面媒体广告视觉创意中还应注重图形视觉效果的创意风格确定。根据产品信息及产品特点，确定平面媒体广告的图形视觉风格，以别具一格、标新立异的图形视觉风格与产品的有积极和，满足市场平面媒体广告投放目标。

　　1.4以色彩运用为基础，满足广告宣传需求。在平面媒体广告艺术设计中，色彩的运用对广告设计有着重要的影响，是影响广告投放效果、影响广告投入产出比的重要因素。色彩不仅能够体现产品的质感、特色及应用方向，同时还是美化装饰广告版面、突出广告内容的重要因素。而且，色彩的运用在一定程度上还对消费者及广告受众的心里有着极大的影响，进而实现广告宣传目的。根据平面媒体广告艺术设计中色彩运用的重要性，设计人员在设计活动中应采取如下流程保障色彩运用的科学性。首先，根据产品特点及媒体版面特点确定平面媒体广告主色调。根据广告表达内容的主题，通过文字、色彩等因素实现主题的突出，并确定主色调。在此基础上，根据广告受众的喜好及民族、风俗特点进行色彩的选择及搭配。例如：针对年轻群体的平面媒体广告，在广告艺术设计中应选用色彩鲜明的颜色，以此满足受众年轻、好动的特点。而女性、男性对色彩的喜爱也存在差别。因此，在平面媒体广告艺术设计中还应强化色彩情感规律的运用，提高广告投放及宣传效果。

　　引言：当今社会对美的需要和对美的应用与日俱增，平面广告中，不论是文案还是设计的图案，都是要表现商品，传达一种商业思想，最终达到一种商业目的，即引起人们的关注。从某种程度上来看，视觉创新才是现代平面广告设计的灵魂和核心，只有创新，才能在视觉时代设计出富有时代潮流的作品，才能进满足人们的精神和视觉审美需求。

　　平面广告的内容，不外乎“图”和“文”，要想达到广告的目的，就要处理好这二者之间的关系。一般情况下，图片的视觉更具冲击力。平面广告中，不同的字体具有不同的视角感受。如扁体字有左右流动的感觉，长体字有上下流动的感觉，斜体字有向前或向后的感觉。字体就是一个媒介，联系着画面和文字。在整个平面广告中，文字与图案是一种水融的关系，是互为补充的关系，是相辅相成的关系。

　　近年来，我国的平面广告设计产业在社会经济的催化作用下取得了显著的成绩，平面广告设计产业迅速在社会发展、设计产业的关系格局中占据极其重要的地位。然而，随着人们审美疲劳程度的不断上升，则需要全面推行创新，尤其是视觉传达方面，使广告设计作品的表达效果更具创造性，促进我国平面广告设计产业获得质的飞跃。

　　在代平面广告图形设计里面，不同的设计人员具备着各异的图形设计视觉表现手法，利用图形设计视觉创意的手段显示出广告作品的具体涵义。只有在设计中把作品的设计理念与内容融合起来，才能把设计推向更高的层次，才能准确定位作品的表达效果与艺术气质。在当代的平面广告图形的制作过程当中，所涉及到的主要图形创意元素由写实、抽象图形创意元素两部分组成。从而带给人们更强的视觉冲击，平面广告的设计效果也能在此过程中得到呈现。

　　比于传统平面广告设计，视觉创新能够赋予广告设计全新的生命，为作品创造更丰富、更多彩的内容形式，从而给消费者带来新的视觉感受，吸引他们的眼光，让作品深入人心，受广大消费者的喜爱和青睐。在平面广告图形设计过程中，图形设计视觉创意能够精确表达广告的思想，集中观众的注意力，且利于人们理解广告内容。获得观众的心理感受，使观众们的视线由图形转向文字。

　　设计师们需要整理广告里的商品信息，带给观众耳目一新的视听效果。即为把得到的广告图形元素实现视觉创意的重构。吸引观众们的注意力，激发出消费者的购买需求。设计师要充分利用视觉隐喻化所具备的灵活性和特殊性等特征，将其融入作品设计中。此类图形表达手法可以促进作品中的图形视觉的进步，使其达到极致，从而推动平面广告设计产业的向前发展。也能集中观众们的注意力，为商家带去良好的经济效益。

　　广告设计要敢于创新，敢于出奇，根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造出与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的感受。文字设计要给人一种新鲜感，因为新鲜感带来的差异化是不可替代的，同时，在不以图片为主的版面中，文字的组合就可占较大空间，如果是以图片为主要诉求对象，则文字应该紧凑地排列在适当的位置上，不可过于分散，以免因主题不明而造成受众不知所云。

