博鱼体育广告设计方法合集12篇

发布时间：2023-07-03 丨 浏览次数：

　　博鱼体育广告设计流程包含了市场调研、分析、策划、设计等工作。随着“创意设计”及“设计方法论”的不断发展，设计前期工作日益受到重视。广告设计的主要目的是促进商品的销售,为市场营销服务，而创意设计不是只靠灵感、经验、直觉和猜测就能够得到的。广告设计前期工作的关键在于设计任务即目标的认定，其真正的意义在于为广告设计具体方案的构思创意、执行提供引导。信息图形设计作为一种信息设计手段是对前期信息的明确，是信息设计的集成，同时也是指引设计创意的必要前提博鱼体育。广告设计一般遵循“市场调查与分析——调查结果运用——信息梳理——创意设计——海报设计”的流程，在创意设计之前需要明确设计的目的,这是设计的基本原则。信息的梳理与设计是前期设计与后续创意设计的连接，是创意设计成功与否的决定性因素。要想了解产品和消费者，只有通过市场调查和分析得以实现。市场调研与分析为广告设计者提供素材。广告设计前期需要将初期调研的信息进行筛选、提炼和分析，从而提取出有效的精华信息，并将其转化为“指引信息”，运用到调查结果并确定市场。信息分析与设计的教学模式旨在教授学生通过市场调研，将搜集到的信息进行筛选、分析，通过特定的设计方法为广告设计第二阶段的创意设计做准备。广告设计前期调研工作，可以帮助学生确定一个准确的目标。信息设计（InformationDesign)，是人们对信息进行筛选、转译的实践过程，通过信息设计可以使设计人员及受众得到有效的“需求信息”。信息设计分为：信息收集博鱼体育、信息编辑及信息图形化设计。

　　前期信息收集的难点在于内容多、乱、杂，如何将这些信息提炼成有用的信息，梳理其中的关系，并基于这些信息进行合理的创意设计，对于设计专业的学生来说极具挑战性。如何指导学生进入这种新的学习模式，并保持学习的趣味性，是设计专业教师亟需解决的问题。

　　培养学生辨识信息是否有效的手段在于,分辨该信息是否有利于达到设计的目的。信息收集实际上是收集有意义的、有助于达到设计目的的有效信息。因广告设计课程的信息含量、抽象性、复杂性超出以往专业基础课程，笔者在教学过程中采取“调研法”和“提炼法”将庞杂的信息体系尽量的聚集化、模块化、系统化，并针对分支模块进行精准的思维能力培养。前期调研的工作实质就是把有效的信息转换为创意设计阶段的目标与目的，学生应树立起信息设计的意识并发掘和掌握有关传播对象对产品接受力的信息。借助此模式，学生从理解品牌、产品中获得启发，更好地接受信息，以便有效地进入到后期创意设计阶段。

　　设计前期的调研设计、信息设计容易被忽视。概念、创意、制作技术等都是广告设计的专业基础，广告设计前期工作不仅仅可以体现出学生对信息的梳理能力，更能体现出其创造性思维、逻辑性思维，这些都是新媒体时代下视觉传达设计专业学生亟需掌握的设计能力。简化信息需要被设计，这其中涉及了对“问题意识、精益意识、价值意识”等素养的培养。信息的提炼及信息的设计方法也需要结合起来教授。如文字的字体、字号、位置、行距、字距、色彩、线条、边框所代表的意义都不同。在信息设计中，可用通过线条的粗细、虚实、长短、直曲，或者色彩的冷暖，区别信息和内容的重要性。图像的编排设计应科学、理性、客观，需摆脱感性、偶然等设计时容易出现的弊端，以上多种设计元素都可通过编排、归纳发现不同的诠释方式和设计方式。广告设计前期文字视觉化能够为后期的招贴创意设计提供丰富的表现语言，激发设计师的灵感，以提升广告设计创意。信息图形设计（InforgraphicDesign）是一个可视化的整合体系，由图像、文字和数字结合而成，使信息更高效地得以传播、交流。它在广告设计课程中，可以帮助学生通过特定调研信息内容的视觉元素系统，转化字里行间的可视化元素，凸显简单、明确、直观、系统的特点，建立其创意关联，使调研信息的梳理更加明确。

　　下面笔者以所在院校2015-2016学年第一学期广告设计课程的教学为例，介绍广告前期的教学实验。本次课程共有23位学生参与，为期4周，共80学时。以往的广告设计教学都是急于将“创意设计”作为传授的起始任务，而本次教学安排区别于以往，特地将其安排到课程的第三周。因学生欠缺某些必备的思维逻辑，如直接传授创意设计的技巧，实践效果想必有限。因此在有限的32课时内，首先要辅导学生建立相关的逻辑思维能力，并将其纳入后期完整的广告创意流程，有效地将信息转化为成果。为此，笔者将课程分为两个阶段，逐步将相关知识、能力点导入，增加对信息内容的理解。

　　广告设计的首要任务是让学生理解信息设计是衔接前期调研和创意设计的重要纽带。在市场调查过程中，问卷调查、访谈、现场观察、线上测试等方法能够使调研信息与计划设计的逻辑性强、切入点明确，有助于减少学生在下一步创意设计中的困惑，从而较好地理解创意设计的动机。可见，信息设计教学方法对于广告设计教学起到了积极作用。

　　第二阶段的导入需求这一概念的认识和分析技术。本阶段的信息设计是让学生依据调研分析某品牌或特定产品的信息展开分析，并要求区别于以往的word格式，选择关联性信息重架构成一个新的组织体系，将需求信息有效的转为设计师、消费者能看得懂的引导信息，广告设计前期最核心的任务在此就完成了。“需求”的含义为：需要、索求、索取等，是特定主体得不到某种期待的状态所产生的利益主张与追求。所以大部分的广告都必须有两个基本点：首先是像广告的心脏般的核心创意，另一个就是执行前的想法，以便赋予核心创意在平面及多媒体上的生命。

　　目前广告设计课程中，学生对于信息设计与创意设计之间的关系不能完全理解，教师如果可以清晰地讲授将对信息梳理、设计及系统设计的方法，培养学生运用信息设计进行逻辑思考的能力，会对设计产生实质性的辅助，也会为课程的效果增色不少。笔者在广告设计课程的教学过程中，努力将前期已修课程“设计构成”“字体设计”“图形设计”等联系起来，使学生将广告设计后期创意设计的任务架构于信息设计的过程中，通过市场调查，厘清信息与创意设计之间的关系。如何在错综复杂的信息中找到有价值的信息点并合理运用，不仅考验学生的执行能力，也会锻炼学生的策划能力、分析能力等，这也是信息设计的魅力所在。

　　美国社会学家盖洛普说“几乎没有一位调查员明白，他其实能用一种正确的询问，从受访者那儿得到全部的东西”。信息设计是理性的、科学的、逻辑的、规律的，而创意设计是个人的、感性的，如果能够依据理性、科学的切入点切入，对创意的产生、执行是非常有益的。广告设计中的创意设计，在以往的教学过程当中占比重较大。但往往教学成果会出现作品简单、枯燥、不知所云的现象。究其原因，是学生对于对象的研究不彻底和不深入，找寻不到合适的切入点、需求点。信息设计对在搜集、理顺、设计的过程中，有助于对品牌对象由初步到深入的理解。循序渐进的信息导入对后期创意设计十分有帮助。以2014-2015第二学期及2015-2016秋季学期两次广告设计（C）课程的教学效果来看，学生通过信息设计的学习，后期创意设计的构思质量、制作标准、表述力度都有明显的进步。可见，信息设计是创意设计的前期必要工作、重点工作。

　　从信息设计和创意设计的教学角度来看，“设计成果”并非简单的视觉体系，而是遵循特定的逻辑规律而组织成的整合体系。信息设计应在广告设计着手创意设计之前完成，扮演着如何引导创意设计的角色，以满足创意设计的硬性需求。在广告设计教学过程中，笔者着眼“信息设计”与“创意设计”之间的衔接方式，针对前期信息中的“调研”与“梳理”进行分解，探索信息、创意、设计之间的递进关系、构建方法，以及广告设计中信息设计与创意设计之间的认知规律教学方式，通过此次实践让学生从信息的分析和设计更好地切入到创意环节，更好地理解广告创意的真正含义。学生的积极反馈以及良好的教学成果证明了此次实践的价值，即有效地培养了学生在创意设计前期的理解能力、逻辑梳理能力。在后续的教学中如能继续优化，这些经验会对广告设计教学方法体系的发展和完善起到推进作用。

　　［1］奥美公司著.庄淑芬等译.奥美的观点[M].呼和浩特：内蒙古人民出版社，2008.

