博鱼体育初学广告设计合集12篇

发布时间：2023-07-02 丨 浏览次数：

　　博鱼体育现代信息技术的迅速发展正有力地促进职业教育的教学改革和发展。在职业学校广告设计专业教学中，图形图案，三大构成，平面软件应用等专业课程的学习需要信息化手段，以此提高学生学习兴趣和学习效率。笔者在近年的教学中可以明显体会到信息化教学手段对培养学生的设计实践能力具有举足轻重的作用。从笔者在多次调查中得知，当前很多五年制高职学校的广告教学信息化手段的运用并不理想。多数学校的广告专业是在美术专业的基础上慢慢衍生而发展起来的，大部分教师在授课时依然习惯性的以传授书本知识和经验为主，因此学生的设计能力是在书本和教师的思维下成长的，严重制约了学生的自我思考和创造能力，教师与学生的思想理念，以及信息资源之间难以实现有效的碰撞和互动，可以说这样的结果是，学生学到了“形式”，而忽略了“实质”。再这样的大背景下学生基本上是按照教师的计划和组织进行学习、设计，以致于设计出来的广告作品缺乏灵性，没有太多的闪光点。笔者经过不断思考研究，认为信息化教学手段可以很好的解决当前传统广告设计教学现状。在传统的广告教学中，信息技术主要运用还停留在师生查找收集资料，传输教学内容，利用QQ群等平台提交学习任务，信息技术优势未能广告设计教学中得到充分的体现，如何有效地利用信息技术找到探索学习，合作学习的新方法?笔者结合我校广告设计专业的特点，做了以下下一些尝试:

　　信息化教学不再是传统意义上的以教室和画室为主，而是一个开放的环境，一个开放的平台。基于这一理念，可以借助学校微信企业号的平台，创办广告微学堂，每周通过微学堂师生的优秀广告设计作品、设计感想以及好的课程信息，整体展示和分享师生的设计作品、优秀作业，如此可以激发学生的学习兴趣，以兴趣促进教学，随着参与度的不断提高，这一平台的作用将更加明显。将作品、作业上传到微学堂上这个过程由学生来完成，全面提高学生的参与度，从而实现学生由被动设计变为主动参与设计。同时，专业管理员在广告微学堂设置评价和讨论平台，根据不同的兴趣爱好选择进入讨论区，在讨论区中可以提出问题，探讨问题，专业老师就可以在平台中回答学生提出的问题。在客户端，学生和老师可以选择实名或匿名，可以在任何地方任何时间表达自己的想法和意见，会促使学生与学生，学生与与教师之间更好的交流。

　　信息技术在教学中的广泛应用，促进传统的教学方式以及学习方式的根本改变。手段是为目的服务的，要紧紧围绕教育教学目标这一中心，恰当选用、规范操作，克服和纠正一些意识偏差和操作缺陷，用好、用实、用活和用巧现代信息技术。［1］例如，在《图案变化的方法—简化法》一课中，教师首先组织学生组词抢答游戏，学生通过学生上网查阅词组，抢答问题，并总结这两个字的区别，然后请学生登录校内教学信息和资源平台，上传简化法家庭作业，由学生评出一定数量的优秀作品，并请优秀作品设计者分享自己绘制简笔画的简化经验。随后播放简化法技巧动画视频，学生经过小组讨论，总结简化法特点，通过教学平台下发任务，并提出要求，学生选择其中的一个对象用Photoshop、Illustrator、Coredraw等软件进行简化法练习，学生完成后将作品上传至教学平台，学生共同评价出优秀作品，以自荐形式挑选几个学生，将其作品通过教学平台同时展示给全班同学，并分享自己的经验、做法。在此过程中，教师应在课前、课中、课后都分别运用了信息化教学平台来让学生主动参与学习，学生通过平台看一看，自主探究，做一做，对图案进行简化练习两个环节，掌握了简化法的学习，通过实践，养成了学生观察总结的习惯，从而锻炼了学生探究的能力。

　　传统的我们广告基础课教学模式是课堂教学法，它基本上可以分为三类:一是以“教”为主的模式，比如我们的美术史论课，基本是教师讲授为主;二是以“学”为主的模式，我们的素描水彩等绘画基础课，大多数的时候都是学生自己在临摹、练习;三是以“问题”为中心的教学模式，例如我们的广告文案写作课。这些教学模式将教育的内容变成一系列问题，并以此贯穿整个教学过程，它加强了对学生创新思维的培养，顺应了素质教育关于发展与创造的思想，但是对知识的学习缺乏系统性。网络教学作为一种全新的教学方法，逐渐被教师接受。比如教师通过教研室其他老师的帮助录制《Photoshop》、《手绘效果图》两门课程的微课视屏上传至学校的教学互动平台、微信课堂、班级微信群，以方便学生在观看微视频，复习巩固知识。同时，可以促进教师与教师、教师与学生、学生与学生之间的充分沟通与交流，从而实现共同进步和提高。由于远程教学教师与学生在空间上的分离这一特点，通过网络教学来实现的学习沟通与交流就显得尤为重要。另外，传统教学过程中一些保证教学质量的关键环节，如作业布置、考试、笔记记录等，教师在网路平台、手机APP上都有所体现。如此网络平台的角色就可以转变了，由原先的教师单向传播转变为一个充满教师、学生交互与交流的虚拟学习社区。

　　教育信息资料库的建立。计算机智能化程度越来越高的今天，几乎可以作为人脑的延伸，代替人脑的部分功能。正促使着以传授知识和记忆知识为主要内容的教学受到了极大的挑战。传统教学中许多要我们记在脑子里的东西，现在可以储存在电脑硬盘里。因而面对高速发展的现代信息技术，我们不仅要考虑如何及时将它们整合到教学过程中，提高教学效率，同时还要考虑如何根据现代信息技术提供的条件来调整教学内容。基于现代信息技术的教学内容的选择，应统筹考虑人和技术两个方面，即哪些内容是计算机可以代替我们去做的，哪些是人必须要掌握的知识和能力，包括现代信息技术本身带来的新的教学内容。［2］为此，笔者与广告教研室的10多位教师共同建立了广告设计教学资料学习库，在广告教学资料库中，分门别类地建立了教学资料，教学视频，教学软件等目录，目录的设定是根据广告设计专业的教学大纲和学期开设的课程确定的，在这些目录下在分别建相应的子目录，以保证资料的一目了然条分缕析。教学资料下我们建立课件、图像、试卷等内容，在课件文件夹下我们还建立了《素描》、《室内设计》、《速写》、《广告文案写作》、《影视广告》、《广告摄影》等三级子目录。教学资源库对所有广告专业学生开放，在这个资源库里，老师和学生可以找到平时上课的各类课件，上课所用的各种软件，以方便他们对知识进行复习巩固。这样建立相对完整的专业资料库博鱼体育，可以使我们师生资源共享，优势互补，达到共同进步的目的。

　　现代信息技术以及互联网的迅速发展博鱼体育，给职业教育教学带来了新的机遇，信息技术在教学中的广泛应用，弥补了传统教育的诸多不足，彻底改变了传统的知识存储、传播和提取方式，促进了教育的新变革。数字化、智能化、网络化和多媒体化的信息技术给现代教学带来了生机和活力，促进了教学手段、方法、内容的重大变革，加快了教育信息化进程。我们正在尝试和探索在教育教学中积极推进应用现代信息技术，充分发挥现代信息技术的强大优势，通过各种方式和方法对现代信息技术进行合理选择和优化组合，科学而有效地应用现代信息技术，以解决教育教学问题，从而使信息化技术更好地为教育教学服务。笔者在广告教学中对信息化技术所做的一些探索与研究仅仅是初步的，前方路还很远，还要努力前行。