　　所谓视觉牵引化，主要是指设计师在设计作品时，在不脱离设计思想的基础上，利用一些指引的方式，引导观众进入作品的“世界”。一般来说，设计师都会以线条和色彩的变化作为指引观众的元素，简洁明了，观众能够在浏览广告时清楚地了解当中的内容。设计师以色彩为牵引线带领观众浏览平面广告，才能刺激观众的感官视觉和想象力，引领其对作品的持续关注，从而使平面广告达到完美的设计效果。

　　简约战术的想法来源于当代派中的极简主义思想。其对创作进行最简化处理的目的是为寻找一种简单中包涵丰富，纯粹中现经典的方案。设计师在设计时应加大对视觉风格的关注力度，进行更多的个性化风格创新与完善，通过对图形视觉的艺术特征进行改变，让整个作品风格变得更加的丰富多样。在明确设计目标的基础上进行创新设计，传达出其所代表的意义和艺术张力。使得观众在欣赏广告作品时在最短的时间内领悟其中的象征意义和艺术内涵。

　　当代平面广告图形创作中的视觉效果需求思想的突破，把观众们当作智者来尊重，观众们自然就会被平面广告图形影响。设计师要完全打破传统，让作品贴近生活、贴近社会、贴近现实，在消费者群体里引发共鸣，带给消费者强烈的视觉冲击和心灵震撼，占据广告设计产业市场，从而带来一定的经济效益。只要在创作产品图形时打破传统思想的束缚，就会获得源源不断的创造力，能够把全部有价值的元素有机地组合起来，创作出让人感觉很新颖的广告图形。才能开辟新的市场，激发连环引爆点，从而积极推动广告设计产业的发展。

　　平面广告图形的视觉创作是科学与艺术的完美组合，优秀的广告图形视觉创作能够传播广告的信息，且还能使观众们得到优美的视觉感受。现代平面广告设计中视觉创新具有无法比拟的现实意义，能够极大地提升广告设计水平，平设计师利用广告图形语言把单纯的广告图形视觉艺术化了面广告图形的视觉创意是广告创作过程中的重要表达形式，让广告更具视觉冲击力和感染力，让广告更加深入人心。

　　平面广告设计中，引入符号学中的语境。在符号学中，语境是指物理、历史、社会等这些真实世界的条件，通过这些条件决定了一个符号在设计中意义。其实，在平面广告设计中，符号中的语境就是以符号的原理为基本，合理准确运用符号是综合表现设计者信息传达的目的。[1]利用符号学中的语境，达到广告宣传目的，让人们感受到设计者表达的信息。语境信息是以框架的形式为人们提供参考方向，使其决定设计者所表达的意义来应用于特定的“能指”结构中。

　　随着信息时代的发展，符号学和语用学是平面广告设计应用中重要表达手法之一，是人与人思想交流的必然工具，为了更好地平面广告设计发展，人们应该不断从不同角度去研究语境和符号学，对平面广告设计中的语境应用及语境的发挥作用进行努力探讨。

　　平面广告是人对人、对事、对物的感知所表现出的观念到符号的转变，是被人感知的独立的物质存在形式，通过符号自身的“语言”表达信息交流功能，准确运用视觉符号语言能实现信息语言的交流，合理运用语境是视觉符号语言的准确性的表现。

　　言语语境是指由语音、词句、短语、语法等因素构成语言中的上下文，以言语语境为信息传递的媒介，使交际者熟练掌握语言运用，用语言的形式传递新信息。在平面广告设计的言语语境中，言语语境是对设计作品自身的造型、颜色、图片、文字等要素进行有序组合。

　　情境语境是非言语语境中最重要的一部分。情境语境是指在一定的情景中（时间、地点、人物、事件）发生的言语行为。情景语境相当于平面广告设计作品的“使用情境”，通过作品的发生背景，强调设计作品的特定环境和时间内人们对作品产生的心灵感受。在广告设计中离不开“使用情景”的应用，“使用情景”在平面广告设计中具有重要意义。如果在广告设计中不重视情景语境的应用，随意设计几个像样的符号和图片，那设计出来的作品完全失去象征意义，人们也无法看懂作品中设计者所依托的意义。

　　因此，在平面广告设计时，在“使用情境”中，根据情境中人物、事物、社会事件、环境问题等关系准确设计符号，另外，对作品中的角色和行为要有一定的含义，这样设计出来的作品才有象征意义，能有效表达作者的思想情感。[2]

　　大家都看过广告，广告一般是由广告语和图片组成。广告语是指广告指示信息的词语或语句。话语和语境的关系是在语言结构上反映出指示语，平面广告设计和广告语境之间的关系，在符号学原理中反映广告指示语信息。平面广告中设计的指示语是设计者表达信息语义的关键，如果广告指示信息不够清楚，那设计作品很难被人们理解，甚至误解作者的意图，而清楚的指示信息离不开广告语境的运用，从以下的平面广告作品实例中可以读出广告指示语的含义。