　　广告是在商品经济的背景下产生的，它主要通过印刷品、电视等媒体进行传播，具体表现为平面广告、影视广告。其中，平面广告是在平面媒体上进行传播的广告方式，涉及人们生活的各个方面，其目的是在艺术的基础上，将所要表达的主题思想传播出去，主要表现形式有报纸广告、招贴广告、户外广告等。设计者要想使广告吸引人们的注意力，在设计时一定要采用创新的思维方法。基于此，文章对平面广告设计思维方法的创新思路和途径进行了详细的分析，希望能够充分发挥平面广告的作用。

　　在平面广告设计思维方法创新中，设计者经常应用抽象的手法表达具体的事物或者感情。抽象的语言、意象具有非常广泛的表达范围，导致语言所蕴含的思想也变得比较模糊，激发了受众的想象力，经过受众的揣摩，平面广告中的语言会变得更加丰富、生动。具象的设计思维是在直觉的基础上形成的，它主要是由于某种具体的事物而激发的想象所产生的创新思维。如，由KIBARDINDESIGN设计的唯一时钟（图1），它的平面广告设计思维是在圆、罗马数字与阿拉伯数字的基础上产生的，充分利用了具象思维方法，通过对传统时钟的创新，形成了一个简约、直观的罗马数字和阿拉伯数字相结合的时钟形式，给人们带来了视觉上的冲击。

　　逆向设计思维，是指从事物的反面思考问题。人们一般按照顺向思维进行平面广告设计，逆向设计思维会带来意想不到的效果。逆向思维主要包含以下几方面的特点：其一，逆向性，即要真实地从事物的相反方向进行思考；其二，敢于质疑，不怕被别人嘲笑，坚持自己的观点；其三，惊喜，这也是平面广告设计所需要的。在平面广告的设计中，逆向思维方法是非常有效的，能够切实提高产品的销售效率。

　　纵向思维就是在一定的范围内，根据步步推进的思路进行平面广告设计，并且对其进行纵向思考。纵向思维比较重视事物的逻辑关系，具有顺序性、可预测、程序化的特点，比较契合事物的发展规律和人们的思考方式。纵向思维遵守从浅到深、从外到里等原则，具有比较清晰的逻辑思路。横向思维的提出者是英国学者爱德华，是指在多种事物具有相似条件的情况下，对比事物的实际情况，发现其中的区别和问题，之后给出解决问题的方法。横向思维和其他思维方式存在着本质上的差异，它从其他角度出发，拓宽思维的范围，所以，横向思维在平面广告的设计中具有非常重要的意义。

　　在平面广告中，虽然有各种各样的艺术效果和技术，但是，形状仍然是平面广告非常直接的表达方式，它能被人们迅速观察到，给人们留下深刻的印象。因此，要想创新平面广告设计思维方法，可以从创新平面广告的形状入手。通常情况下，人们的认知来自大自然，大自然是人们创造的灵感源泉。在进行平面广告设计思维方法的创新时，设计者也应该多从大自然中获取创造的灵感。如，感受天空的广阔，体会细雨的点滴温柔，这些事物都能给人们带来灵感启发。平面广告设计是在点、线、面的基础上形成的，在创新平面广告设计思维方法时，设计者可以从这些角度出发。点的凝聚力非常强，如果将其融入平面广告设计，可增强平面广告的立体感；线条是平面广告中不可或缺的一部分，它的长短、粗细等直接影响平面广告的效果和风格；面能够将点、线包含在其中，形成一个具体的形状，从而转变平面广告的设计风格。所以，设计者在进行平面广告设计思维方法的创新时，一定要注重改变形状，从而增强观众的视觉感受，提高平面广告的效果。

　　人们遇到色彩鲜艳的事物往往会忍不住多看几眼，而平面广告设计也是如此，它对色彩也有着非常强烈的需求。色彩的表现力非常强，在进行平面广告设计时，设计者如果注重对色彩的使用，可给人们眼前一亮的感觉，给人们带来视觉冲击，进而直接影响人们对平面广告的实际感受。红、绿、蓝等颜色是基本色，将不同的颜色融合在一起，就会呈现出更多奇特的色彩。此外，不同色彩所形成的氛围也是完全不同的，红色等暖色调能够给人温暖的感觉，蓝色等一些冷色调则会给人凉爽的感觉。这些色彩不仅能够决定平面广告的整体设计效果，还影响人们对平面广告设计的真实感受。所以，设计者在进行平面广告设计时要不断创新设计思维方法，有效使用色彩，体现出平面广告的色彩表现力。如，女性所使用的化妆品的平面广告设计基本上都是白色，因为白色代表纯洁、美好的意思，而且这也是按照女性的喜好设计的，能够激发女性的购买欲望，进而充分发挥平面广告在产品销售方面的作用。

　　一般来说，平面广告设计的质感就是人们对平面广告整体的视觉和触觉感受，它具有一种肌理的美。如果平面广告具有非常好的质感，不仅能够吸引人们的注意力，还能起到促销的作用。另外，丰富的质感还能加强平面广告的美感，使平面广告的内容变得更加真实，给人们留下无限的想象空间。平面广告质感的肌理美主要通过以下几种方式获得：其一，再现自然事物。设计者通过使用电脑软件，可以将自然界中美好的景物充分展现在人们面前，若将其融入平面广告设计，可以给人带来良好的体验，从而实现自然事物的再现。其二，积极调动平面广告的设计因素。平面广告中的设计因素主要包括事物的形状、色彩、光影等。设计者要想将平面广告的肌理美表达出来，就要将点、线、面等因素结合在一起，增强平面广告的质感，充分表现出平面广告设计的肌理美，这也是实现平面广告设计思维方法创新的一种途径。

　　平面广告设计的目的是使设计者所要表达的想法和主题与观众的心理不谋而合，从而形成共鸣。一则成功的平面广告设计作品要从形态、色彩、质量、结构和意境等方面给予受众审美享受，获得良好的宣传效果。

　　[1]潘侠.关于平面广告设计思维创新的思考.现代装饰（理论），2013（7）.

　　在引导学生们开展广告设计过程中，最为困难的部分在于概念的范围较广，学生开始时会感到茫然。为了解决该问题，提高学生的创意能力，必须确定好流程。以设计整体作为前提，方可实现局部表现之中的统一性。具体而言，应明确广告设计的目的，对广告进行分析、分类，就其构成及图片元素进行评价、明确广告概念及制作方法，充分展现创意性。借助于此类教育，能够提升学生创意性设计能力。不仅如此，还要去教师引导学生把握好时代的发展潮流，结合如下内容以进一步丰富专业知识：鼓励学生多关注新闻、多阅读书籍；从多视角出发对文章加以思考；记住人气歌曲，多参加研讨会，常与家人、朋友同事沟通，了解其所担心的和需要的，与陌生人谈话，以宽阔的胸怀思考和理解其讲话。借助于此类教育，能够使学生更易接近富有时代气息的概念，有益于搜集满足目标的资料。同时，加强学生的奇思妙想训练，增强学生的才智，以便促进创意构思。要求学生多对电视广告概念进行分析，以促进学生对广告意图的认识和理解，可要求其对广告说明版、影像框架进行拟定，自主选定音乐，对广告与消费者的连接点加以寻找，提高其分类及时尚朝流的把握能力。

　　创意性构图布置的关键在于“摆脱对称”，实现非对称、对称的协调，平衡与非平衡的调和，因此，必须加强学生摆脱对称的创意性构图训练。一方面，以黄金比例造型原理出发，对不同基准线构图加以训练，借助于构图广告进行创意性设计，从物体造型布置出发，当前广告设计教学过程中，原理及理论均适用。为了借助于创意性的广告设计吸引受众视线，就必须完美、协调地展现广告各种元素。从基准线教学出发，帮助学生就纵横分割进行样式设计，并作为其构造比例。具体而言，基准线需要将设计元素至于指定位置之上加以构图。其比例及空间会确保设计作品视觉的均衡性，继而将不同元素分别至于基准线比例之中。在形象方面，必须注重打破常规形态，找到满足标题及本文的形象要点。另一方面，需要培养学生良好的想象力及合成特殊形态的能力。可以借助于联想记忆法训练，将两种物体加以拟人化处理，实现二者的夸张连接博鱼体育、融合，达到创意性形象的塑造与合成。