　　［1］徐晶莹．浅谈现代信息技术在教学中应用与研究［J］．华章，2014，(02)．

　　［2］林彬戴琪．网络技术在艺术设计教育中的应用［J］．江西广播电视大学学报，2007，(04)．

　　随着当今经济的发展，广告无处不在地伴随着我们的生活，尤其是广告设计专业的教育。20世纪90年代中期以来，展现出一片繁荣的艺术设计教育景象，设计专业不再仅仅开设于艺术院校，也开设到大量的综合性大学，广告设计课程更是艺术设计专业必设课程。今天，广告设计教育的规模和广告设计学生人数以及广告设计教育普及程度都有了很大突破。然而，广告设计的快速发展后，大家发现有很多问题存在于广告设计教学课程之中，如广告设计教育人才培养如何适应形势，如何满足社会的迫切需要？如何打造核心竞争力，加强广告设计人才的教学体系？教学中，如何实现效益最大化？按照广告业的迅猛发展，这是摆在高校广告设计专业面前的一个重要课题，同时也是广告设计专业实施教学改革的重中之重。

　　目前国内相关的学术研究成果虽然都涉及到了有关广告设计教学和人才培养的问题，但笔者发现在在这些研究中，对于广告设计人才核心能力培养中存在的问题，往往是指出问题，剖析原因，缺乏更为深层的探究，较少针对支撑核心能力培养的课程体系作专题研究，并提出解决问题的具体方案。由于没有一套系统地、整体地解决方案，使得高校广告设计教育或多或少存在一些不利于专业人才培养的因素。第一，学科性质与学科属性不明确，专业方向不明确。学科属性和广告设计学科的性质密切相关到广告业的核心竞争力，是广告设计教育中存在的主要问题和核心问题。许多广告设计教育走向不明方向的道路就是因为广告设计专业属性复杂的原因。不同院校的广告设计专业出现众多不同的归属问题，最典型的例子，就是被设立于综合大学中的新闻学院、工程学院、人文学院、经济学系、艺术学院中的广告设计专业，这充分反映了广告设计专业完全模糊的方向。第二，专业课程设置过于庞杂。现在宣传提倡培养复合型人才，也是导致广告设计专业教育课程过于庞杂而缺少专业性的原因。广告公司流程的多样化和广告设计学科的综合性都促使高校将广告设计专业可能安排的过于庞杂，无法找到广告教育的核心内容和研究方向。广告作为一种营销传播，从决策到实施，其运作过程涉及的知识领域非常多，如经济学、市场营销、传播学、心理学、统计学、美术设术、影视制作等等。因此，很多院校都将所有涉及到的相关学科列为专业核心课程或专业基础课程，却没有弄清这些课程的具体教学目的与方法，更没有深入挖掘学科之间的联系以及课程与专业培养的关系。这么多杂乱的课程不仅极大地耗散了学生的精力与注意力，也使学生感到迷茫，把每门课当成必学的任务而不是专业培养的重要组成部分。最终，学生似乎什么都学过了却又什么都不精，专业基础不扎实、专业能力不强，最终造成边缘化倾向与广告业专业化需求之间的矛盾。第三，课程结构松散，课程设置不尽合理。目前我国各高校广告设计专业的课程安排多是从传统的艺术教育模式中衍生出来，因此受传统美术教学观念的影响很大，这种艺术培养教育体制往往非常强调从美术基础训练开始，过分重视在设计基础方面的能力培养，却缺乏与其他相关专业学科之间的必要联系。这就容易导致高校的广告设计专业教学工作缺乏足够的科学性和系统性。很多高校被迫在学生大学就读期间对其进行艺术实践及理论等方面的教育工作，进而造成学校广告设计专业知识教育体系不完善，忽视市场营销学、媒介策划基础、广告心理学、消费者心理学等重要教学内容现象的出现，形成很多广告设计专业的毕业生很难在走出校园后快速适应岗位需求，融入社会的局面。由于广告行业是热门职业，一些高校在尚不具备条件情况下纷纷开办，使得广告设计教育发展速度与教学质量不配。不同的院校依据各自不同的学科优势强调某种类知识的重要性，导致广告学专业的教育教学与经济社会展现实严重脱钩。许多学校的广告设计专业是由无广告经验的人主持和管理，课程设置杂乱并存在因人设、因设备设课和因无人不设课等问题，轻视广告专业课和实践环节，错误地认为这些课程可以到工作单位再学，大学主要是打基础。严重偏离本科教学标准和偏离了广告学专业本科学生的培养目标，还盲目认为样做是加强素质教育和通识教育。广告行业近年来发展十分迅速，广告新技术、新材料广泛应用，而目前大部分国内高等院校的广告创意与设计的相关课程基本还是沿用上世纪90年代的课程体系，虽然目前也进行了一些课程的调整，但还都是在原有的框架基础上的，广告创意与设计的教学手段与教学内容的改革远远落后于广告行业的发展。教学中重理论，轻实践，而在实践中重表现技法、轻思维拓展的现象十分普遍。学生通过课程的学习，在广告创意与设计的学习与实践中往往只注重表象，而缺乏对创意与设计的策略性与整体性的思考。第四，创意思维训练不能贯穿专业设计课程整个过程。任何一项广告活动，都包括两个阶段的作业内容：一是科学化作业阶段，二是艺术化作业阶段。科学化作业阶段主要是进行市场调查和资料分析，综合产品、市场、企业、消费者等的各方面信息，从消费者没有满足的心理需求、广告宣传的目标以及竞争对手的宣传策略出发，找到广告宣传的主题，也就是从科学化理性分析的角度找到广告要“说什么”。在此基础上，广告设计人员的主要任务就是广告宣传主题的“怎么说”，即通过什么样的创意方式、艺术表现方法把广告主题表达出来，引起受众的注意，并能产生购买行为。可以看出，广告设计人员虽然任务在于创意及信息内容的艺术化表现，但如果不重视前期的科学化分析阶段，就可能导致信息传播内容的偏差。目前广告设计教学基本都是围绕着色彩、字体、版式在各种媒体上的运用和表现为主，课程结束时往往很多学生对市场调查、消费细分、广告媒介、广告法规等许多在实际操作中必须考虑的因素还没有概念，就更别提了解整个操作流程了。一个不知道广告受众在哪儿、是谁，不了解广告媒体投放的人怎么会设计出有好的市场效果的作品？从长远来讲，不注重理论根基的学习方法对于学生的职业生涯和自我提升都会有不利影响。单一的知识结构离社会对广告人综合运用能力的要求还有差距。

　　高校需要对现有广告设计专业方向培养方案存在不适应社会需求等问题的剖析，综合国内外该专业方向办学的优长，探讨有利于核心能力培养的课程结构、课程设置、课程内容、以及教学方法，并提供一个科学、合理、具有参照价值的教学方案。首先高校广告设计专业应构建完善课程体系并按照专业属性制定培养方案，通过合理的课程设置和教学资源的合理配置，对教学的各个环节进行系统设计。优化课程设置，确立系统合理，循序渐进的能力培养教学平台的指导思想和基本原则。其次，知识的交叉、综合与集成也是非常重要的，各高校可以此提高学生设计修养和综合素质，奠定学生扎实的基础。同时，课程内容应突出前沿，适应发展的需要，紧跟时代的步伐，不断地去除陈旧的、重复的内容，使学生能够以充足的知识适应专业设计。为了解决基础课程与专业设计脱节问题，克服学生获取的知识相互割裂或重复，甚至支离破碎的现象，应改变专业设计停留在“画设计”的层次上，缩小教学效果与专业要求存在的差距。面对创意能力的培养缺乏系统和充实的教学内容的问题，高校虽开设了诸如图形创意、字体设计等有益于锻炼学生创意思维的课程，也采取了案例教学、空间想象、头脑风暴等时兴的教学方法，但由于没有系统和足够的教学内容的支撑，也缺少循序渐进授课的方法步骤，因而这些课程往往以简单的介绍案例到模仿其中的某个案例为始终，使学生捉摸不到创意设计的基本原理与规律，似乎一直在一头雾水的状态下进行着开拓与创新。另外，要解决教师对学生艺术潜质的挖掘和设计思维的调动，更多的关注图形设计的形式结构美感，而忽视设计本身所要表达和传达的意蕴内涵，表面漂亮的图形掩盖了创意思维能力不强的现象。

　　最后关于重表现技法，轻专业理论、工艺操作与专业实践的问题，课程内容中应重视对实现设计作品的工艺流程、材料、客户应对经验、技术统筹管理等方面的知识把握，增强它的实用性、功能性与工艺。

　　构建适应广告设计人才核心能力培养的课程体系，是对其教学活动进行整体规范，使之秩序运行并达到培养目标的基本保证。课程体系的科学、合理不仅直接反映出一个教学单位教学水平的高低，进而影响到人才培养的规格与质量。关于广告设计专业课程的研究根据社会对该专业方向人才能力需求和专业方向的发展趋向，构建由市场调查、广告策划、广告创意、媒体投放、效果评估为主干课程，突出应用与创新的课程体系，是顺应时展，摆脱痼疾束缚，提高教学质量，培养合格人才的有效保障。

　　[3] 阿伦斯（美）（Arens， W.F.）.当代广告学[M].丁俊杰，程坪，钟静，康瑾，译.人民邮电出版社.