　　在以视觉语言为主题的平面广告中，通过视觉神经，刺激大脑，产生语用联想。在其他广告设计中，也是一样的通过事物的形象刺激大脑，产生多种与事物相关联的特征。相同事物在不同语境中表达的意义也是不同的。

　　凡是事物以客观角度来看都存在一定的模糊性，那描述事物的语言、图像符号也跟着模糊不清。在平面广告设计中也同样存在模糊性，为了避免对事物的误解，通常会借助语境的手法解决模糊视觉符号语义，排除人们不正确的理解作者的意图。

　　语言有字面意思和字里含义两种表现。例如，老师和学生说同一句线点了，我该上课了。老师说这句话的意思是讲课时间快到了，8点钟是老师给学生讲课的时间；学生的意思是：马上要迟到了，8点钟是学生听老师讲课的时间。通过语境来表达一句话不同言外之意。平面广告设计中，语境的应用对视觉符号的准确表达有着关键作用。要想让人们明白作者设计广告的意图，要根据设计者有意要传达的暗示推断出设计者的真正意图，也就是言外之意。[3]

　　做平面广告设计是为了传播设计者的设计信息，也是为人们提供的是一种沟通和交流的关系。平面广告设计受语境的影响和制约，只有在语境中才能体现平面广告设计的理念以及广告指示语的意义。也就是说广告指示语离不开广告语境，如果脱离了，其符号语义就无法被人们正确理解。那在现代社会的平面广告设计来说，平面广告的设计离不开符号学中的语境应用，其中的任何设计符号必然有对应统一的语境因素对它起作用，即要求把各种广告视觉因素有机地整合到一定的视觉环境中，至于在传达特定的内涵时产生混乱。不同的语境产生不同的含义和效果，合理的语境会减少广告信息传达的模糊性，使信息得到更好的交流博鱼体育。为了有效传播设计者的交流信息，更简洁直观被人们理解，更好地展现作品的含义和价值。

　　[2] 孔德时.浅谈中国元素在平面广告设计中的运用[J].才智，2012（36）：169.

　　色彩能够对视觉产生冲击，激发人们的想象力和产生情感共鸣，从而认同广告的效果。所以，平面广告设计的色彩效果会对整体广告的表现力产生很大的影响。要想增强平面广告的色彩表现力，可以运用计算机图形图像处理软件。PS软件对颜色的设计有很多模式，设计人员可以通过电脑的显示设计出自己理想的效果。而且，该软件有控制色彩工具，可以进行色彩之间的转换，也可以输入指令改变色彩，做一个对比。最后，可以选择相关栏目进行调色，有色阶、对比度、自动色阶、曲线调节等指令，能够对设计图像上的色彩进行调整，丰富色彩的表现力。

　　平面广告设计需要通过有限的图像图形，制造想象空间，传达鲜明的理念，达到影响观者选择的效果。这就对设计者提出了很高的要求，对理念和内容的传达要有很高的把控能力，而PS等图像处理软件就可以发挥深化广告图像理念的作用。PS帮助平面广告设计人员深化广告图像理念。主要通过3方面来发挥作用：一是PS中有很多的设计工具，橡皮、刷子等都可以进行创作和绘图；二是PS可以在已有图形的基础上进行再创作，可以根据设计者自己的创意和想法加入新内容进行修改；三是PS中有很多美图工具，比如滤镜、焦点模糊等，可以根据设计者的构思使用PS工具创造新的图像或者进行调整，最终达到自己想要的效果。

　　因为平面广告设计的最终目的是传达某种理念和意图，进而影响受众的选择。那么，合理的版式设计不仅使画面均衡舒服，美化整体效果，还可以吸引受众对广告的内容进行积极的关注，进而提高广告的影响力。版式设计是否成功在于其能否最大化传达想要表达的意图。平面设计从业人员不停地探索新的形式和有特色的表达手法。PS为设计者们做出完美的设计图像提供了捷径——更加合理的版式、更加有美感的图像，信息传播、扩散更加便捷，受众在欣赏更舒服更具美感的广告画面时，也会被内容吸引，领悟并认同其所努力传达的理念，最终达到广告广而告之、润物无声的效果。

　　PS软件可以对照片进行一些修复处理，消减瑕疵，视觉效果更好。在平面广告设计中，进行图片的修复处理，可以满足后期更多需要，广告的效果更好，对受众的吸引力和影响力更强，达到其推广、诱发购买力的目的。

　　广告即是广而告之，商品广告是为了更好地展示商品效果，增强受众购买相关产品的欲望。因此，平面广告的设计不仅要以优美、感染力强的图像提升产品的吸引力，而且也要对文字进行设计，最大限度增强广告的效果。PS能够对广告文字进行设计和处理，增加广告的焦点效果，提升震撼程度。比如加入艺术效果，能够对受众产生强烈的视觉刺激，增强产品的吸引力和记忆效果，提高购买冲动。