　　在广告设计过程中，文字所具有的功能和价值不容忽视，其不仅能够含蓄化地传达广告设计的信息和艺术内涵，还能够借助于文字所蕴含的深刻信息，充分彰显广告设计对象的特点、优势、品质、功效、价值，从而使消费者能够敏锐地洞悉设计所传达之信息。文字不仅能够深刻地展现事物的深刻内涵与发展规律，还诱导了消费者广泛观看，借助于隐喻、比喻、象征性等文字，充分调动消费者的联想与想象能力，从而激发其持久而深刻的记忆。具体而言，广告设计专业教师可以选择一些诗歌等内容作为训练的题材，以充分发挥诗歌的作用，激发学生的无穷的想象力，借助于天马行空的想象力，提高学生的创造意识与创意能力，使学生能够自由地构思诗句，以提升其搜集文句的思考能力与自由表达的表现能力。借助于诗歌、文句等的训练，提升学生的文字搜索与构思能力，加强大家对于事物应有的观察与思考能力，提高学生提出问题、分析问题和解决问题的能力，从而进一步促进学生发散思维，进行创意性广告设计思路的展开。

　　教师在引导学生对创意性广告设计进行制作时，必须确保所设计内容的新颖性、创意性。通过事前的准备工作，把握好所设计对象的概念，明确连接的形象，采用恰如其分的文字说明，将不同设计元素加以连接，形成不对称构图，并对基准线进行设计和制作，借助于不同内容加以融合、汇通，制作出一个完整的创意性广告设计。创意性概念教学方法的关键在于“不忘初衷”。为了有效地把握好创意性设计的概念，必须注重在教学过程中加强创意性训练，切忌脱离广告设计的目标、宗旨、内涵、意图及设计方向，有必要时应将其加以全面整合，把握好设计意图，由此方可提高教学效果。

　　广告字面上来看其意思就是广而告之，这也就是广告所要达到目标。在广义上来看，广告就是通过诱导、提示、说服来激发消费者对产品的购买欲望。广告要经过不断的社会宣传，产生相应的催化效果，进而将广告创意与设计构思变成当下社会的需求。对于广告的目标一定要做到在特定的时间内，人们对于特点广告的接受次数与广告对人们产生相应的好感与公明态度。在广告设计中，要避免漫无目的的设计形式，企业对于广告的设计与推广要谨慎处理，要明白广告会给消费者带来巨大的影响。

　　广告构思是在设计之前对广告的表现形式与方法进行良好的定位。而产品的广告构思一定要遵循市场经济发展的定律，同时还要设计师合理的对广告构思的方法进行掌握，这对广告成功与否有着极大的影响。因此广告设计必须要对产品进行深度的分析，以广告的形式将产品的形态和功能尽可能的展示出来，只有这种完美的呈现，才能够使得企业得到消费者的青睐。

　　广告设计并不是靠着胡思乱想来达到的，其要以明确的创作思路为基础，然后发挥自身的想象力。这就需要在艺术构思之前，对产品进行详细的分析，确定广告的主题，同时还要对当下市场经济环境进行合理的分析，以市场消费人群为重点。例如在对乳制品进行设计时，广告的构思就要以安全、补钙、营养等为侧重点。由于消费人群的多样化，也就使得各年龄段的消费侧重点也不相同，老年人身体较为孱弱，这就需要将广告侧重点在质量安全的方面，青少年正是长身体的时候，其就需要丰富的营养。上述方面一定要在广告中体现出来，在一定的范围内引导消费者潮流并且产生相应的销售潮流。而且当下市场竞争较为激烈，就需要广告的构思要与同行业进行合理的区别，做到独特新颖。艺术构思只有独特新颖才能出现万家争鸣、百花齐放的局面。

　　广告主要的目的就是创造广告的意念，但也不是所有的广告都需要达到意念创造的高度。首要保障就是需要广告设计构思与商品的本身特性相一致。广告设计构思主要就是将特定的广告主题或者形象通过艺术手段表现出来，进而构成巧妙的艺术构思。这个过程通常都较为艰苦，而且要想将艺术构思完美的表现出来，还需要下述几个方面。首先就是创意的新颖程度，广告只有具备独特的个性，才能与同行业的产品进行有效的区分，进而将自身的优势完美的展现出来。其次就是一定要有合理的设计构思，广告的构思并不是凭空想象，要依据产品当下的市场环境以及消费者的心理状态进行构思，这样才能使得广告构思符合情理。因此，设计师在设计时一定要保障广告立意，构思以及合理的艺术表现，只有这样才能使得广告不浮夸，受到广大消费者的信任。

　　广告再设计后都是需要通过各种媒介将其表现出来，在当下的生活中，广告通常都是靠着电视、网络、电台、报刊等进行传播。而针对上述的不同没接就需要针对性的宣传手段，例如当下一些在网络和电视中常见的汽车广告，一辆车在各种地形的情况下自由驰骋，通过以动破静将车的安全、舒适等性能充分的发挥出来，给人们留下了深刻的印象，但是如果将这种形式转化到电台中，由于其没有画面，仅仅是车的声音，这样就给人烦躁，也就无法达到广告的效果。所以要想广告作品在不同的媒介中淋漓尽致的表现出来，就需要设计师不断选择与自身产品宣传相关的广告没接进行。当下随着信息技术的不断加强，网络已经兼具了报纸、电视、电台等功能，因此企业要构建产品的互联网凭他，利用网络广告的形式，让产品更加深入人心。

　　在生活质量不断提升人们消费观念不断变革的时代背景下，图形创意已然成为了现代平面广告设计中不可或缺的内容。基于此，为切实有效的满足消费者越发多元化的需求，图形创意就必须要重视不断丰富自身的形式来对平面广告设计进行优化。这就要求平面广告设计师对图形创意的特征及其在平面广告设计中运用的原则有充分的了解，进而确保其能被充分有效的运用到平面广告设计中，并充分发挥其自身所具备的信息传递和艺术表现作用。

　　图形创意是基于图形以及图形设计所衍生而出的一种新的设计形式，因此要了解其内涵往往还必须要从图形与图形设计的角度进行充分的分析。所谓图形指的是一种现实物体抽象化和艺术化的视觉效果形式，强调在平面设计过程中运用抽象化思维对设计事物的原型进行平面化并通过艺术化的手段进行表现的形式；所谓图形设计也可被称之为是视觉设计，具体到平面设计中亦被称之为信息设计，其最终的目的是让人在看到图形时便对其所要传达的信息有明确的了解。在实际的设计过程中，设计师应以此次设计的主题作为设计的核心，并确保能利用抽象的思维在平面广告中对其进行更加艺术化的处理。而为确保平面广告能更加符合消费者的审美要求，设计师往往还必须要重视对图形进行精修并合理的对其进行排版；而所谓图形创意实际上指的就是在图形以及图形设计的基础上对图形进行更加创造性处理的过程，即以最初的图形为依据在图形设计的基础上通过更加创新的手段来推广告设计的主题进行创意处理的过程。从本质上来看，图形创意具有艺术性、抽象性、多样性等特征，能有效实现文字与图形之间的相互转化，而其在平面广告设计中运用最根本的目的就是吸引消费者以达到产品宣传的目的。

　　在平面广告设计中图形创意的作用主要表现在以下的两个方面：首先，阐明平面广告设计的信息。在平面广告设计中通常会使用文字和标记来进行广告信息的传递，而通过图形创意则能在这两者的基础上对广告的信息进行更进一步的阐明，仅更为有效的吸引消费者的注意；其次，提高平面广告设计的感染力。与文字和标记相比而言，图形创意往往能给予消费者更加为明显的视觉冲击，进而帮助消费者在此基础上获取更多的产品信息。究其原因主要是因为图形创意本身的特征非常鲜明，能切实有效的对产品的特征信息进行表现，且作为一种特殊的艺术设计形式，其本身具有明显的艺术审美特征，因而在平面广告设计中的运用能更为有效的吸引消费者。

　　在平面广告设计中，图形创意最主要的目的就是在传达产品信息的同时吸引更多的消费者，因此其在设计过程中就必须遵循如下的原则：首先，趣味性原则。所谓趣味性原则强调的是在进行产品信息传递的同时还能进行轻松氛围的营造，要求能通过潜移默化的方式激发消费者的购买欲；其次，简洁性原则。简洁性原则指的是在图形创意中应在掌握广告主题信息内涵的基础上以最为简洁的方式利用图形创意进行表现来帮助消费者更为直接的获取产品信息；最后，针对性原则。所谓针对性就是要求图形创意能针对产品对其诉求进行传达，并能针对消费者的实际审美需求来进行设计，以确保能有效对消费者的购买欲加以激发。