　　进入新世纪以来博鱼体育，随着移动互联网技术的快速发展，信息传播媒介发生着翻天覆地的变化。以微信、微博为代表的新媒体借助着智能手机的普及迅速崛起，互联网与移动终端技术的发展，使得传统媒体和新媒体由竞争逐渐走向融合，迎来了一个新的发展契机。时至今日，越来越多的人习惯通过互联网收看自己想看的视频内容；越来越多的人喜欢通过手机和接收信息；越来越多的人利用手机App进行日常消费……各种形态的新媒体技术的迅速发展悄悄改变了我们的消费模式和生活方式，也逐渐改变着广告设计和广告传播的方式。

　　新媒体的异军突起导致传统媒体受到强烈的冲击，以报纸、杂志、电视为代表的传统媒体加速转型，“媒体融合”成为大势所趋。所谓“媒体融合”，是指各种媒介相互融合，呈多功能一体化的综合媒体形态，是把电视台、报纸、杂志、电台等传统媒体与智能手机、互联网等新型媒体传播方式有效地结合起来，信息集中处理，资源共享与整合，实现多通道、立体化的传播。由于新媒体出现的时间短，媒体融合还不够成熟，与媒体联系紧密的广告设计没有形成系统成熟的理论研究，对当前的广告设计教学造成了很大的影响。

　　广告设计本来就是一个跨学科的课程，所涉及的领域较多，相关技术的要求较高。媒体融合时代，各种新媒体技术层出不穷，更新速度也非常快，广告设计要做到新旧媒体的融合互通，大大提高了广告设计的难度。在媒体融合时代的广告设计教学中，教师需要对当前复杂的媒体广告形式有充分的了解和掌握，指导学生运用各种新技术、新媒体进行广告设计教学活动，这对于老师和学生来说都将是一个巨大的挑战。

　　广告从诞生之日至今，其本质和内涵一直都是“传播信息”，即通过一定的媒介来传播广告信息，这种信息传播活动必须通过媒介来完成。无论是以报纸、杂志为主的纸媒时代，还是以电视为主流的流媒体时代，抑或是移动互联网盛行的数字新媒体时代，广告设计的目的都是为了更有效地传播广告信息。因此，需要对广告受众（目标消费群体）的接受心理和消费心理进行深入研究。

　　对于广告设计课程教学来说，要达成以上目的，就必须坚持“策略为基础、创意为重点”的教学理念，着重培养学生的广告策略思维能力和创意思维能力，不能认为广告设计就是使用电脑进行排版设计，使用Photoshop进行图像合成设计等。广告设计必须立足于市场调研，洞悉消费者心理，从广告策略的高度进行教学，让学生们明白一切的创意与设计必须服从广告策略这个根本。

　　另一方面，广告创意能力的培养是广告设计课程教学的重点，也是难点。广告创意是广告策略的表达，广告设计想要达到良好的传播效果，必须要有独特的创意。创意是广告设计的具体表现形式，也是消费者接受广告内容的直观心理感受，好的广告创意能给受众心理留下深刻的印象。在广告O计学过程中，应从创意思维和创意表现两个方面进行教学。广告创意的核心在一个“创”字，即培养学生的广告创意思维能力和创意表现能力，这在媒体融合时代显得尤为重要。

　　广告设计是一门综合性的课程，是视觉传达设计专业的主干课程，所关联的课程较多。因此，广告设计的课程教学改革不单单是广告设计一门课程的改革那么简单。以新媒体广告为突破口，改革和建设广告设计课程体系是当下广告设计教学改革的必经之路。通过开设交互式设计、移动App新媒体广告设计、网店广告设计等一系列创新课程，形成一个较为完善的新型广告设计课程群。在教学过程中，当前的广告设计必须顺应时代的需求，重点围绕新旧媒体融合的特质来进行广告设计教学。特别是要深入研究智能手机广告传播模式，了解各种手机App的广告特点，研究手机短视频等新的广告传播方式。要增加新媒体广告设计内容在课程教学中的比重，逐步提高学生对新媒体广告设计的了解和认识，强化学生对新媒体广告设计的创新能力和应用能力。

　　新媒体的出现对传统媒体产生了强烈的冲击，但这并不意味着传统媒体会马上消亡。媒体融合的本质不是新的取代旧的，而是相互促进，共同发展。因此，对于当代广告设计来说，通过整合各种形式的媒体，使传统媒体与新媒体相互融合，扬长避短，兼容并蓄。这种多元融合、相互协调、相互补充的多媒体广告设计状态，是媒体融合时代广告设计最大的特色，这一时期的广告设计，技术扮演着越来越重要的角色。各种新技术的加码能使广告的表现形式更加多样化，更具表现力。但我们也不能过分强调技术的重要性，而忽略艺术审美性在广告设计中的地位，不论在什么时期都不能忽视广告设计中的艺术美学。简单地说，新技术的出现为广告设计提供了更多样的艺术表现形式，新技术需要以艺术为基础来表现思维与情感。在当代的广告教学中，教师要革新观念，重视新技术的应用，坚持艺术与技术相结合。

　　广告设计是一项繁杂的工作，靠一个人的努力是不够的，它需要一个团队精心协作来完成。特别是在媒体融合时代，广告设计所涉及的领域更加宽泛，需要各个环节的专业人才通力合作，这就需要培养学生的设计与沟通能力以及团队协作能力。在教学过程中，借鉴广告公司的项目设计模式，将学生以5～6人为一个项目设计小组，任命一人为组长负责设计项目的整体把控，其他人按职务分配具体设计任务。在项目设计过程中发挥团队协作优势，重大事项通过集体讨论协商，具体任务明确分工到人，不但能提高学生的执行力，还能培养学生的团队协作能力。

　　以江苏常熟职业教育中心校为例，广告创意与制作专业的课程主要是通过案例教学和任务驱动的模式，强调学生的操作技能，锻炼学生的创造性思维能力，加强学生的团队协作能力和相互竞争意识，提高学生的专业素养。课程着重体现了学生对广告创意和制作技能的实际应用能力，适时引导学生的自我学习能力，强调学生的探究性学习，并将创意性要求贯穿其中。

　　本课的学习对象为装潢艺术设计专业三年级的学生，该专业的学生思维活跃、参与意识强、喜欢参与学校的各类文艺活动。在学习上，他们热爱专业，尤其喜欢设计类课程，在教师的引导下，能够积极思考，乐于尝试，努力完成学习任务。学生前期已经具有良好的美术基础和造型能力，如具备一定的网络学习能力和Photoshop软件基本技能；在课程前段学习中，基本了解了广告设计的理论知识。本课实行“项目教学”以任务驱动的形式，“以任务为主线，教师为主导，学生为主体”改变了以往“教师讲，学生听”的被动教学模式，创造了以学定教、学生主动参与、自主协作、探索创新的新型学习模式。有利于激发学生的学习兴趣，培养学生的分析问题、解决问题的能力，提高学生自主学习及与他人协作的能力。