　　运用PS软件，可以对原始的图像进行缩放、拉伸、旋转、透视等。有的平面设计原始图像画质不够精细，无法达到广告良好的效果，就需要运用PS软件进行编辑处理，可以去除瑕疵、修补、复制等，经过编辑处理，会使图像美化，呈现出最完美的效果。

　　PS软件可以对图像进行色彩调整，视觉上更加舒服和美观。如：明暗度调整，色相、纯度的校正等，在较短的时间内对图像的外在色彩进行调整，会使平面广告设计呈现出很好的立体图质效果。

　　现在商品经济已经到了一个高度发展的阶段，广告也在商品经济中发挥了巨大的作用，平面广告设计也已经成为一个庞大的产业，有着众多的从业人员。在经济利益面前，平面广告设计存在着很多问题，虚假广告问题频发，一个重要原因是计算机图形图像软件的滥用。由于广告的传播性强，虚假夸大的广告传播产生恶劣的影响。因此，在平面广告设计中正确使用PS软件，必须遵循一些基本原则，严格遵守国家法律法规和道德规范。

　　广告的最终目的是提高知名度，做好产品的推广工作，最终转化成市场购买力，形成销售额度和利润。平面广告设计应当与广告目标和企业的营销目标一致，尊重客观事实，不能盲目夸大产品功效来诱导消费者。广告的作用除了提高产品知名度和吸引力外，还要帮助企业树立良好形象，引导消费者合理消费。平面广告设计者在使用计算机图像图像软件时也应当遵循这一原则，合理美化设计效果，避免出现不符实际的情况，真实性是必须坚持的原则。

　　简洁原则又称约束性原则。平面广告的效果受到很多要素的制约，比如时间、内容的限制等，不能随心所欲，所以平面广告应当简洁明了，切中要点，契合特定人群的需要，才能在有限的时间和内容里抓住人们的吸引力。在使用PS等计算机图形图像软件进行平面广告设计时，也应当遵循简洁原则，切忌繁多复杂，含义模糊，应当简洁明快，指向明确。

　　平面广告设计中使用PS等软件应该遵循规范性原则，符合相关法律法规和基本道德规范的要求。但是受利益驱动因素的干扰，出现了很多不实广告，为了在短时间内吸引消费者眼球，很多经营厂家和平面广告设计人员罔顾道德规范和社会责任，在广告设计中加入低俗内容，造成恶劣影响。广大平面广告设计人员在使用PS等软件进行相关设计时，享受着PS软件带来的便捷，也不要忘记遵守规范性原则，设计积极、健康向上的广告作品。

　　广告要想打动消费者，必须能让消费者对广告内容认同，产生情感共鸣，才会被广告内容影响说服，最终形成购买力。所以，在使用PS软件进行平面广告设计和处理时，应当考虑广告内容与受众情感倾向保持一致，尽可能保留触动消费者情感的因素，保持情感共鸣，减少非主流表达。在广告设计的创意和制作、处理上，尽可能使用情感共鸣手段，以情动人，才能线PS软件运用在平面广告设计中的优劣势分析

　　对比过去的图形图像处理办法，PS等计算机图形图像处理软件有着明显的优势。首先，节约了时间，提高了效率。过去的平面广告设计主要靠人工创作，设计绘制要花费大量的时间精力，工作效率不高。而且色彩、布局和内容的表达会受到明显的限制，并且修改不易。但是PS等计算机图像图像处理软件则可以轻松解决这些问题，在信息化时代，利用电脑进行平面广告设计，可以找到更多的素材，学习更多的内容、理念表达方式，设计更加便捷，效率更高，节省了人力和时间成本。在设计图稿完成后，如果对设计效果不满意，还可以利用PS软件进行修改，解决了传统手工作图不易修改的难题，更好满足设计意图。

　　在过去的平面设计中，人工设计绘图受到很多因素的限制，一些创意由于操作难度大而放弃，最后的广告设计效果往往与完美的创意有所差别。但是广告设计要想吸引人们的眼球，应当尽可能表现出好的创意，充分体现出平面广告设计的价值。使用PS等计算机图形图像软件就可以避免形式、色彩等限制因素，最大限度地表现设计者的创意。

　　利用PS等计算机图形图像处理软件进行平面广告设计，可以省却人工设计、绘图的多个环节，所使用的工具更加简单，节省了传统平面广告设计需要用到的原材料。而且设计完成后如果需要修改，可以在计算机中进行调整和应用。

　　运用PS软件进行平面广告设计可以随时在电脑上操作和保存，也可以随时修改，受时间、地点、材料影响较小，同时也能够随时随设计画面进行调整，注入新的灵感和元素，有助于达到广告效果，展现美感。