　　图形创意的作用在平面广告设计中是否得到充分的发挥往往需要衡量平面广告设计在消费者群体中是否具有影响力。因此，要确保图形创意能充分发挥其宣传的作用，首先就必须保证其与大众的审美需求之间相符合，这就要求设计师在设计中遵循如下几点：

　　平面广告设计最主要的目的就是通过平面艺术设计的形式来进行相关信息内容的宣传并帮助消费者加深对信息内容的印象，因此平面广告设计师在图形创意中就必须要保证图形创意设计与广告主题之间的相符合，以确保能准确有效的对相关的信息进行传达。基于此，在平面广告设计的图形创意中，设计师就必须保证自身对广告的主题以及此次广告宣传的目的有明确的把握，进而确保在图形创意中既能充分体现其创意的艺术性，又能有效实现其在平面广告设计中商业化的目的，这也就要求设计师在平面广告设计的图形创意中能充分围绕广告设计的目标与主题来进行设计构思，以更好的实现对产品的宣传与推广。

　　平面广告设计不仅要实现其对产品宣传的目的，同时还必须保证其作为平面设计应具备的艺术性，这就要求平面广告设计师在设计过程中既能确保图形创意的主题与平面广告的主体相符合，同时还能合理有效的对图形的数量及在平面广告设计中所占的面积进行控制。一方面，针对图形创意在平面广告设计中的数量，设计师在设计过程中应选择一至两个具有代表性的图形进行创意设计，究其原因主要是因为具有代表性的图形往往能充分有效的突出主题，能有效吸引消费者的目光。如果图形创意的数量过多。不仅会造成平面广告设计的画面过于拥挤，同时也在很大程度上减弱的图形创意在信息传递方面的突出性，而在很大程度上影响了平面广告信息宣传效果的发挥；另一方面，针对图形创意在平面广告设计中，设计师通常要不同图形创意重要程度的不同来对其面积进行合理有效的控制。在通常情况下，如果图形创意在平面广告设计中的重要性越高，那么其所占的面积也将越大。究其原因主要是因为，图形的面积越大其对消费者产生的视觉冲击效果也将越高，这对发挥其所具备的感染力有着良好的作用。且大面积的图形创意也往往能对相关的信息进行更加充分的传递，这对帮助消费者了解图形的内容也具有良好的帮助。

　　要切实有效的发挥图形创意的作用，除了要求其与平面广告设计的主题之间相符合之外，往往還要求能充分保证各创意图形之间的关联性，即基于平面广告设计的主题来探寻不同图形元素之间的联系，进而在此基础上通过分析与想象对图形进行创意重组来完成一幅完成的作品。基于此，为通过有效的图形创意来丰富平面广告设计的艺术效果，就必须保证平面广告设计师在设计过程中能充分探寻不同图形之间的联系，确保能通过合理有效的手段在平面广告设计中将图形进行多形式的组合来充分有效的提高平面广告设计的艺术性，以确保其能符合绝大多数消费者的审美需求。

　　4.结语。综上所述，对平面广告设计而言，图形创意在其广告信息的传递和艺术设计效果的展现方面有着重要作用，且更加符合当代消费者越发多元化的需求。究其原因主要是因为，图形创意在平面广告设计中的运用不仅能丰富设计的内容促进设计效果质量得到相应的提升，同时还传统设计的风险规避中发挥着良好的作用。基于此，将图形创意充分有效的运用到平面广告设计中对平面设计师而言就显得至关重要。

　　[1]汪振泽； 贺萧含.图形创意在平面广告设计中的表现及应用研究[J].设计，2015，（11）.

　　灵感思维训练法是创意思维中经常使用到的另一种思维训练形式。在广告创意活动中，灵感或是潜藏于人们心灵深处的想法在无意识中的突然闪现，或是由于受到某种偶然因素的激发而使人突然有所领悟，从而实现认识上的飞跃，达到“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村”的境地。灵感既看不见也摸不到，所以不少学生抓不住灵感。灵感思维的发生不同于其它思维的发生，它的出现有着许多的偶然因素，而且不能以人们的意志为转移，这就需要我们努力创造条件，有意识地让灵感随时突现出来。在我们的教学过程中，加强对学生的灵感思维的启迪、培养、开发，让学生了解把握灵感思维的突发性、短暂性、亢奋性、突破性等特征，及时的捕捉住转瞬即逝的灵感火花，不放弃任何的闪光点。例如，在日常教学中，针对某一主题，要求学生集中精力进行深入的思考、探索，当百思不得其解时暂时闲置片刻，在娱乐、散步甚至睡觉时毫无征兆地灵光一现，平时常置纸笔于身边或案头，一旦遇到好点子冒出，就应该迅速记下来；同时还要引导学生投入生活，广泛地涉猎各方面的知识，有意识地进行知识积累，为灵感思维构建起一座庞大的信息库。只有博览、厚积，大量存储起信息，才有可能在灵感思维中被择取到所需的某个信息。

　　电影投放市场前,做好电影的广告宣传工作非常重要,因为它直接关系到电影票房的收入,因此相关的宣传受到各大电影制片公司与电影放映机构的重视。20世纪前期,老上海的电影广告种类较多,如电影海报、报刊电影广告、路牌电影广告、电影宣传单等形式多样,为取得良好的宣传效果,每种电影广告都将吸引人注意力问题作为要解决的首要问题。我国现代广告界对广告吸引消费者注意力问题关注较早,20世纪初期,我国就已出现“广告非提醒阅者,不足收功”[1]的论断。老上海是20世纪前期我国娱乐业的中心,其电影广告在吸引人注意力方面方法较多,成绩突出,很值得当代电影广告界借鉴。笔者试将老上海电影广告中吸引人注意力的方法分析如下。

　　在电影广告获得人足够的注意力的方法中,采用元素引导是一个比较好的方法。但应引起广告设计师重视的是,元素引导需采用一种具有较强刺激的醒目的形式。20世纪前期,我国广告设计界认为“只有最强的刺激才能引起的注意”[2]88,在引导元素的处理上,“文字图画,惟浅显醒目是求”[3]是基本的准则,也是老上海电影广告以元素引导人注意力的最基本表现形式。老上海电影广告中采用醒目的文字引导人视线的设计方法出现较早,在1913年9月底上海《申报》《时报》《神州日报》等报纸刊登亚细亚影戏公司“上海战争活动影戏”的广告中,就有一幅配以“看!看!!看!!!空前绝后之上海战争活动影戏”的带有引导性的毛笔字体文字和手指上方“看!看!!看!!!”文字、呼喊中类似小丑的卡通人物图形等元素构成的电影广告,在当时取得了较好的宣传效果。除醒目的文字外,用图形来引导人的视线也是老上海电影广告的常用设计方法,在当时,我国各类电影广告常“用引人入胜的图画,以挑起人们的阅读心思”[4],如1925年张石川导演明星影片公司出品的电影《最后之良心》的以文字为主的广告中,“良心”二字处衬以很大的心形图形,不仅醒目、突出主题,而且能给人很强的视觉刺激,吸引人去阅读该广告。1934年应云卫导演、电通影片公司出品的《桃李劫》电影海报以泛黄的中间爆炸开并反卷的载有《桃李劫》电影信息的旧报纸和炸开成洞处露出的电影中黑白男女主人公照片为主图形。这种以爆炸式的轮廓中设置男女主人公的头像的形式,既吸引人,又是对当时电影男女演员的一种强调,在当时吸引了不少观众的注意力。

　　电影广告元素较多,包括文字、图形、色彩、幅面等,增大任何一种元素面积,都可以起到吸引观众注意力的作用。20世纪前期我国广告设计界已经认识到“广告面积的大小,对注目力量的强弱,很有关系”[5]。因此,老上海电影广告设计中,设计师常常通过增大重要文字如影片名称、放映场所或著名导演、著名演员姓名面积的方法使电影广告能够瞬间引起人的注意。翻开20世纪前期上海的各类电影广告,我们不难发现,这种吸引观众注意力的方法被普遍运用在老上海的报纸电影广告、电影海报、路牌电影广告、电影宣传单等形式的广告中。如1939年3月15日沪光大戏院在《文汇报》刊登的《木兰从军》电影广告中,“沪光”与“木兰从军”六字几乎占去了该广告面积的四分之三;1940年张石川导演国华影业公司出品的电影《孟丽君》电影海报中导演“张石川”、主演“周璇”“舒适”名字被放大,片名“孟丽君”三字占去了整张海报面积的三分之一,这些粗大字体的运用,使得这些电影广告很能吸引人的注意力。增大图形面积也可以起到吸引人注意力的作用,为了引起人的足够注意,老上海有些电影广告中主要电影人物与剧情图片往往占到整个电影广告的一半以上,如1947年上海国际大戏院散发的黄佐临导演的《假凤虚凰》电影宣传单(当时称本事、剧情介绍或说明书)正面三幅男女主人公的黑白剧照差不多就占了四分之三,其中两幅为男女主人公的半身剧照,很是引人注目。在几乎所有的老上海电影海报中,图形都占据了画面的主导位置,相对于文字而言,图形更能吸引人的注意力。除了增大文字、图形面积外,大面积的色彩渲染,也是老上海电影广告用来吸引人注意力的良好方法,如1934年蔡楚生导演联华影业公司出品的《渔光曲》电影海报中,渲染了整幅画面的霞光色在当年不知吸引了多少人的目光。