　　2.1教材整合本课程在教学前期首先做了教材整合，本课程使用的教材是由高等教育出版社出版，雷波老师主编的《Photoshop广告创意与制作》，本教材是江苏省中等职业教育主干专业核心课程推荐教材。本书通过21个精彩的广告案例，全面地演绎了如何使用Photoshop设计出极具创意的广告，以化整为零的形式，重点讲解各类广告设计中的插图、用色、文字、创意思路等知识和技能。本书共分7个单元，公益广告是本书的第5单元。本单元着重运用理论和实例相结合的方法，讲解了公益广告的特征、设计创意以及制作要点。本单元原来的编排是每节选择一种类型的公益广告进行教学，思路过于局限单一。为了激发学生的学习兴趣，更好地达到教学目标，把学校艺术节中开展的比赛内容和实际教学相结合，将本章节内容打散重组，将学生分成3个组别，通过一个公益广告设计项目来进行学习，结合项目设计，由浅入深，层层递进分成。公益广告有初识篇、进阶篇、深化篇，更好地激发学生的学习意愿和参与热情。本节是公益广告的初识篇，主要掌握公益广告的概念、分类与题材、了解创意原则并进行项目的初步设计。2.2教学场地鉴于公益广告设计需要欣赏和收集大量图片资料进行辅助，学生在本课的学习过程中也需要整理合适的图片素材进行创意构思。因此，本课安排在多媒体专用机房，既有利于利用多媒体教学平台向学生展示大量的实例图片，也便于学生根据创意构思进行公益广告的制作。2.3教学目标和方法在教学目标上主要体现在知识与技能、过程与方法以及情感态度与价值观上。第一，让学生理解公益广告的概念、类别和题材，了解公益广告的设计创意原则。第二，通过一个项目任务的分阶段设计，引导学生进行公益广告的初步构思，体验理论在实践中的运用。第三，培养学生的合作意识和探究精神，提高学生的审美情趣和专业自豪感，培养学生的公益精神和社会责任感。在教法上主要应用启发引导、实例分析、组织活动。而在学法上，应强调学生的小组合作、自主探究、分组练习和评价总结等。2.4教学过程设计教学过程设计如表1。

　　商业摄影与平面广告两者相辅相成的，相互影响，相互渗透，同属于平面二维空间的造型艺术，其灵魂都是创意，最终目的都在于传播商业信息和推销商品，引导消费者去购买。平面广告由来已久，早在北宋时期便有关印刷广告物的记载，是指在二次元的展示空间内，将不同的基本图形按照一定的规则在平面上组成图案，是一种“视觉语言”的传播方式。商业摄影狭义上是指广告摄影，与纯艺术摄影不同，不论是新闻摄影还是人物摄影等都是摄影师自身审美观的表达，而商业摄影本身具有天然而浓厚的商业色彩，是作为商业用途而开展的摄影活动，注重商品信息的传递，是摄影技术与摄影美学相结合的视觉艺术形式。

　　商业摄影几乎步入了人类文明的每一个领域，成为人类传递、发送和接受信息的稳定载体；商业摄影不等同于设计，依托于平面广告，最大化的表现了视觉形态，扩展了平面广告的表现空间，是平面广告的基础表现手段，也使得平面广告的创意理念得到更好的展现。同时，平面广告赋予了商业摄影新的内涵，摄影技法是组成平面广告的一部分,对摄影素材的要求不断变化并越来越高。平面广告也离不开商业摄影，一幅优秀的平面广告往往也是优秀的商业摄影作品。在平面广告设计中，商业摄影开始发挥越来越大的作用，平面设计中的可视图形主要靠摄影技术来实现，可以说，没有商业摄影就没有平面广告设计。因此，以商业摄影为表现形式的平面广告开始成为一种重要的宣传手段和宣传媒介，影响着社会的生活方式和大众审美情趣的变化。

　　随着经济的发展，广告行业也得到了前所未有的发展，广告信息无处不在，并已经成为人们生活中的重要组成部分，并影响着人们生活方式和审美情趣的变化，引导着消费，有力的促进了商品的流通。广告是指以付费的方式，通过一定的媒介，向一定的人，传达一定的信息，以达到一定的目的的信息传播,平面广告的好坏直接关系到消费者的行为，以及是否能达到预期的效果。商业摄影作为一种图解性的摄影，为平面广告提供了形象直观的图形元素，并且最大化的展现了图片本身的真实性，有利于在广告和广告受众之间架起情感沟通的桥梁。同时由于数码技术的发展，摄影完成周期短，并将与计算机三维图形等设计元素相结合,获得丰富的视觉效果,创作出具有多种艺术风格的广告作品。在整个广告行为当中，商四川省图书馆、成都杜甫草堂。

　　设计管理这个专业在中国也仅有几岁的生命，这是中国设计行业走向成熟后必然要出现的新的研究领域。而我们正是应社会发展的需要而出现的综合型人才，不仅对基础设计理论能够熟练的运用，对管理学、市场营销、财务管理等各个方面也都有了初步掌握。我们的目标是成为一名真正的设计师，在设计与管理两者之间找到最好的平衡点。

　　所以仅仅通过在学校所学的理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进设计公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。

　　xx年1月7日，我通过哥哥的关系进入到家乡当地的印天广告公司进行了为期一个月的实习活动，进行学习。任职初级平面设计师，印天广告公司属于典型本土小公司用通俗的话就是路边的小图文社：小规模、业务少。其公司主要有卖场设计、喷绘广告设计和墙体广告、cis策划导入等几部分业务组成。

　　第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是老板给我指了条路，让我用photoshop和coreldraw软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有师傅(另外一家公司老板兼资深平面设计师)在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。

　　这次实习，我把精力主要集中于与广告有关的工具软件上，因为在学校，老师不止一次对我们强调实践的重要性、强调技能的重要性。在当今社会形势下，学历并不能作为评价一个人的唯一标准，而当今社会更加注重人们的技能与能力。所以，我对photoshop、3dmax、adobe等系列软件有了一个初探，熟悉这些与广告制作有关的软件，亲自动手参与到公司的广告制作上，给了我很大的锻炼。

　　为了建立建设银行关心社会公益事业良好的企业形象，树立建设银行美誉度，以及建设银行品牌的知名度;

　　居民社区内司空见惯的小广告乱贴乱画，不仅污染了社区的环境，让居民极度反感，也严重影响了创城进程。因此，本广告适时进入社区，净化美化了小区生活环境，而且也潜移默化地提升了居民的精神文化生活。

　　此举是建设银行牵公益事业之手，树企业良好形象之举，必定得到广大市民的认可与赞许;

　　此广告形式新颖、别致兼有公益广告与企业商业广告，注目率高，定为建设银行创造良好的社会效益与经济效益。

　　济宁市城区共有古槐、阜桥、金城、越河、济阳、南苑、观音阁、仙营、等8个街道办事处所辖131个社区居委会。

　　区、新世纪花园、邮电新苑、永胜花园、益民社区、北门小区、牛市小区、鸿顺花园、仙营小区、红星小区、土城社区、西孟社区、兴东社区居委、半截阁社区、刘庄小区、玉苑小区、济阳大街社区居委、粉莲小区、太白小区、运河社区、东门社区、国光社区、东兴社区居委、建设社区居委、东发社区居委、观音阁社区居委、枣店阁社区居委、解放路社区居委、浣笔泉社区居委、太东社区居委、铁塔寺社区居委、县城街社区居委、古槐路社区居委、郭家花园社区居委等50多个社区居委。

　　伴随着中国经济近几年来的快速发展，市场经济的不断完善，我国的广告市场也呈现出欣欣向荣的局面，广告行业也在不断的发展壮大中。本公司注重于广告业务，经营方面的创新，既向市场推出各种广告类业务，同时也为对广告行业有兴趣，爱广告，准本从事广告工作的廊坊市各个大学的广大学子提供实践交流与操作的平台。