　　留白在20世纪前期也叫提空,是“与对比相关的一种因素”[2]90。这种方法之所以能引人注意的原因,是因为这种方法能使广告设计中的对象“离群独立,有一种卓然挺立的精神,所以容易引起一般人的注意”[2]90。空白部分多了,不仅给读者留下了视觉休息的空间,也使实体部分更容易引起人的注意。这种方式常出现在老上海各类期刊、报纸上刊载的电影广告中,以黑白方式表现为主,是一种既吸引人,又便于报刊制版的广告设计形式。1927年民新影片公司出品的《复活的玫瑰》海报中只有文字与剪影式的玫瑰及女主人像,大面积的留白使得广告图形与文字异常突出,很吸引人。联华影业公司1935年出品王人美、葛佑治主演的电影《小天使》广告除了小天使等少量的文字和飞翔的小天使头像,画面留下了大片的空白;1936年马徐维邦编导,陈燕燕、郑君里主演的电影《寒江落雁》广告,除两主演的漫画头像与片名等寥寥数字以外,大量的留白,使得图像与文字信息非常引人注目;1940年国联影片公司出品的《乡下大姑娘》海报除倚在木柱上的女主人公与少量前景外,背景以近乎纯黑色表现,近似留白的背景处理手法,使得女主人公很容易成为人们注意力的中心。

　　名导演、名演员与社会名人极容易引起社会关注,出现在电影广告中很容易引起人们的注意。20世纪前期,我国民众已经具有“名导演”的意识,很多老上海的电影海报也顺应民众的这种意识,在宣传上突出对于名导演的宣传。如1934年明星影片公司出品的电影《再生花》海报宣传中突出对导演“郑正秋”的宣传;1947年文华影片公司出品的电影《夜店》海报中导演“黄佐临”名字的文字大小要超过当时已是名演员的周璇等人,其文字大小仅次于电影名称大小。除了名导演容易引起人们的关注外,名演员也是20世纪前期人们关注的重要内容,因此老上海的电影海报中突出名演员形象的案例屡见不鲜,如1930年郑正秋导演、明星影片公司出品的电影《桃花湖》宣传册,封面采用的就是在当时人气极旺的女明星胡蝶与男主人公的形象;1934年联华影业公司出品的电影《神女》海报中红极一时的女明星阮玲玉的形象占据了画面的主导位置;1947年史东山导演、联华影艺社出品的电影《八千里路云和月》海报中突出的就是白杨和淘金的形象。一些社会名人有时也会参与影片的拍摄,如1928年张普义拍摄电影《洪宪之战》时,曾邀请参与此事件的唐继尧将军做影片主演。在该电影海报设计中,社会名人唐继尧将军的戎军照被放置在海报的显要位置,吸引了不少观众的目光。

　　新奇手法类似我们今天的创意手法。20世纪前期我国设计界观点认为“新奇之广告,犹之魔术,能引人入胜”[6]。为了更好地吸引人们注意力,新奇手法被运用到了老上海的电影广告设计中。在老上海的电影广告中,新奇的手法主要通过文字、图形与色彩这三大要素体现。在文字表现方面例如1926年李泽源导演、上海长城画片公司出品的《一串珍珠》电影广告中,“一串珍珠”四个字由红色的象征珍珠的小圆圈排列而成,在两个圆形的主人像周围以白色珍珠环绕博鱼体育。这种通过元素组合构成文字的新奇形式,既吸引了观众的眼球,又给观众留下深刻的印象。通过文字的肌理变化,也能起到创作新奇视觉效果的作用。上世纪40年代昆仑影业公司上海分公司出品的《三毛流浪记》海报中“三毛流浪记”五字由淡黄色带木纹肌理的碎木条图形拼成,活泼而带有流浪的意味,不仅醒目而且让人容易记住影片名称。通过图形变化创造新奇视觉效果往往能起到令人想象不到的吸引人注意力的效果。如1926年汪均康导演的《石榴裙下》海报在放大的石榴裙下聚满了缩小的或跪倒或站立的崇拜者的人物图像,夸张的石榴裙造型占据了画面较大的空间,既点明主题,也容易吸引读者的目光;1927年陈天导演的《白芙蓉》电影广告中坐着的男女主人公的头发各被夸张地拉出长长的一缕,集中到右上角飞着的小天使的手中,设计师用这种新奇的表现手法表现剧中男女主人公的爱情关系,既突出爱情主题,又很能吸引人的注意力。在色彩表现上采用新奇手法以吸引观众注意力方面,主要是在电影广告的色彩运用中打破常规,以新的色彩搭配形式来吸引人的目光。当时已经有广告设计研究学者注意到常用的“白底黑字――有时或者不足以引起注意。所以有许多的广告,是用了黑底白字,或白底红字及其他颜色的字体,来引起人们的注意”[2]90。增加广告设计中色彩对比的目的,主要就是让广告中的重要信息显得醒目,容易引起人的注意。1926年洪深、张石川导演、明星影片公司出品、刊登在1926年《明星特刊》杂志第19期上的电影《爱情与黄金》广告中,金黄色的片名文字与白色的其他信息文字在墨绿色背景色的对比下,显得独特而引人注目。1948年昆仑影业公司出品的电影《万家灯火》海报中,粗大的红色的“万家灯火”四个美术字在白色背景的映衬下,显得格外耀眼。这些新颖的配色方案,在吸引读者注意力方面起到了重要的作用。

　　以上几种老上海电影广告中的吸引人注意力的常用广告设计方法,即使以今天的评价标准来看,其理论与设计水准也较高。这些设计方法很好地解决了电影广告设计的首要问题――吸引观众注意力问题,为老上海电影的成功宣传奠定了坚实的基础。当代中国电影业已经进入到了前所未有的繁盛时期,然而在电影广告设计上却普遍模仿西方,迷失了中国人自己的方向,有些海报设计水准平平,毫无吸引力可言。老上海电影广告中的这些吸引人注意力的广告设计方法,或许能给我国当代的电影广告设计一些有益的启示与借鉴。

　　[3] 孙作民.中国日报广告以外之广告事业:近十年中国之广告事业[M].上海:华商广告公司,1936:18.

　　《CorelDRAW》是高职广告专业的一门实践性较强的专业课。本课程并非一门纯粹的软件课，它是利用CorelDRAW的强大功能，架起与专业课、基础课的桥梁。素描、色彩、三大构成等基础课为该课程打下美术设计基础，各专业课，例如平面广告设计、包装设计、VI视觉识别设计等需要《CorelDRAW》的熟练技能和表现技法，而这些专业课又为该课程提供现代艺术设计的理念和思想。所以，《CorelDRAW》是一门重要的承上启下的课程。

　　当前高职中，广告专业CAI软件教学基本存在一个误区，就是片面强调软件的基本操作和工具的使用，而忽略了软件在专业方向上的应用。教材以介绍软件的基本操作和工具使用技巧居多，针对广告专业编写的CorelDRAW教材不多，所以，组织教学内容并采取相应的教学方法，以提高教学效果与质量是非常重要的。编者结合多年的教学实践，对该课程的教学内容和方法进行尝试和探讨。

　　本课程的总目标是：“以学生为主体，以学生的学习为中心”，通过本课程的实施，帮助学生学会实践、学会学习、学会协作。使学生在知识、情感、技能上得到全面发展，不但为专业课学习打下良好的知识、技能基础，又培养了学生良好的态度，为将来从事专业活动及职业生涯打下基础。课程内容以“学其所用，用其所学”突出高职教育的特点，以确保人才培养目标的实现。

　　通过学习，使学生掌握CorelDRAW软件的基础知识和基本操作方法，培养学生的自学能力及动手解决问题的能力，以增强学生进入社会的竞争能力。

　　CorelDRAW软件功能十分强大，课程内容包括概述、文件操作和绘图基础知识、设置绘图及显示比例、绘制基本图形、图形对象的基本操作、曲线与节点的编辑、对象的变换、图形对象的整形、轮廓的编辑、色彩与填充、页面与图层管理、平面特效与滤镜、立体特效、位图编辑、文本处理和Web网页等。针对广告专业应用的需要对软件的功能和内容进行分析研究、优化筛选是上好这门课程的关键。所以在备课、讲课过程中，教学内容的选取要坚持以下原则：