　　我们将接触广告公司投入商业运营。虽然以追求最大的经济效益为目的，但是能在社会实践中有所得到，并从中体会到广告给我们带来的快乐才是我们的追求所在。

　　我们打算与廊坊周边地区的大中型广告公司合作组建接触广告公司，充分利用廊坊所处京津走廊的优势区位，加强与京津大中型广告公司联系合作。与合伙广告公司签订廊坊市各大高校广告人才长期推荐合同，以此为基础使得廊坊各大高校的相关专业学生和广告爱好者能在京津广告公司帮助下培养广告方面的业务素质与能力，使的接受培训学生的广告素质均能达到合伙广告公司要求。整个培训过程学生利用课余时间即可完成，毕业后就可以直接到京津广告公司中工作。

　　我们将不断努力提高完善我们的工作水平，为把意窗广告公司创办成一个具有廊坊特色和代表廊坊大学生创业成果的优秀广告公司而努力。

　　公司宗旨：帮助客户获得最大的经济效益与社会回报。诣在通过本公司，科学，专业，特色，真诚的服务为客户建立与市场最佳的沟通渠道。让客户用最少的广告成本资金获得最佳的传播效果。继而提高客户销售收益。

　　我们准备先从廊坊本地做起，将自己做大做强，适时兼并小型公司以壮大自己。从最初的拉客户到与客户建立长期的合作关系，逐步积累经验和提高知名度，同时积极开拓京津广告市场。

　　为我们的客户提供详细准确的行业咨询服务，包括各类策划资料、调查数据、案例分析、效果分析。使客户的广告投放更科学、更合理。

　　成立内部的研究机构，逐渐建立自己的理论架构和服务体系，建立适合自身的公司文化。

　　与报刊、广播、电视以及各类新兴媒体成为战略伙伴，全面各类媒介的大量广告版面和时间，由我们单方向对广告主进行广告媒介的推销和贩卖。

　　为客户提供开业、节庆、房地产展销、产品促销、大型活动的策划，以及向客户出租活动中必须的大型升空气球、充气拱门，卡通人等宣传造势工具。

　　我们将根据自身业务所具有的成本优势，将客户广告预算成本降到最低，真正做到真正质优，价廉。

　　中国广告行业发展已经有30余年，取得了巨大的成就。20xx年中国广告业经济规模是1400亿，20xx年达到1600亿，按这个速度发展，20xx年中国广告业将会突破20xx亿大关。20xx年中国预计会成为世界第四大广告市场。中国广告业发展很快博鱼体育，从业人数超过100万，300多个院校，两位数超过GDP的增长率，是中国的一个重要行业。但与美国广告权威机构披露的外国大型广告集团的年营业额数字相比，差距极为巨大。我国西部地区的经济及广告与东部相比差距仍然很大，这一点在短时期内不会有太大变化。

　　廊坊地处京津经济圈，市场发展前景广阔，客户资源丰富，大中型企业众多，高等院校云集，廊坊现代广告业起步较晚，但市场潜力很大。有利于公司的发展。

　　我们把创业初期目标市场根据地域特点分为三类：廊坊市各打院学内部及周边市场;廊坊商业中心区以及开发区市场;具备一定实力和机遇时进军京津市场。

　　各大学校内市场主要表现为学院方对外宣传的广告需求，各大学学生社团活动的广告需求，以及各个大学内举行各类活动和比赛的广告需求。大学周边市场的主要表现为餐饮，娱乐，购物等距大学较近的街区商铺、门面等的广告需求，尤其需要注意的是各个大学附近各门面和商铺的更新速度很快。

　　方案(1)：与安次区，广阳区等一些广告装潢公司联系，谋求建立广告联合体。这是因为自身都存在规模小，孤立发展的特点，有的公司具有媒体优势，有的具备客户资源，

　　有的具备区域优势。我们通过资本运作，实行横向联合，资源整合，优势互补，降低成本，风险共担。集团化是中国广告业进一步发展的必然选择。通过各种方式联合形成强有力的广告区域集团。通过规模化经营，优势互补，降低经营成本。这样有助于摆脱各小公司单独发展的重复和徘徊状态，从而提升整体服务水平。这也对我们公司初期的发展有相当大的帮助。

　　方案(2)：如果联合不成功，我们初期只能立足学院周边，抢占附近各类广告业务，我们以设计制作广告招牌为主，辅之进行一些有一定规模和影响的公关策划活动，吃掉大型广告公司所无暇顾及的零散业务，逐步提高知名度。在发展中拓展长线业务。珍视同客户的关系，建立良好的客户关系，让今天的广告客户成为明天接触广告公司的义务宣传员。也可以尝试邀请客户参股，共同发展。

　　接触广告公司在发展初期的规范运营中积累了相当的经验，在廊坊市场具有一定的知名度，并被越来越多的客户认同，同时公司人员的专业水平，制作设备随着发展上了一个台阶，那么这个阶段的目标是进一步树立公司的品牌形象，并对市场进一步推广，把我们的广告业务目标发展到大中企业。

　　1. 在廊坊地区主要街道捐赠价值数以万元计的户外广告，其中一部分广告牌用于向民众输送公共服务信息。无形中使广告牌不再被视为道路污染，而是有益于社会。另一部分可以用于广告出租，获取收益。

　　2. 初步建立一个稳定的客户群。能够在廊坊市主流媒体做广告宣传，扩大公司在廊坊地区及京津地区的影响力。

　　3.打造本地区域优势，提高市场份额。求得生存空间，在市场中取得有利的竞争地位。奠定获利基础。

　　2.设计制作：广告平面设计、商铺招牌制作、广告喷绘、产品包装设计、展示制作。

　　1. 推出数字广告业务，发展互联网广告，移动手机广告等新兴媒体广告。20xx年，中国网民将突破3亿人大关，它标志着以新技术为基础的互联网作为新兴的主流媒体已经走入普通中国人的经济与生活，并将以我们难以预估的速度继续增长，前景广阔。手机用户将突破5亿，新兴的移动广告市场，利润无限。

　　经营资源，俗话说的好不打无准备之仗。在投资前充分做好各项前期准备工作可减少后期运作中出现意外状况的概率。资金、人力、场地这三个环节中任何一个出现问题都将直接影响到公司的发展。我们初期需要投入资金为50万元。人员通过竞争选拔后定为3050人。公司面积：200平方米左右。

　　近十年来，石景山区业余大学广告专业一直在推进专业建设和教学改革，不断探索适合我校学员特点的人才培养模式。我们本着贴合学生就业要求的思想，通过企业调研，根据广告公司、设计公司的业务类别，对我校广告专业课程设置进行了调整。

　　设计教研室通过多次研讨，确立广告专业人才培养模式改革的基本思路：基于广告专业，教研室明确调研主题，深入院校和企业开展调研，学习借鉴高职、中职院校的调研和改革成果，分析企业工作过程，确定与专业相关的典型工作任务和职业能力及岗位要求，结合我校实际，定位广告专业人才培养目标，对广告专业的课程设置及教学计划进行调整，更新课程教学内容，探索更多适合职业教育的教学方法。

　　不同的教育层次，人才培养目标应该是不同的，成人高校的毕业生如何能在广告设计市场中占得一席之地，这是成人教育目前最为关心的问题。

　　只有充分调研市场需求、了解本校学生能力与水平、明确专业人才培养目标定位、准确制定专业人才培养方案，制定行之有效的教学方法，才是缓解学生就业压力、提高教学质量的有效途径。

　　广告业无论是在国内、国外都是一个迅猛发展，需求旺盛的产业。它已日益深入到各个领域及人们的日常生活之中。我国的广告业作为知识、科技与人才密集型行业，以近40%年均增长率发展，成为全球增长最快的行业之一。目前，国内广告从业人员达百万人左右。其中我市已有广告企业1万多家，从业人员10万余人，近年来广告行业人才的需求一直处在持续上扬的状态。

　　我校广告设计专业在社会上可就业的行业有：广告公司、网络公司、多媒体公司、出版社、杂志社、报社、高新技术企业的设计部门。可就业的岗位有：广告平面设计师、书籍设计师、插图设计师、杂志/报纸美术编辑、商场/超市美工、印刷厂美工、喷绘展示公司美工、软件/游戏公司美工等。广告设计专业培养的学生具备较好的社会需求和就业空间。

　　目前我校广告专业的学员以业余形式进行学习，一部分学生能保持较好的出勤率，但也有部分学生由于工学矛盾，无法保证正常出勤。由于设计类课程的延续性与衔接性非常强，所以，学习主动性与出勤情况成为学生学习效果较为悬殊的主要因素。学员类别大致可分为四类：

　　2．1．第一类学员。对设计有着较高的兴趣和较强的设计领悟力，对自己有较明确的职业定位，今后要从事广告设计领域的工作。

　　2．2第二类学员。学习认真，能按照老师的要求完成设计，设计软件操作能力较强，但悟性不高。

　　2．3．第三类学员。。设计领悟力一般，设计软件操作能力较弱，但有着较好的人际沟通、协作能力。

　　针对不同学员的特点和市场的需求，通过分层次培养模式，制定不同的培养目标：

　　4．1第一类学员。掌握广告设计与制作的基本知识和技能，从事广告设计工作的应用型人才。能胜任广告公司、新闻媒介广告机构、企事业单位宣传部门的广告设计与制作工作，具有一定可扩展性和具备较强的可塑性，对广告设计行业有着浓厚的兴趣和职业追求的广告从业人员。

　　4．2第二类学员。熟练掌握行业应用的设计软件操作，掌握常用硬件设备的使用、精通中小型广告制作及流程。具有良好的团队合作精神、吃苦耐劳精神。（在众多的广告从业人员中，制作人员所占比例最大，达到65%以上，成人高校广告设计专业的主要任务就是培养此类广告人。）

　　4．3第三类学员。了解广告设计从调查分析、策划、创意到设计、制作、的流程，培养与客户沟通、交流、协调的能力，同时具备良好的鉴赏能力和审美品位。可从事广告公司客户专员及媒介专员等基础性工作。

　　4．4第四类学员。学习课程所学内容，激发学生对本行业的兴趣和爱好，鼓励学员积极探索。通过学员自身学习和教师引导，一部分学员会转为前三类学员中的其中一类，从事与本专业相关的工作；另一部分学员按要求顺利毕业。

　　根据上述两点的分析，我把基于工作过程的教学理念和教学模式运用在广告设计专业的《字体与版式设计》这门课中。

　　《字体与版式》这门课程是为广告艺术设计、电脑艺术设计、多媒体设计专业开设的专业课程。字体与版式设计作为设计专业的设计基础课程，是视觉传达中最基本的设计元素之一，主要探讨如何在基本字体的基础上进行创意字体的设计，以及创意字体在视觉传达设计中的运用。通过该课程的开设，使学生在了解汉字简史和基本字体的字架结构及书写规律的基础上，掌握创意字体的设计构思，并灵活运用到视觉传达和版式设计中。

　　《字体与版式设计》体现了设计专业注重实践教学的特点，是专业基础课程。该课程任务与构成、色彩、图形创意等专业基础课程相融合，与其他设计规律、视觉传达设计课程等有关知识相结合。为今后学习广告设计、标志与企业形象设计、书籍装帧设计、包装设计、网页设计等专业课程打下基础，并且对毕业设计起到了铺垫和引导的作用。

　　为了使不同情况的学员都能有所收获，我把基于工作过程的教学理念运用在课程当中，把教师讲授与学生实践操作相结合、把理论学习与案例教学相结合。主要掌握字体设计概论、字体体系与特点、基础字体设计、字体组合与编排设计、字体设计应用、版面构成的原则、版面构成造型要素、版面构成的形式原理、图片的版面构成等的知识，了解和掌握字体与版式设计和制作流程，并结合所学习过的设计知识和软件知识，把设计理论和实践紧密结合，为今后的毕业设计和创作打下良好的基础。

　　通过学习和教学实例分析，帮助学生把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；同时还要加大技能技巧训练的力度，并注重培养学生的创意构思能力，最终达到学生可以独立设计制作字体与版式设计的目的。

　　4．1采用理论讲授与课堂辅导相结合的方式进行，着重训练学生字体设计、排版等能力与软件操作能力。

　　4．2要求针对每个章节的教学进度，完成相应的实践训练。在教学中通过教师示范、作业讲评、优秀作品欣赏等形象直观的教学手段，提高学生的创作能力、理解能力和美学素质。

　　以任务驱动的教学方式，把作业布置和设计项目结合，提高学生的学习兴趣和热情，并让学生在做作业的过程中了解广告公司的设计创意流程。

　　在字体设计课程中的“英文创意字体设计”这一知识单元中，我在讲授课程的基本知识点后，让学生结合所学知识点设计制作以“ARE YOUR READY”为主题的三张英文字体海报，并运用同样的字体，不同的表现手法来体现“征兵”、“女子健身会所”、“动感音乐会”等三种不同的设计感觉。

　　学生在刚开始设计时，发现想表现的东西很多，但一旦开始操作，又觉得很难下手去设计。我这时就让学生暂停盲目的设计，运用广告公司的创意设计流程，带领学生一起来创意：

　　1．1发散性思维。首先，让学生基于要做的设计和创意点进行头脑风暴，把大量的信息进行收集、发散。

　　1．2收敛性思维。学生在头脑风暴后，有了很多的想法和创意，但有些想法和创意并不适合创意主题，所以，要进行收敛性思维，对大量信息进行整合。

　　1．3明确设计主题。在对信息整合完毕后，学生需要做的就是明确几个自己想做并能表现的设计创意。

　　1．4初步确定设计风格。确定自己设计要用的字体、版式、色彩等设计要素，明确设计风格。

　　在这时我又给学生介绍了广告公司的创意流程，并与之前我带领学生做作业的设计流程进行对比。即：

　　随着现代信息社会的不断发展，电视、电脑、网络技术的日益更新，广告设计的制作工具与传播媒介已有了彻底的改变。作为视觉设计的重要分支，同时又是广告活动不可或缺的一部分，现代广告与传统广告已有所不同，与其拉开距离的是“广告跨界”。传统广告与其他行业在形式、材料、工艺上相结合，获得全新的设计语汇，实现更好更新的设计，广告大师们称之为“旧元素的新组合”。对于广告设计而言，一切都在大张旗鼓的变革和创新，此时逆向思维已成为现代广告设计的主导创作意识。

　　如果说，之前的广告设计中出现的创意思维组合还属于“旧瓶装新酒”。尚在大众的意料之中，那么如今的设计变化则表现在跨度之外。独特性、批判性与反常规性成为广告设计中的常客，任何的设计手段都能实现某种创作目的。设计的价值在于改变――促使设计师为改变生活而创造，在设计师说服大众之前把设计者的身份放下，客观的由受众（最终读者、消费者）是否也被说服和感动的角度出发，寻找自己而又区别与他人的东西。

　　世界上最早的广告是现存于英国伦敦博物馆的一张发现于埃及古城底比斯遗址的3000年前的寻人启事。中国最早的广告是宋朝山东济南刘家功夫针铺的一张印刷广告物。而国外最早的印刷广告则是1471年英国印刷家威廉・凯克逊的售书海报。{1}

　　广告发展到今天，供其的媒体更加丰富，只要眼睛能看到的地方，几乎都有广告的存在。广告的作用已经不单单是停留在“广而告之”的初级阶段，它受到了电视、广播、报纸、杂志、数字媒体等多种媒体的运用。特有的大小画面，强烈的视觉冲击力，卓越的创意构思，形成了现代广告的主要特征。没有一种传播手段能像广告这样，在画面中迅速而有效地传达丰富并具有个性化的思想内涵。同时，广告设计以它超强的视觉吸引力，独具的创意表现魅力，逐渐成为一个独立类别的、大众喜爱的艺术形式。