　　（一）根据“必需、够用”的原则，抓住技术应用这一条主线，进行教学内容的改革

　　教学内容应结合专业特点及培养目标并具有针对性，在教学过程中，既要立足于软件功能的使用，又要强调该功能在专业方面的应用。故而，对平面设计中不常用的工具和命令进行略讲或删减，如：Web网页等。也可以打破教材原有知识的框架和顺序，根据专业应用性特点重新组织、排列课程内容。如：可通过绘制包装盒平面展开图讲解对象的变换、轮廓的编辑、度量工具的使用等做法，不但学习了软件的功能，又解决了软件在专业中的应用问题。

　　当前，课程设置普遍存在理论与实践脱节的现象，表现为理论与实践的“先分后合”，如本学期开设CorelDRAW课程，下学期仍再开设设计类课程，而等到学生使用该软件进行创作时，会发现原来掌握的操作方法又已经忘记。况且纯粹讲解软件操作、脱离其在专业方向上的应用，既不能体现《CorelDRAW》在广告专业中的重要性，也无法引起学生持久的学习兴趣。所以，在讲授过程中，还要结合其它设计类课程进行教学设计。如，讲解位图编辑时，可结合《手绘POP》，通过创建一幅POP来进行教学设计。

　　《CorelDRAW》是一门实践性较强的课程。如何根据课程的特点进行教学，教学方法极其重要。为了取得更好的教学效果，积极探索与实践着符合教育规律的教学方法，积极实施启发、引导、研讨、参与、交互、自学等多样化教学方法，充分发挥教师的主导作用和学生的主体作用。在教学过程中积极融合相关学科知识、增加应用性内容、加强学生的技能训练、突出技能的培养。在实际的教学工作中，努力做好以下几方面的工作：

　　（一）充分利用多媒体、网络、实验室等现代化的教学设备，提高教学质量和效率

　　利用现代化的教学设备进行教学，是保障上好本课程的基础。利用多媒体教室，教师可以直接使用电子教案、视频教程、课件、案例赏析、演示操作等多种途径进行教学，增强了学生对知识的感性认识，培养了学生分析问题、解决问题的能力。使用“电子教室”等软件通过网络教学，使学生在自己显示器上看到教师操作，教师在自己的显示器上控制或查看任何一位学生的操作，或双向传递必要的文件，保障了教学过程的顺利进行。使用实验室，学生可及时巩固所学内容，同时在实际操作过程中培养他们的解题思路、解题方法及自主学习能力，从而提高教学质量。

　　如，在课程导入阶段，先展示与本节课内容有关的一些作品，不但使学生对本节课内容做到心中有数，又可以激发学习热情。案例的选取应具有专业针对性，既要能体现本节课的内容，又要具有专业的应用性特点。如，在讲解曲线与节点的编辑时，可以选取字体设计、平面图案、包装标志等方面的实例进行教学，这样，学生既能掌握该软件工具的使用，也结合了其它的专业课程，帮助了学生“学其所用，用其所学”。

　　针对教学内容的不同，教学难度的不同，教学过程中采用灵活多样的教学方法。如设置问题法；集体讨论法；故设错误操作法，让学生找出错误所在；自学加辅导等。学生听教师讲，学生看操作演示，并参与讨论提问。在回答问题提出方案的过程中，加强了师生互动，调动了学生自主学习的积极性，活跃了课堂气氛，开拓了视野。实践证明，有很好的效果。

　　针对高职教育目标和该课程的总目标要求，《CorelDRAW》采用上机实验和课程设计两个环节培养学生的应用能力，且实验课与讲授时比例为2：1。实验是教学过程中的一个重要环节，每次上机对学生都要有一定的任务和要求，并及时为学生排忧解难，课后要收取上机作业并要求填写“实验报告”。采用不同的训练方法应视不同的教学内容。对某些简单或雷同的内容可采用“自学指导法”来进行，如绘制基本图形，内容包括矩形工具组、椭圆工具组、网格工具组、基本形状工具组，讲授时可以通过其中一两个工具为范例来讲解使用方法，其它工具的内容可通过实例安排在实验课中，让学生独立思考、独立完成。“任务驱动法”，软件学习一段时间后，学生往往不再满足完成模仿的任务，这时，可根据教学内容设计一些设计主题，例如，讲授交互式工具时，可以设计“手机广告宣传画”等主题，教师先提供初始设计稿，分析讲授这类主题通常采用的元素及可能使用到的工具，然后学生用所掌握的工具从构图、内容、色彩上去完善这个作品。“分组学习法”，根据任务难易程度，进行分组训练，以培养学生的自主学习能力、协作能力。例如文本处理章节，讲授前先将班级分成几个小组，以“书帧设计”项目（8页，包括封面、封底、广告、内页）为任务驱动，让各小组分别收集不同类别的杂志、画册、排版样式等资料，然后统一设计自己的风格，并利用该软件在小组内分任务完成。通过实践证明，根据教学内容的不同采用不同的训练方法，能充分调动他们的学习热情和挖掘他们的学习潜能，效果很好。

　　考试、考核是《CorelDRAW》课程不可或缺的组成部分。考试的方式和内容要求对学生的学习态度、方式、效果有着至关重要的作用。它是一门应用性的技能型课程，应突出学生操作技能的考核，以考察学生分析问题、解决问题的能力。然而，要客观、公正、全面地反映学生的真实水平，单凭一两次上机测试是不够的。故而，本课程的成绩评定为平时实验：20%，集中实训：40%，期末笔试：30%，平时表现（出勤、主动性、讨论、创造性）：10%，实验证明，这种考核方法不但能较准确地评价学生的真实水平，也能调动学生进一步学习的积极性。

　　[1]严雪怡.职业教育的课程改革[J].中国职业技术教育,2006(13)

　　[2]邹丽梅.计算机辅助设计课程教学改革初探[J].南平师专学报,2006(4)

　　创造力是一种智力活动，创造力集中在行动和实验领域。发掘内在的力量是激发广告创意非常重要的一部分。创意通常是通过开放式的设计方法进行启发的。在广告设计教学过程中，通过对创意的实践和探索，使学生获取新的解决广告设计创意问题的方法。

　　改革开放以来，我国的艺术教育面临新的变革，随着文化创意产业的日趋繁荣，艺术教育不只针对专业创作人员，同时也培养了具有一定艺术素养的应用型人才。为进一步推动广告设计创意产业健康发展，一些地方政府出台了一系列扶持政策，把广告设计作为文化产业的重要组成部分，并且经过几年的发展已经具有一定的产业优势。然而，目前我国的广告设计创意现状差强人意，广告作品内容有的反复强行推销，有的则引发罪恶感的情感诉求，还有用攻击型的驳斥作为广告内容，这些都是可视性和文化性较差的广告。究其原因，与广告设计创意人员自身的综合素质有很大关系。首先，广告设计者不了解市场发展的环境和状况，片面强调产品的功能诉求；其次，广告设计者不了解消费大众的价值观和审美观，过度迁就企业的喜好，不重视文化品位；最后，广告设计者对企业产品本身的质量、服务和消费层面间的关系等要素缺乏认识。这些内外因素造成广告设计者素质参差不齐，广告作品质量低劣的现状。如今，广告设计教育得到快速发展，高层次的广告设计人才辈出，构建了新的教育格局。为了更好地适应市场的变化与需求，参与国际竞争，国内许多高等院校调整了广告设计教育的办学理念、目标、体制、教学模式、学科建设、人才培养计划、课程体系、教学内容等方面，并取得一定的成效。我国广告设计产业的发展无论是产业规模、水平，还是环境、政策等，与发达国家相比都有较大的差距。笔者认为，应充分重视广告设计者素质的培养，重视培养广告设计者的创新能力和创意思维的开发，良好的美术基础、审美品位以及较强的执行力是优秀的广告设计者的必备条件。广告设计者有责任通过优秀的广告创意作品，树立中国品牌在世界的形象，中国的广告设计教育界也有责任为培养出优秀的广告人才而努力，通过广告创意的开发，发挥广告设计在经济体系引擎中的作用。