　　创意是广告设计的灵魂。彰显个性的构思，出奇制胜的手法，使结果有意想不到的效果。没有创意的广告只是信息的堆积，是简单的告知。例如，近些年出现的房地产广告概念的雷同、表现的翻版随处可见,这种盲目的跟风让一个原本是非常注重创新的行业导致形象模糊。

　　广告创意从根本上说是一种信息传播行为，目的是要促进信息波及的最大量，使用的手段是艺术表现的形式。因此，广告创意要有自己的创意形态、创作手法、不能照搬艺术创作。正确的广告创意程序是从商品、市场、消费者入手，确定有没有必要说，要对谁说继而再确定说什么。

　　广告设计的创意手法丰富而又多样，既无规可循又有据可查，其中创意性思维表现是广告设计的主要表现方式。一个理想的设计方案的形成，往往就是人们进行创造性思维活动的结果。创造性思维是广告设计的核心，而逆向思维又叫反向思维，是创造性思维的一种典型形式。

　　逆向思维不是对逻辑思维的背叛，而是打破原有的固定思维模式，从相反的角度来看待和认识事物，是从事物结果引向原因的思维方式，是因果关系的倒置。我们如果按照常规的创作思路，有时作品会缺乏创造性。当我们陷入思维的死角不能自拔时，不妨尝试一下逆向思维的方法，反其道而行之。利用非推理因素来激发创造力，在反向思维中寻求新的方法。

　　逆向思维运用于广告设计中，往往会别开生面、独具一格。在日本设计师福田繁雄的以“反战”为主题的公益海报广告中，描绘一颗子弹反向飞回枪管的形象。这种反视觉常规的图形设计，讽刺发动战争者自食其果，使观看者感悟到其深刻的内涵和强烈的视觉冲击力。从相异甚至相反于人们的思维方式进行构思，这种方式便是逆向思维。

　　对于广告行业而言，大众和消费者是难以拿捏的群体，他们显然已经被媒体和商家宠坏博鱼体育，选择良多，见异思迁，在众多的设计作品中谁能最先吸引观者的眼球，谁就具备了成功的开始。冲击力越强引起关注的机率就会越高。当然我们必须明确设计是离不开生活的，产生于逆向思维的设计作品取材于生活，受动于生活，受制于生活逻辑，不能是对逻辑的背叛，也不是反对思维的固定秩序。艺术理论家贡布里希从信息论的角度曾阐述过：当来自外界的刺激与我们预期的相符合时（即秩序感强），则新信息量小，我们的注意力松懈。不符合时（即非秩序），则新信息量大，我们的注意力易集中。鲁道夫・阿恩海姆在《艺术心理学》也指出：“如果有某种特定的需要，无秩序也可以是吸引人、诱惑人的。它提供了一种天然的不规则的自由形式，而且本身就是对组织严密化之受害者的一种慰藉和解脱。”{2}这就是说打破事物固有的秩序，可以提高事物的新颖度，更能引起人们的注意，增强设计的视觉冲击力。

　　在广告设计中，抓住逆向思维表达主题的相反方向考虑问题这个基本的思维方式，抓住以事物的对立面为基点展开构思创意这个基本思路，就能掌握运用逆向思维的具体技巧，产生出不同的创意。逆向思维克服了思维的单一性，打破了已有的思维定势，变反常为正常，是思维逻辑性的发展和完善。

　　广告设计重要的不是视觉上的个人风格的享受，而是作品中的内涵的呈现。具有深刻的内涵是广告设计创意的出发点，是广告设计创意构思的基础，为广告设计的形式提供表现内容，是广告设计形式的内在支撑点。应用逆向思维进行设计，对客观事物做符合需要的变形，都是表达内涵的需要。逆向思维的叛逆是我们进行广告设计的思维源泉，但在创新的同时也包含着风险，这种风险体现在可能因为刻意的追求与众不同的思维效果，而把广告设计变为花哨的表现形式，忽略作品本身的精神内涵，弄巧成拙。因此，在设计广告运用逆向思维时，牢牢掌握住逆向思维的“逆”的度，避免脱离主题。

　　在当今社会的广告设计中采用逆向思维的方式，总能产生与众不同，面目一新的效果，在观众震惊视觉冲击力强大的同时，对事物由最初的兴趣到进一步求解和加深印象，实现正向思维所达不到的目的。

　　在这些设计作品中我们生活常见的东西、原有的理性形象概念、旧的视觉习惯，透过无约束的反常规通通被打破。例如德国平面设计师霍尔戈・马蒂斯所设计的芭蕾舞剧《天鹅湖》的广告海报，海报的主体中心是只不完整的天鹅的形象，而这只天鹅正是芭蕾舞演员倒立的一只脚，身体的其他部位被省略，这样的构图造成了残缺，违背了人们心中完美的天鹅湖形象，但却使视觉的冲击力变得更强，突出了主体，服务了总体。

　　Forma Total Gym健身会所的特殊宣传广告，由复合材料做成，海报上“SHAPE YOUR BODY”的标语。当我们靠近它时，用手指在海报表面可以轻松地画出自己想要的身材。让消费者加入广告其中，扑面而来的是一阵变革气息。只要是你想到动手画出的身材，Forma Total Gym健身会所都能为你办到。当然他真的能做到吗？但他吸引住了我们。

　　对于广告而言，不论是昨天、今天还是明天，最昂贵的始终是伟大的创意。有创意的广告会带给受众不一样的感知度，有创意的广告会让人动容体会精神的内涵，有创意的广告正是广告设计的生命最佳体现。

　　广告设计因有生命力而存在，而逆向思维从最初的打破视觉平衡到最后积极释读得到新的平衡，让广告的生命得以延续。出乎意料之外，又归于情理之中的矛盾符合的关系中，牢牢抓住大众的视线，使观者产生深刻难忘的印象，从而不断丰富大众的视觉感知经验和接受心态。当然，广告设计的目的不只是单纯的刺激的需要，它的主要任务在于作品诉求的意图和受众的心灵感悟达到最佳契合。就设计者而言，设计的方向容易从远处看的清晰，而从近处显得有些迷离{3}，只有不断吸收各行业领域的文化，提高个人的素质修养，才能更好的把握创意的思路。

　　{2}阿恩海姆著.艺术心理学[M].北京：光明日报出版社，1987：37.

　　[1]E.H.贡布西里著.艺术与错觉――图画再现心理学研究[M]．湖南：湖南科学技术出版社，2004.

　　[2]阿恩海姆著.艺术与视知觉[M].四川：四川人民出版社，1998.3.

　　[3]勒・柯布西耶著.今日的装饰艺术[M].中国建筑工业出版社，2009.9.

　　[4]尹定邦著.设计学概论[M].湖南：湖南科学技术出版社，2005.2.

　　[6]胡谨.广告也跨界[J].北京：《艺术与设计》杂志有限公司，2010.3.

　　[7]周至禹著.思维与设计[M].北京：北京人民大学出版社，2007.11.