　　广告是经济体系引擎中一个重要的齿轮，受到许多经济发达国家的高度重视。在21世纪初，广告业经历了翻天覆地的变化。优秀的广告可以为大众提供更多选择和信息，同时可以刺激经济发展和商业竞争，不断推动着人类文明与社会经济的发展。如今，广告设计已成为巨大的文化创意产业。广告创意产业的发展要依托历史文化资源，强化创意文化设计，为创意产业的发展提供强大的动力，因此要以创意文化设计优化广告设计的环境，打造文化创意的品牌。《创意阶层的崛起》的作者理查德·佛罗里达认为，创意设计将成为世界经济转型的关键所在。本课题“广告设计过程创意教学实践与探索”注重研究教学过程的创意激发和整体整合实践内容。笔者通过多年的试点教学经验的积累，总结出更适合广告新观念的教学方法，从而改变传统单一的教学模式和固化的思维特点。笔者认为，应引导学生在广告设计过程中采用综合开放的思维模式，学习和掌握广告设计中的创意和表现，培养学生解决问题的思维方法，从而提高学生的综合素质。在广告设计课程教学中，上述观点具体分为两个方面，一是引领和创造，二是吸纳和探索。目的是让学生在实践中去思考、接受、体验、创造，激发学生广告创意设计思维，提升学生对广告设计作品的“原创性”“震撼性”“相关性”的评价尺度，以及对行业发展趋势的预见性与观念性的判断。此外，还要让学生掌握广告设计的全过程，包括策划、组织、沟通以及创意表现与执行，学习科学技术和社会经济、文化与广告设计的关系，以此掌握未来广告设计发展的方向和理论知识，为后续的专业学习打下基础。

　　广告设计是一门实践性很强的课程，教学目的和教学方法都要有系统安排。本课题以广告设计课程教学为试点，立足对学生实际能力的培养与锻炼，引入先进的、科学的“设计过程创意激发”的新方法，在课程中以实际广告品牌作为对象，将广告设计过程中碰到的实际问题和涉及的创意知识点纳入课程教学。在课程教学中，教师以广告相关理论为基础，结合广告创意思维，打破学科界限，对广告设计创意过程展开教学。教学方式从实际出发，模拟专业广告创意机构的实际要求和程序，在广告设计创意过程中培养学生观察、分析和解决广告设计问题的能力。在广告设计教学过程中，首先，让学生了解企业对市场发展的目标和策略，制定合理的广告方案，结合营销学和广告学等知识点的概念，指导整个活动过程。其次，让学生在对前期广告策略的解读基础上，开展行之有效且务实的市场调研，在调研中积极寻找创意的火花。比如，了解企业的市场发展前景，企业产品本身的优点和不足，消费者的喜好等。再次，在广告设计过程中让学生围绕创意关键词进行头脑风暴，推演出创意的最佳方案。最后，在广告执行表现阶段让学生发挥创意思维，在图形创意、文字色彩创意、版式设计创意以及广告语等方面进行创意整合。以上让学生充分感受到广告设计过程是创意激发的过程，帮助学生找到创意的思路，了解广告创意的精髓，激发学生对广告创意的热情。课程教学的关键，是通过教学过程使学生亲身体验广告实战的全过程，开拓广告设计教学的新思路和新方法。在广告设计进程中，教师和学生始终保持互动，使开放的创意思维与实际教学方法得到有形化的展现。笔者以某“拌饭酱”为例，表述广告设计创意激发过程和开放式教学实践内容。为了完成该广告设计，2014年6月，广州大学美术与设计学院视觉传达设计专业的学生由负责广告设计教学的指导教师带队，前往“全国大学生广告艺术大赛”命题企业——海天味业集团佛山高明生产基地参观调研，并与企业方代表进行调研座谈会，听取海天企业的经营理念和营销广告方面的意见。

　　在会上，学生分享了“全国大学生广告艺术大赛”的作品创意。通过参观海天天然阳光晒场、古酱园以及了解海天酱油制作工艺的过程，有效地激发了学生的广告创意灵感。在整个调研过程中，企业方代表、指导教师和学生始终保持着良好互动。对于广告设计创意整个过程来说，这仅仅是一个片段，要完成优秀的广告设计还要结合课堂教学的每个环节，不断激发创意的火花。历年来，广州大学为培养优秀的广告设计人才、推动广州经济文化创意产业的发展做出了应有的努力和贡献。“广告设计过程创意教学实践与探索”属于现代服务业中的文化创意产业项目范畴，该课题以广告设计课程教学内容和教学方法的知识为载体，在培养创新型设计人才、全面推进素质教育、深化教育教学改革等方面具有重要作用。笔者通过对广告设计课程创意教学新方法的探索，积累了丰富的教学资源和资料，并在教学过程中与时俱进，不断更新教学方法，对专业教学内容和教学手段的探索均有所突破。良好的教学方法使培养出来的学生在参加国际和国内的广告设计大赛中屡获奖项，为学校争得荣誉，也为学生的专业发展打下坚实的基础。

　　综上所述，“广告设计过程创意教学实践与探索”课题研究的目标是为了在社会人才需求多样化、国内艺术设计本科教育发展趋同性以及设计教学同质化现象形成的矛盾中寻求突破、与时俱进。研究应融合理论性、实用性、前瞻性为一体，形成新特色，为广告设计课程提供广阔的空间，促进教与学的互动启发，进而促使学生能够独立感受和思考，掌握理论和实用的关系，推动传承与创新的实践。“设计过程创意激发”的教学新方法能充分发挥学生的潜能，使教学更加生动活泼，促使学生掌握主动学习的方法，为后续的专业学习打下扎实的理论基础。

　　整合营销传播（Integratedmarketingcommunications，简称IMC）是将所有与产品或服务有关的信息来源加以管理的过程，使客户以及潜在客户接触整合的信息，并且产生购买行为，并维持消费忠诚度。②自20世纪90年代美国经济学专家唐E舒尔茨博士提出此概念以来，整合营销传播已经成为广告设计业管理人士讨论的热门话题。整合营销是以消费者为核心，重组企业行为和市场行为，综合协调使用各种形式的传播方式，以统一的目标和统一的传播形象，传递一致的产品信息，实现与消费者的双向沟通。迅速树立产品品牌在消费者心目中的地位，建立产品品牌与消费者长期密切的关系，更有效地达到广告传播和产品行销的目的。

　　随着市场经济的发展，商品市场组建趋向饱和及均衡状态，产品的销售由卖方市场转向买方市场，形成了企业经营的整合营销理念。整合营销理念主要提出，以“为顾客利益服务”为中心，进行广告设计，并在所有营销活动中协调企业、顾客、社会三个方面的共同利益。在这种理念的影响下，广告设计由原来的服务于广告主（企业），转变为服务于消费者（顾客）。当广告主体发生转变之后，广告设计中更多地体现出人文主义关怀和精神关照，具有中国特色的“新广告主义”时代正在悄然到来。

　　事实上，整合营销理念不仅直接影响了现代广告设计，还间接地影响到广告设计教学。从本质上来说，我们可以将教学活动看作是传播活动的一种，教学过程即是传播过程，借鉴、整合营销理论的研究成果，可以优化教学过程，提高教学效果。在教学过程中树立全新的教学理念，培养适应市场和符合企业需要的设计师，需要我们做出更多积极的探索。

　　教学和营销都属于传播活动，但有着各自的特点和规律。在以整合营销理念指导教学的同时，必须结合当今主流的教学理论，结合教学活动的实际。在广告设计课程的教学中，我们可以将学生看作是营销中的消费者博鱼体育，是整个传播活动中的主体，教师则看作是导游，起着导向作用。教师对教学资源和教学内容的选择都必须围绕着学生这个主体。借鉴营销中“4C”（Customer—顾客、Cost—成本、Convenience—便利、Communication—沟通）的理论，就是要了解学生的学习需求和他们所处的媒介环境，关心他们如何才能更方便地接触到学习的内容。③这样的教学模式更加注重教师与学生、学生与学生之间的相互沟通，属于建构主义教学模式。综合上述观点，笔者认为在整合营销理念下，广告设计课程适合采用的教学方法主要有以下两种。1.头脑风暴法在广告设计课程中，头脑风暴法是应用较多的教学方法。这种教学方法中，教师处于主导地位，扮演指导者和推动者的角色；学生则是教学活动的主体，扮演着参与者的角色。教师与学生之间存在着一种互动的关系。这符合整合传播中以消费者为中心，企业与消费者双向沟通的理念。在教学过程中，教师首先提出问题，然后学生分小组进行讨论，并由一位学生将讨论内容记录、归纳、整合，形成解决问题的办法。在自由、轻松的氛围里，学生能够彼此相互启发，实现知识的主动接受和融会贯通。头脑风暴法确保了学生在最大程度上发挥其想象力，扩展了他们的思维。2.情境教学法情境教学法多用于广告设计的实践教学中。常见的做法是以广告项目为中心，让学生自组团队并各自扮演广告设计活动中的不同角色（如客户方、设计总监、策划总监、市场总监等），由教师指导学生演练广告设计的整个流程（分析、调查、研究、策划、命题、设计、制作），模拟广告公司的运作模式，完成一系列的设计活动。情境教学法能够使学生在进行广告设计时更多地从市场实际情况出发，更好地整合广告设计各要素，同时培养了学生的沟通、表达和协调能力。