　　2、广告设计与制作专业就业难点。该专业主要培养具有广告学理论与技能，能在新闻出版、影视媒体广告部门、广告公司、企事业单位从事广告经营与管理、广告策划创意与设计制作、广告市场调查分析和营销的广告业高级专门人才。毕业生应获得以下几个方面的基本理论与技能：了解广告领域中涉及的基本原理与基本知识；熟悉现代广告媒介、广告技术手段；掌握美术基本技能、广告创意与设计方法、计算机平面设计技能等。可以看出此专业很看重学生的实践操作能力，作为专业班主任应将重实践操作能力这一思想贯穿于高职三年。

　　1、主导思想。合理运用教育规律并将其与企业评价体系相结合，深入贯彻“一个中心、三个基本点”，即以就业为中心，积极引导学生努力达到合理规划、提升自学能力、历练实践本领三个目标。

　　（1）大一阶段：专业认可，正确规划。高职大一阶段是学生职业生涯规划的黄金期。首先这一阶段应该让学生尽早树立就业意识，班主任在新生入学伊始充分利用晚自习期间，有针对性的开展广告设计与制作专业介绍，着重说明专业的前景、应具备的实践能力，辅以近年本专业毕业生的就业情况，让新生产生学习的紧迫感和竞争的压力感。同时班主任还有一项重要的工作，应根据广告设计与制作专业特点，尽快帮助新生设立合理的三年学业生涯规划，即大学一年级是学生设计思维形成的重要时期，大学二年级是专业表达能力培养的重要时期，大学三年级是设计的再提升时期。这样使他们有明确的奋斗目标，并建立长效反馈机制，三年内指导学生不断完善规划。其次班主任应该严抓学风建设，指导学生掌握适合自己的学习方法，提高学习的自觉性和主动性，激发学生的学习兴趣。根据专业特点，不妨邀请企业有经验的设计师来学校为学生举办讲座，或优秀毕业生现身说法，从实施过程来看效果比较理想。再次班主任应着重培养学生综合素质。广告设计这个行业要求毕业生具备极强的获取新知识能力、创新能力、团队合作能力、沟通能力。因此在平时的生活学习中可积极开展相关活动强化素质培育，为就业夯实基础。

　　（2）大二阶段：社会初探，从想象到实现。高职大二阶段是为就业准备的关键时期，要从学生的实际出发，进一步加强管理和引导。可以从如下几方面开展班主任工作：①引导学生准确定位。重点发掘、了解、明确每一名学生的想法和决定，有针对性的开展指导，并进一步完善职业生涯规划。②对于不想从事本专业的学生，了解他们的真实想法，有针对性的采取措施。例如需求进一步提升学历的学生，班主任应积极鼓励支持其参加专升本考试，并努力营造良好的学习氛围；需求其他技能特长的学生，要给他们提供各种机会参加活动、比赛，充分运用自身才能为就业做准备。③对于想从事本专业的学生，班主任要建议他们积极参加各项职业资格证书的考试，争取多拿一些社会承认的证书；同时班主任要创造各种实践条件，让学生充分利用课余时间参加社会实践，提高自己的实践能力和技能，为就业作好充分准备。这里举几种可行方法，一是在学期初提前联系好广告公司，将有经验的设计师聘为学校兼职教师，实践期间由校外兼职教师对学生进行现场的讲解，校内专职教师起到辅助的作用；二是学生自主联系广告公司，并每个月如实上缴实习报告，分享实习心得；三是建立校内广告工作室，学校负责给学生提供场地，业务的洽谈、任务的设计和后期制作都有学生来负责，获得利润后参照公司的分成模式分发给负责项目的学生。总之这一学年一定要让学生接触社会，这样比课堂更有说服性，学生也能将反馈的信息及时用于完善学业规划。

　　根据上述两点的分析，我把基于工作过程的教学理念和教学模式运用在广告设计专业的《字体与版式设计》这门课中。1．课程性质和任务《字体与版式》这门课程是为广告艺术设计、电脑艺术设计、多媒体设计专业开设的专业课程。字体与版式设计作为设计专业的设计基础课程，是视觉传达中最基本的设计元素之一，主要探讨如何在基本字体的基础上进行创意字体的设计，以及创意字体在视觉传达设计中的运用。通过该课程的开设，使学生在了解汉字简史和基本字体的字架结构及书写规律的基础上，掌握创意字体的设计构思，并灵活运用到视觉传达和版式设计中。2．相关衔接课程与理论《字体与版式设计》体现了设计专业注重实践教学的特点，是专业基础课程。该课程任务与构成、色彩、图形创意等专业基础课程相融合，与其他设计规律、视觉传达设计课程等有关知识相结合。为今后学习广告设计、标志与企业形象设计、书籍装帧设计、包装设计、网页设计等专业课程打下基础，并且对毕业设计起到了铺垫和引导的作用。3．课程教学基本要求为了使不同情况的学员都能有所收获，我把基于工作过程的教学理念运用在课程当中，把教师讲授与学生实践操作相结合、把理论学习与案例教学相结合。主要掌握字体设计概论、字体体系与特点、基础字体设计、字体组合与编排设计、字体设计应用、版面构成的原则、版面构成造型要素、版面构成的形式原理、图片的版面构成等的知识，了解和掌握字体与版式设计和制作流程，并结合所学习过的设计知识和软件知识，把设计理论和实践紧密结合，为今后的毕业设计和创作打下良好的基础。通过学习和教学实例分析，帮助学生把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；同时还要加大技能技巧训练的力度，并注重培养学生的创意构思能力，最终达到学生可以独立设计制作字体与版式设计的目的。4．教学方法与教学形式4．1采用理论讲授与课堂辅导相结合的方式进行，着重训练学生字体设计、排版等能力与软件操作能力。4．2要求针对每个章节的教学进度，完成相应的实践训练。在教学中通过教师示范、作业讲评、优秀作品欣赏等形象直观的教学手段，提高学生的创作能力、理解能力和美学素质。4．3增加实训课堂，以实际案例来引导学生创意设计。

　　在这三个月的时间里，在领导和同事们的悉心关怀和指导下，通过自身的不懈努力，各方面均取得了一定的进步，现将我的工作情况作如下汇报。

　　记得初次应聘时，我对公司的认识仅仅局限于重庆几家顶级的广告公司之一，对设计师一职的认识也仅局限于从事相对单纯的广告创意和美术执行工作。除此之外，便一无所知了。所以，试用期中如何去认识、了解并熟悉自己所从事的行业，便成了我的当务之急。

　　记得初到公司时，交到我手里的第一份工作就是一张企业贺卡的修改，然而说来惭愧的是，因为对于对方企业整体形象包装的不熟悉，导致这张小小的贺卡修改任务就让我在公司的第一天工作从下午5：00左右持续到深夜12：00以后，反复的修改和漫长的等待客户的回复对我来说，既新鲜也处处存在挑战。不懂就学，是一切进步取得的前提和基础。在这段时间里我认真学习和认识了公司各相关资料，并且对公司以前的、现在的客户的相关资料有了比较初步的了解，（这方面，小组的组长罗晖、美术指导莫剑、还有和我一样新到公司不久的美术杨泛，对我的帮助都很大，我也一直很感激他们）再加上日常工作积累使我对公司有了较为深刻的认识，也意识到了公司在重庆广告业举足轻重的地位，她的发展对于推动整个重庆广告业的发展有着巨大作用。同时，公司拥有比较先进的管理体制和企业化标准运作的行政机构。这一切都让我对公司的发展充满了信心和憧憬。

　　根据岗位职责的要求，我的主要工作任务是（1）负责完成组长分配下来的设计工作指令；（2）参与相关广告创意的讨论；（3）领导交办的其他工作。通过完成上述工作，使我认识到一个称职的设计师应当在具有相当的美术功底、熟悉的设计软件操作能力的同时，还一定要具备良好的设计心态，并且要敢于多提出自己的想法和方案，敢于创新！当然，良好的语言表达能力是向领导和同事提出自己创意想法的必不可少的。目前我在创意想法方面存在不足，还需要多向组里的和其他组的各位资深领导和同事多求教、多学习。为了让自己做一个称职的广告美术设计人员，我也阅读了许多与设计相关的书籍，并争取在工作中有所帮助和提高。

　　XX年又是一个充满激情的一年，在今后的工作中，我将努力提高自身素质，克服不足，朝着以下几个方向努力：

　　1、学无止境，时代的发展瞬息万变，各种学科知识日新月异。我将坚持不懈地努力学习各种设计相关知识，并用于指导实践，大胆创意！

　　2、“业精于勤而荒于嬉”，在以后的工作中不断学习业务知识，通过多看、多学、多练来不断的提高自己的各项技能。