　　依据《中华人民共和国合同法》和有关法规的规定，乙方接受甲方的委托，就委托设计事项，双方经协商一致，签订本合同，信守执行：

　　1、甲方需在合同签订时付委托设计与制作总费用的50%即人民币 ￥ _________ 元，(大写： )。

　　3、乙方将设计制作印刷品交付甲方时，甲方需向乙方支付合同余款，即人民币￥ 元整(大写： )。

　　1、乙方需在双方约定的时间内完成设计方案。因甲方反复提出修改意见导致乙方工作不能按时完成时，可延期执行，延期时间由双方协商确定。

　　1、甲方在未付清所有委托设计制作费用之前，乙方设计的作品著作权归乙方，甲方对该作品不享有任何权利。

　　2、甲方将委托设计制作的所有费用结算完毕后，甲方拥有作品的所有权、使用权和修改权。

　　1、甲方有权对乙方的设计提出建议和思路，以使乙方设计的作品更符合甲方企业文化内涵。

　　3、乙方对设计的作品享有著作权，有权要求甲方在未付清款项之前不得使用该设计作品：

　　1、甲方在设计作品初稿完成前终止合同，其预付的费用无权要求退回;甲方在乙方作品初稿完成后终止合同的，应当支付全额的设计费用。

　　本合同一式两份，甲乙双方各持对方签字合同一份，具有同等法律效力。本合同自签字盖章之日起生效。

　　甲乙双方经友好协商，为提高和扩大企业知名度和企业形象，根据《中华人民共和国广告法》签定本合同，并共同遵守。

　　2、媒体地点：广告规格： 米(高)× 米(宽)× 面 (允许存在误差)。

　　第一次付款：甲乙双方签定合同后，甲方应在3个工作日内支付给乙方广告费用(即如果甲方没有按照合同约定时间付款，每超过一天甲方须支付给乙方违约金(违约金数额计算方 法为：每天按广告费总额的1%计算)。

　　1、广告采用甲方提供样稿(附样稿)，未经甲方同意，乙方不得改动甲方的广告样稿。

　　2、乙方有权审查广告内容和表现形式，对不符合法律、法规和有关规定的广告内容和表现形式，乙方有权拒绝。

　　4、验收：甲方代表对已制作完成并的广告牌进行验收，如甲方在接到乙方通知3日内仍不进行验收，则视为验收合格。

　　乙方(承租方)： 签订时间： 甲乙双方根据《广告法》及《广告管理条例》就广告牌租赁广告事项，在平等、公平、互惠的原则下，双方达成一致，内容如下：

　　总计_________元，大写：_______________元整，费用支付方式为_________，此款项包括广告审批费用、占地费、路政规费、费、维修费、日常保养费等。

　　1、乙方租赁甲方广告牌期间，本广告内容采用乙方提供的且经双方书面同意的设计样稿，但必须保证其合法性。未经乙方同意甲方不得擅自改变设计样稿。

　　2、甲方负责广告牌的喷绘制作及安装，在广告期内，如乙方另行要求更换画面内容，广告画面的画布、喷绘制作安装费用由乙方承担。

　　2、在期内，如果发生广告画面失真或损坏等，甲方负责修复、更换画面所产生的费用。

　　2、本合同在履行期间，如遇政府行为(如市政建设、城市规划调整、市政动迁、公益广告等特殊情况)，甲方可告示乙方予以补偿乙方的鉴定时间。

　　3、甲方应该保证该广告媒体和广告画面在制作安装及后续维修服务过程中的安全性，在此过程中出现的任何安全事故，全部由甲方负责。

　　1、甲方未按期完工，每逾期一日，按合同总价款_____支付给违约金，或相应延长期。逾期超过_____天，乙方有权解除合同并追究甲方的违约责任。

　　2、乙方未及时按合同的规定付款，每逾期一日，按合同总价款_____付给违约金。未及时付款超过_____天，甲方有权拆除乙方画面，另行广告。

　　如遇不可抗力及政府行为(如市政建设、城市规划调整、市政动迁、公益广告等特殊情况)导致该合同无法继续履行，甲方给以乙方时间的延期。

　　当今中国的教育体制基本以应试教育为主，学生在进入大学前比较注重文化类课程，所以，很少有美术类专业的学生在进入大学前较为系统地学习过专业知识或接受过专业训练，由于专业课学习时间较短，为了升学考试，他们只是有针对性地进行部分课程的训练，难免专业素质不全面，审美意识淡薄，审美观念欠缺，审美能力不足。

　　目前，高校广告设计教育课程的安排基本上是从基础课程开始。由于我国的艺术设计类专业教育体制不完备，原本是应该由学生在上大学之前解决的问题，却留到大学期间才逐步解决。所以，有些高校只好占用大学的三分之一时间对学生进行绘画基础教育，从而忽视了广告设计知识的教育，忽视了广告策划及广告设计心理学等相关的重要教学内容。

　　广告设计专业是一门实践性、应用性都很强的专业。但是，现在高校与市场是分离的状态。毕业生有设计理论知识，却不知如何把理论知识与当今的产业衔接起来。除此之外其还缺少团队合作能力的训练。学生已经习惯了教师的手把手指导，有一定的独立思维、设计能力，却缺少团队合作精神，因此，其走入社会后，由于缺少团队之间相互沟通、协调的能力，很容易被市场淘汰。

　　广告设计专业要针对广告类人才市场需求的变化，制订综合性的课程计划。广告设计教学必须从实际出发进行教学改革，加强教学实训的环节，提高学生的实践应用能力；突出综合素质训练，强化岗位化教育；以广告设计制作和管理能力训练为主，采用学与用结合的实训教学方式。这种实训教学方式从社会的实际情况出发，有针对性地对学生的能力与素质进行培养，强化学生对专业岗位知识的学习及运用，完善教学内容。如此，学生毕业走上工作岗位以后，上手较快、动手能力较强，经过锻炼可成为优秀的广告艺术设计人才。

　　在教学的程序设计上，传统教学是以教师照着教案教一步，学生就跟着学一步的形式来进行的，学生最后上机操作完成设计作品，这样势必会让学生感到学习的被动。另外这样做花费的时间很多，学生的收获却很少，达不到主动探究学习的目的。教师在教学时，应围绕着学习内容，创设出探究情境，把知识巧妙地设计成为问题，引导学生主动学习专业知识，掌握广告设计的基本方法。

　　广告设计是实践性很强的课程，如果把理论课和实训课分开上，学生的知识就会出现断层，这样在有限的教学时间内很难达到预期的教学目标。教师可以采用模块化的教学方法，即把教学阶段分为理论教学、实践教学、岗位实践教学三个阶段，结合不同的教学内容，采用灵活的教学方法，如案例教学法、竞赛教学法、岗位模拟教学法、探究学习法等。

　　实践性教学是广告专业的重要特点，社会人才市场对广告设计专业毕业生有快速成材的迫切要求，学校也要求学生对毕业设计精心策划，因此实践教学是广告教学中不可分割的有机组成部分。如何加强学生的实践操作能力，是广告教学中的重点和难点，也是系统开展现代设计教育要重点解决的核心教学问题。学生的设计能力只有在实践中才能得到真正的提高和展现。想到去年指导学生参加全国大学生广告设计大赛以及以往校企合作实训的经历，困扰笔者多时的问题便迎刃而解。其实，广告设计的课程教学与广告设计比赛、校企合作相结合，不就是一项产、学、研合一高职教学模式的行之有效的方法吗？

　　教师可以在授课计划中安排与大学生广告艺术设计大赛相关的命题，如时报金犊奖、全国大学生广告艺术大赛等，重点是对商业广告命题的解读，这种教学安排具有命题实战性强的特点。同时，教师可以要求学生关注央视相关频道与栏目的有各个知名企业参与的广告设计大赛，让学生进一步了解了“名牌企业”所关注的视角，让学生思考广告的商业性，以及如何把握商业性广告的本质与核心。所以，课程授课计划应围绕学院奖展开，理论知识的教授以商业广告的特点与核心为重点，实训课题就以商业命题为选题。